高中美術說課稿

時間：2021-07-09 13:16:16 高中說課稿我要投稿

有關高中美術說課稿合集七篇

　　作為一名教學工作者，編寫說課稿是必不可少的，說課稿有利于教學水平的提高，有助于教研活動的開展。那么問題來了，說課稿應該怎么寫？下面是小編為大家整理的高中美術說課稿7篇，歡迎閱讀與收藏。

有關高中美術說課稿合集七篇

高中美術說課稿篇1

　　我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書一一美術鑒賞第19課《中外園林藝術》。我主要從教材分析、教法運用、教具和教學過程四個方面加以闡述。

　　一、教材分析

　　（一）教學目標

　　園林是人與自然緊密結合、相互交融的產(chǎn)物，園林是建筑藝術的一朵奇葩，創(chuàng)作素材廣泛，創(chuàng)作手法豐富、靈活。我們極有有必要將中外優(yōu)秀園林藝術介紹給學生，開闊他們的眼界，提高審美品位，感受園林藝術“巧奪天工”的魅力，尤其值得一提的是我們中華民族園林藝術的特殊地位，也是我們學生必須了解的。因此確定本課教學目標如下

　　通過本課的教學，使學生深刻領會到中國園林藝術的精髓，體會中華文化的博大精深，增強民族自豪感，同時拓寬眼界、兼容并蓄，領略外國造園藝術的成就，不能故步自封，這樣才能對中外的園林藝術概貌有一個總體的認識，從而客觀評價中國園林在世界上的地位、意義和價值，更好的理解民族傳統(tǒng)，將其發(fā)揚光大。

　　（二）重點

　　園林藝術的發(fā)展過程中，形成了風格迥異的分支，各有其獨特的文化傳統(tǒng)、審美追求、造園手法和藝術風格。無需爭辯他們之間藝術水平的高低，而應包容的看待藝術的多樣性，因此確定本課重點是：

　　幫助學生了解中外園林的主要流派及其特征，建立對園林藝術概況的認識，培養(yǎng)初步的鑒賞能力。

　　（三）難點

　　園林藝術表面看來五光十色，而形形色色的風格其實都是不同的表現(xiàn)形式。這些形式背后有更深層的自然、社會、文化乃至生活方式等原因，復雜交織在一起。這種相互關系及其內(nèi)在規(guī)律，是我們在學習藝術史中應當特別注意的。因次確定本課教學重點為：

　　探索不同園林藝術流派的產(chǎn)生原因及發(fā)展脈絡，從而學會分析藝術現(xiàn)象背后的本質(zhì)原因和決定因素。

　　二、教法：講授、演示、討論

　　三、教具：

　　四、教學過程

　　（一）導入

　　通過提問同學們曾經(jīng)游覽過或者通過電視、雜志等媒體了解過那些園林建筑，其中說出學生們最喜歡哪個來導入本課

　　教師活動：展示一段蘇州園林和西方幾個典型園林的視頻介紹，綜合了解一下園林藝術，激發(fā)學生的學習熱情。

　　學生活動：感受、欣賞、簡單回答，產(chǎn)生認識和欣賞的強烈動機，從而進入良好的學習準備狀態(tài)。

　�。ǘ┲袊剿畧@林

　　這節(jié)在本課做重點介紹，分皇家園林和私家園林兩方面介紹，讓學生了解中國古代造圓被是同書法、繪畫藝術緊密相連的，有濃厚的文化氣息、與古典文學淵源深遠、并且深受寫意山水畫的影響。

　　教師活動：多媒體展示頤和園、拙政園、留園等著名園林

　　提出問題：a、中國園林大致分為那兩類？B、它們在表現(xiàn)上分別有什么特點？C、蘇州園林有什么獨特風格？有那些典型代表？？

　　學生活動：觀看多媒體展示，通過了解課本內(nèi)容回答老師提出的問題。

　　總結出：中國古典園林寫訪自然、寄情山水的藝術特色

　　（三）日本傳統(tǒng)園林“枯山水”

　　枯山水繼承了中國山水的藝術特色和中國園林有很深的淵源，但通過其發(fā)展演變又不同與中國山水而獨具特色。

　　教師活動：多媒體展示日本東京龍安寺方丈園，提示學生觀察欣賞其獨特的藝術特色。

　　學生活動：欣賞討論，明確枯山水的獨特風格。

　　師生共同總結出：枯山水的園林藝術是與宗教哲理相結合的藝術，善用沙石創(chuàng)造氛圍，闡明日本園林與中國園林的淵源和發(fā)展演變過程及對西方園林的

　　影響。

　　（四）西方三國古典園林

　　意大利、法國、英國同屬于西方的古典園林藝術，他們有相同的文化背景而又各有特色，在這里我們并在一節(jié)通過比較的方法來了解西方的古典園林，通過比較找出他們的異同點這樣能更好的理解西方古典園林藝術。這一部分內(nèi)容較多，通過多媒體有重點的對各國代表性的園林進行分析概括，盡可能的達到言簡意賅。

　　教師活動：

　　1、展示圖片，意大利《法爾奈斯莊園》、法國<<維貢府邸花園》）、英國《布倫海姆風景園”

　　2、展示講解過程中適時提出問題：A、分析比較三國古典園林各自的特色。

　　B、他們與中國古典園林相比有何不同？

　　學生活動：

　　1、伴隨多媒體展示，欣賞各國優(yōu)美的古典園林藝術精品，感受至高無上的審美情趣。

　　2、參考概括課本知識，同時完成相關問題

　　最后總結出：三國不同的造園風格，英法兩國古典園林具有代表性的造園大師及其作品。

　　（五）現(xiàn)代景觀園林

　　這一節(jié)作為欣賞輕松的環(huán)節(jié)，用多媒體展示豐富多彩的現(xiàn)在園林藝術，讓學生繼續(xù)開闊視野，了解現(xiàn)代園林藝術的實用、多樣性和開放性。

　　回顧總結：這節(jié)課我們欣賞和比較、分析了中外古典園林藝術重要作品及其風格、特點，認識到園林藝術和人類生活的密切關系和他的獨特意義

　　五、板書設計

　　本課采用多媒體展示

高中美術說課稿篇2

　　第一課什么是美術作品

　　一、教學目標：

　　通過教學，使學生了解審美觀念形式法則的產(chǎn)生和一般規(guī)律,以及美術作品的基本含義;培養(yǎng)用審美的眼光去對待美術作品乃至日常生活中各種物品的意識。

　　二、教學重點與難點：

　　重點：美的觀念和形式法則是如何產(chǎn)生的?美術作品的基本內(nèi)涵是什么?

