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藝術(shù)創(chuàng)作的情感表達(dá)論文（通用6篇）
在個(gè)人成長的多個(gè)環(huán)節(jié)中，大家總少不了接觸論文吧，借助論文可以有效提高我們的寫作水平。為了讓您在寫論文時(shí)更加簡單方便，以下是小編幫大家整理的藝術(shù)創(chuàng)作的情感表達(dá)論文，希望能夠幫助到大家。
藝術(shù)創(chuàng)作的情感表達(dá)論文 篇1
一、通過藝術(shù)形象的創(chuàng)造表達(dá)情感
黑格爾指出：“藝術(shù)的本領(lǐng)在于通過想象去把握和玩味感情”。羅丹認(rèn)為：“藝術(shù)就是情感”。真摯與強(qiáng)烈的情感，是藝術(shù)作品的生命力所在，沒有情感的作品是沒有生命力的。白居易說：“感人心者，莫先于情。”藝術(shù)家在創(chuàng)造藝術(shù)形象時(shí)，不能沒有審美情感，藝術(shù)家塑造的藝術(shù)形象，總是把他對于大千世界現(xiàn)象的情感反映凝聚在形象身上。因此，藝術(shù)形象是滲透著藝術(shù)家的審美情感，帶著濃厚的情感特色，體現(xiàn)著藝術(shù)家情感的傾向性。高度重視和強(qiáng)調(diào)線條的表情功能，是中國畫的一個(gè)重要特征之一。在中國畫中，線條的運(yùn)用不僅起著描寫外物的作用，還能發(fā)揮它在描寫物象和表現(xiàn)情感功能。如宋人梁楷的《李白行吟圖》，在線條的運(yùn)用上不僅生動真實(shí)地描寫了李白傲岸超然、自由不羈的性格神態(tài)，而且也傳達(dá)了一種自由奔放的情感。徐悲鴻畫奔馬，在不同時(shí)期創(chuàng)造馬的形象都有不同情感態(tài)度的表達(dá)，解放前，他畫馬題的是：“天涯何處無芳草�！苯夥藕螽嬹R題的則是“：河山百戰(zhàn)歸民主，鏟盡崎嶇大道平�！边@表明，他在不同時(shí)期有不同的生活經(jīng)歷，對馬的觀賞產(chǎn)生不同的感受以及思想感情。情感活動在藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞中占有重要地位。中國古代文論對情感的地位和作用一直有論述，《樂記》最早明確提出了情感的表現(xiàn)問題：“樂者，音之所由生也，其本在人心之感于物也”�！扒閯佑谥校市斡诼�；聲成文，謂之音。”這里所說的“樂”，包括詩、歌、舞在內(nèi)，是中國古代藝術(shù)的總稱，因此，說“樂”是起于人心感于物而產(chǎn)生的情感的表現(xiàn)�！睹娦颉氛f：“詩者，志之所之也，在心為志，發(fā)言為詩。情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故泳歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也�！边@里明顯地說明詩、歌、舞都是情感的表現(xiàn)，而且在情感表現(xiàn)的強(qiáng)烈程度上，一個(gè)比一個(gè)更高。畫論中也有“感物而動，情即生焉”的論述。上述諸論說明，藝術(shù)家的情感和他們的作品是不可分的，情感通過藝術(shù)創(chuàng)作得以表現(xiàn)，任何事物在藝術(shù)家的筆下都是有情的。古今中外的藝術(shù)杰作，都深刻地表現(xiàn)著藝術(shù)家真摯和強(qiáng)烈的情感。藝術(shù)作品是表現(xiàn)、抒發(fā)作者感情的載體，但表達(dá)作者情感更重要的目的是實(shí)現(xiàn)與觀者的情感溝通，用作品在觀者心中引起共鳴，達(dá)到交流情感的初衷。托爾斯泰在《論藝術(shù)》中說：“人們用語言互相傳達(dá)自己的思想，而人們亦用藝術(shù)互相傳達(dá)自己的`感情�！啊彼囆g(shù)活動是以下面這一事實(shí)為基礎(chǔ)的；一個(gè)用昕覺或視覺接受他人所表達(dá)的感情的人，能夠體驗(yàn)到那個(gè)表達(dá)自己的感情的人所體驗(yàn)過的同樣的感情。”藝術(shù)作品要供人欣賞，要從情感上打動欣賞者，因此要求作品的情感表現(xiàn)必須清晰、真摯，才會產(chǎn)生深入審美活動和真正的社會效果。在藝術(shù)創(chuàng)作中的情感表達(dá)是基于對事物的認(rèn)識，充分利用情感與認(rèn)知之間的辯證關(guān)系，在情感的幫助下，引起觀者的情緒，實(shí)現(xiàn)情感交流。情感的表現(xiàn)和情感的交流、共鳴等情況是復(fù)雜的，因而有不同的性質(zhì)和不同的類型，是多種多樣的。
二、運(yùn)用“移情”手段加強(qiáng)情感表現(xiàn)
“移情”是藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)常使用的方法。移情是藝術(shù)家把情感移入某種對象，讓情感與對象合為一體，也就是藝術(shù)家對對象富有情感的想象，通過被涂上了情感色彩的事物形象來實(shí)現(xiàn)情感的表現(xiàn)和交流，使人在觀賞中也沉入對象，進(jìn)入特定的情感世界。移情現(xiàn)象是普遍存在的一種心理現(xiàn)象，審美移情是審美情感的一種特殊功能，是藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的重要環(huán)節(jié)和手段，通過移情可以使情感表現(xiàn)更加豐富、強(qiáng)烈。古人早已有所發(fā)現(xiàn)“移情”的作用，劉勰說“：登山則情滿于山，現(xiàn)海則意溢于海”，這就是“移情”。在藝術(shù)活動中，運(yùn)用“移情”手段進(jìn)行創(chuàng)作，必須使欣賞者通過作品能夠體會到作者的情和意，關(guān)鍵是如何有效地把情“移”入對象，把情感的色彩涂上了事物的形象，使觀者看了不僅對作者的情感有所體會，而且還可能引發(fā)共鳴。鄭板橋畫蘭、竹、石，寄托清風(fēng)亮節(jié)，不為淫威所屈的情懷。梅花斗雪迎春，蘭花幽谷傳香，荷花出污泥而不染，菊花清秋獨(dú)放，這些自然現(xiàn)象，通過藝術(shù)家的想象和思考從中揭示出某種社會意義，把自己的情感移入無情的事物之中，表現(xiàn)和加強(qiáng)了作者的情感態(tài)度。