亚洲国产日韩欧美在线a乱码,国产精品路线1路线2路线,亚洲视频一区,精品国产自,www狠狠,国产情侣激情在线视频免费看,亚洲成年网站在线观看

音樂專業(yè)學習心得體會

時間:2023-03-17 14:04:59 學習心得體會 我要投稿
  • 相關推薦

音樂專業(yè)學習心得體會(通用11篇)

  我們從一些事情上得到感悟后,寫心得體會是一個不錯的選擇,這樣可以記錄我們的思想活動。是不是無從下筆、沒有頭緒?以下是小編為大家收集的音樂專業(yè)學習心得體會,歡迎閱讀與收藏。

音樂專業(yè)學習心得體會(通用11篇)

  音樂專業(yè)學習心得體會 篇1

  秋讓人沉思,讓人收獲,正是欣賞音樂的好時節(jié)!

  音樂是人類最古老有普遍性和感染力的藝術形式之一。音樂以其獨特、美妙的藝術魅力伴隨人類歷史的發(fā)展,伴隨我們每一天的生活。演奏家精湛的表演,令我們羨慕不已,歌唱家動聽的歌聲,令我們躍躍欲試,這是因為音樂是美的藝術。追求美是人類的天性,高層次的審美追求會使人的精神得到升華,情操受到陶冶,生活也將變得更加豐富而充實。世界也會愈加澄明。

  子曰“三月不知肉味。”;一直都覺得音樂這東西很深奧、很有內涵、很奇妙;我也很喜歡音樂,不過只是喜歡聽聽唱唱流行歌曲,對于那種專業(yè)的音樂,還有肖邦、貝多芬什么的,雖能聽聽,卻不知所云,我只能在心里默默地感嘆,我一直覺得自己聽不懂所謂的音樂,也許有一定程度的心理意識,反正我就是一直都有這種想法,而且也從來沒有去試過聽那種音樂的感受。

  本來這次選修音樂欣賞課是因為隨便玩玩才選的,之前也是抱著一種隨便聽聽的`心態(tài),不過漸漸地我被吸引了,它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎樂理知識以便我們更好的學習,還叫我們視唱,還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。讓我記起周國平先生這樣一段話,比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情,詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了,因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言,總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患,反正俗人聽不懂天國的語言!睆牧硪粋角度來理解其最后一句,也就是每個人對于同一首音樂作品,會有各種不同的感受和理解。很多時候,即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下,對于同一首作品的理解和感悟,也可能會發(fā)生很大的差異。

  適當?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當時的處境,對理解音樂也許有一定的幫助。但是,也僅僅是“適當?shù)膸椭倍。因為我們即使知道作曲家當時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境,我們也不可能完全了解作曲家當時的心境。對于音樂而言,最重要的,還是能不能引起你共鳴。再退一步講,也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)摹g娮悠谝砸唤殚苑,應該也沒有什么高深的樂理知識,但是,卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以,我覺得,樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言,不是太重要。欣賞音樂,重要的是感悟,而不是知識。

  伴隨著社會的發(fā)展與進步,音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色,成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲,在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來,認真的思索。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,音樂,作為一種意識形態(tài),作為一種感情重要的存儲和表達方式,必定將會更受我們的歡迎。不僅如此,而且近年來,我國大學一直在提倡素質教育,其實是在追求自然科學教育和人文藝術教育的平衡。素質教育建立在和諧教育對素質的全面理解上。因此,素質教育本質上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,每個人都應該從各方面全面的提升自己,而通過各種科學有效的途徑,成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”,德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設者和接班人。

  素質教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是,我國的各個大學正逐步向綜合性大學發(fā)展的同時,尤其注意了藝術教育的發(fā)展。當代大學教育中強調素質教育是我國社會經(jīng)濟不斷發(fā)展的要求,而藝術教育的關注正是人類感情的關注,作為一種意識形態(tài),作為一種感情重要的存儲和表達方式,藝術教育為實現(xiàn)素質教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式美的事物總讓人回味,音樂欣賞課便如此!

  音樂專業(yè)學習心得體會 篇2

  在大學里,我選修了音樂欣賞。我們的生活到處都充滿了音樂,悠揚的音樂可以撫平我們煩躁的情緒,輕快的音樂可以喚起沉重的心情,激昂的音樂可以調動消沉的心態(tài)。音樂潛移默化的影響著我們的心靈。平時我也只是聽聽音樂但并不是真正的了解音樂,所以我想借此機會更多的去了解音樂。

  第一堂課上老師給我們講述了外國的音樂,首先提到的就是交響樂。交響樂給我的感覺就是恢弘,莊嚴,激昂。通過這節(jié)課的學習我了解到交響樂是樂曲里思想內容最深刻,結構完美,音響宏大,寫作技術面的音樂體裁。內容大多反映社會重大事件,歷的'英雄人物,自然的變化,以及作者豐富的哲學思想和人們?yōu)樯,自由而奮斗的崇高理想。即使幾百年前的樂章至今依然能夠讓聽者為之振奮,仍能在如今百花齊放的樂壇中熠熠生輝。我想這是因為在交響樂中有著極為豐富的內涵和創(chuàng)作者的精神思想。甚至有的交響樂就是一個時代的縮影,它反映出了人民的心聲。讓我們在聽交響樂的同時能夠深入作者的心中,體會當時的文化。提到交響樂就不得不提那些為交響樂做出貢獻的人。交響樂之父海頓,讓交響樂走入人們的認知里,古典交響樂的革新者貝多芬,他的《命運交響曲》《英雄交響曲》更是在那個時代起到了催人奮進的作用,讓交響樂深入人心。

  之后的課上老師又給我們介紹了一些樂器。讓我對音樂領域有了更多的了解,同時的也認識到了音樂的深奧。一個簡單的樂器,卻能演奏出許多美妙的樂曲。不同的樂器又各具特色,也反映出地域文化,民族風情的不同。

  然后老師引領我們走入了鋼琴的世界。鋼琴與小提琴,古典吉他并稱為世界三大樂器,而鋼琴又被稱為樂器。它優(yōu)良全面的性能和廣泛的用途都是其他任何樂器無法與之相比擬的。在我的認知里鋼琴的聲音總是優(yōu)雅,清脆的。或悠揚,或沉穩(wěn),或歡快。每一種曲調都能給人不同的感受,并且深入人心。鋼琴聲如美玉,溫潤柔和,貼近心靈;鋼琴聲如心聲,它詮釋著彈奏者內心的波瀾起伏和心路歷程;鋼琴聲如泉水,行云流水般從指間傾瀉而下。今天的音樂欣賞課我有領略到鋼琴的另一番風情,熱情而奔放。在音樂家的彈奏下節(jié)奏鮮明。每一個音符都在跳躍,讓人不直覺的被吸引。我也真正知道了音樂的博大精深。

  最后給我們介紹的是我們的民族音樂。民族音樂是民族文化的組成部分。具有鮮明的民族性。是民族精神的象征。古有古箏演奏《高山流水》琵琶曲《十面埋伏》都反映出一個時代的背景。課上老師特別給我們講了二胡。在最后我們欣賞了《梁祝》這首曲子講述的是一段凄美的愛情悲劇。曲中音調婉轉,悲涼。使聽者動容。在悲憤低音鑼聲中,縱身投入突然爆開墳墓中自盡,音樂同時推向潮。樂曲的最終部分是再現(xiàn)部“化蝶”,在輕盈飄逸的弦樂襯托下,愛情主題再現(xiàn),梁山伯與祝英臺從墳墓中化為一對蝴蝶,在花間歡娛自由飛舞,永不分離。