　　難點：如何從生活中去發(fā)現(xiàn)美?結合實例明確如何鑒賞美術作品(重要意義)。

　　三、教材分析：教材內(nèi)容主要包括三個層面：

　　1、審美觀念是如何形成的。2、美術作品的基本含義。3、美術鑒賞的重要意義。

　　四、設計思路：本課教學主要鼓勵學生參與形式美評判的活動中，感受形式美的法則，從形式美的法則入手，提高鑒賞美術作品的能力。（本PPT的內(nèi)容較多，教師可以根據(jù)自己的想法加以調(diào)整、刪除）

　　五、課時：一課時

　　六、新課教學：

　　影視 (溫州嫁具) 導入揭題—第一課什么是美術作品

　　1、審美觀念是如何形成的？

　　以《彩陶鯢魚紋瓶》、書法《永》字、《羊》字加“形式美法則”，讓學生初步來認識“形式美法則”。

　　“美”并不是憑空產(chǎn)生的,源于生活實踐;“美’的觀念與形式法則是長期的歷史積淀的結果

　　彩陶鯢魚紋瓶、永、羊(羊大為美)

　　2、美術作品的基本含義什么叫美術

　�、� 什么叫美術

　　身邊的美術，

　　提問學生什么是美?什么是美術作品?（美術是以物質(zhì)材料為媒介，塑造可視的靜止的，占據(jù)一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。亦稱“造型藝術”“空間藝術”“視覺藝術”。它包括繪畫、雕塑、工藝美術、建筑四大門類圖片）

　　② 美術的特點：與音樂文學相比較。（中國古代手藝、工藝、六藝：禮、樂、射、御、書、數(shù)）

　　③、美術的性質(zhì)：精神產(chǎn)物具有獨創(chuàng)性意識形態(tài)形式與形式美

　　3、美術作品的形式美

　　意識形態(tài)形式與形式美

　　① 形式與內(nèi)容關系：內(nèi)容存在與形式，是內(nèi)涵，形式是內(nèi)容物質(zhì)化體現(xiàn)，是外觀。形式應準確而鮮明地表達內(nèi)容。形式有獨立審美意味。

　�、� 形式美是指藝術語言的合規(guī)律與合目的組合，也就是符合美的與符合審美需要目的的作品。外部形式結構。

　　馬克思說：“有懂音樂的耳朵，能感受形式美的眼睛�！�

　　A、形式美法則

　�、� 多樣與統(tǒng)一

　　美術作品個別形象，形式要素、語言多樣化、豐富作品的藝術形象，但必須高度統(tǒng)一，構成二種有機整體的形式。例如：太極圖、最后的晚餐、米洛斯維納斯。

　�、� 對立與和諧

　　對立：使一些可比成分特征更加明顯，更加強烈。和諧：各個部分或因素之間相互協(xié)調(diào)。例：黑白？

　　③ 比例與尺度

　　比例包括數(shù)學的秩序，尺度是標準規(guī)范，包含體現(xiàn)事物的本質(zhì)特征和美的規(guī)律。（黃金比例 1：1、618 1：0、618）例：帕特農(nóng)神廟、薩平婦女

　　④ 對稱與均衡

　　對稱就是指整體的多部分依實際或假想。對稱軸或?qū)ΨQ點，兩側形成等形、等量的對立關系，它具有穩(wěn)定和統(tǒng)一的美感。均衡是從運動規(guī)律中升華出來的美的形式法則。例：邊防軍

　�、� 節(jié)奏與韻律

　　節(jié)奏：原指的天黑夜有秩序出現(xiàn)，有條理反復，交替或排列

　　韻律：動勢、氣韻、有秩序、近似對比因素、交替重復例：巴黎圣母院、西斯庭圣母

　　B、實戰(zhàn)演習

　�。ǘ喾鶊D片）學生選擇評判

　　4、美術鑒賞的意義

　　A、為什么要提高審美能力、學會鑒賞。（馬克思說過“如果愿意欣賞藝術，你必須是一個有藝術修養(yǎng)的人”）

　　① 是不可缺少的現(xiàn)代人文結構、美是人們長期積累形成的，也是藝術家長期探索形成的規(guī)律。

　　中國的四大美女、羅丹雕塑的羅米哀爾、委拉斯開支作品《宮女》的侏儒、等。 ② 從實用物品向美術作品的轉(zhuǎn)換

　　要求學生說說身邊的生活用品。美術作品有的實用退化,審美凸顯.(玉文化,木版年畫,月份牌年畫等)

　�、� 情趣高尚，抵御格調(diào)低下，提高精神污染免疫力。

　　5、討論和思考：講一講身邊事物的美

　　6、小結：美——在我們生活中無處不在，人們在長期的生產(chǎn)、生活中非常注重營造美的環(huán)境，所以我們要學會去認識這些美好的事物，才能更好地生活；我們要學會鑒賞美術作品，提高審美能力。

　　7、備用資料

　　美術鑒賞《我們怎樣運用自己的眼睛》教學案例一單元3課

　　（一）教材分析：本課為（湖南美術出版社）普通高中美術課程標準試驗教科書《美術鑒賞》第一單元《美術與眼睛》第三課。本單元是美術鑒賞的入門課程。在學習過程中，學生主要是通過對一些有代表性的美術作品進行嘗試性分析，系統(tǒng)地獲得美術鑒賞的基本意識，掌握科學的鑒賞方法。本課介紹的就是美術作品的四種鑒賞方法。

　　這個內(nèi)容主要包括兩個層面：1、對美術作品的認識并不是千篇一律的，我們可以從不同的角度來欣賞，而不同的欣賞角度所獲得的感受和認識是不同的；因此，對美術作品的認識并不是固定不變的，隨著社會科學的發(fā)展和人類文明的進步，我們可以有更新的方式去解讀作品的內(nèi)涵。2、理解并掌握美術鑒賞的四種基本類型：①感悟式鑒賞、②形式鑒賞、③社會學式鑒賞、④比較式鑒賞。這四種鑒賞方式之間有相互滲透的關系，不是彼此對立的，而是感性向理性深度過渡。

　�。ǘ⿲W情分析

　　在與高中學生的交流中我了解到：現(xiàn)在的學生對經(jīng)典美術作品的興趣并不大。究其原因：第一，是對作品的相關內(nèi)容、背景了解不夠；第二，不知如何了解，不會欣賞作品；第三，學生的文化學習壓力很重，沒有時間對作品做深入了解；另外，經(jīng)典作品所產(chǎn)生的時代和

