影視的鏡頭介紹

　　這是一個娛樂至死的年代，電影電視已經(jīng)成為繼衣食住行之后人們的第五大生活需求。本文是影視的鏡頭介紹，歡迎閱讀了解。

　　1、航拍鏡頭

　　航拍鏡頭（Aerial Shot），是指從空中拍攝地表地貌，獲得俯視圖，最大優(yōu)勢在于能夠清晰的表現(xiàn)地理形態(tài)，因為技術(shù)原因是鏡頭中的“貴族”，近年來隨著無人飛機的發(fā)展，雖然成本有所下降，但高質(zhì)量的航拍鏡頭仍然價格不菲，在電影電視中也是最常見的鏡頭手法之一，尤其是多用于開頭部分。

　　2、弧型運動鏡頭

　　弧型運動鏡頭（Arc Shot），顧名思義，攝影機以按照某個圓周以弧形運動所拍攝的鏡頭，可以為一個場面提供多變化的視覺層次，在電影電視中屬于被濫用的鏡頭之一，對技巧和手法的要求不高，但精通難度大�！蹲冃谓饎偂穼а葸~克爾·貝對弧形運動鏡頭情有獨鐘。

　　3、銜接鏡頭

　　銜接鏡頭（Bridging Shot），一般用來表示時間或者空間上的跳躍和其它與劇情不連續(xù)的鏡頭，就好像一條在地圖上穿梭的線條。銜接鏡頭對于電影電視的情節(jié)推動有著不可替代的作用，不過使用的手法因人而異，高明的銜接鏡頭總能讓觀眾感覺順其自然。

　　4、特寫鏡頭

　　特寫鏡頭（Close Up），最早由導演格里菲斯等人創(chuàng)造，用來拍攝人像的面部，人體的某一局部，物品的某一細節(jié)。它的出現(xiàn)和應(yīng)用豐富和增強了電影的表現(xiàn)力，也是鏡頭美學最重要的一環(huán)，同時，也是觀眾最喜歡也最容易記住的鏡頭手法。

　　5、七分身鏡頭

　　七分身鏡頭（Cowboy Shot)，又稱牛仔，來源于全盛時期的好萊塢西部片，鏡頭的畫面一般涵蓋從人的頭頂直到膝蓋的位置，也就是七分身，像極了西部片中對牛仔形象刻畫，從頭到配槍的腰身，雖然西部片行將就木，不過七分身鏡頭卻在現(xiàn)在的電影電視中脫胎換骨。

　　6、中景鏡頭

　　中景鏡頭（Medium Shoot），畫框下邊卡在膝蓋左右部位或場景局部的畫面稱為中景畫面，中景鏡頭所包容的景物比全景少，比特寫多，環(huán)境處于次要地位，重點在于表現(xiàn)人物的上身動作，在影視作品中中景鏡頭的比重較大，因為鏡頭的敘事性較強。

　　7、遠景鏡頭

　　遠景鏡頭（Long Shoot），具有廣闊的視野，常用來展示事件發(fā)生的時間、環(huán)境、規(guī)模和氣氛，比如表現(xiàn)開闊的自然風景、群眾場面、戰(zhàn)爭場面等等，重在渲染氣氛，抒發(fā)情感。在遠景畫面中，不注重人物的細微動作，但卻可以通過承上啟下的組接含蓄地表達人物的內(nèi)心情緒。

　　8、深焦鏡頭

　　深焦鏡頭（Deep Focus），利用焦距將前景，中景，近景等全部景深融入到鏡頭到中，在電影構(gòu)圖中，往往尋求最大景深，把所有細節(jié)都在鏡頭里畢露無遺。影史上最早也是最著名的深焦鏡頭攝影大師當屬格雷格·托蘭德，他和大導演奧遜·威爾斯是深焦鏡頭的鼻祖。

　　9、滑動變焦

　　滑動變焦（Dolly Zoom），是一種非常有名的鏡頭拍攝手法，相機一方面向前推進一方面同步使用變焦攝影，對移動目標對象產(chǎn)生縮放的視覺效果，從而有效地突出畫面中的目標對象，將主體作為場景中位移大小位置不變化的構(gòu)成。

　　10、定場鏡頭

　　定場鏡頭（Establishing Shot），影片一開始或一場戲的開頭，用來明確交待地點的鏡頭，通常是一種視野寬闊的遠景。定場鏡頭通常會和航拍鏡頭結(jié)合在一起，在航拍鏡頭后出現(xiàn)。

