哼鳴與半聲練習重要性有哪些
實踐證明，學習者通過練習“哼鳴”和“半聲練習”不僅能改正學習者一些錯誤的發(fā)聲方法，也能快速的提高其演唱發(fā)聲技巧。下面是小編為大家分享哼鳴與半聲練習重要性有哪些，望對大家有所幫助。
一、哼鳴練習
在聲樂學習中，塑造嗓音和練習掌握發(fā)聲技巧的手段多種多樣，但“哼鳴”作為聲樂發(fā)聲訓練的方法之一，無疑是最為聲樂學習者推崇和最行之有效的發(fā)聲訓練方法了。“哼鳴可以使音色優(yōu)美，喉頭放松，聲音通暢可以幫助我們建立良好的歌唱狀態(tài)。”【1】“哼鳴”練習無論是對專業(yè)歌者、業(yè)余歌者或者是中小學生的嗓音訓練都有很大的幫助。難怪很多聲樂老師都會說：哼鳴的位置就是歌唱的位置，會哼了也就會唱了。由于“哼鳴”的作用并不完全被聲樂學習者所熟知，所以往往有很多人忽視了這一嗓音練習的秘訣。也有一部分人認識到了它的重要性，但卻并不十分清楚“哼鳴”具體的練習方法，所以我們很有必要對其進行詳細的了解。
(一)哼鳴的概念
哼是我們?nèi)粘Ｉ钪薪?jīng)常見到的動作和發(fā)聲狀態(tài)，哼鳴也是我們訓練歌唱發(fā)聲的一種重要方法。日常生活中的哼和歌唱訓練時的哼有著許多相同和不同的地方，它們都要身體自然放松，當你心情愉悅身體放松時，才能發(fā)出松弛的聲音。歌唱發(fā)聲時“哼鳴”一般可分為兩種：分別是“開口哼鳴”和“閉口哼鳴”，其中“閉口哼鳴”是大家在做基礎練習中經(jīng)常用的一種加強歌唱共鳴的方法。
哼鳴聲音訓練時，要求在哼的時候口腔內(nèi)部保持著半打哈欠的狀態(tài)，這樣能夠?qū)⒑韲荡蜷_，保持喉頭穩(wěn)定，然后用嘆氣的感覺將聲音“嘆”到眉心的部位。
(二)哼鳴的訓練方法
哼鳴可分為“開口哼鳴”和“閉口哼鳴”兩種，由于不同的歌唱者根據(jù)自身的情況選擇的哼鳴方式也不相同，所以練習的方法也就各有差異。一般來說，我們在哼鳴時將嘴唇輕輕閉上(嘴唇一定不要用力)，頜關節(jié)始終是打開的狀態(tài)，口腔里像含著半口水一樣，目的就是要求口腔的絕對放松和打開。另外，“哼鳴”練習同樣需要歌唱者積極的歌唱狀態(tài)、穩(wěn)定的氣息和腔體的充分打開等各方面的配合才能完成。接著緩緩吸入一口氣，聲音在鼻咽腔內(nèi)產(chǎn)生共鳴并通過氣息的推動慢慢的哼出來，歌唱的聲音都應是在氣息的支持下流動起來，并通過氣息來調(diào)節(jié)音量的大小和強弱，不能有絲毫氣息僵硬的感覺。“哼鳴”練習的第一個音尤其重要，聲音不僅要哼出來氣息也要嘆下去，也就是常說的“邊哼邊嘆”。在整個“哼鳴”過程中喉頭的位置要保持穩(wěn)定，口腔打開，整個過程應一氣呵成來完成。
“哼鳴”的訓練需要注意以下幾點內(nèi)容：1.呼吸狀態(tài)：正確的“哼鳴”練習，除了要保持適當?shù)目谇粻顟B(tài)以外，還要看呼吸的狀態(tài)是否正確。正確的做法應是在哼鳴之前把身體各個腔體打開，利用胸腹式呼吸法的將氣息吸到丹田處略作保持，然后在這個狀態(tài)的基礎上將氣息緩緩送到鼻腔中，最后利用鼻腔與氣息的密切合作將聲音哼出去，達到通暢、空靈、放松的聲音效果。2.口腔狀態(tài)：“哼鳴”練習時一定要把頜關節(jié)打開，想象一下口中像含了半口水一樣，同時要保持口腔內(nèi)的放松。面部的狀態(tài)要雙唇微閉、面帶微笑、舌根放松。想象著將聲音從鼻腔哼出，舌根一定不能緊張。通常情況下在一口氣之內(nèi)由閉口哼鳴慢慢變成開口哼鳴的方法來檢驗哼鳴是否正確，如果閉口哼鳴和開口哼鳴的聲音狀態(tài)是一樣的，則哼鳴狀態(tài)是正確的。3.喉嚨狀態(tài)：做“哼鳴”練習的時候，喉嚨是否打開是“哼鳴”正確與否的關鍵。因此，練習“哼鳴”時要保持著喉嚨打開的狀態(tài)。具體做法是：保持要半打呵欠的狀態(tài)，上腭興奮上提,面帶微笑放松下巴與舌根，保持喉頭的穩(wěn)定。練習“哼鳴”時還有一點要把握住，那就是“哼鳴”是“哼”出來的，是氣息混合著聲音在鼻腔處引起的共鳴,其效果是“通、松、空”的,不能刻意追求聲音的亮度和強度。
