初中美術(shù)教學反思15篇[優(yōu)選]
身為一名到崗不久的老師,我們要有很強的課堂教學能力,通過教學反思可以很好地改正講課缺點,那么你有了解過教學反思嗎?下面是小編整理的初中美術(shù)教學反思,僅供參考,歡迎大家閱讀。
初中美術(shù)教學反思1
何老師在課程講解中的這樣一段話引起了我的思考:培養(yǎng)學生創(chuàng)新思給是新教材的亮點,重點體現(xiàn)在:善發(fā)現(xiàn)、或思考、多實踐、敢創(chuàng)新。
我對這一段話的理解是:美術(shù)要具有創(chuàng)新意識;作為一個美術(shù)老師要有獨特的視覺去發(fā)現(xiàn)學生的創(chuàng)新意識,去引導學生的創(chuàng)新思維,去引領(lǐng)學生的創(chuàng)新實踐,去鼓勵學生大膽創(chuàng)新!
那么,如何在教學中激發(fā)學生的`創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力呢?
首先,要幫助學生改變原有的單純接受式的學習方式,在開展有效的接受學習的同時,在開展有效的接受學習的同時,要培養(yǎng)學生通過自主參與學習活動,獲得親身體驗,逐步形成一種在日常學習與生活中喜愛質(zhì)疑、樂于探究、努力求知的心理傾向,激發(fā)探索和創(chuàng)新的積極欲望。
其次,要培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)問題和提出問題的能力,提出解決問題的設(shè)想能力,收集資料的能力,分析資料和得出結(jié)論的能力,以及表述思想和交流成果的能力。
第三,要激活學生已有的知識儲存,嘗試相關(guān)知識的綜合運用。在綜合運用各種知識中,觸類旁通產(chǎn)生新的思想。
第四,要培養(yǎng)學生不斷追求的進取精神、嚴謹?shù)目茖W態(tài)度、克服困難的意志品質(zhì),同時,也要鼓勵學生大膽想象,這對于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力也是非常必要的。
初中美術(shù)教學反思2
在教學中經(jīng)常有些學生有想法卻畫不出來,不知如何下筆,這些學生中很多是因為嚴重缺乏自信心,膽怯、畏懼,心理素質(zhì)脆弱,想象力差,比較被動,總怕自己畫得不好老師和同學會笑話他,所以不敢下筆。針對這種學生,我們不要挖苦、訓斥,更不要當著全班學生的面揭他們的短處,應從最簡單的基本形入手,引發(fā)他們的想象,哪怕他們的一點點進步都要給予及時的表揚和鼓勵,樹立起他們學習的信心。
也有一些學生可能對繪畫不感興趣,對繪畫有一種憂郁感,他們認為別的同學一畫就像、一揮而就,而自己怎么畫也不像。在他們看來畫畫也許是最難、最怕的事。針對這種現(xiàn)象,我們在教學過程中可以不斷鼓勵他們輕松的作畫,盡量抒發(fā)內(nèi)心的感情,只要動手,你就是成功的,不要考慮畫的好壞成敗,也不要去與別人比較。從而使學生在輕松自如,沒有負擔的氛圍中繪畫。從中激發(fā)他們的繪畫興趣,使學生想畫、敢畫、而且要畫。所以在中學美術(shù)教學中有設(shè)計創(chuàng)造課,但讓學生進行藝術(shù)創(chuàng)作并非是易事。因為他們完成作業(yè)大部分是臨摹,他們已習慣了照抄別人的模式。當設(shè)題讓學生創(chuàng)作時,學生會說,“我什么也畫不出來”,“老師,我還是參考課本上的吧”。各種理由都有,從而有的學生對美術(shù)就失去興趣。針對這種情況,我上每節(jié)課時先不急于布置和要求他們完成作業(yè),而是圍繞每節(jié)課的內(nèi)容盡可能多的讓學生去設(shè)想、構(gòu)思,比比數(shù)量,看誰的想法最多,最有獨到之處,并適時給予肯定激發(fā)他們的'創(chuàng)新意識和熱情。然后讓學生動筆定形但不限制時間。剛布置完同學們就急不可待的動起手來,有的同學一口氣畫出五、六種,有的學生畫出二、三種。無論多與少,此時學生想象的閘門已打開,毫無顧慮的畫自己的所見、所想、所感受。
在這個過程中,學生逐步完成了從量變到質(zhì)變的過程。而且在學生的造型活動中,我尊重他們的個性,并都給予了正確的評價。實踐證明,這樣不僅開發(fā)了學生的想象力和創(chuàng)造力,而且培養(yǎng)激發(fā)了他們的繪畫興趣。
初中美術(shù)教學反思3
“凡事預則立,不預則廢”。確實如此,作為一名教師,如果對每一天的工作沒有一個合理的規(guī)劃,總是使自己陷入了被動之中,難免會讓自己身心俱疲。細節(jié)決定成敗,看一個學校的哪些老師取得了成功,主要在于該老師的細節(jié)抓的怎么樣,而一日計劃是最能體現(xiàn)這一點的。
一日計劃的'制定,要明確什么事情是必須在當天完成的,哪些事情是可以適當延后時間完成的。排出具體的工作時間表,并保證讓那些必須當天完成的工作要有充足的時間。這就需要我們安排自己的日程時,找出相對完整的固定的時間來。而對于不是必須要當天完成的工作,可以適當?shù)姆殖蓭撞絹碜,每天完成其中的一部分,這樣,我們就可以把工作做得更從容一些。
每天的工作計劃并不是單獨的一個個體,而是一個有機的連續(xù)的整體。今天要干什么,怎么干,這些想法的出處來自昨天,在總結(jié)好一天工作之后,未雨綢繆,設(shè)想好明天的工作安排,早上起床后形成計劃,然后不折不扣的實行。在心里對每件事情有一個清晰的認識,果斷的處理好各類事務。有突發(fā)情況時要及時思考,做到最好。
每日計劃一定要堅持下去,而不能只是“一陣風”,雁過無聲、風過無影這種狀況應該堅決杜絕。其實,在人生的道路上又何嘗不是如此呢?自己的美好計劃有許多許多,然而真正實現(xiàn)的又有幾個呢?原因就在于不能堅持下去。堅持就是勝利!哪怕計劃的不夠完美,也要堅持到底。讓我們在工作的海洋上,以學習為帆,以育人為舵,以堅持為動力,以樂觀為智慧,向著美好的未來奔去!
