金石：古銅器、石刻的總稱。金，指鐘鼎銅器之類;石，指碑碣石刻之類。是撰文于金石上，記創(chuàng)造，勒箴銘，頌揚功德等而產(chǎn)生的一種鐫刻品�！妒酚�·秦始皇本紀》：“群臣相與誦皇帝功德，刻于金石，以為表經(jīng)。”鐘鼎彝器始于殷商，石刻則創(chuàng)于秦代。兩漢金石□并盛，漢以后金少石多;南北朝則造像勃興，金器更少傳世;唐代碑碣尤盛。至于輯歷代金石文字，編為目錄，則始于北宋歐陽修之《集古錄》;摹其形狀集為圖譜，則始于呂大臨之《博古圖》。至明清金石考古之風尤盛，顧炎武，葉奕苞等，各有著述，或以石刻考辨今古文，或以金文發(fā)明六書指要，成為新興的專門學科。
真跡：真實可靠的手跡而不是出于他人的假托和偽造。唐代張懷瓘《書斷》：“開元十六年五月，內(nèi)出二王真跡，及張芝、張昶等書付集賢院。”
墨跡：用墨書寫的手跡。唐代張籍《和左司元郎中秋居》之二有“學書求墨跡，釀酒愛朝和”詩句�！端螘�·范曄傳》也有“上示以墨跡，曄乃具陳本末”的記載。
拓本：從碑刻、銅器上墨拓下來的書跡或圖像。實物最早見于唐代。方法用宣紙受濕蒙于器物碑刻上，椎之，使宜紙呈凹凸，蘸墨拓成。古時用豎紋紙，油煙墨，拓后砑光，墨色烏黑有浮光的，稱“烏金拓”;用橫紋紙，松煙墨，色青而淺，不和油臘的，稱“蟬翼拓”。又以朱紅色拓出的稱“朱拓”;碑石初成，或剛出土時所拓的稱“初拓”。
刻石：專指鐫刻于碑石和摩崖上的字畫。如秦代《會稽刻石》，東漢《石門頌》摩崖刻石。桓譚《新論》：“泰山之上，有刻石，凡八百余處，而可識者七十二。”
碑：刻石中的一類形制�！逗鬂h書·竇憲傳》注：“方者謂之碑，圓者謂之碣。”清代段玉裁《說文解字注》：“《聘禮》鄭注曰：宮必有碑，所以識日景，分陰陽也;凡碑引物者，宗廟則麗牲焉;其林，宮廟以石，窆用木�！抖Y記·檀弓》：‘公室視豐碑，三家視桓楹。’(按豐碑斫大木為之，形如石碑)非石亦曰碑，假借之稱也;秦人但曰刻石，不曰碑，后此凡刻石，皆曰碑矣。凡刻石先立石，故知豎石者，碑之本義。”王注：“古碑有三用：宮中之碑，識日景也;廟中之碑，以麗牲也;墓所之碑，以下棺也。秦之紀功德也，曰立石，曰刻石;其言曰碑者漢以后之語也。”樹碑用以歌功頌德始于秦而盛于漢。在晉代曾嚴禁立碑。清代劉熙載《藝概·書概》稱：“普義熙初，裴世期表言：‘碑銘之作，以明示后昆，自非殊功異德，無以允應(yīng)茲典。俗敝偽興，華煩已久，不加禁裁，其敝無已。’則知當日視立碑為異數(shù)矣。”故歷來晉碑難得。
碣：刻石中的一類形制。《后漢書·竇憲傳》注：“方者謂之碑，圓者謂之碣。”如今存之石鼓文，鐫刻于鼓形圓石上，內(nèi)容為歌詠秦國君主游獵之事，故也稱“獵碣”。
碑額：碑刻術(shù)語。碑頭的通稱�！侗鎻V例》：“碑首或刻螭、虎、龍、鶴以為飾，就刳其中為圭首，或無它飾，直為圭首，方銳圓橢，不一其制。圭首有字稱為額，額書篆字稱為篆額，書隸字稱為題額。”
篆額：碑刻術(shù)語。漢代以后的各種碑刻之上端，稱碑頭或碑額，因碑額上所題字多用篆書，遂稱“篆額”。漢碑如《張遷碑》、《韓仁銘》等篆額，書風奇肆跌宕，具有很高的藝術(shù)性。
篆蓋：碑刻術(shù)語。唐代的墓志銘，通常有石蓋，因蓋上文字多用篆體，故名。篆蓋與篆額內(nèi)容相仿而形制不同，但《金石綜例》稱：“篆蓋，即篆額。”