所以“，移情”在情感表現(xiàn)上是非常重要的。德國美學(xué)家、心理學(xué)家李普斯是“移情”論的主要代表，他在《空間美學(xué)》、《論移情作用》等著作中提出了“移情論”，認(rèn)為移情分為實(shí)用的和審美的，兩者是不同的。審美的“移情”，不是指身體感覺，而是把“我“”感”到審美對象里面去，“使自己就在對象里面”，達(dá)到我與對象的“完全同一”，也就是物我達(dá)到統(tǒng)一。黑格爾稱之為人從外界事物中“尋回自我”�！耙魄椤笔撬囆g(shù)創(chuàng)造中普遍的心理現(xiàn)象，有其客觀根據(jù)和內(nèi)在動因。移情作用的客觀基礎(chǔ)是一個(gè)特定情緒，這種主要對象的審美特征有類似之處。所謂“興者托事于物”、“心入于境”、“情與境會”，就在于客觀“物”“、境”的形態(tài)、性質(zhì)與主觀的“心”、“情”具有相似點(diǎn)，所以才能“景以寄情”，“我具物情，物具我情”，發(fā)生移情作用，將我的特定情感寄寓到相對應(yīng)的物中去，并以物抒發(fā)我的情感，人可以移情于具有審美特質(zhì)的自然景物，景物是移情的對象和客觀根據(jù)，人的“情”進(jìn)入景物，人的情感就有所附麗，情感也就外化為可供人享受的審美情感了�！耙魄椤钡膬�(nèi)在根源則是主體的審美感知和審美意識的能動作用。主體對客觀事物認(rèn)識為基礎(chǔ)，體味到審美對象的審美特性，捕捉了對象與自己的相似性、同一性，才可能發(fā)生移情，抒發(fā)和表現(xiàn)自己的情感。此外，移情還要借助聯(lián)想和想象，從對象中激起“我”的意識，才能使自己的情感對象化和外化，才能移入對象之中，使對象染上“我”的情感。景物本是無情物，而人有情，人情進(jìn)入景物，才能成為審美情感。如上所述，“移情”有客觀根據(jù)和主體的內(nèi)在條件，不可能對任何事物，在任何條件下都會發(fā)生移情，移情是受客體的審美特性及其同主體的關(guān)系所制約，不是主觀隨意的。外在的客觀事物和人的情感之間似乎有一座橋梁溝通主、客體之間的聯(lián)系，這個(gè)橋梁就是人的認(rèn)識。認(rèn)識包括表象活動和思維活動，在藝術(shù)創(chuàng)作中，是情感活動推動了表象和思維活動，而表象和思維活動的成果又增強(qiáng)了情感體驗(yàn)，通過移情強(qiáng)化了情感表現(xiàn)。
三、借助理性思維加深情感表現(xiàn)
黑格爾說：“在這種理性內(nèi)容和現(xiàn)實(shí)形象互相滲透融合的過程中，藝術(shù)家一方面要求助于常見的理解力，另一方面也要求助于深厚的心胸和灌注生氣的情感�！鼻宄卣f明了在藝術(shù)創(chuàng)作中，表象運(yùn)動、理性思維、情感活動之間有著密不可分的關(guān)系，是辯證法的生動運(yùn)用。理性認(rèn)識不僅是對表象運(yùn)動的指導(dǎo)，而且也是配合和滲透，在情感表現(xiàn)上更是起到了重要作用。但是思想和認(rèn)識不能代替情感，一個(gè)藝術(shù)家不論有多么高深的思想、認(rèn)識，如果缺乏情感，是決不可能有藝術(shù)創(chuàng)造的。中國古代思想道德標(biāo)準(zhǔn)中，只有當(dāng)它在自然的情感需要作為一個(gè)整體，才會被認(rèn)為是真誠的、高尚的和有價(jià)值的。表現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)造上，就要求藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)把普遍的理性的東西化為個(gè)體的情感，認(rèn)為只有這樣藝術(shù)才能打動人心，產(chǎn)生藝術(shù)特殊的作用。否則，未融化在情感中單純的理性的東西，不能產(chǎn)生真正成功的藝術(shù)作品。從藝術(shù)的創(chuàng)造與欣賞的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)來看，總是包含著這樣兩個(gè)不能脫離的方面，即一方面要化理為情，另一方面要融情入理。只有這樣，才能產(chǎn)生真正成功的藝術(shù)作品。儒家極為重視倫理道德和藝術(shù)的關(guān)系，但它并不把藝術(shù)看作是進(jìn)行道德說教的工具，十分強(qiáng)調(diào)藝術(shù)對人的情感的陶冶感化作用。這是一個(gè)符合藝術(shù)特征的重要看法。那種“言情近于議論”以理代情，以理為詩，毫無審美意趣，難于成為品賞對象。藝術(shù)所表現(xiàn)的決不是赤裸裸的理，而是已轉(zhuǎn)化為情的理�！袄怼辈辉凇扒椤敝�，而在“情”之內(nèi)，兩者是不可分的。藝術(shù)家通過他們的生活和藝術(shù)實(shí)踐，在心靈深處把“理”直接轉(zhuǎn)化為“情”，并表現(xiàn)在作品里，從而加深情感的表現(xiàn)，充分發(fā)揮它的感染力，使觀賞者動情，這是任何抽象的議論難以做到的。由于藝術(shù)家的個(gè)性、氣質(zhì)、思想、經(jīng)歷等的不同，由“理”轉(zhuǎn)化來的“情”也是不同的，不會是一般化的、空泛的、重復(fù)的、可以到處套用的“情”。黑格爾還認(rèn)為，藝術(shù)不應(yīng)該只以它的普遍性出現(xiàn)“，這普遍性須經(jīng)過明晰的個(gè)性化，化成個(gè)別的感性的東西”。中國古代學(xué)者強(qiáng)調(diào)“情”和“理”的統(tǒng)一，認(rèn)為“情”和“理”是融合在一起的。在繪畫作品中，從米勒的《拾麥穗》、《晚鐘》，蘇里柯夫的《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》，八大山人的《荷花水鳥圖》和鄭板橋的蘭竹畫，都是畫家通過人物、景物來表達(dá)他們對人民的深切同情，對世態(tài)的憤懣和憂傷，這種理性認(rèn)識融入情感得以有力的表現(xiàn)�！扒椤焙汀袄怼痹谒囆g(shù)創(chuàng)作中的和諧統(tǒng)一，使“情”和“理”并不否定或貶低另一方，它們之間是對立統(tǒng)一的關(guān)系，既要看到統(tǒng)一的情況，也要注意矛盾沖突的情況，有了矛盾沖突才會有發(fā)展，才能突破原來和諧上升到新的更高的和諧，出現(xiàn)新的、更具感染力的作品。