初中美術(shù)教學反思4
《春》是人美版八年級美術(shù)教材扉頁的“欣賞評述”課。本課是讓學生初步了解作品的創(chuàng)作主體和表現(xiàn)手法,認識作品的形式美感,理解作品所體現(xiàn)的人文精神。激發(fā)學生的人文精神,提高學生的人文素養(yǎng)。我根據(jù)本課重點、難點,結(jié)合學生的認知水平和心理特征,認真?zhèn)湔n,上課。做到了教學內(nèi)容深入淺出,課堂情境精心設(shè)計。課后,我對這一課作了總結(jié)和歸納,找出不足之處和存在的問題,以便今后加以改進。
一、以人文為切入點,用人文的知識,人文的態(tài)度陶冶學生的人文素養(yǎng)。
新的美術(shù)課程標準明確指出:“美術(shù)是人類文化的一個重要的組成部分,與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的.聯(lián)系,因此,美術(shù)學習絕不僅僅是一種單純的技能、技巧的訓練,而應視為一種文化學習。”因此,欣賞《春》時,我設(shè)計了問題,引導學生要把它放到它賴以產(chǎn)生的環(huán)境中進行,學生探究、了解意大利的地理狀況,文藝復興思潮,文藝復興時期的社會風俗,以及波提切利的成長經(jīng)歷,用人文知識帶動學生進一步解讀《春》這件美術(shù)作品。同時,在人文知識的探究中,學生會很自然地發(fā)現(xiàn)美術(shù)表現(xiàn)的多樣性,認識美術(shù)對生活的特殊貢獻,形成學生對待祖國優(yōu)秀美術(shù)傳統(tǒng)和世界多元文化的正確的人文態(tài)度、進而陶冶學生的人文素養(yǎng)。
二、“集體式”討論,通過“求異性”達到相互啟發(fā)和學習的目的。
本節(jié)課采用自主學習型教學方法,就是在教師的指導下,根據(jù)教師提出的問題,展開“集體式”討論,通過“求異性”達到相互啟發(fā)和學習的目的。讓學生獨立思考和解決問題。這其中討論法是自主學習型教學的代表,學生在集體學習和討論中,成為學習的主體。
這節(jié)課提出的問題有:
1、畫面內(nèi)容表現(xiàn)的主題是什么?
2、題材是什么?
3、畫面上的人物象征和寓意是什么?波提切利采用了怎樣獨特的藝術(shù)語言來表達自己的思想情感的?
4、透過人物神態(tài)能體會出什么樣的更深層的含義?給我們的啟示是什么?
5、我們?nèi)绾蝸硇蕾p一件美術(shù)作品呢?
6、聯(lián)系當今社會,你想說些什么?
通過上述問題,把知識設(shè)計成學習情境,啟動學生思維,學生主動探究與交流,在探討和解決問題中發(fā)現(xiàn)知識,內(nèi)化知識,構(gòu)建知識,活化學習。同時也強化學生對社會、對國家的責任感。
三、以學生發(fā)展為本,發(fā)揮評價的積極作用。
隨著課程功能的轉(zhuǎn)變,評價的功能也發(fā)生了根本的轉(zhuǎn)變,新課程倡導“立足過程,促進發(fā)展”,“在綜合評價的基礎(chǔ)上,更關(guān)注個體的進步和多方面的發(fā)展?jié)撃堋,“強調(diào)建立多元主體共同參與的評價制度,重視評價的激勵和改進功能”。在本課的教學過程我及時對學生的討論作出評價,幫助學生認識自我,建立自信。用發(fā)展的眼光看待學生,關(guān)注、肯定和贊賞學生的點滴進步,讓學生感受學習成長的歡樂。以此喚起他們的自豪感和自尊感。進而促進學生發(fā)展。
不足之處及改正措施:
一、在教學過程中,雖然絕大多數(shù)學生積極主動地參與探究,評述,但仍有一小部分學生只作探究狀,人云亦云,不能積極地參與到課程中來,對這一小部分同學要進一步給與關(guān)注,找出他們自身的閃光點,鼓勵、肯定,充分在興趣上做文章,激發(fā)他們學習美術(shù)的熱情,爭取讓他們積極地參與到課堂中來,以促進他們的全面發(fā)展。
二、本節(jié)課采用了自主型的學習方式,在教學節(jié)奏的把握上不夠張弛有度。要適時做好引導,以控制好課堂節(jié)奏。
三、教師自身也要加大學習力度,不斷發(fā)展自己的文化素養(yǎng),這樣才能在美術(shù)教學活動中向?qū)W生進行人文素質(zhì)教育。
四、多給學生欣賞優(yōu)秀美術(shù)作品的機會,讓他們也有基本的欣賞美術(shù)作品的常識,即使隨即看到一幅作品,也有基本的正確的評論常識。
初中美術(shù)教學反思5
學生不管是完成作品還是思考問題,總是期望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生用心參與的態(tài)度表示贊賞,然后對具體的作品要做具體的分析,做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情,又能幫忙他們提高思考分析與實踐潛力。合理的評價能夠建立起學生對老師的信任感,同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。評價的.方式能夠是多種的,能夠采用學生自評或互評,再結(jié)合教師的點評,最后讓學生透過自己的努力來確立正確的審美理念。比如在素描課中,大部分學生剛開始作出來的作品看起來實在不怎樣,但我首先對學生的學習熱情大加鼓勵,然后對不同的作品分別給予分析與有選取性的推薦,而避免具體教他們怎樣做,教師用意見或推薦的方式更善于發(fā)掘?qū)W生的潛力,這樣使學生總能持續(xù)著自信的學習態(tài)度。
現(xiàn)代教學論指出:教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一,這種統(tǒng)一的實質(zhì)就是師生之間的互動,即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。通常在上課結(jié)束時,我會抽出幾分鐘時間,讓學生相互之間來暢所欲言。學生能夠談自己對相互之間的作品的看法;能夠討論如何改善等等具體想法。師生間交流對教學的想法,學生會覺得老師的備課中有自己的思路,帶著“這是我的課”的想法,更用心的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息,得以改善自己的教學。
初中美術(shù)教學反思6
隨著素質(zhì)教育的深化,美術(shù)課程是一門對學生的發(fā)展具有重要促進作用的課程,我校組建美術(shù)特長班是為了適應當前素質(zhì)教育改革的需要,嘗試新的高中教育教學模式而建立的。學校辦學二三年來,因?qū)W生文化、專業(yè)素質(zhì)較好,受到社會的廣泛好評。
高中美術(shù)特色教育,作為素質(zhì)教育的一部分,它既要體現(xiàn)整體性、基礎(chǔ)性、又要體現(xiàn)適應性、現(xiàn)實性、超前性,還要以“美”育“德”,以“美”育“智”,以“特色”促“全面”,教師不但要在非常有限的時間內(nèi)完成教學任務,還要發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)學生的個性意識和藝術(shù)素養(yǎng)。在教學中要以培養(yǎng)學生的初步感受美、欣賞美、表現(xiàn)美的能力為宗旨,在課標的指引下以適應不同的需要,采用不同的教學組織方式,不同的能力評價標準、真正地提高到素質(zhì)教育的高度,這就要求我們必須重新認識“教”與“學”的關(guān)系。建立合乎規(guī)律性和合乎目的性的教學運行機制已成為目前教學改革的緊迫任務,因此,我在課程教學設(shè)置安排上采取“全面推進、分類分層次教學”的運行機制,其主要設(shè)置如下:
一:改善教學方式,保障教學目的的實施
1)在高中美術(shù)新課程標準改革的指引下,在高中教學中,美術(shù)教育要與社會與時代與周圍生活結(jié)合起來,充分利用社會資源,加深對藝術(shù)的社會價值的理解,從現(xiàn)實的角度思考藝術(shù)的問題,改變傳統(tǒng)的教育模式,在教學方法上運用科學性與現(xiàn)代教學手段相結(jié)合,增加學習活動的實踐性和社會性,發(fā)展學生的感受能力、培養(yǎng)美育情趣,使藝術(shù)教育真正有利于提高學生的綜合素質(zhì)和綜合能力,在時間和空間上得以拓展開來。
2)通過基礎(chǔ)教學發(fā)現(xiàn)興趣,通過專修課教學培養(yǎng)特長,以課外活動輔導實現(xiàn)美術(shù)教學中學生的和諧發(fā)展,提高教學質(zhì)量。在教學改革中,不以應試教育為最終目的,美術(shù)欣賞課可用于課堂教學,利用講座、錄像觀摩或通過到博物館、美術(shù)館、圖書館等文化場所參觀學習的形式,也可以利用教師工作室制組織學生學習,并作為高中學生的`選修課計入課時量,課程的開設(shè)則可以在多方面彌補現(xiàn)有課堂教學的不足,通過一些課題的開發(fā)和研究,通過因特網(wǎng)訪問,使美術(shù)教育與人文學科與時代內(nèi)容相融合。