　　它所表達的精神、內(nèi)容與現(xiàn)代學生的生活有一定距離，也是造成學生沒興趣的原因之一。《蒙娜麗莎》是一件人們耳熟能詳?shù)淖髌罚瑢τ谶@件已經(jīng)被反復講述的作品，人們的頭腦中已經(jīng)形成了一些習慣性的認識，比如說“蒙娜麗莎非常美”，或者“蒙娜麗莎的微笑很迷人”，這些表述已經(jīng)成為這件作品的固定標簽，把人們對蒙娜麗莎的認識給簡單化、概念化了。甚至很多人不是在用眼睛欣賞蒙娜麗莎，而是用“耳朵”和“嘴巴”在欣賞這幅作品——以一種鸚鵡學舌的方法復述對于作品的評價。但這種態(tài)度顯然不能算是真正的欣賞。事實上，蒙娜麗莎的美是有時代性、典型性的，而并不是永恒性、普遍性的。因此，一方面要鼓勵學生豐富對這幅作品的認識，發(fā)現(xiàn)以前被忽略的細節(jié)，另一方面要鼓勵學生提出對這幅作品的個人見解。

　　（三）教學思路：

　　這節(jié)課要解決的就是如何欣賞美術作品的問題。

　　本課圍繞《蒙娜麗莎》這件作品而展開。先以一段影片導入，再通過比較生動的語言描述，借用一些引人入勝的細節(jié)內(nèi)容作為突破口來引發(fā)學生的注意力和興趣。面對一幅在藝術史上被反復提及的作品《蒙娜麗莎》，我把教學重點放在幫助學生突破以往簡單化、概念化的欣賞習慣，使他們意識到一幅作品所傳達的信息是多方面的上。另一方面也給學生提供四種較為合理、科學的鑒賞途徑，讓他們能夠比較熟練地從形式和社會學等角度理解作品的內(nèi)在精神，以及通過比較的方法來全面認識一幅作品，使學生在視、聽、思、說中輕松的掌握知識，養(yǎng)成良好的欣賞習慣。

　�。ㄋ模┭芯恐黝}：

　　了解美術作品所包含的信息是多方面的，學會用科學、系統(tǒng)的鑒賞方法來讀取美術作品中的視覺和文化信息，以達到對美術作品的理解。形成健康的審美情趣和審美觀念，提高美術素養(yǎng)。

　　（五）教學方法

　　教學中始終貫徹教師邊導邊教，學生邊學邊練。

　　采用欣賞、講述、討論、比較、合作、練習等方法幫助學生突破以往簡單化的欣賞模式，

　　使他們意識到一幅作品所傳達的信息是多方面的；另一方面給學生提供一種較為合理、科學的鑒賞途徑，讓他們能夠比較熟練地從形式和社會學等角度理解作品的內(nèi)在精神，以及通過比較的方法來全面認識一幅作品，養(yǎng)成良好的欣賞習慣。

　　（六）教學目標：

　　認知目標：了解美術鑒賞的四種方式

　　技能目標：掌握美術鑒賞的四種基本方法。能比較熟練地運用這四種方法對作品的形式特征、社會含義、內(nèi)在精神以及文化內(nèi)涵進行具體鑒賞分析。

　　情感目標：培養(yǎng)學生的審美意識，學會從多角度多層面鑒賞美術作品。

　�。ㄆ撸┙虒W重點：如何從多角度去欣賞一幅美術作品。教學難點：四種鑒賞方法的運用

　　（八）教學準備：教具：教材，課件，多媒體設備學具: 教材，筆記本

　�。ň牛┙虒W內(nèi)容及過程：

　　一、新課導入

　　師：播放一段影片

　　在巴黎的羅浮宮里，它被稱為第779號畫座。它是描寫一位不知名的意大利女士微笑的畫作，它的名字叫做蒙娜麗莎。從它被畫下來的那一刻到現(xiàn)在已有五百年。全世界都受它吸引被它神迷，這位神秘女郎究竟是誰？她為什么會成為今日的超級巨星？她的微笑隱藏著什么秘密？

　　今天就讓我們一塊兒走近《蒙娜麗莎》，一起感受大師的風采。

　　二、初步觀察

　　師：映示《蒙娜麗莎》圖片。請學生談對作品的初步印象：提問1：這幅作品表現(xiàn)了怎樣的一個人物形象？

　　生：分四人小組討論，將談話記錄整理在課堂練習反饋表上。生：請代表發(fā)言師：提問2：你看到這件作品之后想到了什么？生：討論，記錄，發(fā)言

　　師：歸納總結。引導學生看教材P7頁上的圖表。提問3：我們的發(fā)現(xiàn)和書中圖表有何不同？這說明了什么？生：回答

　　師：總結。1、一幅作品所包含的信息是多方面的，而不是單一的。2、僅僅靠觀察外表和淺層次的思考并不能真

　　湘版高中美術鑒賞教材第二課《禮儀與教化》第二課時

　　本課教學目的：

　　1、了解并感知人類早期文明的杰出代表——古埃及美術多方面的輝煌成就，認識它的價值和意義。

　　2、初步了解美術的起源和人類審美意識的產(chǎn)生,能用所學的知識鑒賞古埃及的美術。

　　3、能了解古埃及美術的原始作用，深刻理解早期美術的服務對象以及發(fā)展到現(xiàn)在的功用。教學重點為了解古埃及美術與古埃及人的信仰與觀念，以及其服務對象及作用，了解沿用千年的風格程式。

　　教學難點為埃及流傳千年的風格程式需要在審美方式上樹立正確的觀念，進行深入的理解。采用的教學手段為資料圖片展示，相關資料影像播放，師生討論分析。

　　在教學過程中分為三部分：

　　第一部分導入部分

　　采用孩子們耳熟能詳?shù)乃狗铱怂镜纳裨捁适氯胧郑晒适轮械闹i語作為開場導入，一步步深入設問，引出獅神人面像，從而進一步引出課題古埃及美術。

　　a、謎語：早晨四條腿，中午兩條腿，晚上三條腿（謎底是人，簡單解釋）

　　b、提問：這個謎語的來源？請簡單介紹

　　獅身人面的斯芬克斯的神話故事。

　　c、進一步提問：世界上最著名的獅身人面像現(xiàn)在那里？距今多少年？（埃及，距今4500年）

　　引出課題——古埃及美術（板書課題）

　　第二部分授課分為四部分

　�。�1）提問思考

　　a、法老修建獅身人面像的目的？為什么要把法老的身體做成獅子的形象？

　　古埃及法老為了制造人們對統(tǒng)治者的崇拜而建立起來的巨大的人工紀念碑。面部按照法老哈佛拉的形象雕刻，身體雕刻成獅子。古埃及人認為獅子是力量的象征，統(tǒng)治者們喜歡用獅子來比喻自己。雕像實際上是法老力量的象征，是統(tǒng)治者為了制造人們對他的崇拜的產(chǎn)物。如同商朝的鼎一樣，是權利和禮儀的象征。

　　b、獅身人面像旁邊的建筑是什么？

　　吉薩三大金字塔，其中最大的是胡夫金字塔，哈佛拉就是胡夫的兒子。

　　c、金字塔的原始作用？——法老的陵墓

　　討論：金字塔從外表給你什么樣的感覺？請同學朗讀游記

　　金字塔非常突兀地屹立在開羅西南的高地上，沒有任何鋪墊和過渡。關于金字塔的圖片和報道，我已經(jīng)看到過很多，按說是不陌生的，但目光接觸的一剎那，還是不由自主地被震撼和俘獲，心生驚悚(s?ng),與生俱來的渺小感就充斥全身。

