對我國鋼琴演奏者現(xiàn)狀的思考論文

時間：2024-10-28 20:14:04 其他類論文我要投稿

　　內(nèi)容摘要：在我國學(xué)習(xí)鋼琴的熱潮中，有一些鋼琴演奏者經(jīng)過一段時間的學(xué)習(xí)，覺得鋼琴演奏枯燥乏味，并且逐漸失去了當(dāng)初學(xué)琴時的動力和興趣，甚至是放棄學(xué)習(xí)鋼琴。這與鋼琴演奏者重技輕藝的觀念有很大的關(guān)系。同時在我國，鋼琴演奏者還肩負(fù)著兩項重要任務(wù)，一是要向世界證明中國人是能夠完美地、有特色地掌握西方音樂；二是要對國內(nèi)的聽眾進(jìn)行鋼琴音樂普及的任務(wù)。這兩項任務(wù)要求我國的鋼琴演奏者在演奏藝術(shù)中時刻都要重視其自身的民族性和時代性。

對我國鋼琴演奏者現(xiàn)狀的思考論文

　　關(guān)鍵詞：鋼琴演奏者重技輕藝民族性時代性

　　現(xiàn)代鋼琴傳入我國只有100多年的歷史，但是在改革開放的30多年來，我國在鋼琴演奏藝術(shù)上取得了令世界矚目的成績，這也掀起了社會上學(xué)習(xí)鋼琴的熱潮。目前在我國，無論是業(yè)余的鋼琴演奏者，還是音樂院校中鋼琴專業(yè)的學(xué)生，會普遍出現(xiàn)一種奇怪的現(xiàn)象，一些看似很有潛力的學(xué)生，經(jīng)過幾年的刻苦學(xué)習(xí)，卻沒有達(dá)到教師為其設(shè)定的預(yù)期目標(biāo)。他們在演奏中表現(xiàn)得異常精彩，能勝任高難度的鋼琴演奏技術(shù)，甚至在演奏過程中表現(xiàn)得極其投入，但是行家們卻能看出，他們?nèi)狈σ魳纷髌返纳羁汤斫�，無論怎么努力，也表達(dá)不出作曲家深邃的音樂思想內(nèi)涵。同時，這種現(xiàn)狀持續(xù)一段時間后，鋼琴演奏者也會覺得自己的演奏枯燥乏味，從中發(fā)現(xiàn)不了鋼琴音樂的魅力，隨之便失去了繼續(xù)學(xué)琴的興趣和動力。筆者經(jīng)過幾年的調(diào)查研究，擬從以下三點分析其原因。

　　一、鋼琴演奏者重技輕藝的觀念還需改變

　　我國的鋼琴演奏者觀念中存在一個誤區(qū)，一些人認(rèn)為演奏技術(shù)的高低完全代表了鋼琴的整體演奏水平，從而忽略了個人素養(yǎng)等方面的提升，也就是通常所說的重技輕藝的現(xiàn)象。演奏技術(shù)是鋼琴演奏的基礎(chǔ)，它的提高可以在學(xué)習(xí)過程中非常明顯地表現(xiàn)出來，大多數(shù)的觀眾也容易看到，而個人素養(yǎng)卻在短時間內(nèi)是不容易被察覺的，只有在長期不斷的積累過程中才會發(fā)生質(zhì)的飛躍。由于鋼琴演奏者的個人素質(zhì)不易被察覺，同時也是個長期的積累過程，因此這一點很容易被人們忽視，但這確是鋼琴演奏藝術(shù)的精髓。

