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　　基本概念

　　1、藝術(shù)體驗(yàn)

　　是一種活躍的、豐盛的、深刻的內(nèi)心活動(dòng)，它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒，把藝術(shù)家長期對(duì)于生活的感受、觀察和思考，形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提，乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。藝術(shù)體驗(yàn)是藝術(shù)創(chuàng)作的起始準(zhǔn)備階段，也是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)。藝術(shù)體驗(yàn)活動(dòng)可以說是藝術(shù)創(chuàng)作準(zhǔn)備階段，它可能是一個(gè)相當(dāng)長期的過程。藝術(shù)體驗(yàn)包括材料儲(chǔ)備、藝術(shù)發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)作動(dòng)機(jī)三個(gè)階段。

　　作家有生以來從社會(huì)生活中所獲取的一切生動(dòng)、豐富但卻相對(duì)粗糙的刺激和信息。俄國著名作家岡察洛夫曾經(jīng)說過：“我只能寫我體驗(yàn)的東西，我思考過和感覺過的東西，我愛過的東西，我清楚地看見過和知道的東西，總而言之，我寫我自己的生活和與之常在一起的東西。”【可作為“藝術(shù)與生活的關(guān)系論據(jù)”】

　　2、藝術(shù)發(fā)現(xiàn)

　　藝術(shù)發(fā)現(xiàn)是作家在內(nèi)心積累了相當(dāng)多的感性材料的基礎(chǔ)上，無意識(shí)地依據(jù)自己認(rèn)識(shí)生活和評(píng)價(jià)生活的思想原則和審美趨向，對(duì)外在事物進(jìn)行觀察和審視時(shí)所得到的一種獨(dú)特的領(lǐng)域。藝術(shù)發(fā)現(xiàn)又被稱為“藝術(shù)家的眼睛”。

　　3、藝術(shù)構(gòu)思

　　有了藝術(shù)體驗(yàn)，并萌發(fā)了創(chuàng)作欲望，正式的藝術(shù)創(chuàng)作就開始了，這也就是藝術(shù)構(gòu)思。藝術(shù)構(gòu)思是一種十分復(fù)雜的精神活動(dòng)，也是一項(xiàng)艱苦的腦力勞動(dòng)，它是藝術(shù)家在深入觀察、思考和體驗(yàn)生活的基礎(chǔ)上，加以選擇、加工、提煉、組合，融會(huì)了藝術(shù)家的想象、情感等多種心理因素，形成了主體和客體統(tǒng)一、現(xiàn)象和本質(zhì)統(tǒng)一、感性與理性統(tǒng)一的審美意象。藝術(shù)構(gòu)思的方式有：整合，突出和簡化，變形和陌生化，移情。

　　4、變形和陌生化

　　變形：是指藝術(shù)家在構(gòu)思中極大地調(diào)動(dòng)想象力與創(chuàng)造力，以違反常規(guī)事理創(chuàng)造意象的方式。變形之后的形象和事件在表面上看雖然與實(shí)存的現(xiàn)實(shí)有著極大的差異，但是在實(shí)質(zhì)上仍然是現(xiàn)實(shí)的反映，它其實(shí)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的一種特殊的綜合。變形這種藝術(shù)構(gòu)思的方式在神魔小說、科幻小說和現(xiàn)代派的作品中運(yùn)用的非常多�！段饔斡洝贰蹲冃斡洝�

　　5、藝術(shù)傳達(dá)

　　藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)是指藝術(shù)家借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己在藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)中形成的審美意象物態(tài)化，成為可供其他人欣賞的藝術(shù)作品和藝術(shù)形象。

　　藝術(shù)創(chuàng)作的最終成果是藝術(shù)作品。藝術(shù)家的藝術(shù)體驗(yàn)和藝術(shù)構(gòu)思，必須通過各種藝術(shù)媒介和藝術(shù)語言才能形成藝術(shù)作品。因此，藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)在藝術(shù)創(chuàng)作中占有重要的地位，離開了藝術(shù)傳達(dá)，再好的體驗(yàn)與構(gòu)思也得不到體現(xiàn)，無法讓其他人欣賞，只能仍然停留在藝術(shù)家的頭腦之中。

