高中美術鑒賞說課稿(13篇)
作為一名無私奉獻的老師,通常需要準備好一份說課稿,借助說課稿可以有效提高教學效率。那么說課稿應該怎么寫才合適呢?以下是小編為大家收集的高中美術鑒賞說課稿,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。
高中美術鑒賞說課稿1
一、教材分析:
《學些美術鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第一課。作為普通高中階段美術科目的學習模塊之一,美術鑒賞課程要重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術作品的過程中,逐步提高其藝術鑒賞力,養(yǎng)成健康的審美情趣,形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。
。1)通過教學,幫助學生了解美術的范圍、性質,美術各門類的特點和中外美術發(fā)展的大體脈絡。
(2)幫助學生掌握美術鑒賞的基本方法,通過對具體作品的典型分析,以點帶面,觸類旁通,盡量做到每課教學能使學生了解相關的美術觀點、美術規(guī)律。重在理解、貫通,養(yǎng)成獨立分析能力,而不在于記住個別結論。
。3)學生利用當地文化資源、美術現象,結合從課堂上學到的知識,進行調查研究,收集資料(包括作著錄、繪示意圖、做統(tǒng)計、調查報告等),作出自己的分析判斷,加強理論與實踐的聯系
第一課主要是讓學生概略地了解美術是什么,包括哪些主要的門類,懂得進行美術鑒賞應具備哪些知識,從而培養(yǎng)學生對美術的興趣、愛好,受到審美教育。
二、學生分析:
大部分同學初中根本沒上過美術課,對美術課早已麻木,失去興趣。不了解其對健康心理的塑造和個人素質的完善有不可取代的作用,一幅經典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。
三、知識目標:
使學生了解美術范疇,建立"大美術"觀念。
能力目標:使學生了解美術鑒賞的基本方法,并能初步應用該方法進行鑒賞練習。
情感目標:通過美術作品的欣賞,使學生開闊眼界,增長知識,培養(yǎng)學習美術的興趣。
四、教學重點:
培養(yǎng)學習興趣,掌握鑒賞方法
五、教學難點:
應用該方法進行練習。
六、教學方法:
激趣法、多媒體教學法、講解法、討論法
七.教學過程與內容
一)、導入
提問:
1.鑒賞=欣賞?(引導學生看書)
2.美術=藝術?
講解:
1.假設有這么兩個人評價同一幅作品:
甲說:"這幅作品我不懂得欣賞"。
乙說:"這幅美術作品我鑒賞不了"。這兩句話和這兩個人的身份有什么實質性上的區(qū)別?
。淄庑校揖邆溥@一專業(yè)知識。"欣賞"強調一個"賞",表示看,可以是走馬觀花似的;"鑒賞"則強調一個"鑒"字,有鑒別之意,要對美術作品和美術形式進行評價。)
2.美術、藝術:源于古羅馬拉丁文"art",都指自然造化的人工藝術,即通過手工制作的一種藝術。包括文學、音樂和戲劇等等。之后中國文藝界、教育界才把"美術"和"藝術"這兩個概念區(qū)分開來。藝術包含美術,美術只是藝術的一個門類,藝術還包括音樂、戲曲、影視、文學、雜技等。
二)、新授
1.有人說:美術姓美,也有人認為美術姓術。這其中的爭論也歷來為教育專家所關注,從美術的符號語言來說,他是姓術,因為他是運用點、線、面、色彩來表述的一門學科。從鑒賞的角度來分析,美術應該姓美,因為美術形象的本身就是通過美術家或作者經過提煉加工的生活原型,這些形象是通過審美的提煉加工成具有美感的形象。(讓同學們說說哪種說法比較正確引出美術的真正定義)
美術的定義:美術是以物質材料為媒介,塑造可觀的靜止的,占據一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。表現作者思想感情的一種社會意識形態(tài)。
2.美術的范疇:美術通常指繪畫、雕塑、工藝美術和建筑藝術等。在中國還包括書法和篆刻。
A.繪畫:在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術。(如油畫、國畫、素描、水彩等。)
B.雕塑:又稱雕刻,是雕、刻、塑三種創(chuàng)制方法的總稱。指用各種可塑材料(如石膏)或可雕、可刻的硬質材料(如木材、石頭、金屬、玉塊等),創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象,借以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。(如石膏像、木雕等。)
C.工藝美術:也叫實用美術,以美術技巧制成的各種與實用相結合并有欣賞價值的工藝品。(如陶瓷、刺繡、編織等)
D.建筑藝術:是以建筑的工程技術為基礎的一種造型藝術。
用"眼高手低"引入美術鑒賞的重要性。(結合學生觀展等進行講解)
讓學生用比較的方法結合課文圖例說出作品的年代、內容以及藝術表現形式。
三)、藝術欣賞活動中所要涉及到的幾個因素
影響欣賞活動的第一個因素就是──感覺。
必須有后面的一個重要因素的支持,這就是──知識。
第一點:為美術范圍之內的知識。
第二點:為美術范圍之外的知識。
還需要第三個重要的因素的參與,那就是──情感與想象。
思想與觀念──這是影響藝術欣賞活動的第四個因素。
第五個因素為──評述
第一幅:《放牧》
藝術形式:雕刻巖畫:巖石,這自然界的基本要素,從遠古時代起,它就不斷地被人類使用著,作為勞動工具,作為日常用品,也所為生的和死的住所。巖石,同時也是世界上最早的畫布,先民們在巖石上刻劃和涂繪,來描繪人類的自身生活,以及他們的想象和愿望,這就是巖畫。
年代:古代
內容:對動物的各種基本形狀和人手掌的描寫,表達出當時人類的生活方式。
第二幅:《宴樂采桑狩獵交戰(zhàn)紋壺》
作品描繪了宴請賓客、歌舞聲樂、采桑、狩獵、交戰(zhàn)(水戰(zhàn)、陸戰(zhàn))等場景,請在圖中一一找出。
第三幅:《人物馭龍帛圖》(提問三個問題:
a你從畫面中看到了什么?(氣宇軒昂的男子、龍舟、鷺鳥、魚、華蓋)
b構圖上有何特點?(飽滿)
c根據男子的動作猜測他想做什么?(手中持一韁繩,牽引著龍,可能是駕龍升天成仙。)
d該帛畫用什么造型手法?(主要是單線勾描,僅在局部渲染或施色。)
第四幅:《奔馬》介紹該作品的歷史背景、構圖用筆特點。
簡單介紹"六法"理論(中國古代品評美術作品的標準和重要原則)
氣韻生動-即-氣質,作品的精神內涵(作品和作品的形象有生動的氣度、具有生命力。)
應物象形-即-形象(指描繪的形象要形似)
骨法用筆-即-用筆(指用筆力度)
隨類賦彩-即-色彩(指色彩要與所畫的物象相似。對色彩感覺稍作介紹。)
經營位置-即-構圖(作品要注意構圖,作品中各物件的安排要合理美觀)
傳移摹寫-即-臨摹(臨摹即可學習基本功,也可作為流傳作品的手段。結合唐高祖臨死前要求《蘭亭序》作為陪葬說明。)
四)、課堂總結:美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力,在鑒賞中陶冶情操,提升素質,為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識,它的方法一般為對不同作品進行比較研究。
五)、作業(yè):書后練習(六大類:建筑、雕塑、繪畫、工藝美術、書法、篆刻。關系:藝術來源于生活,美術也不例外,表現生活,表達作者的思想感情,它隨著社會現實生活的變化而演變。)
高中美術鑒賞說課稿2
一、教學目標:
通過教學,使學生了解審美觀念形式法則的產生和一般規(guī)律,以及美術作品的基本含義;培養(yǎng)用審美的眼光去對待美術作品乃至日常生活中各種物品的意識。
二、教學重點與難點:
重點:美的觀念和形式法則是如何產生的?
美術作品的基本內涵是什么?
難點:如何從生活中去發(fā)現美?結合實例明確如何鑒賞美術作品(重要意義)。
三、教材分析:
教材內容主要包括三個層面:
1、審美觀念是如何形成的。
2、美術作品的基本含義。
3、美術鑒賞的重要意義。
四、設計思路:
本課教學主要鼓勵學生參與形式美評判的活動中,感受形式美的法則,從形式美的法則入手,提高鑒賞美術作品的能力。(本PPT的內容較多,教師可以根據自己的想法加以調整、刪除)
五、課時:
一課時
六、新課教學:
影視(溫州嫁具)導入揭題—第一課什么是美術作品
審美觀念是如何形成的?
以《彩陶鯢魚紋瓶》、書法《永》字、《羊》字加"形式美法則",讓學生初步來認識"形式美法則"、
"美"并不是憑空產生的,源于生活實踐;
"美’的觀念與形式法則是長期的歷史積淀的結果
彩陶鯢魚紋瓶、永、羊(羊大為美)
美術作品的基本含義什么叫美術
什么叫美術
身邊的美術,
提問學生什么是美?什么是美術作品?
美術是以物質材料為媒介,塑造可視的靜止的,占據一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。亦稱"造型藝術""空間藝術""視覺藝術"、它包括繪畫、雕塑、工藝美術、建筑四大門類圖片
、诿佬g的特點:與音樂文學相比較
中國古代手藝、工藝、六藝:禮、樂、射、御、書、數
、、美術的性質
精神產物具有獨創(chuàng)性意識形態(tài)形式與形式美
美術作品的形式美
意識形態(tài)形式與形式美
、傩问脚c內容關系:內容存在與形式,是內涵,形式是內容物質化體現,是外觀。形式應準確而鮮明地表達內容。形式有獨立審美意味。
、谛问矫朗侵杆囆g語言的合規(guī)律與合目的組合,也就是符合美的與符合審美需要目的'的作品。外部形式結構。
馬克思說:"有懂音樂的耳朵,能感受形式美的眼睛。"
A、形式美法則
、俣鄻优c統(tǒng)一
美術作品個別形象,形式要素、語言多樣化、豐富作品的藝術形象,但必須高度統(tǒng)一,構成二種有機整體的形式。
例如:太極圖、最后的晚餐、米洛斯維納斯。
、趯α⑴c和諧
對立:使一些可比成分特征更加明顯,更加強烈。
和諧:各個部分或因素之間相互協(xié)調。
例:黑白?