　　一些鋼琴演奏者重技輕藝觀念的改變需要演奏者、教師和家長三者的積極配合。首先，鋼琴演奏者要認(rèn)識到重技輕藝的觀念對自己的危害，認(rèn)識到純技術(shù)型的演奏藝術(shù)是不會長久的，也不會有感人的藝術(shù)魅力，而且還會使自己慢慢喪失對鋼琴演奏藝術(shù)的熱愛，同時還要以極大的耐心和精力去全面提升自己的綜合素質(zhì)。其次，鋼琴教師要在平時的教學(xué)活動中，時刻提醒并督促學(xué)生重視綜合素質(zhì)的培養(yǎng)。肖邦把教師的責(zé)任看得很重，他要求學(xué)生嚴(yán)肅認(rèn)真地對待音樂，要求學(xué)生認(rèn)真地學(xué)習(xí)專業(yè)理論課，同時還關(guān)心他的學(xué)生都閱讀什么樣的書籍。涅高茲也是一位非常重視學(xué)生演奏技藝水平的鋼琴教育家�！澳咂澬摒B(yǎng)深厚、學(xué)識淵博。在多年的教學(xué)工作中，摸索并建立了一整套音樂教學(xué)體系，其目的是使學(xué)生了解真正的音樂，掌握音樂的實質(zhì)，表現(xiàn)音樂藝術(shù)，而不是教學(xué)生單純地鑄煉高超技術(shù)的方法、演奏方式和所謂的訣竅等。”①因此，鋼琴教師應(yīng)當(dāng)肩負(fù)起扭轉(zhuǎn)學(xué)生習(xí)琴觀念的重任。最后，一些習(xí)琴學(xué)生的家長普遍有這樣一種想法，認(rèn)為自己為兒女投入大量的時間與金錢，想盡可能快地看到效果。對于這些家長來說，他們所期望的效果大都是只要能夠短時間內(nèi)掌握就是最大的收獲。但是，經(jīng)過幾年的學(xué)習(xí)，他們逐漸發(fā)現(xiàn)，他們聽到的只是孩子們彈奏的音符而并非真正的音樂。有的家長才意識到，他們當(dāng)初對孩子純技術(shù)訓(xùn)練的重視是多么的狹隘與急功近利。因此，對于學(xué)琴孩子的家長來說，從一開始就要做好長期戰(zhàn)斗的準(zhǔn)備，不能催促孩子一味地進(jìn)行純技術(shù)練習(xí)，也不能帶領(lǐng)孩子頻繁地去參加各種類型的才藝比賽，這不僅浪費了孩子本應(yīng)該進(jìn)行藝術(shù)修養(yǎng)提升的大好時光，又耗費了孩子的精力。當(dāng)然，進(jìn)行專門的技術(shù)訓(xùn)練是很有必要的，但是如果家長只顧孩子的技術(shù)訓(xùn)練，其結(jié)果就會適得其反。因此，必須要有演奏者、教師和家長三者的積極配合，在長期的學(xué)習(xí)、積累和實踐中，在練習(xí)演奏技巧的同時，注重個人修養(yǎng)的提升，才會培養(yǎng)出優(yōu)秀的鋼琴演奏者。

　　二、鋼琴演奏者要重視自身的民族性

　　我國在近30年間出現(xiàn)了很多讓歐洲人都稱贊的鋼琴演奏家，除了他們必備的鋼琴演奏素質(zhì)外，還有一個重要的原因：他們是中國人，他們接受著中國文化的熏陶，他們在演奏時對歐洲的音樂注入了深厚的中國文化，這就是中國鋼琴演奏家能夠立足于世界鋼琴演奏舞臺的秘密所在。因此，鋼琴演奏者要清楚地意識到，自身擁有的本民族文化時時刻刻都在滋養(yǎng)著其演奏藝術(shù)，其與生俱來的民族性是根深蒂固的。鋼琴家傅聰就是一個有力的證明，他一生的鋼琴演奏都以中國文化為根，他的音樂是中國文化與西方文化的結(jié)晶�！蔼毩⒁娊�、藝術(shù)個性，不是在真空中產(chǎn)生的，任何個性都要基于一定的文化土壤。早在1955年肖邦比賽獲獎時，一位意大利評委就對傅聰說：‘只有古老的文明才能給你那么多難得的天賦，肖邦的意境很像中國藝術(shù)的意境。’1956年3月傅聰在南斯拉夫演奏，當(dāng)時的評論說：‘傅聰?shù)难葑嗨囆g(shù)，是從中國藝術(shù)傳統(tǒng)的高度明確性脫胎出來的。他在琴上表達(dá)的詩意，不就是中國古詩的面目之一嗎？他鏤刻細(xì)節(jié)的手腕，不是使我們想起中國冊頁上的畫幅嗎？’傅雷先生認(rèn)為這些話解答了中國青年何以能掌握西方音樂之謎�！雹�

　　我國的鋼琴演奏者受中國文化的熏陶，當(dāng)演奏鋼琴音樂時必定會注入中國文化的精神，演奏出帶有中國文化色彩的音樂。而目前在我國鋼琴演奏者的隊伍中，不乏有一些人認(rèn)為歐洲文化就是先進(jìn)的，對歐洲的音樂也是頂禮膜拜，對中國的音樂卻是嗤之以鼻。這種觀念影響了一批本來很有前途的中國鋼琴演奏者，使他們的鋼琴演奏藝術(shù)失去了本身特有的民族性。因此，我國的鋼琴演奏者要實實在在地扎根于中國文化的精髓，同時又吸收國外文化的精華，以此來豐富自己的精神世界，使自己的鋼琴演奏藝術(shù)綻放奇異的色彩，這也是我國鋼琴演奏者能夠邁向國際舞臺的一個重要的因素。