  一共四周的課已經(jīng)過去大半,對于繽紛多彩的音樂世界,我漸漸的有了一些了解,體會到了音樂的內涵,音樂的靈魂,以及音樂帶給人們的愉悅和舒暢。對于每一個人來說,生活到處充滿了音樂,不同的音樂影響著我們的情緒,也讓我們在疲勞時能得到舒緩。音樂也成為了我們一種精神寄托。我們的生活離不開音樂。雖然沒一國的語言有所不同,但無論我們聽懂與否,音樂中所包含的情感卻是世界共有的。我相信音樂不但可以撫慰心靈同時也像橋梁一樣拉近這人們之間的距離。音樂的力量是無窮的,音樂的魅力是無限的。

  音樂專業(yè)學習心得體會 篇3

  縣里組織了志愿者送課下鄉(xiāng)活動,我有幸參加了此次活動,在聽過兩位老師執(zhí)教的《小螺號》和《節(jié)日歡歌》兩堂音樂課,讓我深有體會,這兩堂課的共同優(yōu)點有:

  1、注重聽覺體驗,每次聆聽都有明確的目的且循序漸進。

  音樂課是聽覺的藝術,聽覺體驗是學習音樂的基礎,應貫穿在音樂教學的全部活動之中。但聆聽不是泛泛而聽,對學生提出明確要求,有助于學生帶著這個要求有目的地聽,聆聽才有效果。對學生聆聽的要求也要循序漸進,大體來說,可以分成三個階段:快樂感知地聽、分析理解地聽、評價鑒賞地聽。我認為它們可以與初步感受歌曲情緒風格、歌曲學唱處理、歌曲表現(xiàn)等環(huán)節(jié)大致對應起來。比如“這首歌好象把我們帶到一個什么地方?”“今天,讓我們帶著愉快的心情去海邊好嗎?出發(fā)吧!”這時的聆聽目的就是讓學生初步感受音樂的'基本情緒、速度、基本節(jié)奏等。第二階段聆聽時,則注重從細微處入手,把注意力集中到旋律的起伏變化上,目的在于解決歌曲的難點,讓學生對歌曲的情緒有了進一步深刻體驗后把歌曲唱準、唱好、唱出感情。如“你覺得歌曲中哪兩個音變化?”“哪句歌詞最能表達小朋友對小螺號的喜愛?”“小朋友是怎樣唱的?速度怎樣情緒怎樣?”,都是為了對歌曲的情緒、風格特點、旋律走向等的進一步理解和把握,這樣學生在演唱的時候就能注意這些地方。第三階段,鼓勵學生對音樂有獨立的見解,懂得鑒別。如“你認為老師唱得好嗎?為什么?”“小螺號想和你們比一比,請你們再次聆聽——有信心比他唱得好嗎?”這時的聆聽就有了評判的目的。

  當然這只是大致的劃分,每一階段又可以根據(jù)不同的需要提出具體的聆聽要求。

  2、以興趣為動力進行愉快教育,注重審美體驗。

  藝術來源于生活,音樂也不例外。兩首歌都是輕快的歌曲,離學生的生活實際有點距離,歌曲的節(jié)奏、歌詞的理解都帶來了一定的難度。為此,兩位老師都采用了一些圖片,以參觀游玩的方式激發(fā)學生的興趣,歡樂節(jié)日舞蹈,海邊微風的吹拂,拍擊歌曲節(jié)奏,讓學生感受到了海邊的風景與節(jié)日歡樂的氣氛。不僅熟悉了歌詞,也為歌曲的學唱作好了情感的鋪墊。這樣視聽結合、動靜結合,將學生全身的每個細胞都融入到音樂之中,把他們從座位上解放出來,蹦蹦跳跳進入音樂的世界,在輕松的氛圍中得到審美愉悅。

  3、教師與學生平等對話,師生關系和諧融洽,教師笑容可掬,語言親切隨和,富有激勵性。同時過渡語的設計也環(huán)環(huán)相扣,引人入勝。

  實踐證明,學生愛上某一門課往往是因為愛這門課的老師,所以教師對學生的態(tài)度很大程度決定了學生的情感取向。音樂作為一門藝術課,不僅是聲音的藝術,更是情感的藝術。所以作為一名音樂教師,更應該把美好的情感傳遞給學生。

  音樂專業(yè)學習心得體會 篇4

  在老師的講解和引導下,我通過對《音樂鑒賞》這門課程的學習,讓我對音樂有了新的認識和新的體會,改變了我對音樂的欣賞角度和對音樂的審美觀。其實,正如老師所講的那樣,音樂無時無刻都在們身邊,伴隨著我們成長。今天我就來談談音樂與我的關系及我對音樂的感悟和認識。

  我認為在所有的藝術里,音樂是最有感覺的,而感覺又是一個無形的東西,它是最容易融入進你的靈魂深處。音樂是充滿著靈性的,和其他藝術的表現(xiàn)形式都不一樣,而且它和任何藝術之間都有著“通感”。這就是音樂的藝術魅力所在,音樂是具有靈性的。一個真正懂音樂的人,他對于音樂的欣賞不會停留在音樂表面,而是融入到音樂中去體驗音樂的美,體驗音樂帶來的美感。通過音樂來提升我們的審美判斷力,培養(yǎng)出優(yōu)雅的品性和高尚的氣質。

  我想音樂作為一種藝術,帶給我們的有時候不僅僅是美感,更重要的是一種精神。對于我而言,雖然平時很喜歡聽音樂,主要是聽一些流行音樂,對于所聽的這些流行音樂也僅僅只是用來愉悅,用來放松一下心情,因而只停留在喜歡聽的層次面上,而沒有正真去融入到音樂中去欣賞它。因此對音樂并不了解,沒有體驗到音樂給我?guī)淼拿栏泻蛢r值。而是通過老師對音樂鑒賞課的講解和引導,讓我對音樂的欣賞有了新的想法和認識。我漸漸地就被它吸引了,它讓我再次感受到音樂的魅力。在課堂上老師給我們看了許多音樂鑒賞的視頻,每次看完視頻,老師都會給我們分析一下該如何去欣賞音樂和感受音樂給我們帶來的體驗。老師不但教給我們一些基礎知識以便我們更好的學習,還讓我們認真的看音樂視頻的講解,通過這些視頻中一些很出名的音樂大師的講解,給我們介紹了好多經(jīng)典的樂曲和一些非常有特色的民族樂器及不同地域的民族音樂文化。這不但使我們了解一些民族音樂,也使我們受益頗多。甚至到現(xiàn)在還有一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊呢!就這樣,漸漸地我對鑒賞音樂有了更深刻的理解,也懂得了鑒賞音樂的方式方法,并且在通過課堂上看視頻以及老師的講解。通過一個學期對《音樂鑒賞》課程的學習,我漸漸的對音樂文化知識有了很多的了解,讓我了解到了更多種形式的音樂。同時,讓我感受到了音樂的魅力所在,改變了我對音樂的看法和欣賞角度,提升了我對音樂的審美觀,也讓我的藝術修養(yǎng)得到了很大的提高。