、郾壤c尺度
比例包括數學的秩序,尺度是標準規(guī)范,包含體現事物的本質特征和美的規(guī)律。(黃金比例1:1.618,1:0.618)
例:帕特農神廟、薩平婦女
、軐ΨQ與均衡
對稱就是指整體的多部分依實際或假想。對稱軸或對稱點,兩側形成等形、等量的對立關系,它具有穩(wěn)定和統(tǒng)一的美感。
均衡是從運動規(guī)律中升華出來的美的形式法則。
例:邊防軍
、莨(jié)奏與韻律
節(jié)奏:原指的天黑夜有秩序出現,有條理反復,交替或排列
韻律:動勢、氣韻、有秩序、近似對比因素、交替重復
例:巴黎圣母院、西斯庭圣母
實戰(zhàn)演習:(多幅圖片)學生選擇評判
美術鑒賞的意義
A、為什么要提高審美能力、學會鑒賞。
馬克思說過"如果愿意欣賞藝術,你必須是一個有藝術修養(yǎng)的人"
、偈遣豢扇鄙俚默F代人文結構、美是人們長期積累形成的,也是藝術家長期探索形成的規(guī)律。
中國的四大美女、羅丹雕塑的羅米哀爾、委拉斯開支作品《宮女》的侏儒、等。
從實用物品向美術作品的轉換
要求學生說說身邊的生活用品。美術作品有的實用退化,審美凸顯。(玉文化,木版年畫,月份牌年畫等)
情趣高尚,抵御格調低下,提高精神污染免疫力。
討論和思考:
講一講身邊事物的美
小結:
美——在我們生活中無處不在,人們在長期的生產、生活中非常注重營造美的環(huán)境,所以我們要學會去認識這些美好的事物,才能更好地生活;我們要學會鑒賞美術作品,提高審美能力。
高中美術鑒賞說課稿3
一、說教材
1、教材的地位和作用
本課教材選用的是湘版高中美術鑒賞下篇第三單元燦爛的美術世界第8課《不同的歌聲》;教學主要圍繞“民族文化與美術”這一主題而展開,通過對這一主題的講述與思考、體驗與探究,使學生認識到不同民族的人民都創(chuàng)造出了優(yōu)秀的文化與藝術,我們要學會尊重并認識這些文化與藝術。同時結合本地區(qū)的文化藝術的探究展示,加強學生對本民族文化的認同感和歸屬感,才能夠為本民族的藝術尋求新的發(fā)展道路與發(fā)展空間。
2.教材的處理
我以課標和教材為依據,但不局限于書本教材,對教材做了適當的調整,根據學生的實際和一課時的教學容量從教材中刪去墨西哥壁畫運動及其產生的社會背景,補充進地域文化--惠女文化,使學生更能理解民族文化與美術的關系。
3、教學目標
。1)知識與技能:
理解美術與民族文化之間的關系;了解俄羅斯“巡回展覽畫派”產生的歷史背景以及所反映的時代形象與民族形象;認識中國民族文化傳統(tǒng)與藝術的多樣性,了解藏族美術惠女文化產生的歷史背景、文化內涵。
。2)、過程和方法:
通過自主學習、小組合作學習、探究學習等方法,使學生積極參與到課堂活動中來,充分體驗學習的樂趣;通過模仿體驗、探究成果展示等方式以提高學生對藝術與文化關系的理解。
。3)情感、態(tài)度和價值觀:
讓學生體會與理解美術與民族文化之間的重要關系,學會尊重世界多元化的民族文化藝術,形成健康的審美情趣和審美觀念;學會挖掘、利用和保護地方的文化資源,增強對民族優(yōu)秀文化藝術的自豪感。
4、教學重點、難點和關鍵
(1)重點:民族文化是如何影響美術創(chuàng)作的? 通過分析作品產生的特定時代背景突出重點
。2)難點:美術創(chuàng)作是如何反映民族文化的? 通過體驗與感悟理解作品中民族形象突破難點
。3) 關鍵:民族文化的豐富性.通過課前學習探究來體現本民族文化的豐富底蘊
5、資源分析
學生資源:充分挖掘學生原有的知識結構,緊密聯系生活實際,結合親身體驗參與課堂教學。
課程資源:以課程標準為依據,充分利用教材內容和拓展內容組織教學。
學校資源:利用學校的多媒體設備、圖書館等資源。
教師資源:教師通過網上和課外圖書收集大量的圖片與文字資料,擴大教學容量。
二、說教法
本課旨在通過讓學生體會與理解美術與民族文化之間的重要關系。充分利用本地的文化資源和自然資源引導學生深入地了解我國優(yōu)秀的地方文化。引導學生通過包括網絡在內的多種途徑收集與本課內容相關的文字、圖像等資料,進行探究性學習與合作學習,強調學生自主學習,自我能力和綜合素質的提高。
1)樂曲渲染法:利用相關民族樂曲做渲染是使學生的心情得以放松,既能克服欣賞過程中的視覺疲勞,又能擴充整合學科間的知識。
2)講述啟發(fā)法:通過教師對美術作品的介紹啟發(fā)同學對作品的分析和鑒別,從而達到鑒賞能力的提升。
3)角色主持法:引導學生體驗、描述、感悟作品的形象及展示探究學習成果的活動能力。
三、說學情學法
(1)說學情
我校高一年的學生在學習積極方面是明顯的,整體素質較高,思辨能力強,有很好的學習自覺性,而且高中生的身心發(fā)展水平已接近于成熟狀態(tài),具有一定的分析問題解決問題的能力,勇于探究,敢于否定;但消極也存在,由于初中學習方法的單一性,忽略了學科特征,所以我就針對本課的學習內容有意識地引導學生對民族文化與美術作品間的聯系進行鑒賞,領會民族文化的性質、特征和美術作品藝術表現手法,了解美術作品的社會歷史、文化背景狀況等,來促進學生美術作品鑒賞能力的生成與提高。
(2)說學法
《新課標》中指出“要重視學生的實踐活動,讓學生在教學過程中主動學習、探究”。
1、篩選學習法:引導學生學會篩選有用的資料信息的學習方法,把收集到的資料進行歸類。
2、小組合作學習法:學生之間互相交流彼此的見解,共享彼此的材料,培養(yǎng)學生合作意識、整體協(xié)調能力,既提升學生的集體榮譽感,又在團隊合作中突顯個體創(chuàng)造能力。
湘版高中美術鑒賞第三單元第8課(不同的歌聲)說課稿,標簽:美術說課稿,美術說課教案,
3、體驗學習法:學生在鑒賞作品過程中體驗、感悟大師對民族形象的表現。體驗藝術創(chuàng)作的多樣性。
四、說程序
(一) 體驗與感悟 (二) 暢談與交流(三) 理解與探究(四) 歸納與總結
導入:聆聽樂曲《伏爾加船夫曲》(音樂家)。說說你的聽覺感受;
(一) 體驗與感悟
內容:鑒賞俄羅斯現實主義畫家列賓作品《伏爾加纖夫》與“巡回展覽畫派”
1.觀賞作品《伏爾加纖夫》(畫家) 說說你的視覺感受;
2.吟誦詩句《伏爾加河上》(詩人) 說說你的心靈感想;
3.模仿作品《伏爾加纖夫》中的人物動作動態(tài),積極體悟人物的內心世界的活動。
說說你的肢體感受.
[設問一]為什么有這么多不同的藝術家都在表現同一內容的作品呢?
[設問二]在你們體驗后能就當時纖夫們的形象、內心世界所想進行闡述嗎?
[設問三]你認為這件作品體現了藝術家什么樣的情感與作品的藝術特征?
閱讀教材中關于“巡回展覽畫派”的論述。從它的誕生、發(fā)展、當時社會環(huán)境、藝術品風格、代表畫家等方面簡要描述.