3)實施“合格加特長”的培養(yǎng)策略,滿足不同層次的需要,實行分類教學。堅定“人無全才,揚長避短,人人成才”的信念,允許學生某些方面落后,更鼓勵學生某一方面冒尖帶動和諧發(fā)展。
二:實施目標教育,轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教育觀念
按照1999年教育部高等藝術(shù)院校專業(yè)目錄調(diào)整,在入學考試中強調(diào)“厚基礎(chǔ),寬口徑”,淡化專業(yè)的思路。在注重綜合素質(zhì)和基本能力相結(jié)合的前提下,結(jié)合美術(shù)專業(yè)的特點和招生入學考試方式的連貫性及相關(guān)要求,并總結(jié)近年來全國藝術(shù)院校美術(shù)專業(yè)招生入學試題的基本特點和總體要求,美術(shù)作品中的一切都是有定味的藝術(shù)性形式存在,而非既美的存在,我們?yōu)槊佬g(shù)高中特長班課堂教學活動的開展制定了嚴格的教學計劃:
1)如何認識或看待美術(shù)為原則而選擇有效的教學課題和教學內(nèi)容
高中美術(shù)課程不僅僅是教給學生技能技巧、而且包含更廣泛的美術(shù)文化,使得美術(shù)教育所具有認識技能、情感創(chuàng)造等價值系統(tǒng)得以回復。教學設(shè)計在課堂實施中是非常重要的但又不是一成不變的,我根據(jù)學生的課堂學習狀態(tài)和當前形式發(fā)展的需要靈活地改變教學設(shè)計與實施,結(jié)合學生的實際狀況與發(fā)展規(guī)律,對學生采取分類教學,實現(xiàn)全面發(fā)展,避免“一刀切”的認識誤區(qū),客觀地認識學生群體的現(xiàn)實水平及個體差異性,進行意向選修,分類編班,分層次教學,根據(jù)學生的潛能傾向針對性地進行教學,以達到學生能接受、教師所期待的目標。
2)以幫助學生如何試圖用美術(shù)表達自己的理解、希望和夢想為原則而選擇有效的教學課題和教學內(nèi)容,并重視促進學生在美術(shù)文化表達過程中,對美術(shù)文化的深刻理解和對藝術(shù)感覺的陶冶,在針對具體的培養(yǎng)目標中,我制定了一個相對活躍的教學思路。
a觀察感覺能力;學生之間對一具體對象或事例進行表述,欣賞優(yōu)秀作品時發(fā)表自己的看法,而不是老師的感覺強加給學生。例如:當你看到一個瓶子時你想到了什么?當你用線來進行排列組合的時候你當時的有什么想法,面對對象時,你采取什么樣的表現(xiàn)形式等等。
b分析理解能力;學會運用所學知識如:比例、結(jié)構(gòu)、透視、明暗、虛實、色彩等規(guī)律性的和邏輯性進行理解分析。
c理性表達能力;在對事物客觀表象的觀察理解的基礎(chǔ)上,參入自己的主觀意識進行表達。
d個性表達能力;個性教育是學生個性心里品質(zhì)的培養(yǎng),教師在教學中肯定學生不一樣的觀點,關(guān)注不一樣的嘗試,才能促進生成發(fā)展,教師如果給學生一個統(tǒng)一的標準、學生做的、想的都一樣,就不可能有發(fā)展。
e心理調(diào)適能力;高中學生面臨人生的十字路口,課程緊,壓力大,教師要有意識的引導學生在美術(shù)活動中直接抒發(fā)各種情緒,緩解心理壓力;讓他們獲得成功體驗,增強自信,升華情感;促進交流,學會溝通人際關(guān)系,從而形成良好的身心狀態(tài)與社會適應能力。
f自我評價的能力;幫助學生學會判斷自己美術(shù)學習的態(tài)度、方法與成果,確定自己的發(fā)展方向。增強自我表達的意識,學會自我評價,學會評價他人美術(shù)學習的成果;通過以美術(shù)學習和各種藝術(shù)交流,架起與他人思想和情感溝通的橋梁。
3)在課程內(nèi)容設(shè)置上與不同層次階段的學生的情境和認知特征相適應,同時讓學生完成一定的課業(yè)量,以摸清學生的美術(shù)表現(xiàn)水平。對后進生實行個別輔導,做到教學目的教學任務明確,雙基與能力目標清楚,重視做好教學質(zhì)量的反饋和課后的教學小結(jié),加強基礎(chǔ)教學,以活潑多樣的課程內(nèi)容呈現(xiàn)形式和教學手段,激發(fā)學生的學習興趣,并使這種興趣和主動意識轉(zhuǎn)化成持久的情感態(tài)度。
4)通過研究型學習教學,為學生創(chuàng)造開放的學習探究環(huán)境,樹立學生的主體意識,改變學生的學習方式,變被動學習為主動學習,以此培養(yǎng)學生綜合學習能力,提高學生的綜合素質(zhì),使人才培養(yǎng)適應知識經(jīng)濟時代的需要及終身發(fā)展的需要。
5))培養(yǎng)學生感覺美術(shù)文化的能力和美術(shù)文化感覺能力的涵育,是有助于個體人的創(chuàng)造思維和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)和發(fā)展。
我在對課改精神的理解上,不斷強調(diào)學生要深入生活,多畫,多記,多觀察,在頭腦中積累素材,平時對生活景物的觀察積累如同觀察社會同樣重要,并結(jié)合學生的實際特點與發(fā)展現(xiàn)狀,特別注重導向性和選擇性,能有效地傳承文化,如:開展藝術(shù)講座,到美術(shù)館,博物館參觀學習,外出寫生,采取講解、示范、逐一輔導、集中評價等方法,另外還采取電教手段進行教學,錄像、投影、幻燈、電腦動畫等多種媒體交替使用,盡量使每個學生積極參與美術(shù)活動,并且促使每個學生在各自的基礎(chǔ)上獲得不同程度的發(fā)展。另外,培養(yǎng)學生勤于實踐,讓他們熟練掌握色彩,素描的結(jié)構(gòu)、重組,寫生創(chuàng)作的技能外,還要配合創(chuàng)作、設(shè)計、文字表達、欣賞等作一些輔助綜合訓練練習,重點培養(yǎng)學生的素質(zhì),在基本功、創(chuàng)造力和應變能力上下功夫。此外,利用課余時間進行強化訓練。并通過教學設(shè)計的實施讓學生不斷的總結(jié)自己的得失,表達自己對繪畫藝術(shù)的感受,學生獲得了許多的收獲與感悟,陶冶了情感,提高了學生的審美能力,促進學生感知覺和形象思維能力的發(fā)展,促進學生創(chuàng)新精神和技術(shù)意識的形成,促進學生的個性形成與全面發(fā)展。
6)針對歷年來美術(shù)高考課目及學生報考專業(yè)制定教學計劃,并實施因材施教的法則,關(guān)注每一個成長中的學生。在實際教學過程中教師也可根據(jù)學生的學業(yè)傾向及經(jīng)驗判斷進行個別調(diào)整。關(guān)注學生在課堂上的參與狀態(tài)、交往狀態(tài)、思維狀態(tài)、情緒狀態(tài)和生成狀態(tài),允許學生個性的自由發(fā)展,允許學生興趣的不同方向,承認學生存在的個體差異,承認學生對知識掌握的速度有快有慢,接受知識的能力有強有弱;留給學生足夠的空間和時間來消化和掌握知識,努力創(chuàng)造一個愉快、寬松、充滿藝術(shù)情趣的學習環(huán)境,以贏得學生的親睞。
7)做好學生的成長檔案記錄和追蹤記錄,課業(yè)考核;等級評定,逐層推進。它不以“分數(shù)”和“升學”為唯一目的,對學生學業(yè)成績的考核應該具有一定的彈性,能較客觀地反映學生的水平,使考核的結(jié)果能成為推動教學發(fā)展的層次目標體系。
初中美術(shù)教學反思7
一是對朦朧詩的理解,二是對《星星變奏曲》的解悟。朦朧詩是特定年代特定詩人的特定詩歌,是當代的一個獨特的詩學概念、一種新詩潮。有論者稱,朦朧詩,是“詩人在覺醒與叛逆、迷惘與清醒、痛苦與莊嚴、失落與尋找、追悔與重建的感傷詩情中試圖建構(gòu)的一個新的詩學主題”。像顧城、江河和其他“朦朧詩人”所代表的這一代,都是在中長大,心靈的成熟包括著對苦難的承擔,或者是在不斷的受傷害中經(jīng)歷成長,然而苦難卻給予了他們超越性的信念和理想,使他們時時企圖通過時代的陰暗尋找光明,時時企圖在精神的向往與追尋中戰(zhàn)勝苦難。這些,正是要讀透的內(nèi)容。
由“朦朧詩”導入,但不夠簡潔,事實上學生也不見得明白,后來,我干脆直接讓學生閱讀教輔資料中的相關(guān)內(nèi)容,讓在3分鐘后談談自己從中獲得的從而獲得了對“朦朧詩”和課文的第一認識。這樣引入,學生理解更明確,加上是的自主學習,效果自然就更好了。
在教學過程中,我用一組閃爍的星星的圖片導入后,讓學生回憶了馬致遠的《秋思》,文中“枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家”句中,枯藤、老樹、昏鴉,小橋、流水、人家這些事物就是詩中的意象,這些意象組合在一起,就成了一個凄清,傷感,蒼涼的意境。那么這首詩的主要意象是什么呢?學生有了意象的感性認識,知道這首詩的主要意象是“星星”。聯(lián)系當時的背景,詩中的星星這一意象象征著什么?詩人反復詠嘆星星,表達了內(nèi)心怎樣的渴望?這兩個問題是課后的習題,在反復的朗讀中體會到星星象征著光明,象征著生活中美好的事物,詩人反復詠嘆星星,表達了他對光明的`渴望。