參考文獻(xiàn)：
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藝術(shù)創(chuàng)作的情感表達(dá)論文 篇2
摘要：
作為情感藝術(shù)，聲樂相當(dāng)于上帝無私地饋贈給人類的獨(dú)特情感；聲樂將人類掩埋在心中，無法通過語言進(jìn)行描繪的真實(shí)情感，通過歌唱加以表達(dá)；所以有關(guān)聲樂的作品中含有人們對于世間萬物的情感。而歌者最重要的使命無疑是向聽眾們完美展現(xiàn)歌曲所要表達(dá)的意境與情感，再現(xiàn)聲樂創(chuàng)作者想要表達(dá)的內(nèi)心情緒；這就要求演唱者在演唱聲樂時(shí)相應(yīng)地融入情感；當(dāng)演唱者引起聽眾們的情感共鳴時(shí)；聲樂的作品便深入聽眾們的心靈深處。所以情感相當(dāng)于聲樂作品的靈魂，更是精髓；在對聲樂作品進(jìn)行演唱時(shí)；演唱者對情感的處理至關(guān)重要。本文章探究與討論了怎樣在聲樂藝術(shù)中更好融入情感。
關(guān)鍵詞：
聲樂；演唱；情感
聲樂的演唱；即憑借歌者的音色、發(fā)聲的方法、吐字方式、運(yùn)氣方法、演唱技巧等途徑表現(xiàn)聲樂作品所表達(dá)的情感。在不同的環(huán)境和背景中；人們會呈現(xiàn)迥然不同的心理上的反應(yīng)。當(dāng)人類的情感渴求某種特殊、夸張和優(yōu)美的適當(dāng)發(fā)泄時(shí)；歌唱自然成為內(nèi)心情感的發(fā)泄而產(chǎn)生了。在聲樂的演唱中；歌者所懷有的情感極其重要；如果歌者在演唱的過程中沒有融入個(gè)人情感；而片面著重發(fā)聲的方法或炫技；那么他就類似于發(fā)聲的設(shè)備；使聽眾無法完整地領(lǐng)略包含在聲樂中的意境，于是聽眾覺得枯燥乏味。但倘若在對聲樂的作品進(jìn)行演唱時(shí)；演唱者融入恰當(dāng)適宜的情感；不僅會取得成功；而且能喚起聽眾在情感方面的共鳴；讓聽眾們喜歡這個(gè)聲樂作品。
一、情感和聲樂的演唱間的關(guān)系
1、相結(jié)合的情聲
在聲樂的作品里；蘊(yùn)含其中的情感能將聲樂作品的魅力和藝術(shù)美表現(xiàn)得淋漓盡致；也就是說，只有情感飽滿的聲樂的演唱才會形成強(qiáng)烈震撼的藝術(shù)渲染力；才會帶給聽眾持久的情感方面的共鳴。因此；聲樂的作品的演唱者必須充分挖掘自身潛藏的情感與體驗(yàn)；進(jìn)而更好地提高在聲樂的表演方面的水平；達(dá)到情與聲的結(jié)合。有四步可以培養(yǎng)演唱者的情感，即第一，要對聲樂的作品有充分的理解；并以此為基礎(chǔ)，深入挖掘這些聲樂的作品中所蘊(yùn)含的特殊情感；第二，融合自身和作者；切身體驗(yàn)著作者的真實(shí)情感；第三；融會貫通那些特定情感；最后；在對聲樂的作品進(jìn)行演唱時(shí)；要充分發(fā)揮自己的想象力，從而創(chuàng)造新意。
2、相融合的'聲和情
聲和情相融合的聲樂的演唱才是真正成功意義上的演唱；并且在聽眾看來，只有這種演唱才可謂美妙無比的演唱�！奥暋笔钦f歌者聲音的技巧；“情”是指聲樂的作品中的相關(guān)內(nèi)容；歌唱者在演唱聲樂時(shí)，首先要深入理解聲樂作品的內(nèi)容，體會作品中包含的情感；然后利用與此相對應(yīng)的聲音技巧把聲樂的作品完美地演奏出來；這樣就能達(dá)到聲情并茂的效果，從而將聲樂的作品的所有內(nèi)容更完整地呈現(xiàn)給聽眾。久負(fù)盛名且擅長高音的女歌唱家卡拉斯曾經(jīng)說過；美聲不僅僅要求具有美麗動聽的聲音，還應(yīng)具備將聲音恰當(dāng)?shù)胤纸獬蓭讐K以把服務(wù)提供給音樂的能力；在某種意義上，這句話道出了實(shí)現(xiàn)聲音的技巧和情感的融合的重要地位。
二、在聲樂的演唱方面的情感上的處理
1、了解創(chuàng)作聲樂的作品時(shí)的背景
在創(chuàng)作有關(guān)于聲樂的作品時(shí)；作者一定處在確定的年代背景下；而且有某些情感方面的體驗(yàn)和關(guān)于寫作聲樂的念頭；其實(shí)這些都是創(chuàng)作聲樂作品時(shí)的背景。在從事音樂的創(chuàng)造時(shí)；作者需要源自生活的靈感，所以聲樂的作品中勢必包栝該作者對于生活的真實(shí)體驗(yàn)和獨(dú)特感悟。由此看來，充分了解創(chuàng)作聲樂的作品時(shí)的背景；能幫助演唱者準(zhǔn)確體會出作者的獨(dú)特情感和真實(shí)意愿；這樣在他演唱聲樂時(shí)；就能充分把握自己的情感。
2、全面理解所要演唱的聲樂的作品中的歌詞
對于相同的聲樂的作品來說；演唱比樂器的演奏更加感染人心；之所以這樣說，是因?yàn)楦枵咴谘莩倪^程中；可以使聽眾們借助歌詞來仔細(xì)體會這個(gè)聲樂的作品；還可以傳達(dá)出聲樂作品中蘊(yùn)含的情緒和情感；引起聽眾的共鳴。歌詞是核心；因此在進(jìn)行聲樂的作品的分析時(shí)；要著重分析其中的歌詞。與詩歌及小說和散文不同；歌詞需受音樂的束縛；因此歌詞本身有其獨(dú)特的內(nèi)在衍變的方式。故演唱者在演唱聲樂時(shí)；一定要認(rèn)真分析并正確理解歌詞；準(zhǔn)確把握其中的思想情感。
三、準(zhǔn)確地把握與聲樂相關(guān)的作品中的音樂的風(fēng)格
形成并發(fā)展音樂的風(fēng)格需要一段歷史進(jìn)程；不同的歷史時(shí)間段有各自獨(dú)特的音樂的風(fēng)；因而；要想準(zhǔn)確分析聲樂的作品所體現(xiàn)的音樂的風(fēng)格時(shí)；必須結(jié)合創(chuàng)作者當(dāng)時(shí)生活的年代、區(qū)域、民族和社會環(huán)境等諸多因素；原因在于迥然不同的民族或者地區(qū)；會形成不相同的音樂的創(chuàng)作風(fēng)格。例如中國南方和北方的音樂創(chuàng)作風(fēng)格顯然就有十分大的差別性。江南小調(diào)溫柔、婉轉(zhuǎn)、秀麗；而東北民歌大氣、幽默；在聲樂的演唱中；情感不僅成為表達(dá)演奏聲音的技巧的根基；同時(shí)也被看作其靈魂；二者不可或缺，構(gòu)成有機(jī)的藝術(shù)綜合體。為了更好把握聲樂的演唱情感；演唱者需通曉正確的對情感進(jìn)行處理的方法；這就需要充分了解創(chuàng)作聲樂的作品時(shí)的背景，分析聲樂作品的歌詞中所包含的思想情感。