知識拓展:介紹巡回展覽畫派代表畫家有別洛夫、克拉姆斯科依、薩甫拉索夫、施什金等。
學生活動:靜聽細觀暢吟體驗并談感受;
教師活動:提示啟發(fā)學生大膽表達和描述并要參與體驗討論,并引導學生閱讀教材中關于“巡回展覽畫派”的論述,并做知識延伸。
設計意圖:通過“聽、觀、吟、驗”等形式去調動學生的不同感官,去感悟同一主題的不同表現形式。從中引導學生運用感悟、形式以及社會學鑒賞法,分別從作品的表現主題、人物形象以及自己對這件作品的感受方面來進行觀察分析。并理解“民族文化”與“美術”之間有著密切的關系。
(二) 暢談與交流
內容:藏族文化與美術-----建筑與藏族服飾
學生活動:對收集到資料進行小組篩選,歸納后交流
教師活動: 鼓勵學生大膽交流外; 鼓動其他小組的同學發(fā)表不同的見解;教師也要參與討論,進行師生互動
設計意圖:讓學生通過小組討論交流,展現探究歸納后藏族民族文化,即體現學習探究的成果,又有利于學生關注中國民族文化、藝術資源,并懂得傳承與保護的良好意識。同時也是師生共同實現本課教學目標,即是理解民族文化與美術的重點之一
(三) 理解與探究
內容:探究惠女服飾文化從他們的起源、發(fā)展、生活習俗、藝術品風格等方面簡要描述
學生活動:對收集圖片進行小組篩選, 登臺展示并說明其相關特征;
教師活動:鼓勵學生大膽交流外,協(xié)助學生操作多媒體,進行實物展示;教師也要參與討論,并引導學生把藏飾與惠女服飾相比較
設計意圖:利用比較式鑒賞方法有助于學生更好更清晰地理解不同作品的特征,也是要讓學生進一步的理解美術作品是如何反映一個民族文化,同時對我國仍至世界美術發(fā)展的方向有更深入的思考,以突破本課的難點
(四) 歸納與總結:
本課教學主要圍繞“民族文化與美術”這一主題而展開,通過對這一主題的講述與思考、體驗與探究等多種形式,體會與理解美術與民族文化之間的重要關系,學會尊重世界多元化的民族文化藝術,形成健康的審美情趣和審美觀念;學會挖掘、利用和保護地方的文化資源,增強對民族優(yōu)秀文化藝術的自豪感。
五、反思教學設計
本教學設計依據是新課標“要確立學生的主體地位要運用各種生動有趣的教學手段”來培養(yǎng)學生集體協(xié)作的精神和提高學生的綜合能力。整個程序都圍繞著學生自主探究來展開, 教學設計中有動有靜,有思考的布白,有演練的空間,有交流互動的平臺,能夠充分體現高中新課程的理念精神。
高中美術鑒賞說課稿4
一、教材分析
教學理念:"教師主導、學生主體"教師作為課堂的組織者,引導者,參與者、診斷者和學生享受學習的快樂,貼近學生生活,培養(yǎng)學生能力,啟發(fā)學生思維,符合學生認知。
1、教材:《學些美術鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第一課,作為普通高中階段美術科目的學習模塊之一,美術鑒賞課程重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術作品,在此過程中,逐步提高其藝術鑒賞力,養(yǎng)成健康的審美情趣,形成熱愛中華民族文化,尊重世界多元文化的情感和立場。
。1)通過教學,幫助學生了解美術的范圍、性質、美術各門類的特點和中外美術發(fā)展的大體脈絡。
。2)幫助學生掌握美術鑒賞的基本方法,通過對具體作品的典型分析,以點帶面,觸類旁通,盡量做到每課教學能使學生了解相關的美術觀點,美術規(guī)律。重在理解,貫通,養(yǎng)成獨立分析能力。
第一課是讓學生概括的了解美術是什么,包括哪些主要的門類,懂得進行美術鑒賞應具備哪些知識,從而培養(yǎng)對美術的興趣,愛好,受到審美教育。
2、學情:本課的教學對象為高一新生,在過去的美術學習中,主要是以基礎知識為主的,美術鑒賞這一新的模塊對于他們來說,既熟悉又陌生,教學中要貼近學生認知規(guī)律。
3、教學的目標:
根據本教材的結構和內容分析,結合著本校學生的認知結構及其心理特征,我制定了以下的教學目標;
1)知識目標:通過對美術知識的欣賞,了解美術鑒賞的概念,明確美術鑒賞教學的意義。
2)能力目標:了解欣賞的基本方法,美術分類,掌握美術鑒賞的基本方法,培養(yǎng)鑒賞美的能力。
3)情感態(tài)度價值觀:啟發(fā)學生對美術現象的關注,深刻感悟生活中欣賞美,創(chuàng)造美的內在精神,熱愛生活,社會感動,明確美術鑒賞的學習以及重要意義,培養(yǎng)興趣,樹立決心。
4、教學的重點難點:
本著對新課程標準,在吃透教材的基礎上,我確定了以下的教學重點和難點。
教學重點;介紹鑒賞方法,特別強調美術評論的非唯一性特點是本課的重點。
教學難點:本課為全冊的引言,故設法消除學生的枯燥,乏味感,引導學生用鑒賞方法進行鑒賞練習。
二、教學方法:
為了講清教材的重難點,使學生能夠達到本課的教學目標,我再從教法和學法上談談:
我們都知道美術鑒賞是培養(yǎng)人審美能力的一門學科,不僅要使學生"知其然",還要使學生"知其所以然"。固此作為教師要通過課堂教學感染和激勵學生,充分調動學生的積極性,激發(fā)學生對解決問題的渴望,并且要培養(yǎng)學生理論聯系實際的能力,從而達到最佳的教學效果。同時也體現了課改精神。
基于本課的特點,我采用了以下的教學方法:
教法:"講解法,引導式教學。"
學法:"聽、看、想、講相結合,最后我具體談談這一堂課的教學過程。
三、教學過程
在這節(jié)課的教學過程中,我注重突出重點,條理清晰,緊湊合理,各項活動的安排也注重互動交流,最大限度的調動學生參與課堂的積極性、主動性。
。ㄒ唬⿲耄
出示學生校服圖,讓學生選出自己喜歡的秋冬季校服,學生們紛紛進行選擇。
教師提問:老師看到大家都做出了不同的選擇,那么每位同學的選擇為什么會不一樣呢?
這和我們這節(jié)課學習的內容息息相關,現在我們就來學習第一課《學些美術鑒賞知識》。
。ǘ┲v授
在講授新課的過程中,我突出教材的重點,明確分析教材的難點,還根據教材的特點,學生的實際,教師的特長,以及教學設備的情況,我選擇了多媒體的教學手段。
1、提問:
。1)鑒賞=欣賞?
(2)美術=藝術?
(引導學生看書,看完后,請學生回答)
向學生講解:
1)假設有這么兩個人評價同一幅作品:
甲說:"這幅作品,我不懂得欣賞"
乙說:"這幅美術作品,我鑒賞不了"
這兩句話和這兩個人的身份有什么實質性上的區(qū)別?
。ㄒ豢幢闶羌淄庑校揖邆鋵I(yè)知識。"欣賞"強調一個"賞",表示看,可以是走馬觀花似的,"鑒賞"則強調一個"鑒"字,有鑒別之意要對美術作品和美術形式進行評價)
2)美術、藝術原于古羅馬拉丁文"art",都指自然造化的人工藝術。
一種藝術包括文字,音樂和戲劇等等,之后中國文藝界、教育界才把"美術"和"藝術"這兩概念區(qū)分開,藝術包含美術,美術只是藝術的一個門類。
有人說:美術姓美,也有人認為美術姓術。從美術的符號語言來說,他姓術,因為他是運用點、線、面、色彩來表現的一門學科,從鑒賞的角度來分析,美術應該姓美,因為美術形象的本身就是通過美術家或作者經過提煉加工的生活愿望,這些形象是通過審美的提煉加工成具有美感的形象。
。ㄗ屚瑢W生說說哪種說法比較正確引出美術的真正定義)
2、讓學生觀看《夜宴》預告片并請學生回答影片中有哪幾幅美術作品?
1)藝術的范疇:實用美術(建筑、工藝、書法);造型藝術(繪畫、雕刻、攝影);表情藝術(音樂、舞蹈);綜合藝術(戲劇、戲曲、電影、電視);語言藝術(詩歌、小說、散文、劇本)。
2)美術的范疇:建筑、雕塑、繪畫、工藝美術(藝術設計)、書法、篆刻。
討論:美術作品是如何分類的?
連連看這些美術作品分別屬于哪一類?(出示圖片、文字讓學生連線)
3)美術用品還有什么分類方法呢?
按材料(油畫、國畫):按題材(肖像、風景、歷史......);按功能(工業(yè)、服裝、廣告......);
3、美術鑒賞的方法:(出示圖片)
提問:觀察畫面,你看到了什么?(美術鑒賞過程方法)請學生先回答,教師作歸納總結。
美術鑒賞的方法:首先要研究作者和作品,例如作者是什么年代?什么地方人?他的藝術經歷和師承關系?作品所表現的題材和思想內容是什么?采取了什么藝術表現形式?
4、和學生一起鑒賞《搗練圖》
5、請同學們鑒賞一些美術作品(要求:把不同的作品分別以小組形式展開討論。《宴樂采桑狩獵攻戰(zhàn)紋壺》、《奔馬》、《伏爾加河上的纖夫》)
6、學習美術鑒賞有什么意義?
美術鑒賞社會功能(認識功能、教育功能、審美功能)
美術鑒賞的意義:提高觀察與表現力,提高認知能力的發(fā)展;
在學習中理解美術與自然、社會之間的關系,在文化情境中認識美術;熱愛祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,尊重世界多元文化,從而豐富情感世界,陶冶情操;形成自己獨特的審美角度和審美情趣,樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀。
本課拓展:讓學生"尋找生活中的美"用照片記錄下生活中你認為美的事物,并寫一段50-100字的想法或感受。
7、本課評價:
美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力,在鑒賞中陶冶情操,提升素質,為了更好鑒賞,必須掌握美術史,美術理論基本知識,它的方法一般為對不同作品進行比較研究。
四、板書設計:
好的板書就像一份微型教案,本節(jié)課我采用直觀系統(tǒng)的板書設計,便于學生理解,還能及時體現教材中的知識點,以便于學生能夠掌握。
第一課學些美術鑒賞知識
一、什么是美術鑒賞
二、美術作品的分類:建筑、雕塑、繪畫、工藝、書法、篆刻
三、美術鑒賞的意義:認識功能、教育功能、審美功能
五、小結:
教學反思:我?guī)е踔泻透咧袃蓚不同年齡段的美術課,面臨的教學任務比較大,所以我只有不斷提升自身的素質,才能完散自己的教學。在這節(jié)課的美術教學中,我深切體會到,身為美術教師在美術教學中要有一套行之有效的教學方法,善于營造氣氛,激發(fā)學生學習的興趣,讓學生喜歡上美術課。
我在美術教學課堂中有以下幾個方面的體會:
1.從實際出發(fā),培養(yǎng)學生學習美術的興趣。
2.嚴格要求,維持良好的課堂秩序。
3.把學生學習美術的興趣引向課外,引向社會,這是提高美術教學質量的一個重要部分
高中美術鑒賞說課稿5
1.教材分析
本單元是高中《書法》的第一課內容,在學習當中,介紹書法的五種書體:篆,隸,行,楷,草。讓學生在學習的過程當中,能夠對書法的五種書體有基本的了解,增加對書法的興趣,提高對書法的鑒賞能力。
本課主要學習的是篆書的基本知識。
2. 教學目標
、 讓學生知道書法的.五種書體。
、 讓學生能夠認識分辨五種書體的具體表現形式。
③ 通過學習篆書,讓學生對篆書有基本的了解,從而加強對書法的興趣,提高對書法的修養(yǎng)和鑒賞能力。
3. 教學重難點
在學習過程中,對篆書的發(fā)展歷程和流派風格以及各種風格的代表作,如何感受篆書作品的線條美,結構美和氣韻美
4. 教學準備
課前了解學生對書法的興趣程度,收集一些書法的相關資料,包括五種書體的范本,以及自己的書法作品。
二 說教法
根據教材特點,結合高中生對書法的審美認識,采用圖片演示,范本講解以及作品欣賞等,激發(fā)引導學生的積極性,在課堂上形成良好的互動,在輕松愉悅的氣氛中讓學生學有所得,從而達到所要求的教學目標。
三 說學法
教學相統(tǒng)一,老師的教與學生的學是相互的,老師的教學教法在很大的程度上決定了學生的學習積極性,要重視學生的存在,以學生為中心,充分調動課堂的學習氣氛,在一種輕松愉悅的課堂氛圍中下獲得知識,得到提高。這就要求老師在教學過程中巧妙的引導學生,讓學生不斷的保持興趣,與老師形成一種良好的互動,始終在積極性的作用下得到知識,讓學生得到提高。
四 說教學過程
本課主要是學習篆書的發(fā)展歷程和風格流派,了解篆書的典型作品代表,在教學過程中,我將采用的是互動參與為主的教學模式,達到教學目標。
1 提出疑問,激發(fā)興趣
同學們知道有哪些著名的書法家?有哪些書體?每種書體有哪些典型的代表作?