由朗讀切入,重點引導學生要入情朗讀,這節(jié)課感覺做得較好。學生朗誦進步很大,在句子的品析“我喜歡……因為……”時,學生積極性被極大地調(diào)動了起來,發(fā)言的人很多。雖然占用了較多的時間,影響了后面教學環(huán)節(jié)的進行,但我還是很滿意的,因為這個班的學生一向不愛說話,能在學校集中觀課時有這樣的表現(xiàn),讓我看到了的進步。
把課堂還給學生,真正實現(xiàn)的自主學習,我堅信這是省時、省力、高效的最佳途徑。
初中美術(shù)教學反思8
多年來從事初中的美術(shù)教學工作,我發(fā)現(xiàn)初中生對于美術(shù)課的興趣有這樣的規(guī)律,初一學生帶著對初中生活與美術(shù)課的好奇,興趣較高,參加美術(shù)興趣小組的學生也較多,學生的作品種類也很多,有兒童畫、國畫、布貼畫、剪紙等,到了初二后,開始有學生不準備材料,不帶書本,教師組織課堂頗費心思,到了初三、初四,有些學校則取消美術(shù)課,但在學生看來,它無異于是一節(jié)自由課,沒有了任何的主動性、意愿性,這一問題說到家,還是我們的美術(shù)教育及素質(zhì)教育中有很多的問題。
傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授,把學習僅僅局限在書本上,脫離學生的日常生活實際,在這種學習觀念下,不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神,而且會泯滅學生學習的興趣,最終影響學生的發(fā)展。
課改后初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力, 教師要積極為學生創(chuàng)設(shè)好的學習環(huán)境,通過多種形式的活動,引導學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中,創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發(fā)表自己獨特的見解。
1.美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設(shè)一定的文化情境,增加文化內(nèi)涵, 使學生通過美術(shù)學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術(shù)的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養(yǎng)人文精神。
列寧說:“缺乏情感的認識便失去了認識的深入,人的思想只有被濃厚的情感滲透時,才能得到力量,引起積極的'注意、記憶和思維!
所以光有一個好的課堂環(huán)境還不夠。美術(shù)作品、藝術(shù)家和學生之間存在距離,教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。
2.加強教學中師生的雙邊關(guān)系,既重視教師的教,也重視學生的學。要確立學生的主體地位,提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。
現(xiàn)代教學論指出:教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一,這種統(tǒng)一的實質(zhì)就是師生之間的互動,即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。
通常在上課結(jié)束時,我會抽出幾分鐘時間,讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作。給學生介入教學設(shè)計的機會。師生間交流對教學的想法,學生會覺得老師的備課中有自己的思路,帶著“這是我的課”的想法,更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息,得以改進自己的教學。
3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習,加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系, 與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系, 培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。
4.教師應重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。
新課改倡導的美術(shù)教學,既要重視學生對藝術(shù)的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng),還要注重美術(shù)更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系,創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式,讓學生在寬松的氛圍中感受美,讓學生在活動中學、在玩中學,讓學生圍繞目標自主選擇內(nèi)容、材料和方法,讓學生在知識探索的過程中發(fā)現(xiàn)規(guī)律。我在教學中,努力用新的理念來組織教學,收到了較好的效果。不要讓我們所謂權(quán)威的說教代替了學生的直觀體驗,扼殺了學生探索的自由,要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現(xiàn)問題,分析問題,關(guān)注學生的情感,改進教學和組織形式,才能實現(xiàn)教學目標,創(chuàng)設(shè)教學的新境界。
5.教師應以各種生動有趣的教學手段,如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。
電影錄像對學生具有很強的吸引力。對于初中生來說,他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的情感歷程,從而加深對其作品的理解,激起他們的情感共鳴。
比如:學習卡通的設(shè)計,我使用多媒體讓學生觀看卡通片《蠟筆小新》《灌籃高手》的片斷,讓大家了解兩位畫家的畫風的不同,用筆的不同,內(nèi)容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。
6. 教師應盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡美術(shù)教學, 引導學生利用計算機設(shè)計、制作出生動的美術(shù)作品;鼓勵學生利用國際互聯(lián)網(wǎng)資源,檢索豐富的美術(shù)信息,開闊視野, 展示他們的美術(shù)作品,進行交流。
7.角色互換,拉近師生距離。努力改變“傳道、授業(yè)”的模式,把主角的位置讓給學生。不要讓學生產(chǎn)生“上美術(shù)課是一種負擔,欣賞理解作品是一項任務”這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去,作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離,營造一個愉快教學的氣氛,讓學生放松心情,帶著輕松愉快的情緒去感受,才能得到美的體驗。當然這需要學生對教學內(nèi)容的提前預習。
8、合理評價,獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題,總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞,然后對具體的作品要做具體的分析,做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情,又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感,同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。
評價的方式可以是多種的,可以采用學生自評或互評,再結(jié)合教師的點評,最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念.