　　金字塔除了作為陵墓，法老還出于一種什么樣的目的把它修建的如此高大？（對于人的精神有一種震懾作用，對于當時神化法老本身以及更好的從精神上統(tǒng)治臣民有很大的作用。）金字塔作為法老的陵墓，外部宏偉壯觀，內(nèi)部也被精心的裝飾有許多壁畫。（引出下一部分內(nèi)容——埃及壁畫）

　�。�2）壁畫影像播放，壁畫圖片展示

　　壁畫記錄了法老或貴族的豐功偉績和日常生活，空白部分用文字填滿，當時只有貴族才能夠有權利習字。

　　a、討論總結古埃及壁畫中人物各個部位的角度變化，討論原因。

　　頭部側面，眼睛正面，肩部正面，腿部側面，古埃及人把自己認為最重要的東西清晰完整的包括在一個圖形里。

　　b、埃及繪畫即定程式總結，影像播放

　　埃及的壁畫非常裝飾，但是雕塑非常寫實。（引出雕塑的內(nèi)容）

　　（3）結合欣賞雕塑《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》

　　展示欣賞圖坦卡蒙王陵出土的法老黃金面具。

　　（4）對比《涅菲爾蒂王后像》和《米洛斯的阿芙羅狄特》

　　西方美術史家認為雕塑史上的兩件最美的女子雕像

　　討論思考：喜歡哪一個？說出理由

　　最后進行總結，古埃及美術的原始作用：為法老和他的統(tǒng)治服務，體現(xiàn)了君主化的神權。同時播放片段影像動態(tài)總結。

高中美術說課稿篇3

　　一、教材分析

　　1、教學基本思路

　　a、本課的教學主要是圍繞民間美術這一主題而展開的，在教學過程中，要讓學生從了解民間美術與普通人的生活之間的重要關系以及它所具有的重要意義入手，讓學生認識到在長期的歷史發(fā)展中，勞動人民創(chuàng)造出了豐富多彩的民間美術作品，這些作品的審美價值與其他美術作品相比毫不遜色。在此基礎上，讓學生進一步深入了解民間美術的一些常見形式、表現(xiàn)手法以及其中的寓意。

　　B、教學材料分析

　　教材內(nèi)容主要包括四個方面：

　　1.民間美術與人們的生活之間有著密切的關系。

　　2.民間美術的主要類別。

　　3.民間美術所具有的審美價值與社會價值。

　　4.民間美術獨特的形式語言與表現(xiàn)手法以及其中的寓意。

　　民間美術在中國乃至世界的其他地區(qū)，都有著悠久的歷史和豐富的內(nèi)涵。它是一種自發(fā)性的美術形式，是人們在長期的生活實踐和積累中，為了滿足自己的審美需求以及祈求幸福的`愿望，而逐步發(fā)展起來的一種獨特的美術門類。

　　本課主要圍繞中國的民間美術這一主題來展開教學，目的是讓學生了解民間美術的重要意義和價值，從而能夠自覺地保護這一傳統(tǒng)。教材通過大量的圖片和一些深入淺出的論述，向我們分析了民間美術的內(nèi)涵以及一些相關的知識。首先指出，民間美術扎根于人們的具體生活，甚至滲透到生活的每一個角落。它與人們對美的要求以及祈求幸福的愿望密切相關。在這方面，教材就民間美術的種類以及與生活的關系列舉了若干圖片，目的是讓學生對此有直觀的認識。在此基礎上，教材進一步指出民間美術的價值：

　�、偎茄芯棵袼椎闹匾緩�;

　　②它體現(xiàn)著勞動人民質(zhì)樸、自然的創(chuàng)造力，有著專業(yè)美術不可替代的價值;

　�、鬯绊懼藗兊纳睿瑸槿藗儙硪恍╋L格獨特的生活用品。

　　④它是民俗活動的重要組成部分。

　�、菟撬囆g家們重要的靈感源泉之一。

　　接著，教材又進一步深入分析了民間美術獨特的形式語言以及它們的內(nèi)涵，列舉并分析了一些有代表性的實例。

　　2、教學目標

　　理解民間美術與人們的生活之間的密切關系;了解民間美術的主要類別;認識民間美術所具有的審美價值與社會價值;了解民間美術獨特的形式語言與表現(xiàn)手法以及其中的寓意。

　　3、教學重點、難點及確定依據(jù)

　　a .民間美術所具有的審美價值與社會價值。

　　b.民間美術獨特的形式語言與表現(xiàn)手法以及其中的寓意。

　　4、三維教學目標及確定依據(jù)

　　知識與技能：學生要在學習中了解分析類似的美術現(xiàn)象的方法，學會舉一反三。初步掌握基本美術欣賞語言的表達方式和方法，來表達自己的情感和思想。形成美術基本素養(yǎng)。

　　過程與方法：學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論，豐富視覺審美經(jīng)驗，發(fā)展美術鑒賞能力。

　　情感態(tài)度與價值觀：學生能體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

　　5、課程資源的開發(fā)及有機整合

　　結合學生的生活實際和生活經(jīng)驗，可以找一些錄像資料來給學生觀看，尤其是關于本地民俗的資料片�；蛘哒乙恍┙滩闹兴信e的一些中國現(xiàn)代導演拍攝的電影中涉及到民俗與民間藝術的內(nèi)容，使學生認識到民間藝術所具有的巨大價值。讓他們在體驗中意識到民間美術的重要價值。在教學中，教師要引導學生認識到民間藝術是中國傳統(tǒng)美術的重要門類，也是中國文化重要的組成部分。我們要認識并且注意保護優(yōu)秀的民間美術作品和形式。

　　可以建議學生分小組來完成，去圖書館查詢本地區(qū)的資料或者詢問一些長輩。如果條件允許，在本地區(qū)又有很有特色的民間美術形式被保留下來的情況下，教師可以組織學生以集體活動的形式來進行現(xiàn)場調(diào)查與體驗。在此基礎上，學生可以運用自己制作或者收集的一些民間美術作品來裝飾自己的居室，然后與同學們交流裝飾居室時的構思與所產(chǎn)生的效果以及自己的感受。