碑陰：碑刻術(shù)語。古代碑刻，除正面碑文外，往往將門生、故吏或出資建樹者的姓名鐫刻于背面，故稱。
碑版：泛指碑志之屬。《碑版廣例》：“開元二十五年羊愉撰景賢大師身塔記，末有碑版所詳，不復多載語，后魏昌馮王新廟碑，有碑版湮滅語;后人碑版名稱，殆自此始。參見“碑學”。
碑學：①亦稱“碑版學”。研究考訂碑刻起源、體制及新舊異同等學問。②指清代阮元、包世臣提倡北碑后，學書崇尚碑刻風氣大盛，遂有北派碑學、南派帖學之分。
勒石：碑刻術(shù)語。指將法書鉤摹本背面加朱復印到石面上的工序。唐代碑刻上常有專款記載勒石者，如《懷仁集王書圣教序》碑末有“諸葛神力勒石”字樣。
朱背：亦稱“背朱”。即“勒石”。
摩崖：把文字直接書刻在山崖石壁上稱“摩崖”。如漢碑中之《石門頌》，魏碑中鄭道昭之云峰山題詩、題名等�！缎蜁V·正書一》：“遂良(褚遂良)喜作正書，其摩崖碑在西洛龍門。”
書法：我國傳統(tǒng)造型藝術(shù)之一。指用圓錐形毛筆書寫漢字(篆、隸，正、行、草)的法則。技法上講究執(zhí)筆、用筆、用墨、點畫、結(jié)構(gòu)、分布(行次、章法)、風格等。一般要求如：執(zhí)筆要*指實掌虛，五指齊力;用筆要*中鋒鋪毫;點畫要圓滿周到;結(jié)構(gòu)要橫直相安，意思呼應(yīng);分布要錯綜變化，疏密得宜，通篇貫氣;并崇尚個性、風貌和意趣。書畫藝術(shù)同源于線條，各具有氣(剛性)韻(柔性)生動的美感。繪畫有線條，有形象與色彩;書法則不代表物象，不用色彩，只有抽象的線條，故其線條的氣質(zhì)和韻致的表現(xiàn)更求強烈，因此晉唐間稱書法為“書勢”。書法藝術(shù)要求有微妙疊見的變化，能達到“戈戟銛銳可畏，物象生動可奇”(轉(zhuǎn)引沈尹默《書法論叢》)。但字形非具象，要使其具有可畏可奇之技能，尤須講究筆法、筆勢、筆意，才能達到盡美。書法藝術(shù)，有三千多年歷史。商周的金文已富于藝術(shù)性;秦篆、漢隸、魏碑、唐楷、宋行、明人小楷等更是豐采多姿。著名書法家如東晉王羲之創(chuàng)妍美流便新體，又備精諸體，為歷代書學者所崇尚;唐代有歐(陽詢)、褚(遂良)、顏(真卿)、柳(公權(quán))四大家，而懷素、張旭之狂草亦別具藝術(shù)魅力;宋代有蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄(一說蔡京)四大家;清代分為碑派(崇尚碑刻)與帖派(崇尚字帖);“揚州八怪”之一鄭板橋，融合真、草、隸、篆，創(chuàng)有“板橋體”;現(xiàn)代有于右任、沈尹默等。
法書：書法術(shù)語。指有較高藝術(shù)水平的書法作品。古代將書寫于縑楮紙帛而有法度的書法作品均稱“法書”，或稱“書”�！稌ㄈ痢罚�“作字之要，下筆須沉著，雖一點一畫之間，皆須三過其筆，方為法書。”北宋王安石有“好事所傳玩，空殘法書帖”詩句。今通稱所作之書法作品為法書，還含有尊重作者之意。
翰墨：義同”筆墨”。原指文辭。三國魏曹丕《典論·論文》：“古之作者，寄身于翰墨，見意于篇籍。”后世亦泛指書法和中國畫�！端问�·米芾傳》：“特妙于翰墨，沈著飛翥，得王獻之筆意。”