初中美術(shù)教學反思9
美術(shù)教學原則是美術(shù)課教學的基本準則,是教學實踐經(jīng)驗的總結(jié),是用于指導中學美術(shù)教學的一般性原理,也是具體教學中運用多種教學方法的依據(jù)。認真貫徹教學原則,有利于正確處理教學過程中的各種矛盾和教與學的關(guān)系,促進教學質(zhì)量的提高。
美術(shù)教學法是教師根據(jù)美術(shù)教學原則為完成教學任務所采用的工作方法,是實現(xiàn)教學目的的方式和手段。當然,教學方法本身又是隨著教學實踐的深入和發(fā)展而不斷變化和發(fā)展的,所謂“教學有法而無定法”,就是這個道理。教的方法又是教學活動的主導方面,這進一步說明正確選擇教學方法對于完成預定之教學任務是十分重要的。因此,教師應認真研究和正確選擇美術(shù)教學方法。
中學美術(shù)課教學方法很多,但根據(jù)《中學美術(shù)教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術(shù)教學的經(jīng)驗體會,最常用而且行之有效的方法,大致有如下幾種。
(一)講授法。
這是一種由教師用生動的語言向?qū)W生傳授知識的方法,即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術(shù)常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解,都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統(tǒng)性、邏輯性強、效率高,照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態(tài),缺乏感性知識,如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況,使用這種方法教學時,應該注意下述情況:
(1)對所表述的內(nèi)容要有科學性、思想性和系統(tǒng)性,以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”,學生肯定會問一個“為什么?”這個問題可以從兩個方面去講:一是從中國人的情感習慣去講,在通常情況下,“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語,因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術(shù)中的反映;二是山水畫的畫家經(jīng)過擬人化加工處理了的作品,它是畫家藝術(shù)修養(yǎng)的表現(xiàn)。而風景畫屬西畫的稱謂,它是寫實性作品,是自然的客觀表現(xiàn)。經(jīng)過分析和比較,就可以得出結(jié)論:中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。
(2)語言的形式要符合語法,要清晰、準確、精煉,要通俗易懂,要形象生動,要富有感染力。
(3)要善于組織學生聽講,所述問題能引進學生的思維共鳴,要善于洞察學生的反映,及時調(diào)整講授的內(nèi)容,變換講授的方式。
(4)可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具,以加深學生的印象,達到幫助理解的目的。
(二)演示法。
演示法是為了配合講課和練習,通過操作性的示范表演,使學生增加感性知識,加深印象,明了作畫(或其它美術(shù)作品制作)的方法步驟。這是美術(shù)課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為:當堂作畫要求之全過程演示;按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范;有意識地找準難點作局部演示。
運用這種方法,應該做到:
(1)演示的內(nèi)容必須與課堂講述的內(nèi)容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎(chǔ);“練”是“講”的深化,是所學知識的表現(xiàn)、運用和實踐。
(2)課堂演示要做的簡明扼要,要圖象清晰、準確、生動熟練,并能使全體學生都能看到、看清。
(3)為節(jié)省時間,有些示范可以在課前先制成毛坯、半成品,在課堂上選擇關(guān)鍵的過程適時演示。
(三)練習法。
練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐,以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術(shù)教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求,它在整個初中的`教學活動中要占80%以上份量。所以,采用這種方法,要求特別講究:
(1)要有明確的目的要求,并且目的要求恰當,引起學生在心理上形成共鳴;還要注意組織教學,以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
(2)應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況;要科學合理地分配作業(yè)練習的時間。
(3)教師對學生練習中存在的問題及優(yōu)缺點應予及時總結(jié),肯定成績糾正錯誤,可以個別問題單獨講,普遍問題集中統(tǒng)一講。
(四)談話法。
談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發(fā)式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考,激發(fā)學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散,不易控制,運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此,運用談話法應做到:
(1)教師要有充分的準備,提問的目的要明確,要帶有啟發(fā)性,并且難易得當,要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平,還要注意對學生回答問題可能出現(xiàn)的麻煩情況要有充足的預計,并為此還要準備好正確的答案。
(2)對此法的運用要帶有啟發(fā)性,所提問題要構(gòu)成前后連貫,層層深入、逐步引向結(jié)論的問題系列,還應講究談話技巧,要面向全體學生。
(3)提問要注意讓學生有充分的心理準備,不應搞突然襲擊,而且談話的形式要活潑多樣。
(4)對學生回答的問題,正確與否,教師均應有明確的表示,要鼓勵他們敞開思路,大膽發(fā)言,錯了也不宜過多批評。
(五)參觀法。
參觀法是豐富學生的感性知識、擴大視野,使教學同實際生活相聯(lián)系并從中受到實際教育的一種方法。其內(nèi)容有參觀書畫攝影展覽、作業(yè)觀摩展覽、還有歷史文物、名勝古跡、建筑物體、自然風景、動物花卉等。這是進行愛國主義、革命傳統(tǒng)和熱愛生活教育的一種較好的教學形式。
采用這種教學方法時,應注意下列要求:
(1)教師對參觀的內(nèi)容要有足夠的了解,對其參觀活動要有充分的準備,并有明確的目的。
(2)要有嚴格的組織紀律規(guī)定,切不可放任自流。
(3)應啟發(fā)學生積極思維,讓學生充分發(fā)表意見和看法,認真討論,結(jié)束時教師要認真總結(jié)。
上述教學方法具體怎么選擇,可以根據(jù)教學的內(nèi)容、目的、任務,以及學生的年齡特征、知識水平靈活選擇運用;還可依據(jù)課型,有時僅用一種方法即可,而有時兩種甚至三種聯(lián)用。
總之,中學美術(shù)教學的特點決定了美術(shù)教學的原則,其特點和原則又確立了符合美術(shù)教學規(guī)律的方法,作為中學美術(shù)教師,只有按照科學規(guī)律辦事,實事求是,遵循中學美術(shù)教學的原則,靈活機動地選擇最佳之教學方法,切實上好每一堂課,方能實現(xiàn)教學目標,完成教學任務。
初中美術(shù)教學反思10