  在音樂鑒賞課上通過看音樂鑒賞視頻以及老師的講解分析,讓我對我們國民族音樂也有了更深的認識。以前我總覺得民族音樂不好聽,總喜歡聽一些流行音樂,很少去了解我們國家的民族音樂。因此對于許多具有民族色彩的音樂總是聽不懂。和大多數(shù)年青人一樣,我們總喜歡聽一些流行音樂,不懂得去欣賞一些具有特色的民族音樂,而對民族音樂知識的了解實在是太少,甚至說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。而通過老師的講解看音樂鑒賞視頻及這一段時間的學習,我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人,及民族音樂文化的博大精深。我被民族音樂深深地吸引了!這也讓我深刻的認識到學習民族音樂文化對提升我們音樂素養(yǎng)及審美觀的重要性。在很大程度上,提升對于民族音樂文化的認識和了解,增強我們對民族音樂的鑒賞水平,可以更高層次提高我們的對音樂的欣賞水平及培養(yǎng)我們優(yōu)雅的人格品性和氣質。通過這學期的.學習也讓我了解了一些不同地域具有特色的民族音樂文化。如我國民歌浩若煙海,有內蒙民歌的豪放、遼闊,江南民歌的婉轉、秀麗,陜北民歌的高亢、奔放,云南民歌的明麗、清新,新疆民歌的活潑、歡快,無不給人以美的享受。我開始覺得我可以從中得到豐富的體驗,甚至體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。另一方面,民族音樂也因地區(qū)的差異而有不同的風格特色,這也是不同地域的民族音樂文化的魅力所在,正是因為這樣,音樂的元素才會豐富起來,否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的,歌曲的境界我認為還是音樂元素的多元化,這也正是我國民族音樂文化豐富多彩,博大精深的原因。

  其實,音樂時時刻刻都在我們身邊,只是我們沒有走進音樂,沒有融入到音樂中去,沒有從欣賞的角度去感受音樂的美妙,從而感受不到音樂的存在。然而伴隨著社會的不斷發(fā)展與進步,音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色,成為人們生活中不可分割的一部分。生活中總是充斥著各種各樣的音樂節(jié)奏,如同生命里的行進步伐一般。伴隨著自己喜愛的音樂,尋找那片屬于自己的天地。對于大多數(shù)人來說,音樂是一種消遣娛樂的表現(xiàn)形式。音樂作為我們生活的一部分,可以更好的幫助我們緩解工作中的壓力,減輕了精神上的負擔。在日常學習和生活中我們可以深刻的感受到音樂存所在的意義,在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲,在心情煩躁和學習疲勞的時候聽一些輕音樂不但能放松心情還能讓我們平靜下來,認真的思索。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,音樂,作為一種意識形態(tài),作為一種感情重要的存儲和表達方式,也越來越受人們的歡迎,這也是音樂能成為我們生活中不可或缺的一部分的原因,它為我們的人生生活添加了豐富的色彩。

  談到我們國家的古典音樂,我們可以體味到中國古典音樂的美。笛聲的清脆,簫聲的深沉,琵琶的錚錚之音,這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙,體味到古典音樂的魅力所在。我還記得在課堂上老師給我們講了中國傳統(tǒng)的古典音樂——《梁!。這是一首值得讓人細細品味的優(yōu)秀名曲。它源自于一個古老而優(yōu)美動人的民間傳說:講述了一對青年男女因無法與封建禮教的婚姻約束作抗爭,最終化為兩只蝴蝶的一段凄美的愛情故事。整首曲子富有豐富的創(chuàng)作靈感,時而歡快,時而悲憤,時而舒緩,時而激昂。從旋律風格的變化中可以領悟到,劇情也是一起一伏地在變化。悠揚的笛聲中,我們仿佛可以看到一對青年男女在花間嬉戲的場景;悲涼的曲聲中,我們也能感受到祝英臺因梁山伯的離去而萬分悲傷。曲子的最后一段也表現(xiàn)出一絲欣喜的韻味,那是兩人雙雙化蝶后所表現(xiàn)出來的對美好愛情的向往與渴望。除了《梁!芬酝猓覀円餐ㄟ^看視頻欣賞了其他的古典音樂,如鏗鏘有力、催人奮進的《十面埋伏》等。

  對于這門《音樂鑒賞》課程的學習之后,給我的體會就是它改變了我對音樂的看法和欣賞角度,讓我對音樂的欣賞有了更高層次的認識。我認為欣賞音樂最重要的是要走進音樂,融入音樂的靈魂中去感受音樂,去感受音樂所要傳達的思想。而對于音樂高層次的審美追求可以使人的精神得到升華,情操受到陶冶,生活也將變得更加豐富而充實。

  我認為音樂它不僅是一個有靈魂的東西,它還蘊含了豐富的思想,音樂更是對生活的真實反映。以前的我對音樂不理解,只知道聽一些流行音樂,而忽略了聽一些我們國家比較經(jīng)典的民族音樂,總是覺得民族音樂不好聽,沒有更好的去了解和欣賞我們國家的音樂文化。而現(xiàn)在在老師的引導下,我開始學會從欣賞音樂的角度去融入音樂,去感受音樂所要表達的內容。如果只是單純的聽音樂,而聽音樂的目的只是為了愉悅心情,而不懂得去欣賞音樂,這樣的話你永遠也不能走進音樂,永遠也不能體會到音樂給我們帶來的美妙。

  當我們真正的懂得了該如何去欣賞音樂的時候,我們才發(fā)現(xiàn),只有真的理解了音樂所表達的情感,才能真正的從心里感受它所帶給你的美感?偟膩碇v,我對音樂的感受就是音樂不僅給了我們另一個世界,還給了我們一個想要多大就有多大的世界,在那里,我們可以擱下所有的憂愁和煩惱,快樂成長。音樂是充滿著靈性的,和其他藝術的表現(xiàn)形式都不一樣,而且它和任何藝術之間都有著“通感”。同時,音樂帶給我們的有時候不僅僅是美感,更重要的是一種精神。

  《音樂鑒賞》這門課就這樣結束了,真的有些不舍,因為這門課讓我感受到了音樂的魅力所在,改變了我對音樂的看法和欣賞角度,提升了我對音樂的審美觀,也讓我的藝術修養(yǎng)得到了很大的提高。同時也非常感謝老師的講解,讓我對音樂有了新的認識。其實,音樂一直都在我們身邊,需要我們去感受和體會。

  音樂專業(yè)學習心得體會 篇5

  對于教齡已有20多年時間的我來說,這次培訓學習猶如為我打開了一扇窗,撥云見日,使我在一次次的感悟中豁然開朗。第一次參加如此高規(guī)格的培訓,這輩子也許也是最后一次,所以我非常珍惜這次來之不易的培訓機會,更希望通過參加此次培訓,能在教學能力、理論水平和專業(yè)素養(yǎng)上有較大提升。

  人們常說“活到老,學到老”。在培訓期間,每天的感覺是緊張而又充實,忙碌而又愉快,感觸甚深。因為每一天都要面對不同風格的名師,每一天都能聽到不同類型的講座,每一天都能感受到思想火花的沖擊。我得到的不僅僅是更多的知識,更重要的是一種教育理念的提升,一種帶著教育改革投身于教育事業(yè)的執(zhí)著信念。國培計劃帶給了我太多的思考、太多的感動、太多的成長經(jīng)歷。

  在這12周的培訓中,分成三個階段。第一階段為理論學習階段,以專家授課為主,第二階段為專業(yè)知識和技能實踐為主,第三階段以企業(yè)實踐和結業(yè)為主。

  第一個給我們授課的是吳靈芬老師。她被人們稱為合唱媽媽,聽了她的講座,才真正懂得和指揮的真諦。 “合唱中沒有我,只有我們!薄@是吳靈芬老師給我們一個重要的合唱理念。吳老師說:指揮是邏輯指揮,不是打拍子。肢體語言要準確,核心字要準確,她強調動感教學。吳老師的講座,不僅讓我充實了更多的合唱與指揮的理論知識,更讓我領略了我國著名指揮家的風采,開闊了全新的視野。

  另一位給我印象深刻的是陳家海老師。陳家海老師有著豐富的從事合唱指揮教學的實踐經(jīng)驗,及合唱指揮經(jīng)驗。他的幽默風趣感染著每一位參加培訓的老師,大家激情高漲,仿佛又回到了學生時代。

