- 相關(guān)推薦
古琴琴制介紹
中國音樂縱有三千年以上的歷史，但實際上從遠古至唐末，直接的聲音材料(樂譜)極為貧乏。所以研究古代中國音樂史只能從一些間接的資料(如文獻、樂器、雕刻、繪畫等)入手。古琴是中國樂器中保留有較多聲響資料的樂器之一，所以欲了解中國古代及傳統(tǒng)的音樂風貌，古琴實在是一不容忽視的音樂寶庫。源遠流長的古琴音樂已建立起自己一套完整的美學、樂律、記譜法、彈奏法、指法等等體系，故歷來有琴道或琴學之稱。
古琴琴制介紹1
1、形制
古琴屬於平放彈弦類(zither)的樂器。共鳴箱由兩塊長約三尺六十的木板膠合而成，頭寬尾略收窄，琴面為桐木而琴底為梓木。琴身全部上漆，琴面頭部鑲有一塊稱承露的硬木，木上有七孔的貫琴底以便穿琴弦，承露左面另一稱岳山以的硬木用架弦。琴尾月牙形缺口處兩端用紅木鑲嵌兩片邊飾稱為焦尾(或稱冠角)，起系弦和使琴身墊平的作用，焦尾中間為龍齦。琴面鑲嵌上十三個螺鈿的圓點叫“徽”，用以標記琴的音位。近岳山的是一徽，中間較大的是七徽，近琴尾的為十二徽，徽位是根據(jù)琴面的長度分成若干等分來排定的。底板又稱琴底，形狀與面板相同但不作拱形，是在整塊的木料下半部挖出琴的腹腔。琴底有兩個長方形的孔作為共鳴，位於琴底的中央(約于琴面的四徽與七徽間)長六寸許的為龍池，而再下十寸多(位于琴面十徵與十二徽之間)長約三寸的為鳳沼，在鳳沼之右另有足池以插上兩只雁足。琴面的七條弦的頭部系於絨頭，絨頭再系于琴軫，架在岳山上的弦直伸到龍齦，然后分別纏在琴背的兩只雁足上。琴弦多用絲弦，一弦最粗、音最低、靠近徽位最近，依次漸細，一至四弦用纏弦，靠近演奏者的第七弦最細、音最高。
2、琴的制作精神
在明清刊行的古琴專書里,其旨章、題辭或序,多將琴的發(fā)明和制作歸功於神農(nóng)、伏羲、舜等上古時期的先賢。琴的發(fā)明年代是否真的早至這些傳說人物，當然不需要盡信，但是從這些追記的傳說中，卻可看出琴乃是儒家所推許的圣賢的發(fā)明。既然是由圣賢所制，琴當然應該作為發(fā)揚先賢道德精神的工具。琴的制作精神是符合儒家思想的，可見其制作的出發(fā)點本身已代表著一種高度文化。當然，儒家之名其實是戰(zhàn)國才出現(xiàn)的，琴之由上述先賢所發(fā)明乃是後來琴書追記的傳說。琴制確實可考是西漢以後的事情，不過，由此可見傳統(tǒng)讀書人對琴寄予的“載道”與“言志”的厚望。 “琴者，禁也，禁止於邪，以正人心。”(漢·《白虎通》)，可見琴本身的命名及其導引的目的亦不外乎儒家所重視的仁德與中正和平的思想�！稑吠小の何暮睢菲f：“君子聽琴瑟之聲，則思志義之臣。”就是企圖以琴瑟絲弦樂器的溫柔音色來聯(lián)系到正直、敦厚的志義之臣。琴之所以如此命名亦因為它與禁諧音，以“琴”來隱喻禁止淫邪以存正氣。所以琴被認為是圣人之樂，圣人之器。明代《神奇秘譜》的序里說：“然琴之為物，圣人制之，以正心術(shù)，導政事，和六氣，調(diào)玉燭，實天地之靈氣、太古之神物，乃中國圣人治世之音，君子養(yǎng)修之物�！� 琴還可以正國風興道德，它應該是讀書人每天生活修養(yǎng)的一部份，所以古人有“君子無故不撤琴瑟”的說法。上述乃相傳造琴之旨，實乃儒家一貫以音樂來進行道德教育的手段。