本周進行美術(shù)教學的第三周,中學三個年級都進行的是第一課,理論課程。七年級進行的《在美術(shù)世界中遨游》,美術(shù)基礎(chǔ)理論課程。讓學生了解什么是美術(shù)。讓學生從繪畫、雕塑、工藝、設(shè)計、建筑等方面對美術(shù)進行一個簡單的了解。需要學生記憶的東西比較多,沒有進行大量的知識擴充。對于課本的圖片進行講解,讓學生進行簡單了解。學生部分不是很注意聽講,課程略微枯燥。八年級進行《美術(shù)是人類文化的造型載體》,美術(shù)作品是特定時代政治、經(jīng)濟、宗教文化等社會生活和科技手段的產(chǎn)物。課程內(nèi)容也是比較多,從洞窟壁畫到唐代作品再到古建筑變遷。一系列的講解讓學生自己來感受體會。八年級學生上課很積極,課堂氣氛活躍,知識收獲不錯。九年級進行《藝術(shù)的多元化》,藝術(shù)是精神產(chǎn)品,不同的世界觀和審美觀,決定了人對藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的'審美選擇是不同的,存在巨大的差異,使得藝術(shù)不可能有統(tǒng)一的審美標準。九年級學生的學習積極性在這個新學期一直沒有提升,知識補充比較多,需要學生加強理解記憶。
初中美術(shù)教學反思11
在學習湘版教材七年級下冊第3課《綠洲》時,這節(jié)課是以學習“造型·表現(xiàn)”為主,結(jié)合“欣賞·評述”為輔的綜合課。主要是讓學生接觸超現(xiàn)實主義繪畫,感覺超現(xiàn)實主義新奇的視覺形象與效果,結(jié)合體現(xiàn)環(huán)保意識的招貼畫的藝術(shù)構(gòu)思對應分析,學習掌握超現(xiàn)實主義繪畫的一些技巧展開教學活動,把教學與環(huán)保主題有機結(jié)合起來。在教學過程中注意問題情景的設(shè)置,激發(fā)學生的學習熱情,用欣賞的眼光去審視學生的每一幅習作,注重培養(yǎng)同學們的學習興趣與參與意識,力求達到師生在教學活動中的協(xié)調(diào)統(tǒng)一,以取得最佳的教學效果。下面談談我在實施發(fā)散性思維教學方法過程中的幾點體會。
一、鼓勵發(fā)散性思維,培養(yǎng)審美個性,審美意識。
鼓勵審美個性,即是鼓勵學生不僅僅能學會欣賞藝術(shù)品,而且能作出自己的審美判斷。美學家曾經(jīng)說過:“有一千個讀者,就有一千個哈姆雷特!睂ν粚徝缹ο,不同的學生,不同的心境,不同的經(jīng)歷、學識和情感個性,就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在學習《綠洲》的教學中,我出示自己的兩幅環(huán)保作品,讓學生看畫,自己感受一下作品的氣氛,充分地發(fā)揮學生的審美感受,鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術(shù)作品,使學生的情感與對象產(chǎn)生共鳴,審美的想象力自然會得到自由的發(fā)展,我要求學生看畫的同時思考下面的問題:畫的是什么?哪個地方給你感觸最深?然后,鼓勵每個同學都說出自己的看法:有的看到的是河水被污染了,魚兒變成了白骨;有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的畫面形成的視覺沖擊力,體現(xiàn)出環(huán)境被污染的嚴重;有的領(lǐng)略到的是一種震撼人心畫面,空氣被污染了,樹木砍伐光了,沙塵暴的肆意傾掠;有的則從作品中體會到環(huán)保的重要性。
學生對作品都有了自己的看法,我接著問:“看了作品后,我們的內(nèi)心都會有自己的一片綠洲,你心目中的綠洲是什么樣的?你會畫成什么樣?”,問題的設(shè)置引起學生的興趣,激發(fā)參與意識都想來說出自己心中的綠洲是什么樣的,會怎樣去表現(xiàn)他。有的認為山清水秀,鳥語花香;有的說綠樹成蔭,鳥兒飛,魚兒游,孩子們在無憂無慮的玩耍;有的說只要是自然的不被污染的都很美;有的認為藍藍的天,綠綠的水。課堂活起來了,同學們的腦子動起來了,我對同學們細微的觀察、深刻的體會都一一給予充分的肯定,讓每位同學嘗到了跳著吃果子的樂趣?梢姽膭顚W生的發(fā)散性思維,可以啟發(fā)同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性,從而激發(fā)學生的參與意識和審美意識。
二、鼓勵發(fā)散性思維,改變事物正常的`邏輯關(guān)系。
高年級的學生隨著生活經(jīng)驗的豐富,及對自然規(guī)律的認識,形成了一些因果關(guān)系,其存在或改變都會導致他們產(chǎn)生“可能”或“不可能”的判斷。如果老師人為地打破這種因果關(guān)系,就會使學生產(chǎn)生一種莫名奇妙的陌生和驚異,從而促使他們探索這種“不可能”現(xiàn)實的奧秘,或創(chuàng)造者的意圖。我們從賞析比利時畫家馬格里特的作品《綠洲》入手,展示給學生看。讓學生自己分析評價作品,闡述自己的觀點,得出自己對作品的認識。有的認為畫的是一種客觀世界不可能存在的景象——在反透視的桌面上,立著三棵樹;有的認為云彩部分有的畫在樹前,而有的畫在樹后去了;有的認為更奇的是天空與大地的距離太小而顯得非現(xiàn)實;有的認為沙漠里怎么會有桌子;有的認為樹怎么會長在桌子上,云怎么會在樹上等很多與正常邏輯關(guān)系相反的畫面,充分活躍了思維。我們可以看出《綠洲》是在現(xiàn)實中抽象
出一些“形象要素”(樹、白云、沙漠、桌子),然后按照藝術(shù)家的構(gòu)思重新進行不同尋常的組合,變成了超現(xiàn)實主義觀念下的作品,其特征形象新奇,視覺沖擊力強。其次是教師綜合分析評價,既評價學生的自主學習活動,又整體分析評價作品。所以,教師要鼓勵學生陳述自己對作品的看法和觀點引發(fā)學生對營造新奇視覺形象的興趣,通過圖片范例讓學生了解什么是超現(xiàn)實主義,激發(fā)學生的思維進入超現(xiàn)實主義藝術(shù)創(chuàng)新表現(xiàn),進行創(chuàng)造新奇視覺形象的嘗試,去體驗其中的方法和作用,通過學習與借鑒,鼓勵學生發(fā)表“奇思妙想”,正確地認識理解和選用表現(xiàn)手法。給學生五分鐘的思維拓展時間,運用空間重組的藝術(shù)處理手法,描繪包含有樹木形象的環(huán)保主題作品。嘗試巧妙改變樹木原有的空間位置和環(huán)境,創(chuàng)造出新奇的視覺形象。
三、鼓勵發(fā)散性思維,激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)造和表現(xiàn)。
現(xiàn)代美術(shù)教育家伊頓說:“教育是一種勇敢者的探險——尤其是藝術(shù)教育,因為它涉及到人類的精神創(chuàng)造。”可見,創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)是藝術(shù)教育的一個重要目標。因此,我十分注意給學生提供一個展現(xiàn)藝術(shù)才華的空間,以提高學生的藝術(shù)創(chuàng)造力。在教學中我從來不隨意扼殺學生作品里所體現(xiàn)的與眾不同的東西,因為美術(shù)不同于某道數(shù)學題只能有一個答案,美術(shù)作品的美具有多樣性,需要從不同的視覺角度去欣賞和評判,否則條條框框太多會限制學生的創(chuàng)作思路,使學生的作品顯得千篇一律,缺乏個性與活力。所以,不管學生的作品顯得夸張還是平淡,細膩還是粗獷,熱情還是寧靜,奔放還是含蓄,它都是有其內(nèi)在的含義,是學生思維創(chuàng)造性的結(jié)晶,是學生心靈的反映。作業(yè)評講時我注意多講優(yōu)點,多肯定學生具創(chuàng)造性的一面,激發(fā)學生創(chuàng)造、表現(xiàn)美的欲望,這樣做,同學們自然會變得更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流,這樣才會給學生的藝術(shù)表現(xiàn)提供一個有利的條件。因此,教師不僅是“傳道、授業(yè)、解惑”,而且還要以一份真誠的心與學生交流思想、交流意見、交朋友、交心。讓同學們的藝術(shù)表現(xiàn)熱情培養(yǎng)起來,并留一個空間,讓學生的藝術(shù)個性表現(xiàn)出來。同時鼓勵同學們把自己的感受表現(xiàn)出來,并啟發(fā)學生思考、嘗試用怎樣的表現(xiàn)形式最能將自己獨特的意境構(gòu)思表現(xiàn)出來。結(jié)果,同學們的作業(yè)沒有雷同,內(nèi)容與形式都非常豐富,且充分的體現(xiàn)了學生愿意積極嘗試與借鑒新奇、適當?shù)乃囆g(shù)表現(xiàn)形式及手法,有意圖地表現(xiàn)環(huán)境保護的主題,傳遞環(huán)保意識。對提高學生的審美意識和創(chuàng)造性思維的能力具有很大的促進作用。