參考文獻(xiàn)
[1]韋平楠;王一人.寓情于聲;聲情并茂――論聲樂演唱中的情感表達(dá)[J].大眾文藝;2010,12
[2]張夢.對聲樂演唱中的情感處理問題的探討[J].世紀(jì)橋;2011,09
[3]胡世長.聲樂演唱中的情感處理[J].大眾文藝;2012,12
藝術(shù)創(chuàng)作的情感表達(dá)論文 篇3
摘要：
播音主持藝術(shù)的本質(zhì)是說話的藝術(shù)，語言是連接主持人與觀眾的橋梁，無論是哪一類型的節(jié)目，主持人都要在語言上達(dá)到標(biāo)準(zhǔn)，才能準(zhǔn)確傳遞新聞信息，讓觀眾獲得更好的節(jié)目體驗(yàn)。本文介紹了播音主持的語言特點(diǎn)，以及作為一名播音主持人應(yīng)具備的語言素質(zhì)，同時(shí)提出了提升播音主持人語言藝術(shù)，加強(qiáng)情感表達(dá)的途徑方法。
關(guān)鍵詞：
播音主持人；語言藝術(shù)；情感表達(dá)
最近幾年，由于電子信息技術(shù)的發(fā)展，媒體行業(yè)發(fā)展非常迅速，媒體融合趨勢明顯�；ヂ�(lián)網(wǎng)的發(fā)展，使得如今網(wǎng)絡(luò)成為了人們生活中必不可少的組成部分，電視、手機(jī)都可以與網(wǎng)絡(luò)相連接，信息的傳播非常迅速，且信息量龐大。在生活水平有很大提升的基礎(chǔ)上，人們開始追求精神文化生活，對媒體行業(yè)和播音主持的水平也提出了更高的要求，因此，要不斷的進(jìn)行學(xué)習(xí)和創(chuàng)新，才能更好地將信息傳達(dá)給觀眾，才能滿足人們?nèi)找嬖鲩L的對美好生活的需求。
一、播音主持概述
(一)概述
播音主持人是大家都很熟悉的，電視或廣播中把控節(jié)目流程，貫穿節(jié)目始終的就是節(jié)目的播音主持人，他們往往具有磁性的聲線和亮麗的外形，給觀眾以一種美的欣賞。隨著文化產(chǎn)業(yè)的不斷發(fā)展，播音主持專業(yè)逐漸在我國建立起來，中國傳媒大學(xué)等600多所高校陸續(xù)成立了該專業(yè)，為我國的播音主持行業(yè)輸送了不少優(yōu)秀的新鮮血液。
(二)播音主持語言的特點(diǎn)
規(guī)范性。應(yīng)用于播音主持中的語言應(yīng)具有規(guī)范性。尤其是一些嚴(yán)肅的電視節(jié)目，如央視的新聞聯(lián)播等主流媒體制作的節(jié)目，主持人的主持詞是會經(jīng)過嚴(yán)格審查的，并且是經(jīng)過反復(fù)思考的。一旦節(jié)目播出，主持詞中的語言用的是否合適、是否規(guī)范都會影響節(jié)目的質(zhì)量和反響。時(shí)代性。時(shí)代的變化使得媒體行業(yè)也在不斷地變化，因此播音主持詞中的語言要具有時(shí)代元素，反映時(shí)代的特征。同時(shí)，要注意在繼承和弘揚(yáng)優(yōu)良傳統(tǒng)的過程中勇于創(chuàng)新，滿足現(xiàn)代人們多樣化的需求�？茖W(xué)性。播音主持語言的用語、用詞、用句都要具備科學(xué)性的特征。主謂語的順序、詞與詞之間的搭配等等，都需要字斟句酌，既不能產(chǎn)生歧義，也不能不通順、詞不達(dá)意，要滿足語言的科學(xué)性特征，就要反復(fù)研究、嚴(yán)謹(jǐn)慎重，務(wù)求盡善盡美，完美地將節(jié)目中的信息傳遞給觀眾，給觀眾帶來美的享受。
二、播音主持人應(yīng)具備的語言素質(zhì)
(一)規(guī)范化
首先，作為一名播音主持人，普通話一定要標(biāo)準(zhǔn)、規(guī)范，幾乎所有的學(xué)校和電臺都要求主持人持有普通話一級證書。許多電視臺的節(jié)目都是可以全球播放的，而主持人作為節(jié)目的靈魂部分，代表的是國家的形象，因此，主持人的.形象要端莊，要使用普通話，語音語調(diào)要標(biāo)準(zhǔn)，主持用語更要規(guī)范。同時(shí)，主持人要具有鑒別用語規(guī)范與否的能力，并及時(shí)修正不規(guī)范用語，保證節(jié)目質(zhì)量。
(二)生活化
靈感來源于生活，藝術(shù)創(chuàng)作更是如此，優(yōu)秀的播音主持人要具備較強(qiáng)的觀察能力，要將播音主持的語言技巧與生活中的細(xì)節(jié)結(jié)合起來，體現(xiàn)在對應(yīng)的節(jié)目中，拉近主持人與觀眾之間的距離。比如在某談話類節(jié)目中，主持人提前學(xué)習(xí)了嘉賓的家鄉(xiāng)方言，并在節(jié)目中很自然地與嘉賓對話，這不僅活躍了現(xiàn)場的氣氛，也讓嘉賓感到親切，不僅有助于緩解嘉賓的緊張情緒，還能調(diào)動現(xiàn)場的活躍氣氛。
(三)個(gè)性化
主持人的語言要具有自己個(gè)性化特征，比如一個(gè)習(xí)慣用語，一句方言，或一種播報(bào)模式，都能給觀眾留下深刻的印象。在日趨激烈的競爭當(dāng)中，這種個(gè)性化的語言特征會為主持人加分不少。
(四)理性化
理性化的語言特征主要體現(xiàn)在播報(bào)新聞中。無論是播報(bào)令人愉悅的報(bào)道，還是令人憤怒、悲傷的報(bào)道，主持人都要保持冷靜的姿態(tài)，理性地、客觀地進(jìn)行播報(bào)。語言上要盡量平穩(wěn)，個(gè)人的情緒要盡量控制，在輔以適當(dāng)?shù)恼Z音語調(diào)的基礎(chǔ)上保持語言的理性化。
三、提升播音主持人語言藝術(shù)與情感表達(dá)的途徑
(一)加強(qiáng)道德修養(yǎng)和思想政治方面的學(xué)習(xí)
播音主持是新聞戰(zhàn)線的前端，要提升主持人的語言交際能力和語言素質(zhì)，必須首先要加強(qiáng)思想政治方面的學(xué)習(xí)。思想道德素質(zhì)是播音主持人所要具備的基本素質(zhì)之一，在傳遞信息、傳播新聞的過程中，主持人要能夠明辨是非，說明事理，所以必須要具備較高的道德修養(yǎng)和思想政治意識，具備一定的政治敏感度，具有堅(jiān)定的政治立場。