學生相互交流之后,展示我書寫的幾幅書法作品,引發(fā)學生的注意力,激發(fā)學生的興趣,明確本堂課程的學習目標,導出課題——篆書鑒賞,并板書之。
2 結合范本和作品,體驗篆書學習之旅
向學生展示篆書作品,讓學生輪流欣賞,激發(fā)學生的興趣,在課堂上形成良好的互動。
引入教學內容,結合作品向學生講解。
中國書法藝術源遠流長,經過歷史的發(fā)展演變,有篆書,隸書,行書,楷書和草書五大類。
、 篆書的解釋
許慎“《說文解字》篆,引書也”,元代盛熙明《法書考》“篆,傳也,傳其物理,施之無窮”。篆書保留了許多的象形成分,富有裝飾性趣味,可以充分感受中國書法藝術的精神氣質,很像先秦時期的文學,包羅萬象,取之不盡。篆書的關鍵是懸腕中鋒,有助于增加腕力,又是篆刻必要的書法根底,從篆入手,可二者皆得,從篆書入手易獲得中鋒和腕力,善提鋒。
、 篆書的發(fā)展脈絡
篆書是最早的書體,其余四種書體都是在此基礎上發(fā)展而來,最早的篆書就是殷商時代的甲骨文,距今已有兩千多年的歷史。兩周的金文,甲骨文,石刻,古璽等舊稱籀文,鐘鼎文,現簡稱大篆。秦朝,書同文,李斯“罷其與秦文不合者,以秦篆為基礎,對六國的篆書整理省改”,此為小篆。漢代,篆書參入隸書體勢,后慢慢的被隸書代替,鳥蟲篆,蛇龍篆屬于裝飾性篆書。唐朝,李陽冰創(chuàng)造“玉著篆”,宋元明幾乎沒有篆書大家,清代碑學大興,鄧石如,趙之謙,吳昌碩等大家。
③ 篆書的風格流派
甲骨文
河南南陽小屯村殷商遺址出土,光緒二十五年(1899年),王懿榮,劉鶚發(fā)現,后經羅振玉,孫冶讓,王國維,搜集考證成為一門顯學。殷墟出土的甲骨文刻在龜甲,牛胛骨上的文字,用以占卜,又稱殷墟卜辭。時代大約在商代后半期,從盤庚遷都到商紂滅亡,歷時273年。15萬片,5000多,1000多,論著3萬余人,有王國維,羅振玉,郭沫若,日本的伊藤遂治,貝冢茂樹,島邦男等甲骨文專家,中科院歷史研究所《甲骨文全集》,5萬余字,重要研究資料。
大篆
是古文和籀文的總稱,包括石鼓文,金文,商周春秋戰(zhàn)國的所有文字,風格多樣,用筆特點各不相同,都以圓筆為主,有粗細長短變化,與小篆稍有不同,許多字都有象形成分,字形上大小方圓變化大,疏密虛實變化生動自然,有的整個章法錯落不齊卻協(xié)調一致,同一個字有許多不同結構,可自由選擇。
小篆
秦,“書同文”,李斯以秦篆為基礎,整理六國篆書而成。傳世作品有《泰山刻石》,《瑯邪刻石》,《嶧山碑》,“二李”一派,“玉著篆”,“鐵線篆”。特點:純正中鋒,書寫時力量和速度勻平,使轉流暢,必須功夫深厚,心平氣和,一以貫之。鄧石如,清人篆書,線條偏粗,隸書作篆,加強隸書方圓,頓挫,藏鋒,露鋒粗細變化,字形有所增長,在于起筆較重,稍頓,有時帶方筆,收筆重頓,有明顯的粗細變化,富有節(jié)奏。
秦篆比較含蓄,平靜。清篆跌宕,活潑,更富有精神。從大篆而來,但結構比其更有規(guī)律,類似楷書,行書的結構特點。
清篆結構特點:1形體長方,字取縱勢 2橫平豎直,布白均勻 3.上緊下松,時有對稱
、芊侗敬
大篆
吳昌碩《石鼓文》,以隸法作篆,左低右高,濃墨
《散氏盤》,行草筆意,曲折有致,隨字造形,橫勢
《毛公鼎》,筆法穩(wěn)健,字形偏長,氣勢博大,縱勢
小篆
鄧石如《白氏草堂記》,線條雄渾,隸法作篆
李斯《泰山刻石》,瘦勁圓潤,結構平正典雅。
、萁Y束語
書法的學習不僅僅是在課堂上,更多的時候是在課外做大量的練習,也不僅僅是純粹的書寫,它也是文化的一種傳承,反映了我們國家的悠久歷史,我們應該從各方面去認識了解并好好的掌握,讓我們的綜合素質得到進一步的提高。
五 教學感悟與總結
這是一節(jié)注重培養(yǎng)學生對書法課程中篆書的學習和鑒賞課,讓學生在輕松的學習氛圍中體會到祖國書法藝術的博大精深,學會欣賞書法,提高對書法認識的修養(yǎng),完成教學的審美教育。學習我們祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)經典的代表——書法,不僅僅是對學生大有幫助,同時對與我們老師也是大有裨益的,這也是教學相長的體現。
高中美術鑒賞說課稿6
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書一一美術鑒賞第19課《中外園林藝術》。我主要從教材分析、教法運用、教具和教學過程四個方面加以闡述。
一、教材分析
(一)教學目標
園林是人與自然緊密結合、相互交融的產物,園林是建筑藝術的一朵奇葩,創(chuàng)作素材廣泛,創(chuàng)作手法豐富、靈活。我們極有有必要將中外優(yōu)秀園林藝術介紹給學生,開闊他們的眼界,提高審美品位,感受園林藝術“巧奪天工”的魅力,尤其值得一提的是我們中華民族園林藝術的特殊地位,也是我們學生必須了解的。因此確定本課教學目標如下
通過本課的教學,使學生深刻領會到中國園林藝術的精髓,體會中華文化的博大精深,增強民族自豪感,同時拓寬眼界、兼容并蓄,領略外國造園藝術的成就,不能故步自封,這樣才能對中外的園林藝術概貌有一個總體的認識,從而客觀評價中國園林在世界上的地位、意義和價值,更好的理解民族傳統(tǒng),將其發(fā)揚光大。
(二)重點
園林藝術的發(fā)展過程中,形成了風格迥異的分支,各有其獨特的文化傳統(tǒng)、審美追求、造園手法和藝術風格。無需爭辯他們之間藝術水平的高低,而應包容的看待藝術的多樣性,因此確定本課重點是:
幫助學生了解中外園林的主要流派及其特征,建立對園林藝術概況的認識,培養(yǎng)初步的鑒賞能力。
(三)難點
園林藝術表面看來五光十色,而形形色色的風格其實都是不同的表現形式。這些形式背后有更深層的自然、社會、文化乃至生活方式等原因,復雜交織在一起。這種相互關系及其內在規(guī)律,是我們在學習藝術史中應當特別注意的。因次確定本課教學重點為:
探索不同園林藝術流派的產生原因及發(fā)展脈絡,從而學會分析藝術現象背后的本質原因和決定因素。
二、教法:講授 、演示、討論
三、教具:
四、教學過程
(一)導入
通過提問同學們曾經游覽過或者通過電視、雜志等媒體了解過那些園林建筑,其中說出學生們最喜歡哪個來導入本課
教師活動:展示一段蘇州園林和西方幾個典型園林的視頻介紹,綜合了解一下園林藝術,激發(fā)學生的學習熱情。
學生活動:感受、欣賞、簡單回答,產生認識和欣賞的強烈動機,從而進入良好的學習準備狀態(tài)。
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這節(jié)在本課做重點介紹,分皇家園林和私家園林兩方面介紹,讓學生了解中國古代造圓被是同書法、繪畫藝術緊密相連的,有濃厚的文化氣息、與古典文學淵源深遠、并且深受寫意山水畫的影響。
教師活動:多媒體展示頤和園、拙政園、留園等著名園林
提出問題:a、中國園林大致分為那兩類?B、它們在表現上分別有什么特點?C、蘇州園林有什么獨特風格?有那些典型代表??
學生活動:觀看多媒體展示,通過了解課本內容回答老師提出的問題。
總結出:中國古典園林寫訪自然、寄情山水的藝術特色
(三)日本傳統(tǒng)園林“枯山水”
枯山水繼承了中國山水的藝術特色和中國園林有很深的淵源,但通過其發(fā)展演變又不同與中國山水而獨具特色。
教師活動:多媒體展示日本東京龍安寺方丈園,提示學生觀察欣賞其獨特的藝術特色。
學生活動:欣賞討論,明確枯山水的獨特風格。
師生共同總結出:枯山水的園林藝術是與宗教哲理相結合的藝術,善用沙石創(chuàng)造氛圍,闡明日本園林與中國園林的淵源和發(fā)展演變過程及對西方園林的
影響。
(四)西方三國古典園林
意大利、法國、英國同屬于西方的古典園林藝術,他們有相同的文化背景而又各有特色,在這里我們并在一節(jié)通過比較的方法來了解西方的古典園林,通過比較找出他們的異同點這樣能更好的理解西方古典園林藝術。這一部分內容較多,通過多媒體有重點的對各國代表性的園林進行分析概括,盡可能的達到言簡意賅。
教師活動:
1、展示圖片,意大利《法爾奈斯莊園》、法國<<維貢府邸花園》)、英國《布倫海姆風景園”
2、展示講解過程中適時提出問題:A、分析比較三國古典園林各自的特色。
B、他們與中國古典園林相比有何不同?