3、琴制寓意
儒家的世界觀為人為的、政治性的世界觀，認為人應該善用其聰明來處理各種事物。所以，人首先應該團結(jié)，這就是為什么儒家提出仁這個觀念，仁就是推己及人。中國人注重和合性，所以更重人倫，即人與人之間和諧的關(guān)系，而人倫的基本是要兩人和合才成倫的,重視人倫即重血統(tǒng)及尊卑的'關(guān)系,而君臣、父子、夫婦、兄弟、朋友等觀念就是這樣產(chǎn)生出來的。從琴各部份的命名亦可著出琴制之受儒家思想的影響。琴前廣后狹，象征尊卑之別。官、商、角、徵、羽五根弦象征君、臣、民、事、物五種社會等級。后來增加的第六、七根弦稱為文、武二弦象征君臣之合恩。十二徽分別象征十二月，而居中最大之徽代表君象征閏月。古琴有泛音、按音和散音三種音色，分別象征天、地、人之和合。這些古琴形制命名的象征意義實反映出儒家的禮樂思想及中國人所重視的和合性。因為禮的作用是為了保障個體，使個性有所發(fā)揮，樂以同和，其作用是與群體諧協(xié)。禮樂之同時并用可使個體和群體之間能互相調(diào)劑，形成人與人之間平和而合理的生活。所以禮樂這兩套表面相反的技藝的推行，實為求達到相輔相成的和合性的目的。而從古琴形制命名所借用的社會秩序、等級的名稱來著，可見其制作形制即寓有教化人倫的深意。
4、音色、音域
古琴共有三種音色。一為散音，即右手彈空弦所發(fā)的聲音，嘹亮、渾厚，宏如銅鐘。二為按音(實音)，即右手彈弦，左手同時按弦所發(fā)的聲音，低音區(qū)渾厚有力，中音區(qū)宏實寬潤，高音區(qū)尖脆纖細。三為泛音，即左手對準徽位，輕點弦上，而右手同時彈弦時所發(fā)清越的聲音，高音區(qū)輕清松脆，有如風中鈴鐸，中音區(qū)明亮鏗鏘，猶如敲擊玉磐。
在彈弦樂器中，古琴是一種較獨特的樂器，琴面為指板，沒有柱和品。演奏時，將琴橫置于桌上，右手撥彈琴弦，左手按弦取音，完全依靠琴徽標記(不限定在13個徽位上，很多的音是在徽與徽之間)，音準上要求極為嚴格。古琴音域共四組又一個二度，計有散音七個，泛音九十一個和按音一百四十七個。
5、律制
純律——將弦長以二分法、三分法及五分法算出的泛音音位。簡律(三分損益律)——將弦長分別以三分損(減)一、三分益(加)一方法算出的按音音位。
古琴琴制介紹2
琴制的定型是在漢代完成的。現(xiàn)所發(fā)現(xiàn)古琴的最早實物，是湖北隨縣擂鼓墩曾位乙墓出土的戰(zhàn)國初期的十弦琴、湖南長沙五里牌木享墓出土的戰(zhàn)國九弦琴和長沙馬王堆三號墓出土的漢代七弦琴。琴制都是短小、長形的音箱，首寬尾窄，而圓底平，構(gòu)造簡筆，沒有琴徽，代表著古琴發(fā)展的最初階段。早期的古琴，不但造型有別，弦數(shù)亦不壹致，但都具有壹弦多音之特點，且長度不斷在增加。唐宋兩代則是造琴技術(shù)最主要之時期，所造出之琴大都造型美觀，工藝精巧，發(fā)音優(yōu)美宏亮。