通過課堂教學活動學生有效性的探索,我有這樣幾點體會:
第一,鼓勵發(fā)散性思維的美術(shù)課堂教學活動,在教學過程中更注重了學生的活動,有利于調(diào)動學生的主動性和積極性,有助于學生的藝術(shù)性和創(chuàng)造性發(fā)揮。
第二、鼓勵發(fā)散性思維的美術(shù)課堂教學活動,更注重學生學習的過程而不是作品結(jié)果。完成一張好的作品固然重要,但在完成作品的全過程中,所進行的與眾不同的思維探索和創(chuàng)造更為重要。
第三,鼓勵發(fā)散性思維的美術(shù)課堂教學活動,能使更多的學生作品標新立異,畫面中充滿著成人眼光中的“怪異”,而這種怪異正是創(chuàng)作的靈魂。
因此,美術(shù)課堂教學活動應巧妙地誘導學生發(fā)散性思維,啟迪他們與眾不同的思維方式,能充分發(fā)揮和培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力,才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的美術(shù)作品。
初中美術(shù)教學反思12
在一次美術(shù)課上,我們進行了簡筆畫繪畫,當大屏幕上出示學生需要畫的圖片時,學生展現(xiàn)了不屑的面部表情。面對學生的嗤之以鼻的繪畫態(tài)度,我很淡定的說:“畫非常簡單,這是小學生水平畫的畫,不過今天我要來難為一下你們!”我的話音還沒落,學生很傲慢的發(fā)出“切!”的輕聲。這時我接著說:“但是我要看到大家的創(chuàng)新,如此一張蘑菇和小花的簡筆畫,誰能給我畫出新的創(chuàng)意!大家開動你們聰明的腦筋,看誰的作品最優(yōu)秀!準備好了嗎?開始吧!我的一句“創(chuàng)新”激發(fā)了學生的繪畫興趣,他們開始開動腦筋,盡量在畫面體現(xiàn)創(chuàng)新。
在巡視中,我發(fā)現(xiàn)一個學習特別差的孩子,畫的特別好,我當時一高興大聲說,我發(fā)現(xiàn)了一個特別有創(chuàng)意的.繪畫,現(xiàn)在老師先給你90分,等你的畫畫好了,老師在給你加分。所有的學生聽到之后都驚訝了,他連作業(yè)都不寫,怎么能還沒畫完就得了90分?為了證明我的分數(shù)不是白給的,我把這個學生的畫像所有學生進行展示。同學們一看都驚訝了。這名同學把蘑菇和小花話到了一個竹排之上,竹排漂浮在溪水中,感覺蘑菇和小花在進行一次小小的旅行。同學們感受到了我的90分不是白給的。我說:“同學們,在美術(shù)課上你們都是最棒的孩子,這里沒有學習好壞之分。今天你能得多少分呢?100分是小學生標準,200分是中學生標準,一會兒同學們畫完都把作品貼到黑板上,老師現(xiàn)場打分!
學生盡量發(fā)揮自己的創(chuàng)意和繪畫水平,一會兒時間黑板上已經(jīng)貼滿了繪畫作品!我讓男女同學互相給對方打了分數(shù),我又在他們打分的基礎(chǔ)上又給了一次分數(shù),兩次分數(shù)相加就是該同學的分數(shù)。一場分數(shù)的革命,即給了學生評價的權(quán)利,又讓同學們找到了別人的有點和自己的不足,一種評價觀念滋生于學生心中。這種分數(shù)的革命對于學生來說是喜悅的,更是全新的,最后同學們都得了190分左右的分數(shù),甚至還有兩名同學得了200分。學生通過課堂打分的新形式,讓學生從新審視了美術(shù)繪畫的評價尺度,從此了解一副繪畫作品應該如何創(chuàng)作之后才是最好的。
無意識的一場分數(shù)變革,讓我也重新感受到了,課堂教學應是靈活多變的,分數(shù)是評價學生的一個標準,我們不能讓標準過于死板,更應該給學生一個更好的評價空間,讓每個孩子都參與到課堂教學中來,讓我們的課堂更民主,更快樂。
初中美術(shù)教學反思13
1.在教學中要以學生為中心,選擇學生感興趣的教學內(nèi)容,學生就不會覺得上美術(shù)課是一種負擔,不會把完成美術(shù)作業(yè)看成一項艱巨任務,從而達到更好的教學目的。
2.作為一名美術(shù)教師一定要相信、尊重、關(guān)愛每一位學生,應該把自己當做學生中的一分子,和學生一起參與作品的完成和討論,拉近自己和學生之間的距離,營造愉快的學習氣氛,讓學生以輕松的心情去體驗學習過程中的'樂趣,享受自己的勞動成果,以一份真誠的心與學生交流思想,把他們的藝術(shù)表現(xiàn)熱情培養(yǎng)起來,并留一個空間,讓學生的藝術(shù)個性體現(xiàn)出來。
3.在實際教學過程中要安排好“獨立”與“合作”。獨立精神和合作精神都是良好的人際品質(zhì),獨立思考是開發(fā)學生的思維能力,提高學生想象力的有效途徑,在教學中應注意既要“獨立”,又要“合作”,當一個人可以獨立完成時就沒有合作的必要了。
4.要正確對待學生的作業(yè)。每一幅作品都凝聚著學生的心血,作為教師要用欣賞的眼光去看待學生,不能只注重作品本身的水平及質(zhì)量,要用發(fā)展的方式評價學生,這樣會讓他們精益求精,做的更加完美。
在校園里開展對剪紙藝術(shù)的學習,這是美術(shù)課課堂教學的延伸和拓寬,不僅促進了學生的身心發(fā)展,讓學生在活動中受到美的熏陶,而且還發(fā)展了同學們的創(chuàng)造力,更重要的是保護并繼承了中國的傳統(tǒng)藝術(shù)。
初中美術(shù)教學反思14
眾所周知,傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授,把學習僅僅局限在書本上,脫離學生的日常生活實際,在這種學習觀念下,不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神,而且會泯滅學生學習的興趣,最終影響學生的發(fā)展。
新課程提出,學習目標應由“關(guān)注知識”轉(zhuǎn)向“關(guān)注學生”,課堂設(shè)計應由“給予知識”轉(zhuǎn)向“引起活動”得到“經(jīng)歷、體驗”課改后初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力,教師要積極為學生創(chuàng)設(shè)好的學習環(huán)境,通過多種形式的活動,引導學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中,創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發(fā)表自己獨特的見解。根據(jù)學生的實際情況設(shè)計教法,注重“用教材”幫助學生建構(gòu)知識體系,讓學生在學習得自信、科學態(tài)度和理性精神,教師合理地改造教材,重組學習內(nèi)容的呈現(xiàn)順序和方式,通過幾個連續(xù)的活動,創(chuàng)設(shè)學生主動運用已有知識解決新問題的情境,以學生的活動為主線,引導學生建立解決問題的目標意識,形成學習的意向,給學生更多自主學習、合作學習的機會促進了學生的主體參與在課堂教學中從以下幾個方面進行反思:
一、教學方式的反思
我們應當根據(jù)教材和美術(shù)課程標準的要求采用適當?shù)慕虒W方式來引導學生學習。美術(shù)課程標準告訴我們,美術(shù)課程應適應素質(zhì)教育的要求,面向全體學生,以學生發(fā)展為本,培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們?nèi)姘l(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。因此,應選擇基礎(chǔ)的、有利于學生發(fā)展的美術(shù)知識和技能,結(jié)合過程和方法,組成課程的基本內(nèi)容。我們應當依據(jù)教材的提煉教材內(nèi)容,抓住美術(shù)的根本,提高學生的審美能力和專業(yè)知識的認識。為了達到實現(xiàn)教學目的,我們必須要找到符合教學內(nèi)容的教學方式。