　　6、審美想象

　　客觀事物在人腦中形成的影像需要對(duì)這個(gè)影像進(jìn)行一系列的改造使其豐滿化和完善化，這就是在審美想象這一環(huán)節(jié)所要完成的。所謂審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情景的過程。審美想象是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動(dòng)以及獲得審美經(jīng)驗(yàn)的過程中最重要的因素之一。

　　7、集體無意識(shí)

　　是榮格全部理論的中心范疇，也是他原型美學(xué)的前提性假設(shè)。他把意識(shí)分為個(gè)人無意識(shí)和集體無意識(shí)，個(gè)人無意識(shí)“只要是一些我們?cè)��?jīng)意識(shí)到，但以后由于遺忘或壓抑而從意識(shí)中消失了的內(nèi)容”，而集體無意識(shí)的內(nèi)容卻“從來就沒有出現(xiàn)在意識(shí)之中，因此也就從未為個(gè)人所獲得過，它們的存在完全得自于遺傳”。簡言之，集體無意識(shí)是唯一依賴遺傳，不依賴個(gè)人經(jīng)驗(yàn)而獨(dú)立存在的心理要素，是一種難以計(jì)數(shù)的千百億年來人類祖先經(jīng)驗(yàn)的沉積物。這種遺存既包括了生物學(xué)意義上的遺傳，也包括了文化歷史上文明的積淀。是“人類遠(yuǎn)古的深層集體無意識(shí)”，是自遠(yuǎn)古人類在生活中形成的、并且世代遺傳下來的深層心理體驗(yàn)，是一種最深遠(yuǎn)、最古老的人類思想，即人類精神本體。

　　榮格說過：“不是歌德創(chuàng)造了《浮士德》，而是《浮士德》創(chuàng)造了歌德。”他認(rèn)為《浮士德》“《浮士德》是什么?它本質(zhì)上是個(gè)符號(hào)，這意思并不是說他所指出的東西是眾所周知的隱喻，而是說它所表現(xiàn)的只是早就存在于德國人靈魂中的一些深?yuàn)W的東西，歌德只不過是幫助它呈現(xiàn)出來而已。”

　　8、藝術(shù)靈感

　　指在創(chuàng)作活動(dòng)中，人的大腦皮層高度興奮時(shí)的一種心理狀態(tài)和思維方式，它是在一定抽象思維或形象思維的基礎(chǔ)上，突如其來地產(chǎn)生新概念或新意象的頓悟式思維方式。它不同于形象思維和抽象思維，而是另外一種獨(dú)特的創(chuàng)造性思維方式。如“踏破鐵鞋無覓處，得來全不費(fèi)工夫”“文章本天成，妙手偶得之”。托爾斯泰創(chuàng)作《安娜·卡列尼娜》時(shí)不知如何開頭，一天他看見大兒子讀《別爾金小說集》看到“在節(jié)日前夕，客人們都開始到了”這樣一句話，突然高呼“找到了!找到了!”馬上回房間寫下了“奧布朗斯基家里，一切都混亂”這個(gè)被譽(yù)為文學(xué)史上最偉大的開頭，之后才在前面加了一句“幸福的家庭是相似的，不幸的家庭各有各的不幸。”

　　9、藝術(shù)直覺

　　藝術(shù)直覺是指不經(jīng)過邏輯推理而直接抵達(dá)事物本質(zhì)的一種思維方式。它是藝術(shù)創(chuàng)作過程中出現(xiàn)的一種創(chuàng)造性思維能力。例如，俄國畫家蘇里柯夫從觀察雪地里的一只烏鴉引起名畫《女貴族莫洛卓娃》的構(gòu)思。意大利美學(xué)家克羅齊的“直覺即表現(xiàn)”

　　10、審美直覺

　　指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)或藝術(shù)欣賞活動(dòng)中，對(duì)于審美對(duì)象或藝術(shù)形象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力，使人剎那間暫時(shí)忘卻了一切，聚精會(huì)神地觀賞它，全部身心沉浸在審美愉悅之中。審美直覺的一個(gè)重要特點(diǎn)是直接性。