(二)塑造語言的個(gè)性化特點(diǎn)
每個(gè)主持人都有自己的特點(diǎn)，所以要給觀眾留下深刻的印象，就要利用自己自身的特征或優(yōu)勢讓觀眾記住。比如《中國好聲音》節(jié)目的主持人華少，在節(jié)目中的超快語速給觀眾留下了深刻的印象，同時(shí)這種超快的語速也成為了他本人的個(gè)性化特征，成為了他獨(dú)特的語言標(biāo)簽。再如談話類節(jié)目《向幸福出發(fā)》的主持人王為念，主持風(fēng)格風(fēng)趣幽默，語言也極為接地氣，生活化的語言特點(diǎn)和極為親和的情感表達(dá)使得他與嘉賓之間的對話樸實(shí)流暢；而《魯豫有約》的主持人陳魯豫的語言風(fēng)格是平實(shí)，就像兩個(gè)朋友之間的聊天一樣就完成了節(jié)目的錄制。
(三)注重專業(yè)素養(yǎng)和文化內(nèi)涵的提升
時(shí)代在變，觀眾的需求在變，面對多樣化的需求，播音主持人必須要不斷提升自身的專業(yè)素養(yǎng)，可以通過培訓(xùn)、學(xué)習(xí)、進(jìn)修等途徑積累專業(yè)知識，鍛煉專業(yè)技巧，提高心理素質(zhì)，以求能夠用最精準(zhǔn)的表達(dá)將信息傳遞給觀眾。同時(shí)，還要通過讀書、參與社會實(shí)踐等方式不斷擴(kuò)大知識面，多方面涉獵，提升文化內(nèi)涵。比如湖南衛(wèi)視的節(jié)目主持人汪涵在《我是歌手》的7分鐘救場，就離不開他平時(shí)的積累和豐富的經(jīng)驗(yàn)。
四、結(jié)束語
播音主持人在主持中必須要堅(jiān)持語言的規(guī)范化、生活化、個(gè)性化和理性化的原則，再通過堅(jiān)持不懈的努力和激烈，才能提升語言素養(yǎng)和情感表達(dá)能力，才能最終達(dá)到提升節(jié)目的效果和收視率的目標(biāo)。
參考文獻(xiàn)：
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藝術(shù)創(chuàng)作的情感表達(dá)論文 篇4
一、舞臺表演藝術(shù)中聲樂演員的聲音培養(yǎng)
（一）聲樂演員的發(fā)音基本功訓(xùn)練
為了讓臺下聽眾聽清楚、聽明白，表演者必須要口齒清晰，且擁有良好的語言表現(xiàn)能力。演員的發(fā)音訓(xùn)練是從語音開始的，并結(jié)合了氣、聲、字的基本訓(xùn)練，這三個(gè)方面是相互聯(lián)系的。演唱者在舞臺上的演唱，要求聲音要有節(jié)奏感，并鏗鏘有力，在低音部分則需要沉穩(wěn)，并把剛和柔恰當(dāng)?shù)厝嗄笤谝黄�。要達(dá)到這一點(diǎn)就需要演唱者掌握好每個(gè)字的正確發(fā)音部位，盡可能避免吃字、倒字等。例如，“山”字本身就是舌音，所以在發(fā)這個(gè)字的音時(shí)要注意不能把它變成齒音，變成“三”；如果演唱者的字頭無力就很容易把“沒有”變?yōu)椤拔ㄓ小保欢指共粔蝽懥辆秃苋菀装选奥齺怼弊兂伞皭灷住�；甚至是有些演唱者的字尾收音不夠�?zhǔn)確時(shí)就會把“有力”變成“咬裂”等，這些情況都不同程度地轉(zhuǎn)變了原先的音素。事實(shí)上，產(chǎn)生音變的主要原因就是演唱者把每個(gè)字的音素處理得不夠到位，這嚴(yán)重地改變了每一個(gè)音節(jié)組成的成分，對此，演唱者應(yīng)該把每個(gè)字的頭、腹、尾部進(jìn)行準(zhǔn)確的把握，保證每個(gè)字的音素都規(guī)范在一定的比例內(nèi)。聲樂訓(xùn)練首先要處理好音色，再來要求音量和音高等。如果發(fā)音能達(dá)到準(zhǔn)確，聲腔形狀也能達(dá)到準(zhǔn)確，最終音色也必然是正確的。其次是對吐字的要求，不僅要達(dá)到一定的清晰度，還應(yīng)把每一個(gè)字都有力地發(fā)出來，在練聲的過程中應(yīng)盡量避免只練高音不練低音等不良習(xí)慣的養(yǎng)成。語言和旋律應(yīng)在同一時(shí)間內(nèi)進(jìn)行，這要求演唱者對口腔內(nèi)的肌肉也要進(jìn)行鍛煉，并盡量避免口腔產(chǎn)生無力感，以至于漏氣。
�。ǘ┞晿费輪T的音色運(yùn)用
對音色的正確把握，不僅是歌曲表演中情感表現(xiàn)的'需要，也是音樂內(nèi)涵折射的需要。人類音色的變化主要受到感情的直接作用，當(dāng)人們高興的時(shí)候，音色就顯得明亮；而處在悲哀的氣氛中，音色就顯得安雅；憤怒的時(shí)候音色就顯得十分粗糙。音色的運(yùn)用是演唱者在聲樂表演中順利進(jìn)行二度創(chuàng)作的前提條件，針對同一部音樂作品，如果演唱者只采用一種音色進(jìn)行演唱，就很容易流失原作曲家自身的音樂情感，從而喪失作品的生命力。以音樂作品《黃河怨》為例，這首女高音獨(dú)唱歌曲由多個(gè)樂段共同組成，音調(diào)較為悲傷，感情較為強(qiáng)烈，由于這首音樂作品本身具有非常濃烈的情感，聲樂演員在演唱時(shí)需要恰當(dāng)運(yùn)用音色才能生動形象地表現(xiàn)出作品情感。為此，聲樂演員在練習(xí)過程中，可以從音色運(yùn)用的兩個(gè)方面入手，首先可以采用大小調(diào)相互交替的表現(xiàn)手法來展現(xiàn)歌曲人物的內(nèi)心哀怨；其次，聲樂演員需要根據(jù)作品本身的情感變化來合理調(diào)整及選用不同類型的音色運(yùn)用，在這首音樂作品中聲樂演員可以選擇運(yùn)用暗淡、溫和、柔弱的音色來進(jìn)行演繹，從而在聲音與情感上滿足聲樂表演中聲情并茂的審美要求。
�。ㄈ┞晿费輪T的演唱語言規(guī)范
在聲樂表演中對聲樂演員的演唱語言規(guī)范提出了較高要求，而演唱時(shí)的語言規(guī)范則需要聲樂演員掌握聲色與音色的語音規(guī)律，這樣才能有利于聲樂演員達(dá)到聲樂表演對演唱語言規(guī)范的高要求與高標(biāo)準(zhǔn)。首先，在聲色語音規(guī)范上需要聲樂演唱者了解人體聲腔、口腔與舌頭之間的結(jié)構(gòu)關(guān)聯(lián)，這樣有利于聲樂演員把握發(fā)音的語音最佳位置，從而達(dá)到較好的聲色標(biāo)準(zhǔn)及演唱語言規(guī)范性。其次，聲樂演員的演唱語言還要遵循音色的語音規(guī)律，在聲樂演唱的過程中找準(zhǔn)音位，保證聲腔的形狀，從而確保音色的純正，以實(shí)現(xiàn)演唱語言的規(guī)范。