  漂亮的文琪老師對合唱排練的'獨到見解和逐字逐句、深入細致的合唱排練工作,讓我更加了解了一個優(yōu)秀的合唱作品背后要付出多少艱辛的努力。文老師有情感的指揮和歌唱,使大家明白評判一個合唱團是否成功,除了自然和諧的聲音之外,還有歌唱狀態(tài)、歌曲情緒、作品風格等等方面。

  我最敬愛是我們的班主任劉戀老師,她和藹可親、溫文爾雅、不急不躁,像一位母親。每天上課都比我們到的早,除了安排我們的學習日程,還得精心處理班級后勤上的大小事務,培訓老師提出的種種建議和意見,劉老師總也是盡量及時解決學員的困難,并滿足學員的要求,體現(xiàn)了一個優(yōu)秀的班級管理者應具備的能力素質,值得我們在自己的工作崗位上認真學習和借鑒。

  生活班主任奚堯平老師,是大家公認的重慶“暖男型”老師,為我們創(chuàng)造了安心學習、刻苦鉆研的良好生活環(huán)境,解決我們一切的后顧之憂。每次外出觀摩學習總是在最前排為大家保駕護航,讓學員們充分感受到了國培大家庭的溫暖有愛和諧。我愛重慶、更愛重師,就像劉老師的名字一樣,對美麗的重慶有了更多的“留戀”和依依不舍之情。

  一路走來,專家、名師的講座雖然我不能做到完全吸收他們的課程精華,但他們先進的教育理念、獨到的教學思想、對我今后的教育教學工作無不起著引領和導向作用。這次培訓,更增添了我努力使自己成為一名音樂骨干型教師的信心。

  音樂專業(yè)學習心得體會 篇6

  音樂欣賞是音樂教學的重要組成部分,是培養(yǎng)學生音樂興趣,擴大音樂視野,提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及發(fā)展想象力,豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養(yǎng)重要標志之一,也是文化素質水平的標志之一。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的。下面就針對新教材談幾點心得。

  一、由表及里,由淺入深教學

  音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的,而是要經(jīng)過一個由表及里,由淺入深的發(fā)展過程我們的音樂前輩黃自先生認為音樂欣賞時,欣賞者要經(jīng)過這么一個心理反應過程:感知外部音響→開展想象聯(lián)想→得到情感共鳴→理解認識。所以欣賞教學時必須遵循這一心理反映過程,引導學生逐漸由低層次的`直覺欣賞向高層次的情感欣賞,理智欣賞方面發(fā)展。這樣既符合心理反映過程,也有利于欣賞教學。

  二、欣賞教學時精講多聽

  首先欣賞是通過聽覺來感受的。要使學生理解音樂作品,首先對音樂表現(xiàn)手段要有靈敏的感知能力,達到這一要求必須要通過大量的音樂欣賞才能完成。語言是不可能代替音樂,表現(xiàn)作品的,因為音樂作品都可以從不同高度、角度和深度去領悟。我們知道,即使是同一首作品,同一觀眾(聽眾)在不同的場合,不同的心境之下對作品的感受都回有所不同。所以在教學中,不能離開音樂的藝術形象而作繁瑣冗長的講述,因為如果講述過多,必然把學生的注意力分散,同時也阻礙了學生的獨立思考。必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發(fā)性,目的在于把學生的注意力吸引到音樂上來,通過師生間的討論,聽賞等共同活動,使學生深入體會作品的思想內容。

  三、音樂欣賞教學時充分調動學生的想象,聯(lián)想等能力

  想象和聯(lián)想是音樂欣賞者必然產(chǎn)生的心理現(xiàn)象,是欣賞教學中帶有創(chuàng)造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發(fā)揮學生的主觀能動性,啟發(fā)他們對音樂的豐富想象力,引導他們準確地體驗音樂情感。

  在欣賞音樂的過程中,要求學生把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境,用寫詩、寫散文、寫聽后感、畫圖畫等方式表現(xiàn)出來。這種方法有利于培養(yǎng)學生的聯(lián)想、想象能力、創(chuàng)造性思維能力及藝術表現(xiàn)能力。采用這種方法,一定要精心引導,而且還要有較充裕的時間。在教學中,既要注意啟發(fā)學生的想象、聯(lián)想能力,又應注意教師的指導作用。由于學生的年齡、知識水平、審美經(jīng)驗等的限制,他們的聯(lián)想和想象往往會與音樂的基本情緒和內容有一定的差異,這就需要教師的精心指導。

  音樂專業(yè)學習心得體會 篇7

  今年初一音樂教材改版了,作為一名初中的音樂教師,在面臨新課程改革時,除了要認真解讀、領悟新知識,要適應新課程的需要,就必須轉變角色,學習掌握新的專業(yè)知識與技能,不斷地自我的更新與發(fā)展。研究了一番,以下是通過學習獲得的感想與心得體會。

  新的《音樂課程標準》指出:音樂課程評價應充分體現(xiàn)全面推進素質教育的精神,貫徹《標準》的基本理念,著眼于評價的教育、激勵與改善的功能,以音樂課程價值和基本目標的實現(xiàn)為評價的出發(fā)點,評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域,更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度。

  新編教材給我們提供的音樂作品在思想、音樂形象方面都是接近學生的生活,富有較強的參與、表現(xiàn)潛力,這些為我們音樂教師在教學方法上提供的較大的發(fā)揮空間,我們可以從學生身邊發(fā)生的事情入手與學生產(chǎn)共鳴,來提高學生的興趣。專心傾聽是學生主動參與學習過程,積極思考的基礎,也是提高課堂學習效率的前提。因此,要培養(yǎng)學生上課專心傾聽的習慣;培養(yǎng)他們合作交流的習慣,在教學中,必須使學生積極開動腦筋,樂于思考,勤于思考,善于思考,逐步養(yǎng)成與同伴交流的習慣;培養(yǎng)他們從生活中發(fā)現(xiàn)音樂、應用音樂的習慣。音樂來源實際生活,教師要培養(yǎng)學生從從平時看得見、摸得著的周圍事物開始,在具體、形象中感知音樂、學習音樂、享受音樂。

  音樂教學的目的'是培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣,提高鑒賞好審美能力。要達到這一目標,必須用音樂作品加強學生對真、善、美、假、惡、丑得認識和理解。以審美為核心,充分調動學生聽覺、視覺、動覺等感官的參與,引導學生欣賞美、表現(xiàn)美、感悟美、創(chuàng)造美,還要加強不同學科間的聯(lián)系,在教學中滲透不同的文化知識,塑造健全的人格。同時,鼓勵學生嘗試音樂的創(chuàng)作,培養(yǎng)具有實踐能力的創(chuàng)作新人,提高學生的藝術綜合能力和個人品德的修養(yǎng)。

  面對新課程改革的挑戰(zhàn),我們必須轉變教育觀念,多動腦筋,多想辦法,密切音樂與實際生活的聯(lián)系,要真正把新課標落實到每一節(jié)音樂課上,處理好繼承與發(fā)展的關系,認真鉆研教材,抓住音樂形象,采取適當?shù)慕虒W方法,多一些理性的去思考,讓學生能靜心體驗音樂的美,用心去表現(xiàn)音樂的美,使音樂課真正成為學生美育的途徑,學生的人格的得到更好的發(fā)展。

  音樂專業(yè)學習心得體會 篇8

  一、困惑

  人民音樂家冼星海說過:“音樂是人生最大的快樂,音樂是生命中的一股清泉,音樂是陶冶性情的熔爐。”可我們的學生卻這么說:“一提到音樂課,我就頭疼。老師總是把音樂書上的內容一成不變地“傳輸”給我們,而且有的歌曲與我們的距離太遙遠了,而我們想聽想學的往往被排斥在課堂之外,只能私下學唱,像電視連續(xù)劇《水滸傳》中的《好漢歌》……我們需要有震撼力的音樂作品。”