學生活動:
1、伴隨多媒體展示,欣賞各國優(yōu)美的古典園林藝術精品,感受至高無上的審美情趣。
2、參考概括課本知識,同時完成相關問題
最后總結出:三國不同的造園風格,英法兩國古典園林具有代表性的造園大師及其作品。
(五)現代景觀園林
這一節(jié)作為欣賞輕松的環(huán)節(jié),用多媒體展示豐富多彩的現在園林藝術,讓學生繼續(xù)開闊視野,了解現代園林藝術的實用、多樣性和開放性。
回顧總結:這節(jié)課我們欣賞和比較、分析了中外古典園林藝術重要作品及其風格、特點,認識到園林藝術和人類生活的密切關系和他的獨特意義
五、板書設計
本課采用多媒體展示
高中美術鑒賞說課稿7
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第6課《漂亮是美術鑒賞的標準嗎——藝術美和形式美》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和教學過程四個步驟加以闡述。
一教材分析:
1、 教學目標:①什么是美術作品的藝術美和形式美②美術作品的藝術美和形式美的基本原則及其在作品中的主要表現。
2、教學重點:美術作品的藝術美和形式美并不完全是現實的直接反映,也不等同于人們一般所說的“漂亮”或“好看”,而是由藝術家借助美術的特定語言、手段和法則創(chuàng)造出美術自身的美,而這種美又是多樣的,即不同類型的美術作品由于藝術家所采用的語言、材料、手段等不同而產生的藝術美和形式美就大異其趣。為了說明這一點,在這里就必須緊緊圍繞美術的語言元素和語言規(guī)則兩個方面來講解,因為美術作品的藝術美和形式美主要就是通過它們來實現的。
3、教學難點:主要在于美術作品的藝術美和形式美既是具體的又是抽象的。應特別注意對概念的講解,并在概念與作品之間建立聯系,即注重通過作品來講解概念,以使學生對美術作品的藝術美和形式美的認識有形象的依據。
這里的難點還包括對美術作品的藝術美與形式美之間異同的講解,課文中并沒有特別給予說明,只是在課文的第三部分簡要地指出了這個問題,美術作品的藝術美和形式美之間既有重合的地方也彼此獨立。藝術美包括內容與形式兩個方面。也就是說,藝術美是由內容與形式的統(tǒng)一來實現的。而形式美更強調實現內容的手段,即手段本身的美,其中包括語言的構成關系和所使用的材料的特質。
二、 教學方法:
1、 利用圖片展示介紹知識,吸引學生注意力,使學生在興趣中學習。
2、 充分利用多媒體教具和圖片,不斷采用欣賞·啟發(fā)·歸納相結合的教學方法。
三、學法指導:
1、 引導學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習,用多媒體展示相關音樂和建筑圖片,并巧妙導出本課。
2、 討論法,小組合作法。通過學生的小組合作,解決學生的個別差異,要求全組同學共同討論。
四、教學過程:
一、導入:用多媒體展示雕塑圖片《歐米艾爾》。
小結:美術作品的藝術美是藝術所特有的美。美術作品是由藝術家創(chuàng)造出的不同于現實生活的第二自然。它的美不同于一般人的“漂亮”或“好看”的審美觀念。這種根深蒂固的觀念不僅影響了人們對美術的
二、新知探究:
環(huán)節(jié)一、什么是藝術美,它有哪些表現?
美術作品中的藝術美不等同現實在的“漂亮”和“好看”,而是通過特定的美術形象表現出來的藝術自身的美。藝術美又稱第二自然。是相對自然美來說的。
1、 美術形象:指一件美術作品中個別的、具體的、完整的藝術形象,也是指一件美術作品中由這種個別的、具體的、完整的藝術形象所形成的綜合的整體的藝術形象。
教師活動:投放多媒體圖片《艾普色姆的賽馬》和《記錄馬奔跑過程的連續(xù)攝影》。結合第三課“藝術形象”這一概念進行講解。
學生活動:欣賞圖片,小組討論,分析美術作品的藝術美。
環(huán)節(jié)二、什么是形式美:如何理解和把握形式美:
美術作品的形式美的構成:
A、語言元素(點、線、面、色)及其構成的形態(tài)變化。
B、語言手段(明暗、空間,透視、構圖、肌理)及其所構成的審美意象。
C、語言規(guī)則(變化與統(tǒng)一,對比與和諧、對稱與均衡、比例與尺度、節(jié)奏與韻律等)及其所構成的審美關系。
教師活動:投放潘天壽的作品《雄視》,講解什么是形式美,指出美術作品的藝術美和形式美既相互包含、滲透又彼此具有獨立性。
學生活動:欣賞圖片,理解美術作品的形式美。
三、拓展:提高實踐能力
1、 以一件作品為例深入分析作品的形式及其形式美。
2、 通過具體作品了解藝術美和形式美在形態(tài)上的差異。
四、要點回顧:
1、 什么是藝術美?綜合了主觀與客觀、個人審美與時代精神的藝術形象為“典型形象”或“藝術典型”,又根據它與現實生活的關系而稱之為“第二自然”,即“藝術美”
有哪些表現?
2、 什么是形式美?美術作品除了藝術美之外還有形式所傳達出的美,既形式美
如何理解和把握形式美?
五、 課堂小結:
總結回顧:這一節(jié)課我們了藝術美和形式美,了解了什么事藝術美和形式美。
下一節(jié)課我們將學習分析理解美術作品的創(chuàng)作意圖,請同學們提前預習。
高中美術鑒賞說課稿8
一、教材分析
1、教學基本思路
a、本課的教學主要是圍繞民間美術這一主題而展開的,在教學過程中,要讓學生從了解民間美術與普通人的生活之間的重要關系以及它所具有的重要意義入手,讓學生認識到在長期的歷史發(fā)展中,勞動人民創(chuàng)造出了豐富多彩的民間美術作品,這些作品的審美價值與其他美術作品相比毫不遜色。在此基礎上,讓學生進一步深入了解民間美術的一些常見形式、表現手法以及其中的寓意。
B、教學材料分析
教材內容主要包括四個方面:
1、民間美術與人們的生活之間有著密切的關系。
2、民間美術的主要類別。
3、民間美術所具有的審美價值與社會價值。
4、民間美術獨特的形式語言與表現手法以及其中的寓意。
民間美術在中國乃至世界的其他地區(qū),都有著悠久的歷史和豐富的內涵。它是一種自發(fā)性的美術形式,是人們在長期的生活實踐和積累中,為了滿足自己的審美需求以及祈求幸福的愿望,而逐步發(fā)展起來的一種獨特的美術門類。
本課主要圍繞中國的民間美術這一主題來展開教學,目的是讓學生了解民間美術的重要意義和價值,從而能夠自覺地保護這一傳統(tǒng)。教材通過大量的圖片和一些深入淺出的論述,向我們分析了民間美術的內涵以及一些相關的知識。首先指出,民間美術扎根于人們的具體生活,甚至滲透到生活的每一個角落。它與人們對美的要求以及祈求幸福的愿望密切相關。在這方面,教材就民間美術的種類以及與生活的關系列舉了若干圖片,目的是讓學生對此有直觀的認識。在此基礎上,教材進一步指出民間美術的價值:
、偎茄芯棵袼椎闹匾緩;
、谒w現著勞動人民質樸、自然的創(chuàng)造力,有著專業(yè)美術不可替代的價值;
、鬯绊懼藗兊纳,為人們帶來一些風格獨特的生活用品。
、芩敲袼谆顒拥闹匾M成部分。
、菟撬囆g家們重要的靈感源泉之一。
接著,教材又進一步深入分析了民間美術獨特的形式語言以及它們的內涵,列舉并分析了一些有代表性的實例。
2、教學目標
理解民間美術與人們的生活之間的密切關系;了解民間美術的主要類別;認識民間美術所具有的審美價值與社會價值;了解民間美術獨特的形式語言與表現手法以及其中的寓意。
3、教學重點、難點及確定依據
a 、民間美術所具有的審美價值與社會價值。
b、民間美術獨特的形式語言與表現手法以及其中的寓意。
4、三維教學目標及確定依據
知識與技能:學生要在學習中了解分析類似的美術現象的方法,學會舉一反三。初步掌握基本美術欣賞語言的表達方式和方法,來表達自己的情感和思想。形成美術基本素養(yǎng)。
過程與方法:學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論,豐富視覺審美經驗,發(fā)展美術鑒賞能力。
情感態(tài)度與價值觀:學生能體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。
5、課程資源的開發(fā)及有機整合
結合學生的生活實際和生活經驗,可以找一些錄像資料來給學生觀看,尤其是關于本地民俗的資料片;蛘哒乙恍┙滩闹兴信e的一些中國現代導演拍攝的電影中涉及到民俗與民間藝術的內容,
使學生認識到民間藝術所具有的巨大價值。讓他們在體驗中意識到民間美術的重要價值。在教學中,教師要引導學生認識到民間藝術是中國傳統(tǒng)美術的重要門類,也是中國文化重要的組成部分。我們要認識并且注意保護優(yōu)秀的民間美術作品和形式。
可以建議學生分小組來完成,去圖書館查詢本地區(qū)的資料或者詢問一些長輩。如果條件允許,在本地區(qū)又有很有特色的民間美術形式被保留下來的情況下,教師可以組織學生以集體活動的形式來進行現場調查與體驗。在此基礎上,學生可以運用自己制作或者收集的一些民間美術作品來裝飾自己的居室,然后與同學們交流裝飾居室時的構思與所產生的效果以及自己的感受。
二、學法指導
1、學情分析:學生對本地民間藝術耳聞目染較了解。但對其它民族民間藝術了解甚少。
2、心理調節(jié)的方法指導:,學生可以運用自己制作或者收集的一些民間美術作品來裝飾自己的居室,然后與同學們交流裝飾居室時的構思與所產生的效果以及自己的感受。
3、知識建構的方法指導:了解民間美術也可以激發(fā)學生的創(chuàng)造思維,促使他們了解多種美術形式。引導學生制作一些簡單的作品,提高他們的興趣。讓學生進一步深入了解民間美術的一些常見形式、表現手法以及其中的寓意。
三、教學方法及手段
教學方法的選擇及依據:主要運用啟發(fā)式教學方法,激發(fā)學生的聯想和思考能力。
理論依據:《基礎教育課程改革綱要》中指出:倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手,培養(yǎng)學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。
多媒體課件、圖片等資料進行教學。
四、教學程序
創(chuàng)設問題情景導入、激發(fā)興趣誘發(fā)探究
1、導入:教師展示一幅中國傳統(tǒng)的文人畫作品以及一幅剪紙作品,請同學們比較二者的不同之處。教師要引導學生從作品的材料、形式以及創(chuàng)作者和作品的服務對象等方面來進行比較。
2、教師總結,對民間美術進行簡單的介紹。
3、教師請同學們認真觀察教材中所列舉的關于民間美術種類的圖片,并且回答:我們在什么場合能夠見到這些民間美術作品?