二、舞臺表演藝術(shù)中聲樂演員的情感培養(yǎng)
聲樂舞臺表演是一項(xiàng)綜合性很強(qiáng)的藝術(shù)形式，它不僅要求演唱者要有良好的聲音，同時(shí)還要求演唱者能完全掌握歌曲的情感內(nèi)涵。如果演唱者在表演過程中只看重自己的聲音，不重視情感的融入，就會喪失歌曲的靈魂。由此可見，情感的把握對于聲樂舞臺表演的重要性。
（一）對歌曲歌詞和作品有深刻的理解
歌曲是由歌詞和曲調(diào)兩部分組成，其中歌詞以文學(xué)創(chuàng)作的形式把歌曲的內(nèi)涵和主題思想融合在一起，從而使作品形象化。作曲家在創(chuàng)作中將情感與體驗(yàn)充分融入到歌詞當(dāng)中，而曲調(diào)則是用來發(fā)揮配合與烘托歌詞中情感的作用，因而需要聲樂演唱者認(rèn)真研究表演歌曲，深刻理解歌曲歌詞，從而對歌曲作品有一個(gè)深入、全面的了解。于是乎在進(jìn)行歌唱之前，演唱者只有對歌詞進(jìn)行深入的分析和理解，挖掘其中深刻的含義，充分掌握歌曲中的情感要素，對歌詞進(jìn)行有感情的反復(fù)朗讀，才能更好地對歌曲進(jìn)行二度創(chuàng)作，實(shí)現(xiàn)聲情并茂的演唱。
�。ǘ⿲Ω枳V進(jìn)行細(xì)致的挖掘
歌譜是一首音樂作品的表現(xiàn)載體，是一種符號語言形式，音樂作品中的靈魂主要是通過歌譜形式進(jìn)行表現(xiàn)與傳達(dá)的，而后再以演唱與表演的形式展現(xiàn)在觀賞者面前。因此，聲樂演唱者在進(jìn)行聲樂表演之前需要認(rèn)真研讀歌譜，熟悉歌譜中的調(diào)性與旋律，細(xì)心揣摩歌譜中的每一個(gè)記號，聲樂演唱者最好能夠深入探尋到歌譜的最深處及內(nèi)部本質(zhì)當(dāng)中，對歌譜進(jìn)行細(xì)致的挖掘，這樣才能更好地揣摩音樂創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖，真正理解其創(chuàng)作本意。聲樂演唱者也只有在了解作曲家創(chuàng)作音樂作品的意圖之后，才能深刻理解與掌握作曲家所要表達(dá)的藝術(shù)風(fēng)格和情感內(nèi)涵，在此基礎(chǔ)上，再加以二度創(chuàng)作，融入自己的情感，聲樂演唱者才能在表演舞臺上真正達(dá)到聲情并茂的演唱，詮釋整部作品的真實(shí)涵意。
（三）眼神與面部表情豐富
眼睛是人的心靈之窗，演唱者自身的感情變化都會從眼睛中表現(xiàn)出來，從眼神的變化中也能看出演唱者當(dāng)時(shí)的心態(tài)和感情，因此，演唱者要把握住眼睛的變化程度，并通過眼睛來實(shí)現(xiàn)傳達(dá)作品情感的目的。在我國傳統(tǒng)的架花子“眼法”中就有專門進(jìn)行眼神訓(xùn)練的方法，演唱者可以適當(dāng)借鑒這套訓(xùn)練方法來進(jìn)行鍛煉，增加自己在舞臺表演中的眼神魅力。演唱者在表演一部音樂作品時(shí)，首先要把自己真正放入到歌曲中，并把自己當(dāng)作是歌曲中塑造的角色，以通過眼睛來表現(xiàn)歌曲中的情景。例如，在唱到“草原”和“敵人”（源自《草原之歌》）時(shí)，演唱者可以借助眼神來傳達(dá)出作品蘊(yùn)含的情感內(nèi)涵，從眼睛中流露出對遼闊無垠的大草原的無限熱愛之情和對敵人無比仇視的情感，從而打動觀眾，與觀眾產(chǎn)生情感共鳴。不僅眼神，人們的面部表情同樣具有多樣性的特征，如處在歡喜的狀態(tài)時(shí)，人們的面部表情自然就輕松自然一些，且嘴角也會稍微上揚(yáng)；而面對內(nèi)心中的哀傷時(shí)，人們的面部表情就會表現(xiàn)出一種內(nèi)心痛苦的感情變化，面部的肌肉就較為緊張，并呈現(xiàn)出嘴角下撇的表情。對于聲樂演唱者來說，面部表情也應(yīng)該根據(jù)音樂作品中的情感變化而變化，并且盡量做到真實(shí)、自然。只要演唱者能掌握作品中的情感變化，并使這種情感變化與自己的面部表情相統(tǒng)一，就能使舞臺上的表演更顯生動和形象。
三、結(jié)語
舞臺表演是聲樂演唱中不可缺少的一個(gè)有機(jī)組成部分，而富有聲情并茂的舞臺聲樂表演更是奪人眼球的最佳效果。于是乎，聲樂演唱者在表演的過程中需要注重“聲”與“情”的雙重兼顧，演唱者在掌握了良好的聲樂技巧之后，帶著情感將音樂真正融入自己的內(nèi)心，從而讓音樂演變成為自己生命的一部分，這樣他就能將聲樂作品中所蘊(yùn)含的情感通過自己的演唱技巧自然、和諧地傾瀉出來，實(shí)現(xiàn)聲情并茂的演繹。
藝術(shù)創(chuàng)作的情感表達(dá)論文 篇5
【摘要】
色彩的豐富內(nèi)涵給予了世間萬物以不同的視覺觀感，也給予藝術(shù)家們以創(chuàng)作的靈感�，F(xiàn)代油畫藝術(shù)以不同于傳統(tǒng)的視角審視畫中的對象，主張繪畫應(yīng)該注重表現(xiàn)畫家內(nèi)心的情感。畫家的思想情感通過巧妙搭配融合的色彩凝結(jié)在作品中感染著觀者。
【關(guān)鍵詞】
現(xiàn)代油畫；色彩；情感表現(xiàn)
現(xiàn)代油畫藝術(shù)對色彩的運(yùn)用靈活自由，不受客觀事物真實(shí)形象的束縛，畫家根據(jù)自身情感表達(dá)的需要從主觀上選擇合適的色彩。畫家如此便賦予了色彩以情感。色彩的情感表現(xiàn)源于色彩在視覺方面的特質(zhì)。
一、色彩的內(nèi)涵及特質(zhì)