　　在審美直覺中，還存在著一種特殊的現(xiàn)象——通感。所謂通感，是指在藝術(shù)創(chuàng)作于欣賞活動(dòng)中，各種感覺相互滲透或挪移，從而大大豐富和擴(kuò)展了審美感受。錢鐘書曾這樣通俗的談到“通感”：在日常生活經(jīng)驗(yàn)中，視覺、聽覺、嗅覺、味覺往往可以彼此打通，眼、耳、舌、鼻、身各個(gè)器官領(lǐng)域可以不分界限。顏色似乎有了溫度，聲音似乎有了形象，冷暖似乎有了重量，氣味似乎有了體質(zhì)。蘇軾評(píng)價(jià)王維“詩中有畫，畫中有詩。”費(fèi)爾巴哈“畫家也是音樂家，因?yàn)�，他不僅描繪出可見對(duì)象物給他的眼睛所造成的印象，而且，也描繪出給他的耳朵所造成的印象;我們不僅欣賞其景色，而且也聽到牧人在吹奏，聽到泉水在流，聽到樹葉在顫動(dòng)。”

　　10、藝術(shù)風(fēng)格

　　藝術(shù)風(fēng)格是指藝術(shù)家的創(chuàng)作在總體上表現(xiàn)出來的獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性與鮮明的藝術(shù)特色。藝術(shù)風(fēng)格涉及到藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的各個(gè)層面，是一種相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風(fēng)格是一個(gè)藝術(shù)家創(chuàng)造個(gè)性成熟的標(biāo)志，也是一部作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。布封的“風(fēng)格即人”，曹丕的“文以氣為主”。風(fēng)格具有獨(dú)創(chuàng)性、相對(duì)穩(wěn)定性、多樣性特點(diǎn)。

　　11、藝術(shù)流派

　　指在一定的歷史階段內(nèi)，由一些思想傾向、藝術(shù)主張、創(chuàng)作方法、藝術(shù)風(fēng)格等方面相近或相似的藝術(shù)家，自覺或不自覺地形成的藝術(shù)家群體。

　　12、藝術(shù)思潮

　　所謂藝術(shù)思潮，是指在一定社會(huì)歷史條件下，特別是在一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。具有兩個(gè)特征：新的藝術(shù)思想和群體性潮流。

　　13、話語含蘊(yùn)

　　蘊(yùn)藉是文學(xué)作品中那種意義含蓄有余、蓄積深厚的狀況。話語含蘊(yùn)是對(duì)文學(xué)活動(dòng)的特殊語言與意義狀況的概括，指文學(xué)作為社會(huì)性話語活動(dòng)所包含的豐富的意義生成可能性。主要有兩層意思：一是整個(gè)文學(xué)活動(dòng)帶有話語含蘊(yùn)性質(zhì);二是具體的本文帶有話語含蘊(yùn)性質(zhì)。所謂“言有盡而意無窮”，讀者可以不斷從中挖掘出新的意義。文學(xué)的話語含蘊(yùn)特點(diǎn)常常體現(xiàn)在兩種較為典范的文本修辭形態(tài)中：含蓄和含混。

　　14、文學(xué)意境的三個(gè)特征

　　(1)情景交融：情和景交融在一起不分開。清代思想家王夫之曾說過：“景中生情，情中含景”。這是意境的表現(xiàn)方法特征。情景交融有三種不同類型：第一，景中藏情，情不直接表現(xiàn)，借助畫面去間接表達(dá)。第二，情中見景，直接抒情，如陳子昂的《登幽州臺(tái)歌》。第三，情景并藏，即抒情與寫景渾然一體。

　　(2)虛實(shí)相生：是說意境一般由虛境和實(shí)境構(gòu)成，實(shí)境是逼真存在的景、形、境;虛境則是指由實(shí)境誘發(fā)和開拓的審美空間。虛境是實(shí)境的升華，它體現(xiàn)著實(shí)境創(chuàng)造的意向和目的，在意境結(jié)構(gòu)中處于靈魂和統(tǒng)帥的地位;但虛境不能憑空產(chǎn)生，還必須靠實(shí)境的具體描繪來體現(xiàn)，是藝術(shù)表達(dá)的重心。

　　(3)韻味無窮。韻味，指意境中所蘊(yùn)含的那種咀嚼不盡的美的因素和效果。

　　14、意象

　　這里主要指審美意象，是藝術(shù)形象的高級(jí)形態(tài)之一。意象是中國首創(chuàng)的一個(gè)審美范疇。意象的古義是用來表達(dá)某種抽象觀念或哲理的藝術(shù)形象。審美意象的特征：哲理性，朱熹的《觀書有感》“半畝方塘一鑒開，天光云影共徘徊。問渠那得清如許，為有源頭活水來。”;象征性，卡夫卡的《變形記》;荒誕性，貝克特的《等待戈多》。