  “每堂音樂課都是先基本練習(節(jié)奏或練聲),接著教唱新歌,老師范唱后,就是學唱歌譜,朗讀歌詞,最后填唱歌詞,這種老套、枯燥的方法使音樂課變得無聊至極、死氣沉沉……” “有時候,老師在欣賞一首歌之前,也介紹一些背景材料或作者生平,但經(jīng)常比較籠統(tǒng),我們很想深入地了解作者當時的時代背景和創(chuàng)作這首歌(樂)曲時的意圖……”

  “中國剛剛申奧成功、男子足球還沖出了亞洲、世博會也離我們越來越近了,可老師從來沒有把這些信息與音樂課堂聯(lián)系起來,依然教我們學唱書上的歌曲、欣賞書本上的樂曲……”

  二、思考

  面對這樣的感受,任何一位具有愛心與責任感的教師心中都不會平靜,我們的好心難道不能被學生所理解嗎?音樂課堂里到底出現(xiàn)了什么問題?帶著這樣的疑惑,我們走近了新課程……《音樂課程標準(實驗稿)》中指出:“音樂教育必須以審美為核心,使學習內容生動有趣、豐富多彩,有鮮明的時代感和民族性,引導學生主動參與音樂實踐,尊重個體的不同音樂體驗和學習方式,以提高學生主動的審美能力,發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維,形成良好的人文素養(yǎng),為終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎!薄耙魳方逃仨氁袑掗煹囊曇,必須保持開放的態(tài)勢,對音樂教育的各種影響因素予以高度重視!

  反思傳統(tǒng)的教學,是把音樂教科書作為唯一的課程資源,老師和學生成了被動的使用者和接受者,這種“唯教材而教”的思想觀念逐漸形成了封閉、狹隘、孤立的音樂教學格局。大大降低了學生審美的積極性,削弱了美育的功能;谶@樣的現(xiàn)狀,我們想以“開放型專題課”的教學研究為突破口,希望通過課改來帶動教改,通過教改來開創(chuàng)音樂教育的新局面。

  三、設想

  音樂課程標準的出臺,為音樂教育指明了方向,標準中非常詳盡地闡述了音樂教學的新理念、新方法,本課題是想通過“開放型專題課”教學的研究,尋找理論與實踐的最佳結合點,找到一條“老教材,新教法”的最佳途徑。

  1.依據(jù)

  系統(tǒng)論認為:課堂教學與其他系統(tǒng)一樣既是一個特定的系統(tǒng),又是處于社會這個大系統(tǒng)之中,并與其他系統(tǒng)發(fā)生著千絲萬縷的聯(lián)系,教師必須對課堂教學進行充分的系統(tǒng)分析,以網(wǎng)絡型知識結構實現(xiàn)開放式教學。因此,教師在設計教學時,既要側重本學科,又要兼顧其他相關學科,以網(wǎng)絡型的知識結構教育學生。

  信息論認為:在課堂教學中,應通過學習和實踐等途徑,無限量、無止境地吸收現(xiàn)代社會中一切與教學有關聯(lián)和有價值的信息,并將這些信息進行有效的處理,通過學科特有的方式融進課堂。

  2.概念

  開放型專題課是指:在開放性教學理念指導下,結合學生音樂經(jīng)驗和基礎,結合教材內容,結合學生生活實際,動態(tài)地設計教學專題,并鼓勵師生從校內外音樂資源中收集與本主題相關的音樂素材,經(jīng)過合理、創(chuàng)新的“基因重組”,從而組織有效的音樂學習活動的新課型。

  3.目標

  通過“開放型專題課”的課堂教學研究,通過動態(tài)化的設計教學主題,提高教師重組教材的能力和篩選音樂素材的能力,通過教學內容與學生生活有機結合,通過教材資源開發(fā)、再造,創(chuàng)造性地展開教學,使學生學習更輕松、更主動、更有興趣,培養(yǎng)學生感知音樂、體驗音樂、表現(xiàn)音樂的能力,從而實現(xiàn)音樂課堂的生活化、專題化。

  4.思路

  依照以上的理論以及開放型專題課教學的目標,我們將音樂學習劃分為以下六個版塊,既音樂與自然、音樂與社會、音樂與人、音樂與名家名曲、音樂與生活、音樂與其他藝術。我們依據(jù)學生的生理、心理,以及認知特點,設置相關的教學專題。

  四、策略

  建構主義理論認為:教學決不是教師給學生灌輸知識、技能,而是學生通過驅動自己學習的動力機制積極主動地建構知識的過程,這種建構是學生在自身的經(jīng)驗、信念和背景知識的基礎上,通過他人相互作用而實現(xiàn)的。開放型專題課教學內容的選擇與教學方法的運用策略。

  在實施過程中,我們認為:內容的選擇應以教材為基礎,方法的運用應強調學生的實踐參與,這是教學的關鍵。通過鏈接學生生活,整合學科資源,挖掘地方素材,讓教學回歸自然,讓音樂融入活動,讓音樂走出課堂。教師在確立專題后要考慮把內容與方法這兩方面作為實施的依托。

  1.教學內容的開放

  隨著現(xiàn)代技術的發(fā)展,音樂傳播工具和手段更加多樣,面對各種媒體不斷沖擊學校音樂教學的現(xiàn)實,開放課堂教學內容已成為教學發(fā)展的趨勢。教學內容的開放是指在教材原有知識的基礎上,選取教材之外的具有一定審美價值的作品,來充實教學內容,開拓學生的視野,豐富學生的情感體驗。

  (1)鏈接學生生活

  學生是課堂的主體,學生的生活世界應該成為課程內容的范圍!兑魳氛n程標準》曾指出:“教學要重視與學生的生活經(jīng)驗相結合,要加強音樂課與社會的聯(lián)系!苯處熢谥亟M教學內容時要關注學生的生活世界,要精選一些與學生生活息息相關的作品來補充教學,在學習音樂中感悟生活、體驗音樂的美。

  ①關注音樂動態(tài),緊跟時代步伐

  在快節(jié)奏的當今時代,音樂生活豐富多彩、不斷更新,學生對新鮮的事物具有很強烈的興趣,教學只有更多地關注當前的`音樂動態(tài),引入一些動畫片中的歌曲或樂曲,以及適合學生欣賞和學習的影視金曲、電腦音樂等內容,才能為學生走入社會、走進健康的音樂生活奠定基礎。

 、陉P注重大事件,增強人文內涵

  生活世界中充滿著自然事實、社會事務和人的生活行為事件,將一些重大的事件緊密地與音樂教學結合起來,有利于學生人文素養(yǎng)的提高。例如當中國申奧成功后,教學中可安排與該主題相關的教學內容,如《相逢在奧運旗幟下》《五環(huán)旗下交朋友》《手拉手》等,增強學生的民族自豪感和自信心,同時通過這類課的教學,拉近音樂課與學生生活的距離,增強教學的人文內涵。

  (2)整合學科資源

  音樂是人類情感和精神生活的創(chuàng)造表現(xiàn),他緊密聯(lián)系人類生活、人類情感、人類文化,在詮釋各種音樂作品時,教師要有一種開放的多學科教學意識,應把音樂、美術、文學、戲劇、舞蹈等多種藝術形式的相關知識、創(chuàng)作技能、文化背景、風格流派融于一堂,形成一個“大藝術”的概念,然后,融會貫通,以提高學生的整體藝術素質。

  ①音樂與姊妹藝術的綜合

  音樂與舞蹈、美術、戲劇、影視等姊妹藝術具有十分密切的關系,并有著許多相似的特征。教學中要善于抓住貫穿各類藝術的主線,充分發(fā)揮與運用各種藝術門類的不同表現(xiàn)手段,整合成綜合性的教學方式,如用形體動作配合音樂節(jié)奏、用表演動作表現(xiàn)音樂內容等。通過內容向其他藝術門類拓展延伸,以期開闊視野,加強對音樂內涵的進一步理解與感悟。