二、半聲練習
我們常常能聽到一些歌唱者在唱歌時，盲目的追求音量和高音，他們錯誤的認為能唱出很大的音量和很高的音來就是對的，也不管自己是不是大號的嗓子，能不能勝任高音的演唱，一味大聲喊叫，聲音缺乏美感，久而久之就毀掉了自己本不錯的嗓子。遇到這種情況我們該怎么辦呢?一般來說通過“半聲練習”能從根本上解決這些問題。“半聲練習”可以加強聲帶發(fā)聲機能的耐力，既能保持聲帶的健康，又能醫(yī)治受傷的聲帶，使其恢復能力。世界著名的戲劇女高音金克·米蘭諾在介紹她的聲樂學習過程時說,她的'老師從不允許她把聲音唱得很大,所有的練習都是用半聲去唱,久而久之便取得了顯著的效果。
(一)“半聲練習”的概念
在意大利美聲學派的許多早期聲樂著作中，很多都提及到“半聲練唱法” (Mezza Voce)。著名男高音歌唱家卡魯索在錄制唐尼采蒂的歌劇《愛的甘醇》中的著名的詠嘆調(diào)《偷灑一滴淚》的唱片時，全曲均采用這種唱法，取得了非常好的效果。那么究竟什么是“半聲練習”呢?“半聲練習”即“半聲練唱法”，就是用同樣的氣息狀態(tài)發(fā)出較弱的聲音。由于這種聲音非常柔和、細膩，所以在一些聲樂作品里都需要用半聲唱法來表現(xiàn)歌曲的意境。長時間進行“半聲練習”不僅不會損傷聲帶，更對歌唱者氣息的控制方面幫助很大。
(二)“半聲練習”的訓練方法
按照由易到難、由淺入深、循序漸進的規(guī)律可將“半聲練習”分為以下四個階段。
第一階段：“弱聲哼唱”
“弱聲哼唱”其實跟“哼鳴”練習差不多，練習的方法和要求也基本相似。弱聲哼唱練習很容易就能找到真假聲混合的音色，并能唱出統(tǒng)一的聲音位置，對聲區(qū)的統(tǒng)一也有很大的幫助。同時我們要采用閉口哼唱和開口哼唱相互交替的方式來練習，使聲音逐漸變豎、變圓、變集中，讓集中的聲音往頭腔里送，以求獲得進一步的頭腔共鳴。
第二階段：“假聲練習”
每個人都能發(fā)出輕而微弱的假聲，假聲的音量和力度都很弱，聲音效果柔弱纖細，與唱歌音響有一定的距離，但又絕不可忽視了它的作用。歌唱者在演唱高音的時候，常常出現(xiàn)發(fā)緊、發(fā)憋的聲音狀態(tài)，這都是由于沒有很好地練習發(fā)假聲的機能造成的。沒有假聲，就練不出真假混合的大聲，也就不可能練出正確的半聲練習。假聲練習階段的訓練要注意盡量選用從高到低的練聲曲練習，因為這樣更容易體會頭聲的最佳位置。假聲練習的好壞，是聲音訓練中能否進入半聲、進入頭腔突破高音的關鍵。能熟練而正確的運用好假聲，悅耳的半聲唱法也就能掌握了。
第三階段：“小聲唱”
在“假聲練習”的基礎上,慢慢的把聲音送出來，采用很小的音量來演唱。這種方法能使歌唱者聲音更容易集中，同時歌唱者嗓子不易疲勞，歌唱時思想也相對的集中，以便能合理的運用掌握歌唱發(fā)聲技巧。小聲唱的優(yōu)點還在于當歌唱者在“小聲唱”的時候能夠聽清自己的聲音，通過對自己所發(fā)出來的聲音的反饋，去自覺地建立起正確的聲音概念。在此階段，不可大聲歌唱，一定要樹立起正確的“小聲唱”概念，對我們獲得舒適、優(yōu)美、規(guī)范化的音色是很有幫助的，然后我們可以通過發(fā)聲器官的相互配合，唱出清晰、明亮、輕松的聲音。此外，小聲唱時可以避免學習聲樂中大聲喊叫的毛病，并且也能解決高音唱不上去的問題，對聲音的統(tǒng)一有著不可忽視的作用。同時，小聲歌唱可以對吐字不清有很好的幫助，對歌唱的感情有很好的培養(yǎng)。
第四階段：“半聲練習”
“半聲練習”是在深呼吸的狀態(tài)下，保持哼唱狀態(tài)的同時，增加聲帶的張力，加強氣息的支持，進一步打開喉嚨，用“哼鳴”和“小聲唱”的感覺帶出半聲來。半聲唱法只是相對于“小聲唱”來說音量上擴大了，其歌唱的狀態(tài)并沒有變，還是用“哼鳴”和“小聲唱”的聲音狀態(tài)發(fā)出半聲的聲音效果。