眾多顏色包括無彩色和有彩色。無彩色包含黑色，白色和各種深淺不一的灰色。無彩色不具備色相和純度的性質(zhì)，只具備明度的性質(zhì)。明度越低，越接近于黑色，明度越高，越接近于白色。有彩色是紅橙黃綠青藍(lán)紫等顏色，具備色相，純度，明度三大因素。色相是顏色區(qū)分的類別，即是顏色的名稱。純度是色彩的純凈程度，含有色比例越高，色彩純度越大，含有色比例越低，純度越小。明度是指色彩的明亮程度。同一種色彩處在強(qiáng)光下明度高，處在弱光下則明度低顯得灰暗。顏色不同明度也不同。在純色中，黃色的明度最高，藍(lán)紫色的明度最低，紅、綠色為中間明度。兩種不同的顏色組合在一起會產(chǎn)生對比。兩者色相的差別大小會導(dǎo)致對比的效果不同。例如一種色相的不同明度或不同純度的對比，即同類色對比。它的對比效果形成統(tǒng)一的風(fēng)格，給人一種安靜，穩(wěn)重和高雅的感覺，但是有的時(shí)候也會因?yàn)閱握{(diào)顯得缺乏活力。又如紅與藍(lán)綠對比這種補(bǔ)色對比，會產(chǎn)生令人目眩，強(qiáng)烈有力的視覺效果，也同樣有不協(xié)調(diào)感覺的可能。
二、現(xiàn)代油畫的藝術(shù)主張
油畫在誕生之初是寫實(shí)主義風(fēng)格，后經(jīng)過時(shí)代的發(fā)展變化，人們逐漸強(qiáng)調(diào)主觀表現(xiàn)事物在繪畫中的重要性。后印象主義繪畫常用較為強(qiáng)烈的色彩的對比，描繪事物的內(nèi)部結(jié)構(gòu)進(jìn)而表達(dá)自己內(nèi)心的感受。后印象主義油畫是是現(xiàn)代油畫的先驅(qū)，在這以后便開始了油畫的新紀(jì)元�，F(xiàn)代油畫打破了事物表面形象對創(chuàng)作的桎梏，使畫作成為含有情感的藝術(shù)品。畫家們傾聽自己內(nèi)心的聲音，并將自身的主觀感受付諸于畫面的色彩和構(gòu)圖上。色彩是極具表現(xiàn)力的情感語言。畫家根據(jù)需要選擇顏色的組合。正如馬蒂斯所說，“如果一切我需要的色調(diào)關(guān)系被找到了，就必須從其中產(chǎn)生出生動活潑的色彩的合奏，一支和諧的樂曲。顏色的選擇不是基于科學(xué)(像在新印象派那里)。我沒有先入之見地運(yùn)用顏色，色彩完全本能地向我涌來。”現(xiàn)代繪畫注重畫面的裝飾性，而色彩的大膽運(yùn)用使得畫面的裝飾性得以充分體現(xiàn)。
三、現(xiàn)代油畫色彩對情感的表現(xiàn)
現(xiàn)代油畫由于畫家是遵從自己的內(nèi)心去選擇色彩，因而作品中的事物顏色可能與現(xiàn)實(shí)中所見到的不完全相同，甚至是相反的色調(diào)。這樣是色彩構(gòu)成恰好能給人帶來強(qiáng)烈的視覺沖擊，人們可以從畫家濃厚的藝術(shù)風(fēng)格中體會到畫家心中的情感，獲得共鳴。
1.色彩精妙安排表現(xiàn)情感。在現(xiàn)代油畫中，色彩大多數(shù)較為鮮艷，純度較高，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的力量。雖然畫家是超越現(xiàn)實(shí)作畫，某些物體的形狀可能出于特定表現(xiàn)需要對現(xiàn)實(shí)加以扭曲，但是色彩的運(yùn)用不會是毫無頭緒的。經(jīng)過畫家精心安排的色彩會相得益彰，和諧地表達(dá)作者內(nèi)心真實(shí)情感。馬蒂斯的畫作《紅色中的和諧》就是很好的.例子。這幅畫中紅色占了大部分畫面，在主色調(diào)中有個(gè)窗戶出現(xiàn)色彩變化。室內(nèi)墻壁上和桌面上的花紋采用藍(lán)色和綠色，并在其中繪有水果的黃色，和紅色調(diào)對比之時(shí)還巧妙地與窗外的藍(lán)天綠地黃花相互照應(yīng)。窗外風(fēng)景的冷色調(diào)與室內(nèi)色彩的暖色調(diào)對比明顯，然而窗框的黃色和橙色，又令對比緩和。這幅畫的色彩種類并不多，多使用純色，在巧妙搭配下十分和諧。整幅畫顯得亮麗而淡雅，體現(xiàn)了畫家追求簡單，希望從紛擾的世事中擺脫，提倡心靈的自由與和諧的情感。
2.動態(tài)色彩效果表現(xiàn)情感。當(dāng)油畫的內(nèi)容需要表現(xiàn)動態(tài)效果時(shí)，線條構(gòu)圖是重要的，色彩同樣能起到好的效果。俄羅斯著名抽象主義畫家康丁斯基在他的作品《藍(lán)色的山》中運(yùn)用了豐富的色彩表現(xiàn)了動態(tài)的效果。整個(gè)畫面由紅，黃，藍(lán)三原色構(gòu)成主體，三個(gè)色塊邊緣均不規(guī)則，展現(xiàn)流動的色彩。間隙補(bǔ)以混合的色彩，畫面下方馬和騎士采用彩色塊構(gòu)成，創(chuàng)造出騎士騎馬而去的動態(tài)效果。這種動態(tài)效果也令作品的情感表現(xiàn)也是動態(tài)的。觀者可以先從背景山脈中感受到畫家嚴(yán)謹(jǐn)冷靜的態(tài)度，而后可以從馬和騎士身上感受到畫家對身后生活的熱情。3.色彩鮮明對比表現(xiàn)情感。鮮明的色彩能夠給觀者強(qiáng)烈的視覺觀感和豐富的情感體驗(yàn)。如梵高《星月夜》中對油畫色彩的大膽運(yùn)用，以藍(lán)色為色彩主調(diào)給人感覺沉靜，又用黃色，橘黃色給人以溫暖，在夜空中有白色的點(diǎn)綴顯得高貴。這些色彩形成鮮明對比，表現(xiàn)了藝術(shù)家的熱烈情感和復(fù)雜思想。再如畢加索的立體主義油畫，也是將鮮明對比的色彩融入到幾何線條之中，形成獨(dú)特的藝術(shù)魅力，表現(xiàn)畫家心中豐富多彩的情感。
四、結(jié)語
現(xiàn)代油畫藝術(shù)體現(xiàn)了以主觀表現(xiàn)事物，表現(xiàn)畫家個(gè)人情感的主張，這讓藝術(shù)家們自由地表現(xiàn)藝術(shù)。色彩作為極富畫面表現(xiàn)力和情感張力的油畫重要構(gòu)成，對展現(xiàn)藝術(shù)家的心靈世界有重要意義。豐富的色彩特質(zhì)，畫家對色彩的巧妙搭配和運(yùn)用共同為畫家的思想情感搭建了一個(gè)寬闊而有表現(xiàn)力的舞臺。
參考文獻(xiàn)：
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藝術(shù)創(chuàng)作的情感表達(dá)論文 篇6
摘要：
對于一個(gè)聲樂表演者而言，做好對聲樂表演藝術(shù)中的情感表達(dá)，能夠?yàn)樽陨韺I(yè)水平的提升帶來重要幫助。文章先對聲樂表演藝術(shù)中情感表達(dá)的重要性進(jìn)行分析，之后探討了提升聲樂表演藝術(shù)情感表達(dá)水平的措施，希望能夠?yàn)閺V大同行提升自我藝術(shù)水平帶來幫助。
關(guān)鍵詞：