　　15、意象疊加

　　意象并置的一種特殊形式。是美國詩人龐德在借鑒中國古詩技巧時(shí)提出的一個(gè)術(shù)語。它指的是比喻性意象不用連接詞直接與所修飾的意象聯(lián)結(jié)在一起。它同意象并置的區(qū)別在于：前者并置意象之間的關(guān)系是不明確的，多義的;后者是隱喻的一種，其兩個(gè)語法上孤立的意象是比喻關(guān)系。龐德寫了很多意象疊加的詩，如：“人群中這些臉龐的隱現(xiàn)，濕漉漉、黑黝黝的樹枝上的花瓣。”

　　16、藝術(shù)欣賞中的保守性與變異性

　　所謂藝術(shù)欣賞中的保守性，就是欣賞主體審美經(jīng)驗(yàn)中的定向期待視野，是指人們的欣賞趣味習(xí)慣于按照某種傳統(tǒng)的趨向進(jìn)行，具體表現(xiàn)為欣賞活動(dòng)中，人們的種種偏好與選擇，以及各種不同的欣賞方式與欣賞習(xí)慣，常常具有某種定勢(shì)或趨向。這些不同的傾向和方式往往與大眾的文化層次和美學(xué)修養(yǎng)有關(guān)，也經(jīng)常帶有時(shí)代與民族的共同特色。

　　所謂欣賞的變異性，就是欣賞主體審美經(jīng)驗(yàn)中的創(chuàng)新期待視野，是指隨著時(shí)代的前進(jìn)和社會(huì)生活的變化，以及國際文化交流的發(fā)展和大眾審美水平的提高，從而使得人們的欣賞習(xí)慣與審美趣味也隨之發(fā)生變化。

　　17、審美期待

　　審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程中，基于個(gè)人和社會(huì)的原因，心理上往往會(huì)有一個(gè)即成的結(jié)構(gòu)圖示，它使接受者具有了期待視野，并希冀在欣賞中得到滿足。期待視野可分為文本期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。期待視野的形成，主要與以下幾個(gè)方面有關(guān)：第一，生活實(shí)踐和文化教養(yǎng)所形成的世界觀與人生觀。第二，一定的藝術(shù)文化專業(yè)素養(yǎng)。第三，特定的生理機(jī)制，即接受者的性別、年齡、氣質(zhì)類型等生理特征.

　　18、接受心境

　　在現(xiàn)實(shí)生活中，人們總處于一定的情緒狀態(tài)。在文學(xué)閱讀開始時(shí)，這種生活中的情緒狀態(tài)不可能截然中斷，會(huì)伴隨讀者進(jìn)入閱讀過程，影響閱讀效果。影響讀者閱讀的這種情緒狀態(tài)，就叫做接受心境。文學(xué)接受心境主要有欣悅、抑郁與虛靜三種狀況。

　　19、審美經(jīng)驗(yàn)

　　作為整個(gè)審美過程的中心環(huán)節(jié)，是指欣賞主體在審美直覺的基礎(chǔ)上，達(dá)到藝術(shù)審美活動(dòng)的GC階段，調(diào)動(dòng)再創(chuàng)造的想象力和聯(lián)想力，激起豐富的情感，設(shè)身處地地生活到藝術(shù)作品中，獲得心靈的審美愉悅，把外在作品中藝術(shù)形象轉(zhuǎn)化為欣賞主體自身的生命活動(dòng)。在欣賞過程中，主體以自身的審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品規(guī)定情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)，不斷推進(jìn)與作品中情感的交流與融合。同時(shí)，由于審美想象和聯(lián)想的展開，欣賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對(duì)話，洞察其深層意蘊(yùn)，并使審美愉悅逐漸生成。

　　20、召喚結(jié)構(gòu)

　　德國接受美學(xué)理論家伊瑟爾提出的，她認(rèn)為“作品的意義不確定性和意義空白促使讀者去尋找作品的意義，從而賦予他參與作品意義構(gòu)成的權(quán)利。”這種由意義不確定與空白構(gòu)成的就是“召喚結(jié)構(gòu)”，它召喚讀者把文學(xué)作品中包含的不確定點(diǎn)或空白與自己的經(jīng)驗(yàn)及對(duì)世界的想象聯(lián)系起來，這樣，有限的文本便有了意義生成的無限可能性，文本的空白召喚、激發(fā)作者進(jìn)行想象和填充作品潛在的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)，是吸引和激發(fā)讀者想象來完成文本、形成作品的一種動(dòng)力因素。根據(jù)伊瑟爾的觀點(diǎn)，一部作品的不確定點(diǎn)或空白越多，讀者便會(huì)越深入地參與作品審美潛能的實(shí)現(xiàn)和作品藝術(shù)的再創(chuàng)造。