　　11、仰拍鏡頭

　　仰拍鏡頭（Low Angle Shot），攝影機從垂直位置上低于多數(shù)被攝對象位置拍攝的鏡頭，往往可以使得畫面中主體人物顯得更加高大，當然，仰拍鏡頭的應(yīng)用不止于此，關(guān)鍵在于這種低角度的拍攝和電影畫面的具體情節(jié)相結(jié)合，比如拍攝小孩等等。

　　12、俯拍鏡頭

　　俯拍鏡頭（High Angle Shot），相對于仰拍鏡頭而言，任何攝影機從一個垂直位置上高于多數(shù)被拍攝對象的位置來拍攝畫面的鏡頭，俯拍鏡頭也是換了角度來觀察世界，將觀眾從一般的平行視角中解放出來。

　　13、鎖畫鏡頭

　　鎖畫鏡頭（Locked-Down Shot)，指的是鏡頭畫面被固定在某一范圍內(nèi)，但是角色的動作狀態(tài)在畫面之外，常常用來表達“此處不適宜觀看”或者認為掩飾比起給觀眾直觀展現(xiàn)更有戲劇效果，在電影電視中常用，但在同一部作品中使用的次數(shù)有限制，一般不會多于3次。

　　14、手持攝影鏡頭

　　手持攝影鏡頭（Handheld Shot），攝影師用手持的方式操縱攝影機來拍攝畫面的手法，代表著一種隨心所欲充滿自由的風格，通常會用來記錄一個連貫的動作，在紀錄片和劇情片中被大量應(yīng)用，鏡頭的紀實感異常強烈。

　　15、荷蘭式上下直搖

　　荷蘭式上下直搖（Dutch Tilt），雖然叫荷蘭式，其實這個鏡頭手法跟荷蘭一點關(guān)系都沒有，而是來自德語中的Deutsch Angles，指的是劇烈晃動的縱搖移動鏡頭，這種鏡頭手法通常用來表示迷失、迷惑的氛圍，注意，畫面的角度一般都是傾斜的。

　　16、圖書館鏡頭

　　圖書館鏡頭（Library Shot），又可稱為老鏡頭，顧名思義，指的是那種在圖書館和電影博物館里早就存在的老電影的鏡頭，在影視劇中經(jīng)常會被引用，用作懷舊或其它用途，比較熟知的老鏡頭電影當推馬丁·西科塞斯的《雨果的秘密》，以一個孩童的視角回顧電影誕生初期的大導演喬治·梅里埃。

　　17、遮攝鏡頭

　　遮攝鏡頭（Matte Shot），是一種合成攝影的方法，指的是將兩個不同的鏡頭拍在同一張底片上，過去由于技術(shù)落后的原因一般會在前進動作的后面放上一塊用玻璃畫好的背景物，現(xiàn)在隨著科技的發(fā)展，遮攝的方法主要通過電腦實現(xiàn)，這也使得電影的鏡頭變現(xiàn)內(nèi)容和形式更加豐富。

　　18、金錢鏡頭

　　金錢鏡頭（Money Shot），只有更貴，沒有最貴，金錢鏡頭專門指的是那種花費了極其高昂的價格拍攝出來的鏡頭，尤其是在現(xiàn)在CG特效高速發(fā)展和使用的好萊塢大片中，不管是各種絢爛的爆炸場面，還是恐龍的萬獸狂奔，這些讓影迷大飽眼福的鏡頭背后是巨大的人力物力花費。

　　19、過肩鏡頭

　　過肩鏡頭（Over-The-Shoulder Shot），隔著一個或數(shù)個人物的肩膀，朝另一個或數(shù)個人物拍取的鏡頭。過肩鏡頭的作用在于給觀眾一個旁觀者的角度，同時又通過肩膀和畫面主體在鏡頭畫框內(nèi)的具體空間關(guān)系，分清楚主次。過肩鏡頭也是電影電視中最常見的鏡頭之一，簡約而不簡單。

　　20、橫搖鏡頭

　　橫搖鏡頭（Pan Shot），作為鏡頭四大經(jīng)典手法推拉搖移中搖鏡頭的一種，橫搖鏡頭側(cè)重的是鏡頭的水平移動，從左到右，或者從右到左，就好像這個鏡頭的英文名字中出現(xiàn)的“平底鍋（PAN)”，鏡頭移動方式就好像是沿著平底鍋的鍋延。橫搖鏡頭通常用來拍攝移動中的汽車鏡頭，比如《速度與激情》系列電影。

　　21、主觀視角鏡頭

　　主觀視角鏡頭（Point-of-View Shot），指的是攝影機通過角色的主觀意識來展示角色所看到的事物，讓觀眾看到或聽到的事物和角色本身所看到或聽到的保持一致，讓觀眾進入角色的內(nèi)心世界，主觀視角鏡頭嚴格意義上來說不輸于常用的鏡頭手法，但在心理片和恐怖片上中所占比重較大。