　　三、鋼琴演奏者固有的時代性不容忽視

　　在經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展的今天，生活節(jié)奏加快，很多人已無暇顧及鋼琴音樂帶給人們的精神享受，加之流行音樂充斥著人們的娛樂生活，使一些年輕的觀眾認(rèn)為鋼琴音樂是“古董音樂”，是陽春白雪。這也是鋼琴音樂不能被多數(shù)年輕人所接受并喜愛的原因之一。鋼琴演奏者如何能夠通過自身的演奏吸引更多的聽眾，向更多的人傳達(dá)鋼琴音樂之美，這是當(dāng)今鋼琴演奏者所面臨的考驗。

　　克羅地亞年輕鋼琴演奏家馬克西姆用其獨特的鋼琴演奏藝術(shù)魅力，成功地贏得了年輕人的喜愛。馬克西姆的鋼琴音樂是現(xiàn)代感十足的跨類音樂，他雖然演奏古典音樂的曲目，但表現(xiàn)形式和內(nèi)在感覺卻都是一種現(xiàn)代音樂的氣質(zhì)風(fēng)范。馬克西姆的鋼琴演奏與現(xiàn)代社會的步伐結(jié)合得相當(dāng)緊密，他改編的《野蜂飛舞》律動感極強(qiáng)，聽眾能夠從他的演奏中感受到強(qiáng)烈的激情。他所演奏的樂曲不僅僅是一些簡單的流行音樂，其曲目范圍非常廣泛，包括亨德爾、肖邦、李斯特的音樂作品，都出現(xiàn)在他的音樂會中。馬克西姆運用他超凡的鋼琴演奏技術(shù)，還有他與生俱來引領(lǐng)時尚潮流的本能，把聽覺和視覺更完美地結(jié)合起來。馬克西姆在音樂會上的著裝更像個流行歌手，酷味十足，而且還運用現(xiàn)代舞臺效果，完全顛覆了傳統(tǒng)的鋼琴音樂會，他的這種演出形式吸引了更多人的眼球。在2000年舉行的盛大唱片首發(fā)公演中，馬克西姆在下半場的音樂會中放棄了激光和電視墻，他身穿禮服，演奏拉赫瑪尼諾夫的《第二鋼琴協(xié)奏曲》。馬克西姆充滿現(xiàn)代感的演奏是成功的，觀眾大多是年輕人，這也為在世界范圍內(nèi)普及鋼琴音樂做出了巨大的貢獻(xiàn)。他對古典音樂作品進(jìn)行現(xiàn)代藝術(shù)理念的加工處理，呈現(xiàn)給觀眾的是現(xiàn)代感十足的古典鋼琴音樂，融古典、現(xiàn)代于一身，是21世紀(jì)鋼琴演奏家的優(yōu)秀典范。

　　我國的鋼琴演奏者不能固步自封，讓自己的演奏藝術(shù)完全脫離現(xiàn)實社會。真正成功的鋼琴演奏要雅俗共賞，要能適應(yīng)時代的發(fā)展，跟得上時代的腳步。

　　在我國，重技輕藝的觀念制約了一批鋼琴演奏者的發(fā)展，鋼琴演奏者要有深厚的個人素養(yǎng)才能夠駕馭每一部鋼琴作品深邃的思想內(nèi)涵。我國鋼琴演奏者自身的民族性和時代性，是被世界音樂舞臺所認(rèn)可的有效動力，也是被國人所接受的必要條件。

　　注釋：

　�、倌咂�。涅高茲談藝錄——思考·回憶·日記·文選[M]。焦東建，董茉莉，譯。北京：人民音樂出版社，2003：1。

　　②魏廷格。魏廷格音樂文選[M]。北京：人民音樂出版社，2007：250。

　　參考文獻(xiàn)：

　　[1]涅高茲。涅高茲談藝錄——思考·回憶·日記·文選[M]。焦東建，董茉莉，譯。北京：人民音樂出版社，2003。

　　[2]魏廷格。魏廷格音樂文選[M]。北京：人民音樂出版社，2007。

　　[3]代百生。何謂鋼琴音樂的“中國風(fēng)格”——從文化的視角研究中國鋼琴音樂[J]。中國音樂學(xué)，2005（3）。

【對我國鋼琴演奏者現(xiàn)狀的思考論文】相關(guān)文章：

我國教育技術(shù)的研究現(xiàn)狀與思考論文02-25

當(dāng)前我國物流保險的現(xiàn)狀分析和思考論文11-19