4、教師要鼓勵學生積極地展開思考,可以將生活中見到的或者在電影、電視以及報紙、雜志上見到的作品都講述出來。
5、教師總結,指出民間美術與我們的生活有著密切的關系。
6、教師請同學們閱讀教材中"民間美術植根于人民生活中"以及"民間美術影響著我們的生活"這兩部分內容以及圖片,并且分小組討論"民間美術與生活的關系"這一問題。
7、同學們起來發(fā)表自己的看法。
、俳處熆偨Y。
、诮處熣故疽恍┟耖g美術作品("民間美術的獨特藝術語言"部分),請同學們對這些作品為什么要表現這些形象發(fā)表一下自己的看法。
10、學生思考并且回答。
11、教師要求學生閱讀教材的"民間美術的獨特藝術語言"部分,對這些作品的內涵有所了解,并且請一些同學起來分析作品的內涵。完成第84頁的"思考與交流"、參考答案:喜鵲和梅花的組合是"喜上梅(眉)梢"的意思;石榴代表"多子"、
12、教師請同學們拿出剪刀,進行一個簡單的剪紙練習。
13、教師請同學們講一下,自己的剪紙打算用來做什么用。
高中美術鑒賞說課稿9
尊敬的各位專家.輔導老師.同行們,大家好!下面是我的一節(jié)說課稿,請大家給與指導.謝謝!
課題是《古典藝術的發(fā)源地-古希臘美術》(選自高中美術鑒賞中的外國美術鑒賞第二課),我將從以下幾個方面來說明本課時的教學設計思路:
一、教材:
希臘是歐洲文明的發(fā)源地和搖籃,沒有希臘,無法想像歐洲文明會是什么樣子,今日西方世界無處不遺存著希臘文明的傳統(tǒng)。古希臘雕塑是西方藝術的直接源頭、西方藝術的黃金時代,在整個西方美術傳統(tǒng)中,占有重要的地位。而本課時又是教材中十分重要的內容,在美術史中的價值很高。
二、教學目標:
1、知識目標:
(1)概述古希臘的雕塑及建筑。
。2)總結古希臘雕塑和建筑發(fā)達的原因。
2、能力目標:
能獨立運用美術語言來評價和欣賞雕塑作品。
3、情感目標:
培養(yǎng)學生樹立正確的審美觀,以及勇于探索藝術美的精神。
三、重點和難點:
重點:希臘雕刻發(fā)達的原因以及其藝術特征。人物雕刻寫實與理想化的結合,追求和諧的理想美,以人體為美的審美風尚。
難點:學生對古希臘的社會風尚和審美取向了解較少,需要通過歷史背景的介紹,幫助他們理解。
四、教學方法:
在老師引導下,以特殊“運動會”的形式展開,讓學生積極參與、主動探究,在教學過程中通過老師與學生、學生與學生的互動去實施教學程序,而教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者,不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節(jié)課的基本設計思路就是在教學過程中對學生的自主探究能力的培養(yǎng),讓學生在比賽中保持高度的探究欲、嘗試欲,并通過與實際生活的聯系,更多地體驗一種成就感,進一步激發(fā)他們強烈的對藝術美的欣賞欲望。
五、高考鏈接:
《擲鐵餅者》,米。ü畔ED)
注:《擲鐵餅者》曾經高考中出現,要求答出作者、國家,并用簡筆的形式畫出擲鐵餅者的人物形象。
六、教學過程:
1、情景創(chuàng)設
通過視頻一(雅典奧運會開幕式片斷)和視頻二(劉翔110米欄奪冠)引出課題。利用雅典奧運會開幕式片段中有大量古希臘雕塑和神話的介紹,增強學生的好奇心,喚起學生探究知識的興趣;通過視
頻二激發(fā)學生的愛國熱情,使學生很快進入比賽狀態(tài),為下面教學程序的實施作鋪墊。
2、預習交流
本課時以特殊運動會的形式開展教學,要求a、b兩組學生參預的比賽項目有“擲鐵餅者”、“維納斯”、“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”和“鞏固練習”四個部分。老師向學生介紹比賽內容、規(guī)則等。
3、分組合作:
將全班學生分成a、b兩組,小組內討論、代表發(fā)言、相互評論、總結等方式探究如何欣賞古希臘的雕塑和建筑藝術。
4、重、難點突破:
兩組分別討論完成“維納斯”和“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”三個比賽項目以后,各選一代表談自己的感受,在老師的引導與參與下總結出希臘神話是雕塑藝術的土壤。
欣賞《維納斯》,了解她的藝術美,特別是殘缺美的含義。 通過表演擲鐵餅、畫簡筆畫和欣賞《擲鐵餅者》,總結出古希臘人
崇尚運動以及追求和諧與理想美的統(tǒng)一。
老師適當的進行古希臘人社會風尚和社會制度的介紹,小組成員合作總結出雕刻發(fā)達的原因、藝術特征,以及人像雕刻的寫實與理想化的結合,追求和諧的理想美,以人體為美的審美風尚。
5、通過達標測評加深印象:
。1)古希臘人認為,(人體)是最美的,無論人像還是神像往往以(裸體)的形式來表現,加上古希臘人崇尚的以(和諧)為美的美學觀念,使古希臘人像雕刻都具有(完美)的形體,(沉著高貴)的氣質,(崇高與優(yōu)美)的風格。
。2)古希臘美術的成就突出體現在哪兩個方面?為什么?
。3)拼圖比賽
6、教學新目標的形成:
古典藝術的另一發(fā)源地在哪兒?
將學生帶入下節(jié)課內容的思考。
7、作業(yè)布置:
思考與探究題:
聯系古希臘的地理位置、歷史環(huán)境和社會制度進一步探究古希臘人像雕塑發(fā)達的原因。
七、板書設計:
古典藝術的發(fā)源地-古希臘美術;雕塑《擲鐵餅者》、《維納斯》、《拉奧孔》、建筑:《雅典衛(wèi)城》、》《帕特農神廟》。
八、教學感悟與反思
1、分組探究利于發(fā)揮學生主觀學習能動性。
2、能培養(yǎng)學生合作參與意識。
3、學生搶答、總結有利于加深對雕塑作品印象
高中美術鑒賞說課稿10
我說課的內容是人教版高中課程標準實驗教科書一美術鑒賞第16課《美在民間永不朽一一中國民間美術》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和多媒體教學過程演示四個步驟加以闡述:
教材分析
一、本課的內容、地位、作用
本課的教學內容分四大問題層層遞進。通過介紹最有代表性的藝術樣式,了解民間美術與民俗的關系,欣賞課文圖板中優(yōu)秀的民間美術作品,來理解民間美術的特征。本課知識容量大,因此我根據教材把握住它的基本精神,以便更有效的傳授各知識點。理解相關概念是本課教學的一個重要方面。這個方面要放到課文的整體精神和結構中去才能有利于課堂的深入。并借助于本課或相關美術作品進行教學,這樣可以使學生有更形象的認識,而不致陷入概念之中。
二、教學目標:
1、通過講述、演示和欣賞使學生明確民間美術的基本概念。
2、了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。
3、使學生明確民間美術的重大意義,豐富和發(fā)展學生的藝術創(chuàng)造力。
三、教學重點:讓學生了解中國民間美術中最有代表性的藝術樣式以及民間美術與民俗的關系,理解民間美術的特征。
四、教學難點:是第二部分“如何界定民間美術?”和第五部分“如何理解民間美術的特征?”這兩部分內容理論性較強,其中還有一些專業(yè)名詞。
教學方法:
依據本課的性質及學生狀況,我主要采取“激發(fā)啟發(fā)—引導分析”的方法,充分利用多媒體教具和實物教具,不斷采用欣賞,啟發(fā)、歸納相結合的教學方法。在實例的引導下,調動學生的積極性和自覺性,由感性認識上升到理性認識,使每個學生都能參加到動腦的積極思維中,真正做到面向全體。運用視頻、圖片欣賞,實物觀察和觸摸,激發(fā)學生興趣,優(yōu)化課堂教學,提高課堂效率。并提問學生,組織討論,這樣多法并用,即培養(yǎng)了他們分析作品的能力,又啟發(fā)了學生的思維。
學法指導:
引導學生采用觀賞、觀察,實踐,討論歸納的方法學習。用多媒體展示相關視頻,并巧妙導出本科課題。要有新意,有氣勢,有激情,使學生產生躍躍欲試的心志,。再給學生提出要求引導學生觀欣賞藝術作品并自主探究、親手創(chuàng)作,了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。討論明確民間美術的重大意義,豐富和發(fā)展學生的藝術創(chuàng)造力。
教學內容:
一、導入探究課題(時間:5分鐘)
。ㄒ唬┙處焺(chuàng)設問題情景,導入探究課題
播放視頻《俏夕陽》。20xx年春節(jié)晚會,以唐山皮影藝術為題材的舞蹈《俏夕陽》深受觀眾的喜愛,以皮影舞蹈的形式烘托出春節(jié)歡快喜慶愉悅的氛圍。
皮影是融音樂、舞蹈、美術、戲劇等民間文藝于一體的藝術形式,廣泛流傳于民間,皮影又是民間美術的一個重要組成部分,民間美術是中華民族的藝術之根。共同走進中國民間美術。
。ǘ⿲W生領會新課意圖,愉快接受課題
1、感受音畫氣息由此產生共鳴,并激發(fā)學習興趣。
2、交流本課探究的意圖、必要性。
二、新知探究(時間:16分鐘)
。ㄒ唬└鶕䦂D片和舉例讓學生分析民間美術的范疇,民間美術的界定,民間美術的多種形式。
。ǘ┚兔耖g美術的三種最具代表的藝術樣式作深入探究:
剪紙:學生討論回答是否見過剪紙作品,反映的是什么內容。教師作詳細講解:剪紙可以用來表達喜慶與祝福,剪紙還是最普遍最單純的民間美術,剪紙還是各種民間美術的基礎。欣賞黑板上張貼的剪紙作品,可見剪紙藝術的要求很嚴格。另外,剪紙不僅可以用剪刀,還可以用刀刻。總結剪紙的三種形式。再來看一幅非常有代表性的作品一一《五福捧壽》。剪紙中有一類是做刺繡的底樣,北京地區(qū)俗稱花樣子,使用刀具在紙上刻成,內容有花烏蟲魚各種題材,巧手繪制在枕頭、鞋頭、肚兜等物品上。學生欣賞實物展示,總結剪紙的種類:分為窗花、刺繡花樣、頂棚花、門箋、禮品花等。