在自然文化圖騰等崇拜下，流傳了伏羲、神農(nóng)等三皇五帝圣賢造琴的神話，固不可信，但由其傳說內(nèi)容可知琴定型是逐步發(fā)展形成的。伏羲氏的琴有五弦、二十弦，神農(nóng)氏琴有五弦，
堯琴有五弦，舜琴五弦，禹夏承舜制，殷商則有壹弦琴，到了周代，則已有七弦。東漢應劭《風俗通》：“七弦者，法七星也，大弦為君，小弦為臣，文王、武王加二弦，以合君臣之恩�！边h古的琴制已不可得見，但見之于著述的，有齊桓公的“號鐘”、楚莊王“繞梁”、司馬相如的“綠綺”、楊雄的“清英”等音響卓出、琴名美麗的名琴，有的琴還有琴銘，如“綠綺”的銘文記載了“桐梓合精”，可知這時造琴已知用桐木做面，梓木為底的方法。《廣博物志》記述：“列子嘗游泰山，見霹靂傷柱，因以制琴，有大聲�！边@是最早應用霹靂木制琴的記載，漢末蔡邕用燒焦的木料做焦尾琴，傳至六朝齊明帝時還在使用，并出現(xiàn)了絕好的`仿制品，這時的焦尾琴已與后世琴制大體相同了。晉代顧愷之的《斲琴圖》保存了古代制琴的珍貴資料，經(jīng)過南北朝與隋代的不斷豐富，唐代的制琴技術(shù)達到了高峰，出現(xiàn)了優(yōu)秀的制琴家與傳世名琴，如雷霄的“九霄環(huán)佩”、雷威的“鶴鳴秋月”，以及“輕雷”、“大圣遺音”、“飛泉”等。宋代雖有官辦造琴局及統(tǒng)壹形制，但仍以仿雷、張等名家的古琴為主，形制上的差別為，唐琴面底都呈拱形，琴體渾圓，宋琴只面橫而弧度寬扁。我國最早載有古琴樣式的琴論專著，是南宋田芝翁所輯的《太古遺音》（宋人摹本），上有三十八圖。在傳世的古琴中，最常見的為伏羲、仲尼、連珠、落霞、蕉葉、月形等形式。雖然形式多種，但其差異則主要在頂部與腰部向內(nèi)彎曲上的不同，制琴家似乎在發(fā)揮自己的藝術(shù)特色，而不堅守統(tǒng)壹的形制，但又不敢脫離太遠。伏羲氏造型寬裕古樸，項腰各有壹半月形彎入，琴音寬宏；仲尼式又稱夫子式，孔子學琴于師襄后，以自己理想研制琴式，規(guī)劃制度，后人稱孔子琴為仲尼琴，仲尼式在腰項處各呈方折凹入，聲音清雅純正；連珠式隋逸士李疑所制，項腰各作三個連續(xù)半月形彎入，音色清亮圓潤；落霞式在琴的兩側(cè)呈對稱的波狀曲線，琴音宏亮；蕉葉式形似蕉葉，為閩人劉伯溫創(chuàng)制，琴首無鳧掌而有壹葉柄，琴底仿蕉葉之莖，琴音圓潤雅致；月形式相傳為師曠所制，琴體在項腰間作圓月形，音韻如磬。
古琴琴制介紹3
古琴的制作
古琴的制作非常講究，要經(jīng)過選材、制底面、挖槽腹、合琴、灰漆等工藝程序。
古琴最重要的是選材，面板應選用紋理順直、年輪寬度均勻、硬度適中、無疤節(jié)、無蟲蛀等干燥的梧桐木和杉木。唐代制琴世家雷氏曾提出：“選材良，用意深，五百年，有正音”。雷威制琴精于選材，傳說他常趁著大風雪天進入深山老林物色良材。
沈括在《夢溪筆談》中有：“琴雖用桐，然須多年木性都盡，聲始發(fā)越�！辈⑻岢觥扒俨挠p、松、脆、滑”。
在趙希鵠的《洞天清錄》中，更記有“擇緊實而紋理條條如絲線細密，條達不邪曲者”，并“以掐之不入者為奇”。