 、谝魳放c藝術以外的其他學科綜合

  音樂同藝術之外的其他學科的融合對于軟化學科邊緣、增強對交叉學科的理解、拓寬人文視野具有重要意義。在開放型專題課的教學實踐中,不僅可以設計音樂與語文、音樂與歷史、音樂與社會等綜合課例,同樣也可以把音樂與數(shù)學、物理、生物等自然學科整合起來,賦予音樂課新的內涵。

  例如在課例《黃河的故事》教學時,教師不僅要引導學生認真聆聽音樂,同時要讓學生了解我國抗戰(zhàn)的歷史背景,以及有關冼星海的生平事跡、創(chuàng)作的風格特征。在《貝多芬與華彥均》的專題教學中,要引導學生認識命運與人生、光明與黑暗、正義與邪惡的哲學思想。通過相關文化的拓展與延伸,潛移默化地引導學生確立正確的人生觀與價值觀。

  (3)挖掘地方資源

  地方資源是指在本地區(qū)范圍內的音樂文化資源和人才人力資源。學校音樂教學要充分利用本地區(qū)的資源為學生提供盡可能多的學習機會,把具有地方特色的音樂文化資源補充到課堂教學中,體現(xiàn)課程資源的開放性。

 、僖魳肺幕Y源

  在曲藝專題教學中,開辟本地方特色的曲藝“蓮花落”的學唱與欣賞,同時,邀請曲藝專家與學生面對面的接觸與交流,增強學生對曲藝的進一步了解,加深他們對家鄉(xiāng)的熱愛之情;又如在欣賞民樂作品的同時,適時向學生介紹我區(qū)樓塔鎮(zhèn)農民樂隊,聽他們演奏的民樂作品《細十番》,感受濃郁的地方特色文化,加深學生對民間藝術文化的熱愛。

  ②社會文化資源

  教師可以結合地方人文地理環(huán)境和民族文化傳統(tǒng),利用這些素材讓課堂更具魅力。例如在《湘湖的春天》教學中,通過學唱和欣賞以春天為主題的歌(樂)曲后,將學生喜聞樂見的湘湖文化創(chuàng)編成歌詞,這時的學生異常積極,而成果令教師始料不及。又如在欣賞抗戰(zhàn)時期作品時,向學生介紹革命烈士葛云飛、李成虎等事跡,加深學生對音樂作品的理解,同時也培養(yǎng)學生對民族英雄的崇敬之情?傊,教師要善于將本地區(qū)、本民族的民間音樂資源運用在學校音樂教學之中,通過各種形式讓學生得到多方面的音樂文化熏陶。

  2.教學方法的開放

  系統(tǒng)的動態(tài)性告訴我們,課堂教學不是處在一個封閉的堅固象牙塔里,教師所傳授的知識也不應是封閉的和僵化的體系,課堂教學方法也不是某幾種固定的模式,他們都處在一個動態(tài)的發(fā)展變化中。正如德國教育家第斯多惠所說:“如果使學生習慣于簡單地接受和被動地學習,任何方法都是壞的,如果能激發(fā)學生的主動性,任何方法都是好的!币虼,教學方法強調各方法之間的相互開放,要善于因時、因生、因情地運用各種教法之長,為完成教學任務服務。

  (1)讓音樂回歸自然

  音樂創(chuàng)作的素材來源于生活,它是人們生活的情感體現(xiàn)。而孩子們最自然的學習是從生活中、自然環(huán)境中獲得的,最容易理解和掌握的東西是從他們所熟悉的環(huán)境、生活中獲得的。因此,在教學過程中要根據(jù)需要,實現(xiàn)教師、學生、教材、教具、教學環(huán)境與生活的多方面聯(lián)系,讓音樂回歸生活、回歸自然。

  如在小學三年級課例《雨》的教學中,教師先給學生呈示一組自然界的音響(細雨聲、大雨聲、雨滴聲等),讓學生仿佛置身于美麗的自然界中,通過一段表現(xiàn)小朋友在雨中嬉戲、玩耍音樂的欣賞,讓學生展開豐富的聯(lián)想、想象,構架起學生音樂學習與生活的聯(lián)系,再通過聽一段富有雨中情趣的音樂(節(jié)奏)片段,讓學生聽著音樂和著節(jié)奏自由表演,通過身體的運動、表現(xiàn),使得音樂成為看得見的身體活動,同時在即興創(chuàng)作表演過程中讓學生感受雨中“玩!钡臉啡。在這個過程中學生已經(jīng)自然而然地與生活經(jīng)驗建立了聯(lián)系,學生在參與音樂活動的過程中已與音樂融為一體,在主動地探尋、領悟、體驗音樂作品的美的同時,也學習了音樂的基本知識與音樂技能。

  (2)讓音樂融入活動

  臺灣兒童音樂教育家陳惠齡說過:要“活”的教學,像中國人說的“行以求知”,西洋人的“做中學”,兒童要親自參與活動,要在各項活動中去感受音樂、學習音樂、創(chuàng)造音樂。在音樂教學過程中要注重通過優(yōu)化音樂活動的設計,來激發(fā)學生參與活動的積極性,提供學生探究問題、探詢知識的機會,讓他們大膽參與,自主活動。

  如設計讓學生根據(jù)詩歌《春曉》的意境探索音樂這樣一個環(huán)節(jié),學生在活動中充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造力,利用身邊的樂器或其他物品探索音響,詮釋了詩歌《春曉》的意境,同時,通過分組表現(xiàn)特定的音樂情景再現(xiàn)詩歌內容,理解了音樂與詩詞的關系,課堂氣氛活躍而充滿藝術性。通過活動既培養(yǎng)了學生獨立探索能力及良好的合作意識,又發(fā)展了他們的個性。通過綜合性的音樂教學活動,讓學生全方位感受、整合藝術,體現(xiàn)音樂教學特有的審美愉悅性。

  (3)讓音樂走出課堂

  隨著社會不斷進步、科學不斷地發(fā)展,學習音樂不再是學校課堂的“壟斷行為”。要把封閉式課堂變成開放式課堂,課內外銜接,校內外互補。課堂內的教學重點是指導學生如何多渠道地學習音樂,交流每人所攝取的音樂信息。通過互動式的音樂交流學習,大大釋放了學生學習音樂的潛在能量。同時,學校音樂教育要主動地把社會音樂教育環(huán)境和家庭音樂教育納入自己的視野,使三者形成合力,把音樂與學生的日常生活有機的聯(lián)系在一起,充分利用一切可學習資源,提供學生廣闊的學習途徑。

  如在戲曲的專題教學中,為了讓學生對越劇有更深刻地了解,我們與實驗學校聯(lián)系后特意安排了系列活動:越劇常識音樂板報賽;邀請區(qū)文化館老師講座;越劇名段學唱;越劇特長學生的“專場”演出;觀看著名的越劇影片;談自己對越劇藝術的感受等。通過系列活動使越劇真正深入人心,不僅培養(yǎng)學生對音樂學習的興趣愛好,同時也豐富學生的課外音樂活動。

  開放式課堂強調發(fā)揮學生的主體作用,通過學生親自動手有效地調動校園、家庭、社區(qū)課程資源,主動地將音樂教學納入大課堂教學環(huán)境。

  五、成果

  經(jīng)過近兩年的課題實踐,教師能大膽地進行教學創(chuàng)新,一堂堂富有特色的音樂課猶如雨后春筍般地涌現(xiàn),主要表現(xiàn)在以下幾個方面。