　　二、學法指導

　　1、學情分析：學生對本地民間藝術耳聞目染較了解。但對其它民族民間藝術了解甚少。

　　2、心理調(diào)節(jié)的方法指導：，學生可以運用自己制作或者收集的一些民間美術作品來裝飾自己的居室，然后與同學們交流裝飾居室時的構思與所產(chǎn)生的效果以及自己的感受。

　　3、知識建構的方法指導：了解民間美術也可以激發(fā)學生的創(chuàng)造思維，促使他們了解多種美術形式。引導學生制作一些簡單的作品，提高他們的興趣。讓學生進一步深入了解民間美術的一些常見形式、表現(xiàn)手法以及其中的寓意。

　　三、教學方法及手段

　　教學方法的選擇及依據(jù)：主要運用啟發(fā)式教學方法，激發(fā)學生的聯(lián)想和思考能力。

　　理論依據(jù)：〈〈基礎教育課程改革綱要〉〉中指出：倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養(yǎng)學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。

　　多媒體課件、圖片等資料進行教學。

　　四、教學程序

　　創(chuàng)設問題情景導入、激發(fā)興趣誘發(fā)探究

高中美術說課稿篇4

　�。ㄗ鹁吹模└魑辉u委、老師：

　　大家好！今天我說課的題目是《美術是人類文化的造型載體》。

　　轉(zhuǎn)身板書《美術是人類文化的造型載體》。

　　回到原來位置

　　一、說教材

　　《美術是人類文化的造型載體》是人民美術出版社美術教材第15冊第1課的內(nèi)容。本課屬于“欣賞●評述”學習領域，本課的設置突出體現(xiàn)了美術課程的人文性，旨在引導學生學會從文化的角度認識美術作品，認識美術作品所折射的時代文化特征，所打上的歷史烙印。從而形成一種良好的思維習慣和發(fā)展綜合思考能力。教材選擇了若干中外美術作品，包括繪畫、服裝、工藝、建筑和攝影等。引導學生理解在人類的歷史進程和社會的不斷發(fā)展變化中，美術是如何反映社會文化，以及社會文化是如何影響美術創(chuàng)作的。

　　二、說教學目標

　　本課的授課對象是初中二年級學生，所以我會注意學生的學情。針對他們的年齡及已有的知識經(jīng)驗進行把握。由于他們的認知領域已經(jīng)比較完善，對知識的掌握程度也開始向多維度發(fā)展。針對學生已有的知識經(jīng)驗進一步的來啟發(fā)引導，結合他們的學習能力足以很好的完成本課的學習活動。

　　1.知識目標：對一些代表性的作品欣賞、比較，讓學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系。并對“美術作品以它獨特的方式承載，展示人類文化”這一觀點有初步的理解和認識。

　　2.能力目標：將歷史、地理等科學知識與美術能力結合起來，提高對問題的整體認識和綜合思維能力。

　　3.情感態(tài)度價值觀：通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產(chǎn)。

　　三、說教學重難點

　�。�1）重點：理解“美術是人類的文化造型載體”這一基本知識。

　�。�2）難點：美術作品與特定時代文化的聯(lián)系。

　　四、說教法學法

　　在教學方法中我先說教法，根據(jù)本課的性質(zhì)和學生對象的情況特點分析，以“學生”為中心，進行講授法、討論法、直觀演示法，欣賞法和情景教學法。

　　接下來我說學法，為了更好的完成教學目標，采用現(xiàn)代教學媒體網(wǎng)絡查找資料，實施創(chuàng)設情境，激發(fā)學習興趣；主動探索，強化獨立思考意識；引導點撥，激發(fā)學生自學能力。

　　五、說教學過程

　　在教學過程這一環(huán)節(jié)，我將分為導入，教授課程，共同探究，最后小結這幾個步驟：

　　1.導入：展示一組圖片：出示作品——壁畫藝術.《舞馬銜杯紋銀壺》（唐）和《三彩駱駝載舞俑》（唐），欣賞《韓熙載夜宴圖》提出問題思考與討論。我在學生常識性地回答問題后，提出自己的見解：在人類沒有創(chuàng)造文字之前，我們對歷史的了解主要是通過一些造型實物（繪畫、雕塑、工藝品、建筑等）獲得的。即便文字出現(xiàn)以后，也需要造型實物提供直觀的印證。所以，一件美術作品不僅僅是有美術的意義，而且能夠代表一定的文化特征，所以我們說“美術是人類文化的造型載體”。

　　2.教授課程

　　我們在接觸一件美術作品時，不僅要從審美的角度加以欣賞，而且要善于發(fā)掘其所蘊含的文化意義。

　　A欣賞圖片：我會利用媒體展示圖片：《簪花仕女圖》以及時代背景。在欣賞的同時我會穿插提出問題：

　�。�1）比如在看《簪花仕女圖》整體場景的時候，讓學生再仔細觀察過后說說自己的對這幅畫的理解。從作品中，你能看出表現(xiàn)了什么樣的生活場景？

　�。�2）在欣賞局部的時候，我會引導學生從作品仕女的華美服裝和精美的首飾中入手，觀察討論唐代紡織技術與工藝水平如何？

　�。�3）從畫面上的人物動物在唐代就已經(jīng)被描繪的如此栩栩如生細致入微，而在當今社會卻甚少佳作。對這一現(xiàn)象你有什么感受？我想通過本問題的設置使同學們明白在當今社會中繪畫教育的利與弊，從而深化本課的情感價值目標。

　　3.共同探究

　　為了進一步論證“為什么說美術是人類文化的造型載體？”同時也為了更好的完成教學過程和教學目標。我會要求學生運用新學的欣賞評述方法對本組作品進行簡單分析和評價：

　　分別展示“青銅文化”、“唐代人物畫”、“西方繪畫”、“建筑與文化”、“服裝文化”五個方面的圖片。師生共同探究證明“為什么說美術是人類文化的造型載體？”通過同類美術作品來反映當時的歷史。

　　每組代表分別向全班同學匯報本組的討論結果。

　　4.課堂小結：

　　通過本節(jié)的學習，讓我們更進一步的認識到了美術作為人文學科的深刻魅力和內(nèi)涵，我希望我們以后再欣賞美術（藝術）作品的時候，不要僅僅只從審美價值的方面去做審視，而且還要善于發(fā)掘其背后所蘊含的文化內(nèi)涵。將歷史、地理等學科知識與美術知識結合起來，提高對問題的整體認識和綜合思維能力。