古人在面板的選材上要求極嚴，有“擊之如銅鐘……或至虛中別有溫潤含和”之說，就是要求木材無疵瑕，且質(zhì)地較松軟。底板應選梓木、楸木、色木等較硬的木材。漢代就已用梓木，經(jīng)過歷代實踐，琴家“以桐之虛合梓之實”，達到“剛?cè)嵯嗯洹�。趙希鵠更指出：“蓋面以取聲，底以匱聲，底木不堅，聲必散逸”。用現(xiàn)代的解釋就是底板要重一些，這樣才會有好的琴音。
古琴的琴式
南宋田芝翁所輯《太古遺音》（宋人摹本），是我國最早載有古琴式樣的琴論專著，上面繪有三十八種琴式。在唐代以來的傳世古琴中，就有伏羲、靈機、神農(nóng)、響泉、鳳勢、連珠、仲尼、列于、伶官、師曠、亞額、落霞、蕉葉和鶴鳴秋月等琴式，最常見的.為仲尼、連珠、伏羲等琴式。
琴式的取名多來自神話傳說、歷史典故或自然界的物象，每種名稱都是一種象征。通過一些變異的琴式，可以看出古代琴家并非追求統(tǒng)一的形制，而是盡量發(fā)揮自己的藝術(shù)特色。古琴琴式雖多，但主要是在項部和腰部向內(nèi)彎曲上有所不同而已。 落霞式在琴的兩側(cè)呈對稱的波形曲線，聲音洪亮；師曠式又稱月形式，相傳為師曠所制，琴體在項腰間作圓月形，與眾式有別，音韻如磐；蕉葉式形似蕉葉，是明代閩人劉伯溫創(chuàng)制，琴首無鳧掌而有一葉柄，琴面中央有一長條淺溝，琴底中央有一相應凸棱，乃仿蕉葉之莖，琴兩側(cè)邊緣略有起伏，造型玲瓏精巧，別有趣味，琴音圓潤雅致。
古琴琴制介紹4
琴的外形修長，由復瓦型的面板和平直(或微呈仰瓦型)的底合成一扁箱式整體。其結(jié)構(gòu)由琴面制度：鳳舌、琴額、承露、岳山、琴肩、鳳翅、琴腰、焦尾、冠角、龍齦、山口、十三徽；琴底制度：護軫、軫池、龍池、鳳沼、雁足、尾貼；槽度制度：舌穴、軫池、大槽腹、天柱、上納音、地柱、雁孔、小槽腹、下納音、韻沼；構(gòu)件：弦、軫、絨剅構(gòu)成。古人皆用傳統(tǒng)文化的意念對琴的各部位進行文化的解釋。
古琴全長約為1250毫米，古尺三尺六寸六分，法周天360度，或期年之365天。寬約220毫米，古尺六寸稱天地之前后左右上下六合。琴面如覆瓦之天，陽也，用桐木。琴底如地面之平，陰也，用梓木，合為一天地字宙。琴首稱額，琴額約長80毫米，其下端靠岳山處鑲胺有一條約20毫米寬的硬木條，乃稱承露。上鈷七孔，為七條弦的弦眼，用以拴弦并連接琴底的軫。
岳山緊貼承露，橫貫琴面，也有兩邊各空分許的。岳山高約分半用硬木制，用以承弦。由岳山至琴尾部承弦處，有效弦長約為1.1米，岳山是全琴的最高處，古人對岳之巍然有著崇敬之心，言其巍然如山岳之高，故名之岳山。
琴面依次下來是琴的琴肩、鳳翅、琴腰和琴尾。鳳翅又可稱為鳳項，其形平正，為全琴最寬處。又有稱仙人肩的，稍瘦的琴肩又可稱為“美人肩”。琴尾前向內(nèi)收變化部分稱為“琴腰”，如美人之纖腰婀娜。冠角用硬木制作，鑲嵌在琴尾兩側(cè)，中裝龍齦以承弦。
琴底木板厚約一分，最前面兩側(cè)有兩個旁彎的.角，稱為護軫，主要用來保護軫池的軫不受撞擊。稍下有橫向長條形微凹的淺池，用硬木條鑲嵌，上開七弦眼，與琴面承露對應，稱為軫池。軫子套上絨扣，穿過軫池弦眼至琴面，把七條弦安置在岳山上，然后轉(zhuǎn)動軫子調(diào)整弦的松緊，就可以調(diào)出弦的音高了。軫的本意是車轉(zhuǎn)動的中軸，同時也有著力量的意思。戰(zhàn)國時期，有“萬乘”戰(zhàn)車便是力量強大的大國，君主亦稱為“萬乘之軀"。