刺紛:中國有四大名繡,分別是:蘇繡、粵繡、蜀紛、湘繡。刺繡的應用范圍很廣,我們來看能用在什么地方?學生思考回答:可用于服裝、鞋帽、枕頭、帳簾、錢包、香包等。接下來屏幕上展示的是苗族婦女的刺繡作品。藝術大師劉海粱對苗族刺繡給與很高的評價:“縷云裁月,苗女巧奪天工,蘇繡、湘繡比之,難以免俗!苯處熣f明:少數民族中蘊藏的民間美術種類繁多,風格各異,它是中國民間美術中最重要的部分,應引起我們的注意。我國是一個多民族的國家,民間美術也是多樣的,要學會尊重少數民族文化,學習優(yōu)秀的民間藝術遺產,不斷豐富民間美術的寶庫。
欣賞“五毒的小布鞋”,提問:民俗中是如何體現民間美術的?民間美術總拿民俗做文章,他們之間究竟有什么樣的關系呢?學生思考并回答:民間美術和民俗活動有極為密切的關系,是伴隨民俗活動而發(fā)展的。民間美術的題材與語言多有民俗依據,它必須符合民俗觀念、民俗傳說和民俗活動的要求;民間文化也離不開民間美術,許多民俗活動都是通過民間美術增加了色彩和情趣;民間美術既是民俗文化的造型載體,更是民族精神的視覺象征。
年畫:提問為什么春節(jié)時家家戶戶都要貼年畫?學生思考回答:為了滿足納福迎祥、萬象更新的民俗需要。年畫種類繁多,題材內容異常豐富,當然如今已不常見了,但在我國部分農村依然保持貼年畫的風俗。教師闡述:中國不僅有四大名繡,還有三大年畫產地分別是:天津楊柳青、江蘇桃花塢、山東濰坊楊家埠。欣賞不同類型的年畫作品,感受中國民間美術的親切和生活的美好。
三、創(chuàng)設互動探究平臺(時間:16分鐘)
(一)欣賞中國民間的剪紙、刺繡、年畫、泥塑、玩具等美術作品,讓學生思考探究中國民間美術多種類別之間的共性,并回答:就作品的內容和采用的美術形象而言,民間美術有寓意和象征的特點,在造型上,特別概括和質樸、大方;在色彩上,較多采用大紅、黃、綠、藍等較鮮艷的顏色,對比明顯,鮮亮而富有喜慶氣氛。
。ǘ┬蕾p民間美術作品并讓學生給這些作品起名字,教師給與評價
四、歸納總結:系統(tǒng)知識,德育滲透。(時間:3分鐘)
教師闡述:從這堂課中我們了解了民間美術的種類及藝術特征,以及怎樣欣賞民間美術作品。有一句話這樣說:“只有民族的才是世界的,只有文化的才是永久的!币粋民族沒有自己的民俗文化是非?杀,希望同學們從自身做起,共同關注生活,關注民間美術,讓民族文化傳承下來。
教學的主要功能是教會學生學習,本課通過教師啟發(fā)、引導、點撥,調控探究方向,及學生自己合作探究,在寬松的教學情景中開展了豐富的教學活動,讓學生在盡最大學力能夠到達的區(qū)域內學習。知識是能力的基礎,能力是知識的升華,升華的途徑是應用與整合。通過應用使知識與方法得到整合,讓學生運用本課所學知識,立足實際,活學活用,回歸生活,使學生感到學有所獲。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況,更要重視對學生美術學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價。強化內在的激勵作用,弱化評價的甄別與選拔功能。
高中美術鑒賞說課稿11
各位專家、老師:
您們好!我是xx號選手,今天我要說課的題目是人教版《美術鑒賞》第一課《學些美術鑒賞知識》。我將從教材、學情、教學目標、教學方法、教學過程等幾個方面來進行闡述,首先是教材分析:教材分析:
《學些美術鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第一課。作為普通高中階段美術科目的學習模塊之一,美術鑒賞課程要重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術作品的過程中,逐步提高其藝術鑒賞力,養(yǎng)成健康的審美情趣,形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。
。1)通過教學,幫助學生了解美術的范圍、性質,各門類的特點及中外美術發(fā)展的大體脈絡。
。2)幫助學生掌握美術鑒賞的基本方法,通過對具體作品的典型分析,以點帶面,觸類旁通,盡量做到每課教學能使學生了解相關的美術觀點、美術規(guī)律。重在理解、貫通,養(yǎng)成獨立分析能力,而不在于記住個別結論。
(3)讓學生充分利用當地文化資源、美術現象,結合從課堂上學到的知識,進行調查研究,收集資料,作出自己的分析判斷,加強理論與實踐的聯系
第一課主要是讓學生概略地了解美術是什么,包括哪些主要的門類,懂得進行美術鑒賞應具備哪些知識,從而培養(yǎng)學生對美術的興趣、愛好,受到審美教育。
學情分析:
大部分同學在初中時根本沒上過美術課,對美術課早已麻木,失去興趣。不了解其對健康心理的塑造和個人素質的完善有不可取代的作用,一幅經典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。教學目的分析:
通過這堂課,我力求使學生了解美術范疇,建立“大美術” 觀念。
在能力和情感上達到以下目標:
能力目標:使學生了解美術鑒賞的基本方法,并能初步應用該方法進行鑒賞練習。 情感目標:通過美術作品的欣賞,使學生開闊眼界,增長知識,培養(yǎng)學習美術的興趣。 教學重點、難點分析:
我認為本節(jié)課重點是培養(yǎng)學生的學習興趣,讓學生掌握鑒賞的基本方法。難點是應用該方法進行練習。
教學過程:
我對教學過程的處理分為以下四步:
首先第一步是導入
同學們在小學和初中都學習了美術,我讓學生暢所欲言,說說都喜歡哪些美術作品,并談談自己喜歡的原因。學生此時回答可能有:中國有齊白石的《蝦》、徐悲鴻的《奔馬》、張大千的《春水歸舟》等,外國有凡高的《向日葵》、達芬.奇的《蒙娜麗莎》、《最后的晚餐》等。
不管啥樣的回答,都以調動學生學習的積極性為主。
接著我讓學生欣賞課本插圖《向日葵》和敦煌莫高窟的壁畫。
我設計了以下問題,引導學生看書:1、鑒賞僅僅是欣賞嗎? 接著講述什么是美術?它和藝術的關系是什么?并板書: 美術的定義:美術是以物質材料為媒介,塑造可觀的靜止的,占據一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。表現作者思想感情的一種社會意識形態(tài)。美術、藝術:源于古羅馬拉丁文“art”,都指自然造化的人工藝術,即通過手工制作的一種藝術。包括文學、音樂和戲劇等等。之后中國文藝界、教育界才把“美術”和“藝術”這兩個概念區(qū)分開來。藝術包含美術,美術只是藝術的一個門類,藝術還包括音樂、戲曲、影視、文學、雜技等。
第二步、新授部分
首先通過對比的方式引出美術的真正定義。
接著講述美術的范疇并板書:
繪畫 ﹙壁畫、中國畫、油畫、水彩、水粉畫、版畫等美術雕塑 ﹙圓雕、浮雕﹚ 建筑工藝 ﹙編織、染織、刺繡等﹚書法、篆刻
我對于美術的各種類型讓學生舉例,然后讓學生分小組討論以下問題:
、艢v史上中外有哪些著名的流派及代表人物?
、七@些著名的畫派在藝術特征和風格上有何差異?
學生簡單表述后,我結合圖例,采用多媒體進行教學。
第一幅:《放牧》
第一是藝術形式:雕刻巖畫:巖石,這自然界的基本要素,從遠古時代起,它就不斷地被人類使用著,作為勞動工具,作為日常用品,也所為生的和死的住所。巖石,同時也是世界上最早的畫布,先民們在巖石上刻劃和涂繪,來描繪人類的自身生活, 以及他們的想象和愿望,這就是巖畫。
第二是年代:古代
第三是畫面內容:對動物的各種基本形狀和人手掌的描寫,表達出當時人類的生活方式。 第二幅:《宴樂采桑狩獵交戰(zhàn)紋壺》
戰(zhàn)國時期的雕刻作品描繪了宴請賓客、歌舞聲樂、采桑、狩獵、交戰(zhàn)(水戰(zhàn)、陸戰(zhàn))等場景,請在圖中一一找出。
第三幅:《人物御龍帛畫》
此處我設置了三個問題:a你從畫面中看到了什么?b構圖上有何特點?c根據男子的動作猜測他想做什么? d 該帛畫用什么造型手法?
分析的第四幅是《奔馬》
我首先介紹該作品的歷史背景、構圖用筆特點。
承上啟下,我接著講美術理論的基本知識。
我首先簡單介紹“六法”理論,氣韻生動、應物象形、骨法用筆、
隨類賦彩、經營位置、傳移摹寫.
接著講解美術鑒賞基本方法
對不同作品進行比較研究:縱向和橫向比較(并進行板書)
然后讓學生自己觀察,選擇一副插圖進行鑒賞,2分鐘后,讓學生談自己的看法,強調他們個性。
第三步是小結
美術鑒賞的能提高學生的審美能力,在鑒賞中陶冶情操,提升素質,為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識,它的方法一般為對不同作品進行比較研究。
第四步是給學生布置作業(yè)一個課后練習題
高中美術鑒賞說課稿12
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第8課所有的美術作品都一樣重要嗎——美術作品的意義與價值判斷。我主要從教材分析、教法運用、和教學過程三個步驟加以闡述。
一、教材分析
這節(jié)課首先對教材進行分析,任何美術作品一旦產生就不再屬于藝術家,而是屬于整個社會和觀眾,所以不同的美術作品在不同的社會和觀眾眼里就會有意義和價值上的差異。
(一)教學目標
本課的教學目的在于使學生認識到,美術作品的意義和價值既有絕對的一面,也有相對的一面。主動參與是美術鑒賞的前提和保證,只有這樣,我們才能提高美術鑒賞的能力,培養(yǎng)審美的眼睛。
這樣設計教學目標,是因為不同的人在欣賞同一幅作品時,對其意義和價值的判斷是不一樣的。
(二)教學重點
有兩個方面:一是使學生了解美術作品的意義與價值與時代性和地域性的關系,二是使學生了解對美術作品的意義和價值的判斷可以從不同的角度來看待和理解。
(三)教學難點:
美術作品的意義和價值既有絕對的一面又有相對的一面。
(四)這節(jié)課的教學內容主要包括四個部分:
第一部分作為引子說明美術鑒賞不僅要了解藝術家的意圖,還有一個觀眾對其意義和價值的判斷問題;
第二部分講述的是美術作品的意義和價值與其產生的時代和地域之間的關系,即它的產生受當時的時代和地域的限制;
第三部分如何判斷美術作品的意義和價值?