　　5.作業(yè)布置

　　（我主要根據(jù)對學生情況的分析布置作業(yè)，拓展延伸發(fā)散思維）

　　如：欣賞淡彩畫作品《春》，并試著分析作品蘊含的人類文化，有不懂的地方下

　　次上課大家一起討論。

　　探討：除了美術外，其他藝術，諸如音樂，戲劇，電影，文化等是否也是人類文化的載體？為什么？

　　六、板書設計

　　美術是人類文化的造型載體

　　我的板書線索明確、邏輯嚴密、層次清楚、簡潔明了。由于時間關系板書展示不完整，不足之處，請各位老師指正。謝謝！

高中美術說課稿篇5

　　教學目的：

　　通過本課教學，使學生對的性質(zhì)、畫法、各種藝術風格和獨特的藝術傳統(tǒng)，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，培養(yǎng)健康的審美趣味，懂得如何領會和感受藝術的美，提高藝術欣賞能力和樹立正確的審美觀點。

　　教學重點：

　　引導學生著重理解獨特的藝術傳統(tǒng)。

　　教學難點 :

　　如何理解"意境"?追求意境的創(chuàng)造，既是的重要藝術傳統(tǒng)之一，也是中國古代美學思想的重要方面。

　　教學時間：1課時

　　教具準備：圖片、錄象資料、自制課件。

　　教學過程 :

　　一。組織教學：（常規(guī)）

　　二。引入新課：

　　今天學習第十課。（出示課題，開始使用課件）

　　本課內(nèi)容為欣賞。通過對典型的名作的賞析，了解的性質(zhì)、畫法，各種藝術風格和獨特的藝術傳統(tǒng)。

　　1. 的性質(zhì)和它在中國古代繪畫中的重要地位：

　　上兩節(jié)課我們已經(jīng)了解到，中國古代繪畫習慣按傳統(tǒng)分成人物、山水、花鳥三個畫科。的主要描寫對象是自然風景。它不但表現(xiàn)了豐富多彩的自然美，而且體現(xiàn)了中國古代人民的自然觀與社會審美意識，甚至從側面間接地反映了社會生活。

　　中國山水畫作為一個獨立的畫科比人物畫晚，但它在中國繪畫史上得到了突出的發(fā)展，并且在長期的發(fā)展中，形成了多種畫法和藝術風格。主要的有：青綠山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。

　　青綠山水——青綠是指中國畫顏料中的石青和石綠，用這種顏料作為主色的山水畫稱作"青綠山水".其中又有大青綠、小青綠之分，前者多勾勒、皴筆少，著色濃重，如《千里江山圖》后者是在水墨淡彩的基礎上略施青綠兩色，如《游春圖》。

　　淺絳山水——在水墨勾勒皴染的基礎上，敷設以赭石為主色的淡彩山水畫。

　　水墨山水——以渲染為法，用筆簡練奔放，強調(diào)水墨效能的發(fā)揮。

　　1. 名詞解釋：

　　"外師造化，中得心源"—— "造化"是指自然，"心源"指心靈感受。"外師造化，中得心源"的大意是，山水畫家創(chuàng)作既要以自然為師，同時又得力于畫家對自然的感受。它正確地指出了中國山水畫創(chuàng)作的基本原則，對后來中國畫的發(fā)展有深遠的影響。

　　"南北宗"——是明代畫家董其昌借用唐代佛教禪宗分為南、北二宗，來解釋自唐至明數(shù)百年的繪畫發(fā)展，他按繪畫的創(chuàng)作方法和畫家的身份，將唐以后的山水畫也分為南北二宗，將水墨畫法的文人畫家比作"南宗",將青綠畫法的職業(yè)畫家視為"北宗".例如，唐代的王維、李思訓，后世稱為"南北宗".

　　北宋的山水畫，雖然在所描繪的自然景物中包含著畫家對這些景物的感受和理想，但更主要的還是以客觀地描寫自然物為主。代表人物是范寬、郭熙和王希孟。

　　范寬《溪山行旅圖》絹本水墨

　　首先映入眼簾的，是占據(jù)畫面約三分之二，聳立在中的主峰，右側有深谷瀑布，另一邊矮小的側峰。中景與主山間，被云氣阻絕，烘托出主山高不可攀的氣勢。這幅畫構圖并不復雜，細部的描寫卻很仔細，顯示出畫家有高度觀察能力和寫實的工夫。描寫的手法也極其生動自然，而且合乎自然的規(guī)律。范寬運用深黑的墨色，和扭曲顫動的筆觸，畫山石的輪廓和皴紋，分出巖石的塊面，然後用濃淡層不同，雨點般的短線，順著石塊組織的方向，逆筆皴擦，產(chǎn)生明暗深淺的立體感，而且加強了由皴紋引導的山石的動勢，賦予山石強韌的生命力。

　　《溪山行旅圖》中，山的地位遠遠超過人物，它顯示了中國傳統(tǒng)的宇宙觀：大自然生生不息，恒古不滅，人類則如同山中行旅，只是一介短暫停留的過客。

　　王希孟《千里江山圖》

　　南宋的山水畫與北宋的山水畫有明顯的不同，突出表現(xiàn)在追求詩的意境。許多南宋山水畫的標題就很富有詩意，如寒江獨釣、風雨歸舟等。()著名的山水畫家有馬遠、夏圭等。

　　從以上作品可以看到，中國古代畫家善于運用空白的藝術手法，稱之為"以白當黑".南宋的山水畫盡管題材、場景、畫面小得多了，但由于極力追求詩的意境，善于進行大膽的藝術概括，運用以少勝多的藝術手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學傳統(tǒng)的重要特色。

　　元代的山水畫在意境的創(chuàng)造上更強調(diào)主觀抒發(fā)與個人風格的創(chuàng)造。代表畫家有倪贊、王蒙等。

　�。�2）其次，在空間的處理上，采用"以大觀小"、"小中見大"的手法。

　　就是把山水畫家自己看作是一個巨人，面對自然，就象人觀盆景狀。這樣，千里江山也可盡收眼底，或用長卷的形式表現(xiàn)，如《千里江山圖》，長達11米�；蛞灾袊嬏赜械母哌h、平遠、深遠的構圖方法，畫十分繁復的山嶺，如《溪山行旅圖》、《早春圖》、《青卞隱居圖》等，其空間處理突出地體現(xiàn)了中國山水畫獨特的構圖方法。創(chuàng)造的這種獨特的處理空間關系的藝術手法，既體現(xiàn)了中國畫家獨特的觀察自然的方法，同時也蘊含著中國民族的審美胸襟，體現(xiàn)了中國人的自然觀。

　�。ǚ庞充浵螅�

　�。�3）此外，中國山水畫在長期的發(fā)展中，形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式。