約對琴面五、六徽間和十、十二徽間的位置，開有或為圓形或為方形的兩個出音孔，上者稱為龍池、下者稱為鳳沼，取潛龍在天、鳳凰來儀、隱跡深地、潛聲逸出之意，龍鳳至今仍是中國人最喜愛的吉祥物。古時到處皆有水澤，今日的八百里洞庭據(jù)說只有古時云夢澤的十分之一、到處潮流暗涌的云夢澤不知幾千里。古琴為一天地，其面有岳山，其下有池沼、自然山水具備其中。
往下當九、十徽約全琴三分之二處向兩邊對稱，安有兩雁足，用以纏繞琴弦。其“雁足”之名包含著古人的深意，雁在古人眼中是十分誠信的動物，深秋飛向南方而春初返歸北方，從來守時不誤。拴弦欲其固而不變，音高穩(wěn)定，琴方可彈。因而取“雁”守誠不變之意，誠為古德中為人之要義，無誠信不可以立天下也。雁足的位置重要，處于琴內(nèi)兩腔間，與聲音之共鳴有所關(guān)聯(lián)。同時又用以支撐琴的安放。琴放于案上，從正方看去宛若會動的游龍，琴首四徽處往下彎曲，護軫下流蘇飄動。琴尾微向上翹，雁足支在琴約三分之二尾處，正是黃金分割、視覺位置極佳的地方，美觀而生動。尾端鑲有硬木制的與琴面龍齦相對應的“齦托”和與冠角相對應的“尾托”。
琴體材料
琴體材料多選用梧桐木、杉松木等樹種木材。古人選材累積了無數(shù)的經(jīng)驗，其中最重要的兩點，一是“紋堅理疏”，二是“木性已盡”，紋堅理疏則聲音的傳遞性良好，木性已盡則無礙而透，其聲發(fā)越。
梧桐最適合斫琴，應是千百年經(jīng)驗的積累。田紫芝《琴法》中記載:“莊子曰:樂出乎虛，虛為通，實則礙，礙而不通，樂何由作。惟桐之材，其心虛而理疏，理疏則虛不特在心而在體，舉則輕，擊則松，斤則脆，挽則滑，謂之四善，四善之備，以虛而已�！鼻俨挠休p、松、脆、滑“四善”之說，斫出來的琴具“九德”之備。唯梧桐兼有此“四善之美，并須選取生長在山石間多年以上的老梧桐，取其孫枝方可。古書上載，徐州的嶧山多適合造琴的桐樹。《尚書·禹貢徐州》曰:“徐州厥貢，嶧陽孤桐。”《琴書大全》載:“琴材以嶧陽孤桐夾石生者向陽孫枝面，梓楸為底�！倍艜涊d的“云和”“空�！薄褒堥T山之桐材為琴，聲音清濁有別，各適合以鐘為宮、函鐘為宮、黃鐘為宮，而分別用于祀天、禮祈、祭廟之用。
歷史上著名的琴材非常多。東漢蔡邕的“焦尾”琴歷經(jīng)千年依舊享譽盛名�！逗鬂h書·蔡邕傳》記載:“吳人有燒桐以爨者、邕聞火裂之聲。知其良木，因請裁而為琴，果有美音，而其尾猶焦，故時人名曰焦尾琴焉。”因此典故也稱琴為焦侗，可見蔡氏琴技之不凡，琴緣之深厚。
傳世名琴中，唐代雷琴也是琴中至寶，材美工良，古雅大方，現(xiàn)今已然價值超億。雷家世代造琴，其中以雷威最為著名。傳說他的技藝經(jīng)神人指點，又傳說他常在大風雪天去深山老林，于狂風震樹之時，聽樹之發(fā)聲而選良材，說明雷家選材之嚴謹精良和斫琴之良苦。而據(jù)蘇軾《雜書琴事》所載:雷公琴的特點是“其岳不容指，而弦不散。其聲出于兩池間。其背微隆，若薤葉然。聲欲出而溢，徘徊不去，乃有余韻，其精妙如此"。正由于雷公琴的這些優(yōu)點，“成都雷生所制之琴，精妙無比，彈之者眾”。不過雷氏所選之琴材是巴蜀山上絕壁石間的孤松，可見好的琴材也不限于梧桐。峨嵋松據(jù)說實際是一種杉樹。