“半聲練習”由于在音量上介于正常的歌唱聲音和哼唱之間，所以我們也可以根據(jù)自身的情況進行音量漸強和漸弱的練習。在練習漸強的同時，仔細體會氣息對哼鳴的支點感覺，同時要嚴格保證大聲時聲音位置不發(fā)生改變，注意氣息控制的均勻和聲音之間的關系。在練習漸弱的時候，也要明白越是發(fā)弱的音就越需要扎實的氣息作支持，保證哼鳴和氣息的支點不改變，努力做到從小聲到半聲再到全聲的過程中，聲音狀態(tài)和氣息、哼鳴的支點均不發(fā)生變化，變化的僅僅是音量上的改變。
三、哼鳴和半聲練習的聯(lián)系及在發(fā)聲訓練中的作用和重要性
我國很多的聲樂教育家都認識到了“哼鳴”的重要性了。例如我國著名聲樂教育家沈湘教授就極為重視“哼鳴”練習，他說：“練習哼鳴的好處很多，在練唱時多練哼鳴不僅能夠找到“吸著唱”的感覺，還能得到腔體打開之后聲音在腔體里震動的感覺。”沈湘教授更是把哼唱作為男高音關閉唱法的首要發(fā)聲練習。他認為在“關閉”高音的過程中，加上在鼻腔和鼻咽腔哼唱的感覺，不僅可以增強聲音的通暢感和響亮度，更重要的是，這種在高音區(qū)里“以哼帶鳴”的方法給高音帶來極其省力、輕松的感覺。聲樂教育家王秉銳教授在長期的教學實踐中，對哼鳴的應用有著獨到的體驗。他認為：哼鳴訓練是塑造美好聲音的重要輔助手段，是獲得頭腔共鳴有效、快捷的方法之一。不僅是在國內(nèi)，許多享譽世界的聲樂教育家和歌唱家，如被譽為“HighC之王”的帕瓦羅蒂、著名男高音歌唱家卡魯索，他們都對“哼鳴”練習情有獨鐘。
“半聲練習”跟“哼鳴”一脈相承，雖然音量小，但是同樣要求歌唱者飽滿的歌唱狀態(tài)，而且它對氣息的要求比全聲演唱時的更強，所以“半聲練習”也是練習氣息一種很好的辦法。世界著名男高音歌唱家吉利最為人稱道的就是他的半聲唱法了，可有誰知道他剛開始學唱歌時氣息并不好，所以才在老師的建議下增加了半聲的練習。帕瓦羅蒂也經(jīng)常喜歡在歌曲中加些用半聲來演唱的技巧，這樣做更增加了歌曲的藝術(shù)性和美感。如果整首歌都是用一種音量去演唱，給人的感覺肯定是要打折扣的。通過種種例證不難看出“半聲練習”的確是一種掌握歌唱技巧很好的方法。
(一)哼鳴和半聲練習的聯(lián)系
我們學習聲樂的發(fā)聲練習最終目的就是要在演唱聲樂曲目中能夠得到松弛、通暢、統(tǒng)一、悅耳的聲音，以此來更好的詮釋聲樂作品。哼鳴和半聲練習都要求練習者用小聲音大狀態(tài)來練習，它們可以培養(yǎng)歌唱者掌握良好的氣息支持、穩(wěn)定的喉頭狀態(tài)，使歌者擁有很好的頭腔共鳴的位置，能用很弱的音量自然、放松地進行歌唱發(fā)聲。
(二)哼鳴和半聲練習在發(fā)聲訓練中的作用和重要性
由于哼鳴、半聲練習不要求聲帶的過多參與，它們可以幫助歌唱者糾正以往不良的發(fā)聲習慣,如過分用力、音量過大等，可以避免由于練習時所造成的聲帶損壞，還可以使已經(jīng)損害的聲帶得到了休息，久而久之能使病變的聲帶恢復機能。哼鳴和半聲練習對真假聲混合與共鳴的練習有較大的幫助，可以很自然地使聲音里混進假聲成分，比較容易找到正確的高音位置和和良好的鼻咽腔共鳴。哼鳴和半聲練習可以增加聲音的靈活性和柔韌性，特別是對那些發(fā)聲僵硬、用力笨拙、歌唱機能較重的歌唱者來說，練習后聲音的靈活性和柔韌性會有明顯的改善。哼鳴和半聲練習的聲音位置就是我們歌唱的位置，它能順利地找到正確的發(fā)聲狀態(tài)和感覺，歌唱者在歌唱時就會毫不費力的找的正確的發(fā)聲狀態(tài)和統(tǒng)一的聲音位置，對統(tǒng)一聲區(qū)解決高音有著明顯的效果。對于男高音的“恐高癥”也是一劑良藥。哼鳴和半聲練習可以檢驗歌唱聲音的正確與否，可以識別不正確的聲音狀態(tài)，培養(yǎng)準確的聲音辨別能力。
【哼鳴與半聲練習重要性有哪些】相關文章：
4.聲樂哼鳴知識普及