聲樂表演；情感表達(dá)；重要性
聲樂表演是以聲樂作品表達(dá)而存在的一種藝術(shù)，其通過表演者的演唱和表演來讓聽眾完成對聲樂作品的欣賞，從而滿足聽眾精神層面的需求，提高他們的藝術(shù)審美情趣。情感作為聲樂表演過程中，演唱者與聽眾之間唯一的溝通途徑，其表達(dá)是否得當(dāng)不僅會影響聽眾的審美體驗(yàn)，還會對聲樂作品的完整性產(chǎn)生影響。為此，加大對聲樂表演藝術(shù)中的情感表達(dá)研究意義重大。
一、聲樂表演藝術(shù)中情感表達(dá)的重要性
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聲樂表演是對聲樂作品予以表達(dá)的一種藝術(shù)表演形式，情感是其內(nèi)部基礎(chǔ)，同一首聲樂作品，表演者的情感表達(dá)是否到位，會直接影響聲樂作品的視聽效果，所以說做好對情感表達(dá)的研究，能夠更好的詮釋聲樂作品，展現(xiàn)聲樂作品的魅力，體現(xiàn)其藝術(shù)性特征。所謂聲樂中的情感表達(dá)，其存在的方式并不重要，可以是一個(gè)表情、也可以是一個(gè)動作，甚至只是一個(gè)氣息的轉(zhuǎn)換，重要的是其能夠帶給聽眾的感官體驗(yàn)，讓聽眾借助表演者的情感表達(dá)，真正的進(jìn)入到聲樂作品當(dāng)中去，去感受聲樂作品所帶來的精神體驗(yàn)。
�。ǘ┡c聽眾產(chǎn)生情感共鳴
聲樂表演作為一種舞臺上的表演形式，其與舞蹈、話劇等表現(xiàn)形式存在本質(zhì)差別，舞蹈、話劇有豐富的動作、情節(jié)來支撐作品，而聲樂表演只能靠演唱者的聲音表現(xiàn)來完成作品展示，在這種情況下，想要滿足聽眾的視聽需求，就必須要進(jìn)行情感表達(dá)，從而真正實(shí)現(xiàn)既可以“聽”，又能夠“視”。這里所強(qiáng)調(diào)的“視”，并非典型意義上的用眼睛去看，而是借助情感表達(dá)而用心去看、去感受，讓聽眾與表演者之間針對于聲樂作品去產(chǎn)生情感共鳴，進(jìn)而帶給聽眾更為真實(shí)的視聽體驗(yàn)。一首歌曲的成功與否很大程度取決于其能否調(diào)動起聽眾內(nèi)心的情感波瀾，因此做好對情感表達(dá)研究非常重要。以歌手黃綺珊為例，其所演唱的《離不開你》就極具感染力，并能夠?qū)崿F(xiàn)與聽眾之前的情感共鳴，我認(rèn)為其可以達(dá)到聲樂作品情感表達(dá)的典范程度。
二、提升聲樂表演藝術(shù)情感表達(dá)水平的措施
（一）加強(qiáng)聲樂作品研究
聲樂表演者想要提升自己在情感表達(dá)方面的水平，就必須要加強(qiáng)對聲樂作品的'研究，從根本上去認(rèn)知、了解甚至是剖析聲樂作品，讓自己對聲樂作品的理解如同了解自己的身體一般，如此才能夠?qū)崿F(xiàn)與聲樂作品的“天人合一”，進(jìn)而提高自己對于聲樂作品的情感表達(dá)水平。對于聲樂作品的研究可以分為兩方面：其一是背景，即詞曲作者在創(chuàng)作這首音樂作品時(shí)，處于一個(gè)什么樣的環(huán)境下，其想要表達(dá)的內(nèi)容等，以我國著名作曲家冼星海的《黃河大合唱》為例，該作品的背景就是當(dāng)時(shí)抗日救亡的迫在眉睫，其需要借助作品來表現(xiàn)出百姓水深火熱的生活狀態(tài)和想要追求和平與自由的信念。當(dāng)我們能夠?qū)Α饵S河大合唱》有此了解時(shí)，對于該作品的情感表達(dá)自然就會有所理解和認(rèn)識。其二是對曲調(diào)和歌詞的研究，聲樂表演者想要完整的表演聲樂作品，就必須要對其曲調(diào)、歌詞有足夠、充分的了解，并在結(jié)合對聲樂作品背景的理解下，對聲樂作品進(jìn)行情感把握，從而在表演時(shí)能夠提高自己對于聲樂作品情感表達(dá)的把控。
（二）提升演唱表達(dá)能力
提升演唱表達(dá)能力也是提高聲樂表演者在情感表達(dá)方面的重要措施。所謂演唱表達(dá)能力，并非是指演唱者對于聲樂演唱的基礎(chǔ)能力，而是以此為基礎(chǔ)來對情感予以表達(dá)的能力，即讓聽眾在歌曲中聽出情感、聽出故事、聽出感動。實(shí)際上，對于同一個(gè)聲樂作品而言，不同的演唱者是有著不同理解的，因此他們在演唱時(shí)所進(jìn)行的演唱處理也不同，這就是其獨(dú)特的演唱表達(dá)能力所在。為了達(dá)到這種專業(yè)水平，演唱者必須要提升自己對于聲音的把控能力，實(shí)現(xiàn)自己對于心與嗓的連通，以心中的情感來觸動嗓子的發(fā)音，以嗓為媒介，發(fā)出來自于內(nèi)心中的聲音。
�。ㄈ┳龊弥w語言控制
做好肢體語言的控制也是提升演唱者情感表達(dá)能力的重要環(huán)節(jié)。當(dāng)演唱者進(jìn)行演唱時(shí)，其需要恰到好處的語言動作來輔助自己的音樂作品，從而讓其變得更具有整體性和完整性。然而，很多聲樂表演者都無法達(dá)到此種效果，在唱歌時(shí)他們會緊張，站姿規(guī)矩，手連動都不敢動，這種行為會讓自己的演唱質(zhì)量大打折扣，極度影響聲樂作品的藝術(shù)美感，因此演唱者必須要提升自己的肢體語言控制能力。需要注意的是，過度的肢體語言也是不合理的，這樣很容易讓聽眾的注意力分散，影響作品的情感表達(dá)，因此一定要做好對肢體語言的合理運(yùn)用，爭取做到落落大方、隨心而動，從而真正做到為聲樂作品增加藝術(shù)美感。
三、結(jié)語
綜上所述，做好對聲樂表演藝術(shù)中的情感表達(dá)研究，能夠提升聲樂表演者的專業(yè)能力和藝術(shù)素養(yǎng)，這對于一名聲樂表演者來說是具有重要意義的。在實(shí)際工作中，我們要深刻認(rèn)識到情感對于聲樂作品、對于藝術(shù)表達(dá)的作用，從而進(jìn)一步強(qiáng)化自己的情感表達(dá)能力，讓自己在進(jìn)行聲樂表演時(shí)，借助自己的情感表達(dá)來與聽眾建立起良好的情感溝通，從而產(chǎn)生藝術(shù)共鳴，在帶給聽眾更為優(yōu)質(zhì)的視聽享受的同時(shí)，也為自己的藝術(shù)造詣提升打下基礎(chǔ)。
[參考文獻(xiàn)]
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