朱長文《琴史》第六卷敘述選材制琴又別是番味道：“言其材者，必取于高山峻谷，迥溪絕碉，盤紆穩(wěn)深巉巖嶇瞼之地，其氣之鐘者，至高至請矣。雷霆之所摧擊，霰雪之所飄壓，羈鸞獨鵠之所棲息，鵬黃鴨鵬之所翔鳴，其聲之感者，至悲至苦矣。泉石之所磅礴，瑯開之所叢集，祥云瑞靄之所護被，零露惠風之所長育，其物之助者，至深至厚矣。根盤擎以輪菌，枝紛郁以葳蕤，歷千載猶不口(原文缺字)，挺百尺而見枝，其材之成者，至良至大矣。一日夔襄鐘牙之儔，睨而視之，嘉其可以為琴也，于是命般倕之徒，斤斧之，繩墨之，鎪中襄間平面去病，按律呂以定徽，合鐘石以立度，法象完密，髹采華煥。于是飾以金玉瑰奇之物，張以弦軫駒弭之用，而琴成矣�！�
古琴琴制介紹5
在中國傳統(tǒng)文化中，“琴棋書畫”歷來被視為文人雅士修身養(yǎng)性的必由之徑。古琴對古人來說，不但是樂器，也是抒懷寄情之物。 古琴是我國最古老的彈撥樂器，是國樂之精粹。古琴的歷史非常悠久，在數(shù)千年的歷史長河中，古琴融合了人們智慧的結(jié)晶，表現(xiàn)著華夏兒女對美好事物的贊頌與追求。古琴是一種濃縮了中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的藝術(shù)形式，是傳統(tǒng)高雅藝術(shù)的典型代表，深刻影響了中國傳統(tǒng)文化的各個方面，其意義與價值遠遠超出了一般的傳統(tǒng)音樂
古琴，又稱“文武七弦琴”是一種渾身上下都充滿著文化內(nèi)涵的樂器。唐朝詩人劉長卿詩句：泠泠七弦上，靜聽松風寒。其“七弦”指的就是古琴，“泠泠”則指的是古琴的音色。據(jù)民間古琴制做者史國林先生介紹，普通人在老師的指導下，也可以很快就學會，但要學精則需要長時間的學習和好的悟性。
文化起源
中國的傳統(tǒng)文化認為，天上有五星，地上有五行。世上的聲響有五音，因此在原始時代神農(nóng)氏“削桐為琴、繩絲為弦”，創(chuàng)造了最初的琴。當時只有五弦：宮、商、角、徵、羽，象征著金、木、水、火、土。，它便有了五弦。后來，周文王為悼念死去的兒子伯邑考而增加了一根弦；周武王討伐商紂時，為了增加士氣又增添了一根弦。古琴也由此而產(chǎn)生，距今天已經(jīng)有5000年的歷史了。七弦琴——中國古琴，音色深邃而宏，造型沉穩(wěn)而美，內(nèi)心里蘊藏了無窮秘密，琴弦上振動著千古風騷。
歷代的琴人，都特別強調(diào)環(huán)境的優(yōu)雅，因為只有在這種環(huán)境里，才能生動地體現(xiàn)出“天人合一”的理念。所以，那些動人的'琴聲，使往往出現(xiàn)在半簾幽夢的窗前，一地銀霜的月下，出現(xiàn)在蘆花飛雪的水畔，煙嵐籠罩的山林……。
眾多的琴曲，都特別注重心境的淡泊，因為只有在這種心境里，才能充分地表達好“境由心造”的真髓。所以，那種澄澈的情感，便往往浸入了對歷史的憑吊，對前賢的景仰，對親情的懷想，對故人的揮別……