二、學生學習興趣的反思
缺乏情感的認識便失去了認識的深入,人的思想只有被濃厚的情感滲透時,才能得到力量,引起積極的注意、記憶和思維。興趣是學習美術(shù)的基本動力之一,應充分發(fā)揮美術(shù)教學特有的魅力,使課程內(nèi)容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應,以活潑多樣的課程內(nèi)容呈現(xiàn)形式和教學方式,激發(fā)學生的學習興趣,并使這種興趣轉(zhuǎn)化成持久的情感態(tài)度。應將美術(shù)課程內(nèi)容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起,強調(diào)知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特價值。
三、美術(shù)學習活動的反思
美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設(shè)一定的文化情境,增加文化內(nèi)涵,使學生通過美術(shù)學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術(shù)的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養(yǎng)人文精神。美術(shù)學習活動大致可分為創(chuàng)作和欣賞兩類。盡管創(chuàng)作和欣賞都涉及外化和內(nèi)化兩種活動特征,但創(chuàng)作更傾向于外化,欣賞更偏重于內(nèi)化。由于美術(shù)學習具有操作性的特點,所以創(chuàng)作活動占有相當大的比重。"造型·表現(xiàn)"是美術(shù)學習的基礎(chǔ),其活動方式更強調(diào)自由表現(xiàn),大膽創(chuàng)造,外化自己的情感和認識。"設(shè)計·應用"學習領(lǐng)域的活動方式既強調(diào)形成創(chuàng)意,又注意活動的功能目的。這就要求課堂上要給學生獨立思考的機會,同時要設(shè)計學生的表現(xiàn)活動,這里我們簡單的理解為學生動手的能力表現(xiàn)。作業(yè)的設(shè)計和操作為主要的體現(xiàn)方式。作業(yè)設(shè)計要考慮學生表現(xiàn)能力,難度的大小和學生的興趣程度直接影響作業(yè)效果,也就影響學生的學習興趣和對作業(yè)表現(xiàn)得自信程度。為了能更好的得到教學目的體現(xiàn),我們應當設(shè)計適當?shù)膶W習活動。
四、教學評價的反思
1、加強教學中師生的雙邊關(guān)系,既重視教師的教,也重視學生的學。要確立學生的主體地位,提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。重視學生的自我評價。在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時,更應重視學生的自我評價。學生自我評價可以采用問卷形式,也可以采用建立學生學習檔案的'方式。
2、現(xiàn)代教學論指出:教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一,這種統(tǒng)一的實質(zhì)就是師生之間的互動,即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。因此光有一個好的課堂環(huán)境還不夠。美術(shù)作品、藝術(shù)家和學生之間存在距離,教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。注重對學生美術(shù)活動表現(xiàn)的評價。美術(shù)教學評價既要通過美術(shù)作業(yè)評價學生美術(shù)學習的結(jié)果,更需要通過學生在美術(shù)學習過程中的表現(xiàn)對其在美術(shù)學習能力、學習態(tài)度、情感和價值觀等方面的發(fā)展予以評價,突出評價的整體性和綜合性。通常在上課結(jié)束時,我會抽出幾分鐘時間,讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方,也可以討論下一堂課怎么上,自己做哪些準備工作。給學生介入教學設(shè)計的機會。師生間交流對教學的想法,學生會覺得老師的備課中有自己的思路,帶著“這是我的課”的想法,更積極的參與到課堂教學中來。
3、教師應盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡美術(shù)教學,引導學生利用計算機設(shè)計、制作出生動的美術(shù)作品;鼓勵學生利用國際互聯(lián)網(wǎng)資源,檢索豐富的美術(shù)信息,開闊視野,展示他們的美術(shù)作品,進行交流。以各種生動有趣的教學手段,如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。
4、采用多種評價方式評價學生的美術(shù)作業(yè)。對學生美術(shù)作業(yè)應采用多樣的評價方法,學生美術(shù)作業(yè)評價呈現(xiàn)方式可以是分數(shù)或等級,可以是評語,也可以采用評語與等級相結(jié)合的方式,還可以采用互評或座談等方式,要充分肯定學生的進步和發(fā)展,并使學生明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。這樣既保護了學生的學習熱情,又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感,同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。
總之,美術(shù)教學反思是一個教學范疇的重要環(huán)節(jié),我們應當根據(jù)教材和美術(shù)課程標準的要求不斷改進我們的教學方式方法。找到符合美術(shù)教學內(nèi)容的教學方式。嚴格按照美術(shù)課程應適應素質(zhì)教育的要求,選擇基礎(chǔ)的、有利于學生發(fā)展的美術(shù)知識和技能,結(jié)合過程和方法,組成美術(shù)授課的基本內(nèi)容。面向全體學生,以學生發(fā)展為本,培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們?nèi)姘l(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。以達到我們實現(xiàn)美術(shù)教學最終目的。
初中美術(shù)教學反思15
七年級進行的事第五課,色彩的調(diào)和是從音樂理論中引進的概念,是指各種色彩的配合取得和諧的`意思。色彩的調(diào)和有兩層含義:一是色彩調(diào)和是配色美的一種形態(tài),一般認為"好看的配色",既能使人產(chǎn)生愉快、舒適感的配色是調(diào)和的。二是色彩調(diào)和是配色美的一種手段。色彩的調(diào)和是就色彩的的對比而言的,沒有對比也就無所謂調(diào)和,兩者既互相排斥又互相依存,相輔相成,相得益彰。
八年級進行的事第五課,因版畫非常注重印制過程,具體制作強調(diào)一環(huán)扣一環(huán),如起稿和復稿的轉(zhuǎn)換,初學者極有可能因轉(zhuǎn)換的失誤導致錯版、糊版。其次刻制過程初學者也不容易化被動為主動,大多按原稿一成不變的刻制,造成死板、呆滯、缺乏靈動的效果。因而一定要強調(diào)主動性和靈活性的高度統(tǒng)一。
在講授和指導過程中一定要強調(diào)版畫的制作特點,不能摹仿別的畫種,要尊重畫種的不可替代性,只有這樣才能體會版畫語言的獨特價值?傮w來說,學生樂于積極思考,樂于積極動手制作,知識理解到位,教學效果基本達到。不足之處是在時間安排上,由于前面安排時間稍多了些,在學生作品展示環(huán)節(jié)稍顯倉促。
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