  1.重構課堂結構,煥發(fā)生命活力

  教師們以先進的教育理念為指導,積極探索、努力實踐,構建音樂教學的新課堂,創(chuàng)建了貼近學生生活的新穎的音樂教學課例,例如:“民族花”、“愛”、“童年的旋律”、“詩詞與音樂”、“走進內蒙”等等,通過開放型專題課這樣一種有效的載體,不僅開闊了學生的音樂視野,激活了音樂課,同時讓師生感受到課堂不僅是享受音樂美的場所,更是師生共同成長的幸福經(jīng)歷。

  2.重塑教學理念,提升教學水平

  經(jīng)過近兩年的課題研究,我們課題組成員攜同全體音樂教師一起學習了許多現(xiàn)代教育教學理論如:《音樂教育發(fā)展展望》、《音樂課程標準》解讀、《教育走向生本》、《開放性教學模式研究》、《開放式課堂教學法研究》等,這些先進的教育思想影響并指導教師的教學實踐與課題研究。在實踐研究過程中,廣大音樂教師的教育觀念發(fā)生了根本性的轉變,認識到“教材只是范本,教學資源要靠師生共同去開發(fā)”,“音樂教學是培養(yǎng)生活中使用音樂的人,而不是舞臺上使用音樂的人”,教師們在教學中能注重學情,重視學生學習興趣和學習愿望的激發(fā),注重在音樂實踐活動中去探尋音樂奧秘,弘揚音樂中的人文精神等嶄新的現(xiàn)代教育理念,進一步提升了教學水平。

  3.重開智慧大門,促進個性發(fā)展

  《音樂課標》指出:“每一個學生都有權利用自己獨特的方式學習音樂,享受音樂的樂趣,參與各種音樂活動,表達個人的情智!遍_放型專題課為學生學習提供了廣闊的空間,重新開啟了智慧的大門。

  有學生這樣說:“音樂課讓我們融入了生活,讓我們有一種身臨其境的感覺,最讓我難忘的是上次欣賞小提琴獨奏曲《思鄉(xiāng)曲》時,大家共同朗誦《鄉(xiāng)愁》體會詩的意境,再為這首詩配上合適的音樂,在這樣的情景中引出了課題……最后老師要求我們用自己喜歡的方式來表達對作品的理解,我們有的朗誦、有的繪畫、有的演唱相關的歌曲,真可謂“八仙過海,各顯神通”,這是我們學習最振奮的時候,我喜歡這樣的音樂課!

  六、感想

  本課題的研究只是取得一定的階段性的成果,在開放型專題課的教學實踐中,還有許多不完善的地方,有待深化研究:

  1.開放型專題課是一種實踐新理念的載體,其最終目的都是為了讓學生更好地理解、感受音樂,提高音樂素養(yǎng)。在課堂中實施開放性教學,也不可能超越這個出發(fā)點。在教材內容的選擇和重組過程中要把握好“度”,防止出現(xiàn)難度過大、牽強附會的現(xiàn)象。對教學方法的選擇也應是有“度”的,要突出以音樂為本體的教學方法的選用,而不是為形式而形式;

  2.“課標”倡導對多元文化的理解和課程內容的綜合,這對教師的素質提出了更高的要求,如何幫助教師開闊視野,提高綜合素養(yǎng)還有許多培訓工作要做;

  3.教學評價有導向和規(guī)范作用,對這種創(chuàng)新的課型如何制定教學評價細則和評價標準還有待于我們進一步研究;

  4.開放型專題課是一種值得推廣的新課型,但教學中也要避免“模式化”的傾向,提倡音樂教學的“百花齊放、百家爭鳴”。

  音樂專業(yè)學習心得體會 篇9

  小學音樂課是人文學科的一個重要領域,隨著新課程的推行,課程改革的不斷深入,一些傳統(tǒng)的教學思想、教學方法、教學經(jīng)驗面臨嚴重的挑戰(zhàn)。隨著新課改的深入,教師開始關注課堂的民主開放,關注學生主體地位的確立。教學活動以學生為主體,為學生創(chuàng)造一個自由的想象和創(chuàng)造的環(huán)境,始終使學生的學習處于興奮之中。音樂教育出現(xiàn)了全新的、可喜的變化。下面我談談自己在學習音樂新課標中的一些體會。

  一、轉變視角

  新教材從學生實際出發(fā),吸收了現(xiàn)實生活中新穎的音樂場景,構建了豐富的教學形式,教材匯集了許多新信息、新設想。新教材還設計了學生進行音樂創(chuàng)造的生動情景,如“音的強弱”、“音的長短”等,教師要利用教材創(chuàng)設的情景,讓學生體驗感受。比如,“音的強弱”一課,以音樂故事的形式出現(xiàn),先將動物的叫聲引入,以自然界的聲音引到生活直至音樂中,從生活開始、到生活結束。這樣的課,寓音樂教育于活動之中,讓學生在愉快的游戲中感受、鑒賞、表現(xiàn)音樂,教師在授課時,應當盡量讓學生參與,置身于具體情景之中。

  二、轉變學習方式

  在教育變革時期,音樂教育工作者應以學生為本,站在小學生的角度,了解學生的心理需求,改革傳統(tǒng)的唱歌課、音樂知識傳授課和思想品德教育課,創(chuàng)造性地、靈活地使用教材,由知識的傳授者,灌輸者轉變?yōu)閷W生主動學習的組織者、指導者、幫助者或促進者,引導學生關注社會、關注生活,關注現(xiàn)代科學技術的發(fā)展變化,自主探究,合作學習,建立新型的'學習方式。倡導體驗、模仿、探究、合作及綜合式的學習,強調學生在教學活動中的主體地位,創(chuàng)設便于師生交流的教學環(huán)境,建立平等互助的師生關系。這一切,旨在改變過去單向灌輸式的教學模式,啟發(fā)學生在親身體驗或實際模仿的過程中,懷著探究的興趣,主動學習。

  三、轉變教學重心

  1、豐富情感體驗、培養(yǎng)表現(xiàn)能力

  比如,以唱歌為主的課,不光是教師教一句,學生唱一句,學生還可以自主地選唱歌曲,并有當眾表演的機會,有時甚至是以學生選唱為主。樂器演奏則強調學生體驗、參與、探索的樂趣。聽賞課曲目的選擇則要為學生提供多聽、反復聽、對比聽的可能。還有,新教材中出現(xiàn)了一種新穎的教學活動形式

  音樂專業(yè)學習心得體會 篇10

  昨天晚上,一節(jié)別開聲面的音樂互動課在國培大廈的513教室進行,老師是一位漂亮的女士,雖然已經(jīng)退休兩年,但身材勻稱一點也不輸于年青人,再仔細看她的面目,你就不由得想到,年青時老師一定是一個大美女,面龐處處處充滿著精致,老師在三個小時的時間里,為我們講了很多關于音樂的有關知識,更重要的是她向我們傳遞的兩條讓我們這些小學老師終生不敢忘的東西。

  一是音樂屬于每一個人

  我們常常認為音樂專屬于搞音樂的人,但老師向我們指出,音樂應該屬于每一個人,對于一個人來說,音樂帶給他的絕不僅僅是消遣,它所帶給人的愉悅、心動,帶給人的思考和震憾,也許只有自己才會更清楚。

  二讓學生直接面對他們生疏的東西

  在教學十六格的練習節(jié)奏的方法時,老師讓我們進行了很多方式的訓練,她特別指出了在教學中,不要讓學生面對熟悉的東西,而是讓學生們面對生疏的東西,這既是音樂現(xiàn)今所采取的教學方式,同時更是為了訓練孩子們的注意力和反應能力,其實,我想說,這也應該是我們其它科目教學所采用的形式,只有如此我們才能培養(yǎng)出愛學習愛思考的孩子,才能真正地讓學生投入地學習,否則我們的學習永遠只會停留在一種訓練技能的淺層階段,如此長此以往,我們的孩子們還怎樣才能成為擁有自我意識的人,還怎樣讓孩子們成為具有獨立學習和成長能力的人。