　　22、序列長鏡頭

　　序列長鏡頭（The Sequence Shot)，是長鏡頭拍攝手法的一種，強調(diào)地是在不剪輯的前提下連續(xù)不斷地將一個完整的鏡頭片段記錄下來，再現(xiàn)了事件發(fā)展的真實過程和真實的現(xiàn)場氛圍，由于沒有剪輯的支持，序列長鏡頭對于攝影的技巧要求非常高，因為全部鏡頭片段的記錄全靠攝影師對攝影機的靈活調(diào)度和操作。

　　23、斯坦尼康鏡頭

　　斯坦尼康鏡頭（Steadicam Shot），其中，斯坦尼康指的是攝影機穩(wěn)定器，指的是通過斯坦尼康代替滑軌使得攝影機可以自由流暢地移動，在上個世紀70年代由奇才加里特·布朗發(fā)明，一經(jīng)問世就給整個電影界帶來攝影革命，在最近的幾十年里，斯坦尼康鏡頭肩負起了拍攝大部分大場面長鏡頭的使命。

　　24、縱搖鏡頭

　　縱搖鏡頭（Tilt Shot），指的是攝影機在垂直方向上移動所拍攝的鏡頭，和橫搖鏡頭相對應(yīng)，又稱俯仰拍攝，最好的縱搖鏡頭例子莫過于跟蹤向上升起的物體，比如氣球，當鏡頭要記錄氣球從地面向天空飛行的過程，鏡頭可以從指向地面開始，以指向天空的仰角度結(jié)束來追蹤氣球運動的軌跡。

　　25、頂攝鏡頭

　　頂攝鏡頭（Top Shot），和俯拍鏡頭的區(qū)別在于它不是從某個人的角度出發(fā)去拍攝，而是從鳥瞰的高度直接拍攝，因而通常從人們根本無法達到的角度，把一些富有表現(xiàn)力的造型和場面拍成構(gòu)圖精巧的畫面，把人與環(huán)境的空間位置，變成線條清晰的平面圖案，從而使畫面具有特殊的情趣和美感。

　　26、推軌鏡頭

　　推軌鏡頭（Tracking Shot），將攝影機架在小推車上前后移動或者在被攝對象的側(cè)面移動，鏡頭的運動軌跡是線型，這是它和橫搖鏡頭的差別，推軌鏡頭往往強調(diào)鏡頭畫面的整個過程，因而在推動電影電視的敘事性方面，突出了角色或者畫面逐漸變化的過程，有層次感和立體感。

　　27、雙人鏡頭

　　雙人鏡頭（Two-Shot），只要鏡頭畫面中的有兩個主體人物就可以被看做是雙人鏡頭，電影電視中常見的鏡頭之一，尤其見于一些以情侶、兄弟為主題的類型影片中。雙人鏡頭入門不難，但是想要精通就得考慮兩個主體在鏡頭中的畫幅構(gòu)造，以及電影電視故事情節(jié)的敘事要求。

　　28、急搖鏡頭

　　急搖鏡頭（Whip Pan），橫搖鏡頭的一種，只是由于鏡頭搖擺的幅度太劇烈，使得鏡頭畫面看起來因為劇烈的晃動而難以辨識。急搖鏡頭在鏡頭語言和電影電視的敘事性上有著特殊而鮮明的寓意，比如突發(fā)自然災(zāi)害在內(nèi)的意外情況對角色所在位置的沖擊，以及角色本身的心理活動的掙扎和迷惘。

　　29、變焦鏡頭

　　變焦鏡頭（Zoom Shot），變焦鏡頭是在一定范圍內(nèi)可以變換焦距、從而得到不同寬窄的視場角，不同大小的影象和不同景物范圍的鏡頭。變焦鏡頭在不改變拍攝距離的情況下，可以通過變動焦距來改變拍攝范圍，因此非常有利于畫面構(gòu)圖。變焦鏡頭是屬于高難度的電影電視拍攝技巧，是拍攝技術(shù)中區(qū)別平庸和大師水準的分水嶺之一。

　　30、升降鏡頭

　　升降鏡頭（The Crane Shot），攝影機被放置在升降機或者起重機機械臂上所拍攝的鏡頭，攝影機和攝影師可以在這種升降裝置上自由移動，從而從多個試點來表現(xiàn)場景，利用表現(xiàn)從高處所展現(xiàn)的各個局部，展示事件或場面的規(guī)模的宏達氣勢，通過升降速度和節(jié)奏的運用，還可以表現(xiàn)不同的場面情調(diào)。

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