第四部分如何看待美術作品意義與價值判斷上的分歧?
二、教學方法采用的有講授法、探討法、展示法。
學法:
三、教學過程:
首先導入課題,由馬遠、夏圭的小品式山水畫在不同時期不同的人眼里給的評價不同,說明美術鑒賞存在從不同角度理解和進行價值判斷的問題。
教學內容一: 美術作品的時代性與地域性。
、偈紫韧ㄟ^
羅中立的油畫《父親》,來了解美術作品的意義與價值與時代的關系。羅中立借鑒西方現代領袖像的形式刻畫了一個勤勞、樸實、善良而又貧窮的老農形象。他那古銅色的臉,長期的艱苦歲月造成的那條條車轍似的皺紋,柴耙似的雙手以及缺牙的嘴巴無不飽含著畫家深沉的情感和對造成這一現實的深刻反思,從而激發(fā)起人們對現實特別是對廣大農民命運的關注。作品與文革時期的“假大空”的題材形式的作品相比是一種反叛,同時真實的再現現實。作品一經展出立即引起社會的強烈反響,是新中國成立來影響最大的美術作品之一。由此說明,美術作品的意義和價值受時代限制。
、诿~解釋 :時代性 地域性
以文藝復興時期的宗教畫與同一時期中國的文人畫相比較,說明美術作品的意義與價值受地域的限制。
通過部分作品賞析,讓學生自己探討、分析、鑒賞作品,對作品的意義和價值作出正確的判斷。
教學內容二: 如何判斷美術作品的意義和價值?
以西方歷史上不同時期三位雕塑家創(chuàng)造的三個《大衛(wèi)》為例,進一步說明美術作品的意義和價值與時代和地域之間的關系,由此指出美術作品的意義和價值有絕對的一面,也有相對的一面。
教師活動:作品展示:多納太羅的《大衛(wèi)》,米開朗基羅的《大衛(wèi)》,貝尼尼的《大衛(wèi)》
多納太羅的《大衛(wèi)》表現的是少年大衛(wèi)殺死巨人哥利雅后用腳踩在巨人的頭上,流露出勝利的喜悅和自豪的神情。
米開朗基羅的《大衛(wèi)》塑造的是臨戰(zhàn)前鎮(zhèn)靜的站在那里,左手緊握投石器,警惕的盯視著敵人,眉宇間充滿了必勝的信心。雕塑家用這個幾乎靜止的姿勢,有力的傳達出臨戰(zhàn)前的高度緊張氣氛以及那蘊蓄在大衛(wèi)體內的巨大力量。
貝尼尼的《大衛(wèi)》塑造的是一個正在艱苦搏斗中的大衛(wèi),更具有生活的真實性。他的大衛(wèi)更像是一個身處逆境、堅忍不拔的斗士。在這種狀態(tài)下,藝術家得以表現人體旋風般的運動和人物激越的感情。
通過鑒賞三幅作品,了解藝術創(chuàng)新的問題,主要是從理解美術作品的意義和價值的完整性方面說的。
實踐練習:
學生作品賞析:《吹笛少年》 《艱苦歲月》 《吹笛女》
讓學生結合所學知識正確賞析作品,同學們之間可以互相探究討論。
教學內容三: 如何看待美術作品意義與價值判斷上的分歧?
這部分著重強調的是個人感受和判斷的重要性,并給出了判斷美術作品的意義和價值的不同的角度和方法。
美術作品的意義和價值是開放的,而不是封閉的,分歧的產生,既說明了美術作品本身的多義性,也是對作品的豐富和補充。但另一方面對美術作品的意義和價值的判斷又不是任意的,必須建立在對作品及其相關知識了解的基礎之上。
教學內容四: 我們對美術作品的意義和價值的判斷可以有以下幾種批評形式:
。1)品評式或品鑒式批評
(2)形式主義批評
。3)歷史批評
。4)社會學批評
。5)心理學批評
四、知識總結
五、板書設計:
通過多媒體直接展示,首先展示本課課題,然后分別展示美術作品的時代性與地域性,如何判斷美術作品的意義和價值? 何看待美術作品意義與價值判斷上的分歧?我們對美術作品的意義和價值的判斷可以有以下幾種批評形式四個分支環(huán)節(jié),講解與探究結合,并穿插部分美術品圖片介紹。
高中美術鑒賞說課稿13
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
一、 教材分析
。ㄒ唬┙虒W目標
本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇,對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學,使學生初步了解什么是美術鑒賞,美術鑒賞的一般過程和特征,以及學習美術鑒賞的意義,由此掌握美術鑒賞的方法,培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
。ǘ┲攸c:培養(yǎng)學生送審美的眼睛,讓學生掌握美術鑒賞的一般方法,認識美術鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。
。ㄈ╇y點:如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。
(四)內容結構:本課主要分四個部分,第一部分提出學習美術鑒賞的必要性,第二部分說明什么是美術鑒賞,第三部分為美術作品的分門別類,第四部分是美術鑒賞的意義。
二、教法:
本課涉及的新知識主要以基本概念為主,所以我采用了講授法、對于相關的作品采用演示法。
三、學法:
記錄、觀察、理解、記憶
四、教學手段:
多媒體課件
五、教學過程:
1 、導入: 隨著社會的進步和經濟的發(fā)展,人們在滿足了物質生活的需要之后,對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數量眾多,風格各異的美術作品時,如何來辨別作品的好壞,如何認識和理解藝術家的表現方法,作品的意義,對作品的價值的判斷以及會從內心產生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的產生,都涉及到了美術的鑒賞問題。
教師活動:展示圖片:張萱的《搗練圖》米勒的《拾穗》達利的《內戰(zhàn)的預感》康定斯基的《即興之31》
提出問題:a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品,為什么?b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎?為什么?c你能說說其中有關作品的表現有哪些獨到之處嗎?
學生活動:帶著問題觀察展示的作品,踴躍的回答問題。
教師點評:大家對美術作品的這些疑問或者觀點,都涉及到了美術鑒賞的問題。 那么什么是美術鑒賞,美術作品是怎樣分類的以及學習美術鑒賞的意義是什么? 下面我們就來學習。
2、什么是美術鑒賞?
基本內容:先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中,說明鑒賞并不神秘,而是與我們的生活息息相關。然后從具體的美術作品入手,以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》,來介紹美術鑒賞的一般過程和方法,闡明什么是美術鑒賞及其對象、過程、目的和本質特征等。
通過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關知識的查證,得出他們的內涵是不同的。所以美術鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。
美術作品的直觀和相關知識是美術鑒賞的基礎,這就要求鑒賞者必須首先具備美術的基本知識,識別美術的基本類型和一般表現方法,然后才能進行實質的鑒賞活動。
那么美術作品有哪些類型呢?這就涉及到了美術作品是如何分門別類的問題。
教師活動:(1)、分別展示天安門的圖片、張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》,徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》
。2)、提出問題:a、看到天安門我們聯想到什么?(提示:造型的、歷史的、情感的) b、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區(qū)別?(提示:畫種、服裝、國家、貧富、) c、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎?
。3)、根據學生的回答,總結有關理論和觀點。
學生活動:欣賞圖片,探究問題,回答提問。
。ㄔO計理由:1、在欣賞圖片中,逐步訓練學生區(qū)分不同美術形式的能力,2、培養(yǎng)學生勤勞善良的美好情感)
3、美術作品是如何分門別類的?
總體而言,美術作品都被歸為空間藝術的范疇,在這下面,美術根據其藝術門類劃分為:繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。在此基礎上,還可以按照其材料、功能、題材和內容等分別作更細致的劃分。依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現為主的“具象藝術”,以寫意性主觀表現為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現為主的“抽象藝術”。
在此基礎上,還可以按照其材料、功能、題材和內容等分別作更細致的劃分。
依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現為主的“具象藝術”,以寫意性主觀表現為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現為主的“抽象藝術”。
教師活動:(1)根據以上分類,分別展示課本相關圖片,
提出問題:A、各個圖片分別代表哪種藝術門類?(老師給予引導。)
B、你還發(fā)現你生活中還有那些美術作品,它們屬于以上那種藝術門類?
學生活動:欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。
4、美術鑒賞的意義
以上我們學習了美術鑒賞的概念和美術作品的分類,那么我們?yōu)槭裁匆獙W習美術鑒賞呢?主要是美術作為上層建筑,是社會存在的產物,具有三個方面的社會功能,即:
認識功能:通過美術作品認識不同時代、不同民族、不同文化、不同社會制度的人們的生活、歷史、風俗、行為、器物、觀念等、甚至認識既可以通過由美術作品中所表現出來的內容,也可以通過美術作品的形式本身來實現
教育功能:美術作品的題材所表現出來的內容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響,以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情,具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能:培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力
教師活動:(1)展示庫爾貝的《篩谷的婦女》馬蒂斯的《舞蹈》(2)、教師安排學生閱讀課文,總結以上的三個概念(3)提問說明以上三個概念的主要內容
學生活動:帶著問題思考并回答問題
總結:人的審美能力是與其知識和道德相聯系的直覺能力,只有經過不斷的訓練,人的審美能力才能逐步得到提高,才能達到像德國哲學家海德格爾所說的那樣,在世界上“詩意的棲居”
5、總結回顧:
這節(jié)課,我們學習了美術美術鑒賞的概念、美術作品是如何分門別類的以及美術鑒賞的意義等,使我們從宏觀上認識了美術以及美術鑒賞的基本知識,為我們今后進一步學習相關的知識打下了基礎。
6、板書設計:
一、什么是美術鑒賞 ?
就是運用我們的視覺感知、視覺經驗和相關知識對美術作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯想和評價,從而獲得審美享受,它是一個綜合的審美活動。
二、美術作品是如何分門別類的?
繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影
三、美術鑒賞的意義?
認識功能:通過美術作品認識不同時代、不同民族、不同文化、不同社會制度的人們的生活、歷史、風俗、行為、器物、觀念等、甚至認識既可以通過由美術作品中所表現出來的內容,也可以通過美術作品的形式本身來實現
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