　　如表現(xiàn)各種山石就有各種皴法，什么披麻皴、雨點皴、荷葉皴等。在這些表現(xiàn)程式的應用上，主張靈活運用，不斷有所發(fā)展。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包含上述的山石的多種皴法和點苔法等；墨法中濕者為"染",干者為"擦",還有"破墨"、"積墨"等等。可見，也同樣形成了自己獨特的藝術傳統(tǒng)和體系。

　　（放映錄象）

　　三。小結（課件使用完畢）

高中美術說課稿篇6

　　(一)抽象藝術及其兩種形態(tài)(冷抽象，熱抽象)

　　1、抽象藝術的含義？

　　在20世紀初才開始逐步形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創(chuàng)作的美術類型。

　　2、冷抽象、熱抽象藝術的代表藝術家及觀點。

　　冷抽象含義：代表人物：蒙德里安。

　　熱抽象含義：代表人物：康定斯基。

　　作品賞析《百老匯的爵士樂》。

　　學生活動：請同學們先鑒賞紐約百老匯夜景的照片，然后一邊聽爵士樂(爵士樂：《藍色狂想曲》)，一邊欣賞蒙德里安的《百老匯的爵士樂》。

　　教師活動：老師介紹：1、爵士音樂；2、蒙德里安生平簡介；3、蒙德里安對百老匯城市面貌的感受及對爵士音樂的感受。

　　問題思考與探討：

　　學生活動：同學們分組討論后回答問題：

　　1.這幅作品使用的語言有哪些？不同的顏色塊讓你聯(lián)想起什么？橫豎交錯的線條讓你想起什么？

　　教師活動：老師補充總結

　　能力練習：欣賞幾幅作品，判斷它們是屬于冷抽象還是熱抽象藝術作品。

　　創(chuàng)設情景請同學們思考：具象藝術能夠如實的再現(xiàn)客觀世界，而抽象藝術卻完全排除現(xiàn)實形象的可辨性呢？那么藝術為什么會走向抽象？

　　由上面的問題引出：

　　(二)藝術走向抽象的原因

　　問題思考：請同學們迅速瀏覽課本25頁，回答問題。1.抽象藝術的形成？2.抽象藝術形成的原因？

　　1.抽象藝術的形成：

　　19世紀中葉照相機的發(fā)明加速人們對美術的本質(zhì)思考，20世紀初，抽象藝術的概念在西方已經(jīng)基本確立

　　2.抽象藝術形成的原因：

　　照相機的發(fā)明，現(xiàn)代的社會化大分工，西方科學理性的影響。

　　抽象藝術形成之后具有什么樣的特點？

　　(三)抽象藝術的特點：

　　分析性，即把藝術的各種語匯分析、抽離、孤立出來并加以夸大，甚至絕對化，這就形成了抽象藝術特殊的藝術美。

　　抽象藝術獨特的藝術美包括：A形式與色彩；B構圖與筆觸；C材料與肌理；D空間與透視；E光影與運動。

　　學生能力練習：讓學生自己來欣賞作品，判斷作品的藝術美的表現(xiàn)。知識補充：抽象藝術在我國的獨特表現(xiàn)，抽象藝術在現(xiàn)代生活中的運用。

　　拓展：學生欣賞完這些作品后，躍躍欲試，都想創(chuàng)作抽象藝術作品，那么，這時候老師要適時滿足學生的欲望，動手實踐，創(chuàng)作作品。讓學生聽一首音樂，創(chuàng)作一幅抽象藝術作品。

　　(四)課堂回顧

　　這節(jié)課重點講述的是冷、熱抽象藝術作品，抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn)。

　　四、板書設計：

　　通過多媒體直接展示，首先展示本課課題，然后分別展示冷抽象、熱抽象美術作品，分析其分類、代表藝術家、特點等環(huán)節(jié)，分析鑒賞部分作品。

高中美術說課稿篇7

　　一、教材分析

　　《美術欣賞》的教學，不僅要讓學生了解和欣賞一些古今中外的美術作品，尤其要讓他們掌握如何去欣賞、認識和理解這些美術作品的方法，逐步提高審美能力和鑒賞水平。

　　外國現(xiàn)代主義繪畫是標新立異、多元化的藝術世界，從再現(xiàn)客觀世界轉(zhuǎn)變?yōu)楸憩F(xiàn)主觀世界，表現(xiàn)形式也從具象轉(zhuǎn)變?yōu)橐庀蠛统橄螅c傳統(tǒng)的繪畫藝術在觀念和形式上都有很大的區(qū)別，欣賞難度較大。由于受傳統(tǒng)審美習慣以及我國特定的社會、政治環(huán)境的影響，我們在相當長的時期內(nèi)不能正確認識和理解外國的現(xiàn)代主義繪畫，特別對廣大中學生來講，這是一個陌生的藝術世界，一個急切想了解的藝術世界。隨著改革開放，我們有機會更多的接肋外國現(xiàn)代主義繪畫的展覽和作品，但人們常常是"許多人去看了，有些人竊竊私議，不說好，也不敢說不好，更不敢說看不伍，而事實是看不值。"

　　我們有必要對現(xiàn)代中學生進行欣賞外國現(xiàn)代主義繪畫員基礎的啟蒙教育。外國現(xiàn)代主義繪畫種類繁多、流派紛呈，表現(xiàn)形式和藝術理論也各不相同，它的出現(xiàn)有其政治的、經(jīng)濟的、文化的、哲學的歷史淵源，對于外國現(xiàn)代主義繪畫，不僅在我國，就是在西方也是褒貶不一，眾說紡壇，要通過一節(jié)課讓學生真正了解和接受外國的現(xiàn)代主義繪畫是不可能的，因此本課的重點以轉(zhuǎn)變學生的欣賞觀念為主，以不能把象不象，看懂看不懂作為美術欣賞的標準為線索，通過一些現(xiàn)代主義繪畫的代表面家自身從具象到意象、抽象的觀念和表現(xiàn)形式的轉(zhuǎn)變，引導學生理解現(xiàn)代主義繪畫的欣賞特點，初步學習用視覺藝術的語言去欣賞美術作品，開拓視野，逐步提高學生對外國現(xiàn)代主義繪畫的鑒賞能力。

　　教學目標：

　　認知：通過對外國現(xiàn)代主義繪畫的介紹，使學生能正確認識外國現(xiàn)代主義繪畫，初步學習用視覺藝術的語言去感受和欣賞外國現(xiàn)代繪畫作品，了解外國現(xiàn)代主義繪畫的藝術特征。培養(yǎng)學生欣賞外國現(xiàn)代主義繪畫的正確的審美情趣，陶冶情操，激發(fā)學生的求知欲望。