形狀構(gòu)造
古琴的身長，一般都是三尺六寸五分，比喻一年的光陰；古琴的身寬，一般都是四寸，比喻一年的四季；一年共有十二個月，若是加上閏月，便會有十三個月份；而這個數(shù)目，又恰好是一張古琴上作為音階的“徽”數(shù)的總合。
材質(zhì)
琴身材質(zhì)是影響古琴音色的首要因素。古琴選料，古人講究琴材要符合輕、松、脆、滑這四個特點，古琴的面板一般為桐木或杉木制，底板為梓木或椿木或比較硬的木材制作。木材以老料最好，新料必須風干后，或人工烘干后使用，也有現(xiàn)代制作工藝先用水泡，然后加溫水煮，在自然風干，起到通透干燥的效果，否則木質(zhì)會開裂起翹，且音色不好。木料自然風干需要很長時間，因此斫琴者常搜羅各種陳年古木用來斫琴。 古琴的面板和底板以魚膠膠合。
古琴周身先要用夏布表布，然后刮鹿角灰胎，一般要刮4~5遍，每層都有打磨，這樣可以保護木質(zhì)松軟的琴面。最常用的漆灰是用鹿角霜和生漆調(diào)和而成的鹿角灰。也可用瓦灰 ，古琴表面涂以中國大漆（生漆），一般刷5-6遍，擦漆可達10多遍，最后再擦植物油用細瓦灰或珍珠粉用手掌推光多遍。最后達到光亮如鏡的效果。
琴身顏色大多數(shù)情況下用黑色漆，少數(shù)用朱色、褐色和紫色。近代也出現(xiàn)了多種多樣的制作工藝，但多數(shù)是用化學漆代替了大漆，失去了古琴原有的古樸韻味。
其他附件如岳山、承露、龍齦、雁足、琴軫則用硬木、玉石等堅硬材料制成。
琴徽共13個，多用螺鈿或玉石制成。
文化傳承
據(jù)國內(nèi)的有關(guān)古琴協(xié)會的專家稱，全國古琴雖然都在努力發(fā)揚光大，古琴文化在2003年已成為世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，但由于諸多原因，古琴的傳承在全國還是有一定的困境的。
目前需要做的工作是：一，對歷代名琴的保護；二，對在世古琴名家的音像資料的收集保護；三，對前輩古琴名家的音像資料的收集保護；四，對古琴曲的收集整理；五，對古琴文獻的收集整理；六，對現(xiàn)代古琴曲的開發(fā)研究。
斫琴，“斫”（音啄）是指用刀、斧砍的意思。斫琴指的是對中國傳統(tǒng)樂器——古琴進行精工細做的一種工藝技術(shù)。
古時有人說好琴“輕如葉、重如鐵”，琴有九德，所謂奇、古、靜、透、圓、潤、清、勻、芳。音色符合這九德，才是一張好琴，好琴的判斷除了九德具備還與做工好壞密切相關(guān)，可謂良材、良工必須兼?zhèn)�，才有可能出一張好琴�?/p>
一床（張）好的古琴不僅是一件樂器，也是一件漆器，同時又是一件藝術(shù)品。
【古琴琴制介紹】相關(guān)文章：
古琴指法詳解02-21
古琴的演奏技法10-26
古琴有哪些派別10-24
學習古琴的小技巧10-16
古琴泛音彈奏技巧教學04-19
古琴與中國文化09-26
樂器古琴的基礎知識03-31
古琴保養(yǎng)方法有哪些08-18
古琴左手按音技巧10-10