  三課堂的發(fā)散的思維方式

  在課堂中,我們常常會把學生拘泥于一種思維的狀態(tài)之中,并且還常常樂于此種思維,因為這樣的`課堂我們更好把握,豈不知這樣的課堂讓我們的學生們成為了一個個的機器,不會思考,更不知如何表達自己機器,只有我們老師擁有發(fā)散的思維方式,同時更讓學生用發(fā)散的思維方式去思考,并且在教學中不斷地改變自己的教育教學方式,讓孩子們始終感受到一種學習的新鮮與新體驗,正如老師在課堂上所做的一樣,用不同的動作,不同的手勢,來表現(xiàn)同一個或不同的想法,讓他的課堂充滿趣味而豐富多彩。

  對自己職業(yè)的堅定和對自己工作的灑脫。理念正確才能正確指導我們的行為,我們在教學中的一言一行,都要不斷地靠理念去支撐,更要靠我們不斷地學習和變化,只有如此我們的教育教學才會充滿不竭的動力。雖然老師只給我們上了一次課,但我分明感受到了一生的重大作用。

  音樂專業(yè)學習心得體會 篇11

  音樂是生活的一種必需品。柴米油鹽醬醋茶為我們的身體提供能量,而音樂作為一種精神糧食則為我們的感官世界注入了活力,牽動著我們的喜怒哀傷。音樂,以不同的形式,以不可阻擋的態(tài)勢,席卷、充斥著每個人的生命。

  經(jīng)過了這一個學期的學習,不能說自己對音樂有了更深層次的理解,可能還只能從節(jié)奏的快慢,音調的高低中體會到情緒的變化,而不能真正把握音樂家想表達的主題。但是在音樂的廣度方面,在這一學期中,我真的領略了很多,可以說是經(jīng)歷了一次音樂之旅,享受了一次音樂的盛宴。歌劇、搖滾樂、音樂與美術的關系以及用日常生活用具來演奏音樂都給我留下了深刻的印象,下面我也會在這四個方面談談自己的了解與感受。

  一:歌劇

  歌劇是將音樂、戲劇、文學、舞蹈、舞臺美術等融為一體的綜合性藝術。以前的我對歌劇不感興趣,所以了解甚少,但聽了天才韋伯的《歌劇魅影》后,發(fā)現(xiàn)歌劇并不是我想象中那么枯索,它繞梁三日的動聽樂章、富麗堂皇的舞臺設計、精美絕倫的演出服飾都讓我著迷,F(xiàn)在的流行樂與之相比,真的顯得十分單薄無力,最多是在疲憊時用來放松而已,很難給人震撼的感覺,一種身心完全脫離現(xiàn)實,仿佛進入夢境的感覺。也許真的如老師講的那樣,我們還需鍛煉我們的耳朵,提升它的審美能力,這樣才能不錯失的經(jīng)典,才能享受到人類精神文明的精華!陡鑴△扔啊纷2004年在中國開始演出以來,成為迄今為止在中國演出時間最長,場次做多的國外音樂劇,這也再次證明了經(jīng)典的魅力。我尤其喜愛其中的《allIaskofyou》,男女主角的深情對唱讓人聽著聽著就會不覺地流淚,其歌詞描述的愛情同樣引起了我的共鳴。

  二:搖滾樂

  年輕人似乎都會愛上搖滾這種令人瘋狂的音樂,它充滿激情、聲嘶力竭,讓人難以抗拒!禬e Are The Champions》和《WeWill Rock You》相信很多人都聽過,但卻不知出自誰手,包括我在內。在音樂鑒賞課上,我才開始了解Queen這個曾經(jīng)風靡全球的搖滾樂隊,也進一步拓寬了我聽的搖滾樂的范圍。無數(shù)搖滾樂迷都懷念著六七十年代,那個帶著熾烈與灰燼氣息的瘋狂年代,那個由嬉皮士運動,朋克運動等等交織的年代。就在那個年代,Queen狂笑著,嘶吼著,揮舞著有力的拳頭消耗他們的青春,去撥開大片迷茫的濃霧,綻放出了有別于粗糙朋克們的華美與優(yōu)雅!禔 Night At The Opera》無疑是他們的巔峰之作。這張專輯不但是所有Queen迷頂禮膜拜的傳世經(jīng)典,也是搖滾史上一座光彩奪目的里程碑。抒情小曲、金屬力作、歌劇斷章在整體上錯落有致,張馳有度,真正呈現(xiàn)了一個多彩的皇后。Queen是朵艷麗的花朵,永不凋零。

  三:用簡單的日用品演奏音樂

  在老師給我們展示的各種音樂中,最令我震驚的就是STOMP樂隊的音樂。他們使用的表演用具都是非常簡單的日常用品,包括掃帚、垃圾桶蓋和打火機之類的破銅爛鐵,他們甚至還用自己的身體發(fā)出聲音。他們的演出沒有昂貴的樂器,沒有雅致的服飾,沒有輝煌的舞臺環(huán)境,但撲面而來的是生命的旺盛活力和生活的質樸氣息。STOMP樂隊徹底顛覆了我對“樂器”這一概念的理解。從STOMP樂隊出發(fā),我想我們也許會對身邊的聲音有一個新的檢視、新的反省、新的發(fā)現(xiàn)。真正的藝術真的'隨處可及!影片中的樂手藉由彼此間練習過的默契,踩著相同的旋律步伐,創(chuàng)造出美妙的音樂,感覺上每個人的音類不同卻又很協(xié)調,簡直是令人嘆為觀止。總而言之,他們化腐朽為神奇,重組觀看者的感官經(jīng)驗,完美結合自然與藝術,不僅震撼了聽覺體驗,更震撼了視覺體驗。

  四:音樂與美術

  音樂很難對現(xiàn)實進行再現(xiàn)和描述,但極善于抒發(fā)感情和情緒,而美術又恰好充當了音樂從單純的音響到情感抒發(fā)這一飛躍的紐帶和橋梁。我們通過對音樂、音響的聽覺、想象而獲得各種視覺形象及畫面,進而引發(fā)出相應的情感與情緒,這時候,幾乎人的所有感官都被調動起來,使音樂真正成為“音樂”,而不再是僅僅由旋律、節(jié)奏等機械組合出來的音響。當貝多芬的命運交響曲配上富有表現(xiàn)力的動畫,確實有助于我們對命運交響曲的理解。郭聲健先生在他的《藝術教育論》一書中也談到:“一切藝術都是心靈的藝術,只是各自所用的感性材料不同而已”。我想很多人在被要求描述音樂的起伏時都會自然而然地用線條的起伏來描述吧,這也再次證明了音樂與美術是互通的。

  音樂不只是單純的旋律而已,它透著作者的情緒,承載著作者的思想,寄托著作者的希望。鑒賞也不是簡單機械地用耳朵聽而已,我們要用大腦去思考,用心去感悟?傊,音樂作為人身的必修課,值得我們一生去揣摩感悟。

【音樂專業(yè)學習心得體會】相關文章:

音樂學習培訓心得體會10-10

音樂培訓學習的心得體會07-11

音樂培訓學習的心得體會07-11

學習音樂新課標心得體會12-10

音樂學習心得體會01-20

音樂學習心得體會04-05

音樂專業(yè)有哪些音樂專業(yè)就業(yè)方向04-10

專業(yè)學習心得體會11-08

音樂培訓學習心得體會04-21