　　教學重點與難點：

　　重點：外國現(xiàn)代主義繪畫的欣賞方法

　　難點：正確認識和理解外國現(xiàn)代主義繪畫。

　　二、教法運用

　　以教師講解為主導，啟發(fā)學生在讀、議、看、談的過程中逐步提高欣賞外國現(xiàn)代攝繪畫的能力，充分發(fā)揮學生的主體作用。

　　三、教學手段

　　電腦課件以及相應的投影儀等

　　四、教學過程：

　�。ㄒ唬⒁稣n題：

　　由于受傳統(tǒng)審美習慣的影響，我們常用"栩栩如生"這樣的詞匯來稱贊我們認為的

　　好作品。(通過提問由同學再補充幾個"栩栩如生"的近義詞，如：惟妙惟肖、形象逼真、活靈活現(xiàn)……)

　　但是，我們現(xiàn)在從畫冊上、展覽中看到的許多外國現(xiàn)代繪畫作品，其中包括世界級藝術大師的作品，卻再也不能用"栩栩如生"這個標準去衡量了，有的畫得不象，有的讓人看不懂，這些作品還算不算優(yōu)秀的藝術作品，應該怎樣來欣賞，這就是本課要與同學們一起討論的課題--"標新立異的外國現(xiàn)代主義繪畫"。

　　(課題："標新立異的藝術世界--外國現(xiàn)代主義繪畫")

　�。ǘ⑼鈬F(xiàn)代主義繪畫簡介：

　　教師活動：講解西方現(xiàn)代主義繪畫（西方現(xiàn)代主義繪畫，是指西方國家從十九世紀末、二十世紀初發(fā)展起來的現(xiàn)代繪畫中的某些流派--野獸攝、立體派、未來派、達達派、表現(xiàn)派、超現(xiàn)實主義、抽象主義、波普藝術等的統(tǒng)稱。"現(xiàn)代主義"或"現(xiàn)代派"是和某種新的、非傳統(tǒng)的、區(qū)別于過去的藝術思想聯(lián)系在一起的。）

　　(投影以上的文字，加深印象。)

　　(瀏覽外國現(xiàn)代主義繪畫作品《吶喊》、《我和我的故鄉(xiāng)》、《格爾尼卡》、《百老匯的爵士音樂》、《面包》、《內(nèi)戰(zhàn)的預感》，介紹作品名稱、流派、作者。通過提問，引導學生了解和認識各類作品的表現(xiàn)形式，由教師進行適當歸納：藝術分三類：具象、象意、抽象。而外國現(xiàn)代主義繪畫是以意象和抽象作為主要表現(xiàn)形式的。

　　(提問：與傳統(tǒng)具象繪畫相比較，同學們更習慣或容易接受哪一類作品，用一、二句話說明一下理由。出示傳統(tǒng)和現(xiàn)代主義繪畫作品)

　�。ㄈ⑼鈬F(xiàn)代主義繪畫的特征

　　(引導學生找外國現(xiàn)代主義繪畫的特征)

　　教師活動：展示作品圖片《吶喊》、《我和我的故鄉(xiāng)》、《格爾尼卡》、《百老匯的爵士音樂》、《面包》、《內(nèi)戰(zhàn)的預感》

　　提出問題：通過這些作品同學們會發(fā)現(xiàn)有些跟現(xiàn)實的差距很大，請同學們思考這是怎么一回事？為什么會有這樣的差距？

　　學生活動：思考、回答問題。

　�。ㄍㄟ^多發(fā)動學生回答問題，積極調(diào)動學生參與討論，讓學生樂于思考，善于總結，敢于闡述自己的觀點，使本課更好的達到教學目的）

　　教師總結：外國現(xiàn)代主義繪畫的特征：

　　1．從再現(xiàn)客觀世界轉(zhuǎn)變?yōu)楸憩F(xiàn)主觀世界

　　藝術家不再以畫得與客觀世界逼真肖似為能事，而是以描繪的對象為媒介，表現(xiàn)自己的情感、意趣、意念、思想等主觀世界為主，甚至包括潛意識、夢幻、夢境等，為此而將對象按照主觀意圖子以變形和抽象化處理。(作品配合)

　　2．表現(xiàn)形式從具象到意象、抽象

　�、倏陀^物象并非是繪畫藝術必不可少的因素；

　�、诳陀^物象的描繪反而會損害繪畫藝術，于是只有抽象的描繪才是最完美的藝術。

　�。ㄋ模�、外國現(xiàn)代主義繪畫的欣賞

　　(提問：你覺得應該怎樣欣賞現(xiàn)代主義的繪畫作品?以畢加家《三個音樂家》為例，進行適當討論。)

　　(每一排由一位同學發(fā)言，希望出現(xiàn)一些不同意見。)

　　關鍵在于要學會用視覺藝術的語言來欣賞外國現(xiàn)代主義繪畫。 (放錄像片《視覺藝術語言的構成》)

　　(放投影片文字)

　　"藝術所要表現(xiàn)的是人們對于生活的種種獨特的感受，當我們面對一件藝術品的時

　　候，重要的并不在于去弄明白它描繪的是一件什么東西，而在于去體驗作品歷引起我們內(nèi)心的感受是什么。"

　　(請同學前后左右四人互相討論，分析和欣賞課本中提供的圖例，每小組推一位同學準備發(fā)言：①首先，哪一幅最能打動你，讓你最感興趣。②作者想表現(xiàn)什么，這幅面給你帶來什么感受。)

　　(從學生自身出發(fā)講述自己的感受，也檢查對本課學習理解的情況。教師根據(jù)學生的發(fā)言，穿插介紹作品和對作品的理解和感受，同時注意引導學生用視覺藝術的語言來談感受，調(diào)節(jié)課堂氣氛，及時發(fā)現(xiàn)討論中的熱點。)

　�。ㄎ澹�、課堂總結

　　通過本課初步和欣賞了外國現(xiàn)代主義繪畫，了解到不能把象不象，看懂看不懂作為評價的標準，學習了用視覺藝術語言去分析作品，這還剛剛是開始，西方現(xiàn)代主義繪畫中確實有消極、荒誕和藝術趣味不健康的東西。還要進一步學會鑒別和欣賞，開拓視野，逐步提高審美能力，真正地感受外國現(xiàn)代主義繪畫的藝術魅力。

　　列寧說過："一句話，那一切科學的(正確的，鄭重的，不是荒唐的)抽象，都更深刻，更正確，更完全地反映著自然。"

　　（六）、板書設計

　　1、外國現(xiàn)代主義繪畫簡介

　　2、外國現(xiàn)代主義繪畫的特征

　　3、外國現(xiàn)代主義繪畫的欣賞

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