　　21、隱含的讀者

　　是由德國接受美學(xué)理論家伊瑟爾提出的。隱含的讀者是和現(xiàn)實(shí)的讀者相對(duì)而言的，是指本文自身設(shè)定的能夠把本文提供的可能性加以具體化的預(yù)想讀者。也就是說，是作家預(yù)想出來的在他的作品問世之后，可能出現(xiàn)的或應(yīng)該出現(xiàn)的讀者，這種預(yù)想有時(shí)候是自覺的，有時(shí)可能是不自覺的。文學(xué)接受發(fā)生就是由隱含的讀者向現(xiàn)實(shí)的讀者轉(zhuǎn)化。

　　22、期待遇挫

　　在文學(xué)閱讀過程中，讀者的期待視野與本文之間，常常呈現(xiàn)為以下三種情況：完全順應(yīng)，完全遇挫，既有順向相應(yīng)又有逆向遇挫。

　　23、共鳴

　　共鳴是藝術(shù)欣賞過程中情感、想象等多種心理功能達(dá)到最強(qiáng)烈程度的表現(xiàn)，也是藝術(shù)欣賞活動(dòng)的高峰和極致。通常有兩種含義：一是指藝術(shù)欣賞過程中，欣賞主體在審美直覺和審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，進(jìn)而深深地被藝術(shù)作品所感動(dòng)、所吸引，以至于達(dá)到忘我的境界，是欣賞主體與藝術(shù)形象之間契合一致、物我同一，物我兩忘。二是指不同時(shí)代、階級(jí)、民族的欣賞者，在欣賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能產(chǎn)生相同或相近的審美感受。

　　24、凈化

　　“凈化”一詞最先見于亞里士多德的《詩學(xué)》：“悲劇激起哀憐和恐懼，從而導(dǎo)致這些情緒的凈化”。所謂凈化就是欣賞者通過藝術(shù)欣賞活動(dòng)而達(dá)到調(diào)節(jié)情緒，去除雜念和提升人格的自我教育，自我升華的效果。這種凈化的效果，既不是以理服人的說教，也不是直截了當(dāng)?shù)膭裰I，而是憑依感情的溝通或震感，激發(fā)人心靈中潛在的真善美和追求自由的天性，令其掙脫物欲或私利的束縛，不由自主地進(jìn)入一種超凡脫俗、高尚純潔之境。

　　25、領(lǐng)悟

　　指欣賞主體在欣賞藝術(shù)作品時(shí)，繼共鳴和凈化后進(jìn)入的更高階段，包括潛思默想、洞悉宇宙奧妙、體悟人生真諦、提升精神境界等狀況和過程。

　　26、延留

　　是藝術(shù)接受進(jìn)入到GC階段后的一種心理延續(xù)和存留狀態(tài)，是藝術(shù)作品在造成讀者共鳴、凈化和領(lǐng)悟后，繼續(xù)存留在其腦際中并使其不斷回味的狀況。孔子聞《韶》樂“三月不知肉味”。梁啟超在《論小說與群治的關(guān)系》中指出：“讀《紅樓》竟者，必有余戀、有余悲;讀《水滸》竟者，必有余快，有余怒。”

　　28、八大山人

　　朱耷，明朝皇室后裔，清代著名畫家，八大山人是他別號(hào)之一。朱耷善畫山水和花鳥，多用水墨，意境枯索冷寂，滿目凄涼，反映了他孤憤的心境和堅(jiān)毅的個(gè)性。其作品大多緣物抒情，用象征手法表達(dá)寓意，將物象人格化，寄托自己的感情。如《孤禽圖》中的小鳥，白眼朝天，傲然不群的神態(tài)，抒發(fā)憤世嫉俗之情。清代中期的“揚(yáng)州八怪”晚期“海派”以及現(xiàn)代的齊白石、張大千、潘天壽等都在一定程度上受到他的影響。