殷商玉雕藝術(shù)中的造型研究論文
[摘 要]殷商玉雕作為我國古代勞動人民辛勤勞動和智力創(chuàng)造的結(jié)晶，代表著那個時代昂揚向上的精神風(fēng)貌，并在上層社會生活中居于十分重要的地位。它們除了裝飾作用之外，還滲透著與原始巫術(shù)、祭祀圖騰、禮儀喪葬等活動相關(guān)的觀念性的含義，展示了人類在精神領(lǐng)域的探索成果和審美能力的發(fā)展。換言之，殷商玉雕是“自然的人化”和“人的本質(zhì)力量對象化”的產(chǎn)物。
[關(guān)鍵詞]殷商 玉雕 造型 審美
中國是世界上較早開始玉器生產(chǎn)的國家，中華民族也是世界上最熱愛玉器的民族之一，而中國的玉文化也源遠流長。東漢許慎《說文解字》云：“玉，石之美有五德潤澤以溫仁之方也�！雹倏梢姡彩敲篮玫臇|西，古代的中國人都會拿來與道德品格相聯(lián)系和比較。同時，玉器也因其本身的溫潤可親，色澤柔和以及具有美而不艷，劌而不傷的特質(zhì)受到人們的普遍喜愛。對于一個講求中庸的民族來說，玉代表了中華民族的為人處事之道，也暗合著我們民族一貫的審美欣賞心理。
中國原始玉器最早發(fā)源于約8000年前的新石器早期。原始社會末期，玉石工藝水平就已經(jīng)達到相當高的層次。如果說人類社會早期經(jīng)歷了一個由石器時代到銅器時代再到鐵器時代的發(fā)展過程的話，那么我國古代社會除了經(jīng)歷這三個階段之外，其間還貫穿著一個玉器生產(chǎn)與加工的歷史過程。對于玉文化的崇尚與不懈追求，使得漢民族自古以來就形成了一套自己獨特的審美習(xí)俗，而殷商玉雕藝術(shù)正好代表了中國玉文化發(fā)祥后的第一個繁榮期。
殷商是中國古代奴隸社會發(fā)展的頂峰，這一時期不僅鑄就了輝煌燦爛的青銅文化，也開啟了玉雕藝術(shù)的繁盛之門。殷商玉雕藝術(shù)距今已有3000年的歷史，它的形制來自于新石器時代紅山文化和良渚文化的玉雕工藝，經(jīng)過夏代二里頭文化與商代前期二里崗文化的發(fā)展孕育后，才逐漸走向成熟并取得了極高的藝術(shù)造詣�？梢哉f，殷商玉雕對于整個中國古代的造型藝術(shù)，尤其是對后世精巧的雕刻藝術(shù)產(chǎn)生了廣泛而深遠影響。
鑒于考古挖掘和研究的成果，我們把商代玉雕藝術(shù)分為兩個時期：以二里崗為代表的商代早期玉器和以殷墟為代表的商代晚期玉器。兩者雖有血脈上的聯(lián)系，但是前期二里崗的玉器從種類和風(fēng)格上說，大部分依然承襲的是夏代二里頭的玉文化，革新的地方較少。如玉器“仍以兵儀仗器為主，計有玉戈、玉戚、玉鉞等，不同的是玉戚明顯減少，而玉刀已基本消失。此外，在二里頭文化新出現(xiàn)的玉柄形器、大汶口和龍山文化已有的玉璇璣形環(huán)（又名‘牙璧’）也有所見。”②根據(jù)商代前期二里崗玉器的這種由夏文化到商文化轉(zhuǎn)變的過渡性質(zhì)，我們有必要把研究的注意力轉(zhuǎn)移到河南安陽殷墟出土的商代晚期玉器。因為，只有這一時期的玉器才真正集中體現(xiàn)出了商代玉雕藝術(shù)的整體風(fēng)格和獨特魅力,而且不論是從技術(shù)的角度還是從審美的角度而言，抑或是從造型意識和紋飾效果上看都是前所未有的絕世藝術(shù)珍品，是中華民族早期物質(zhì)文明與精神文明沖突交融后所積淀下來的重要文化成果。
一、象形取意的造型方法
殷商玉雕的造型可謂千變?nèi)f化，形態(tài)各異。單從裝飾品的題材角度看，大體上可以分為動物、人物、神話形象以及璜、琮、玦、珠、璧等，其中又屬動物形象居多。這些形象在紅山文化時期就已經(jīng)開始出現(xiàn)，只不過到了殷商時期由于工具的改進和制作工藝的提高，所以工匠們能夠更加生動細致地刻畫出藝術(shù)品形象的表情和神態(tài)，也才能夠賦予玉石本身更多的藝術(shù)韻味。原始玉器多以璜、玦、環(huán)、璧、戈、刀、鏟、斧、豆、簋、盤等為主，殷商玉雕除了這些實用的種類之外，還有玉象、玉虎、玉兔、玉魚等各種動物造型。他們形象生動，構(gòu)思獨特，做工精巧，從造詣上說已經(jīng)達到了很高的藝術(shù)水平。不論是從實用的角度還是從審美的角度，可以說殷商玉雕已經(jīng)為我們開啟了另一扇通往藝術(shù)殿堂的大門。
象形取意的造型方法幾乎貫穿于整個中國古代藝術(shù)設(shè)計發(fā)展的始終，不論是文字還是繪畫，不論是陶器還是瓷器，也不論是青銅器還是玉器等等，我們都可以發(fā)現(xiàn)這種造型意識的存在。遠古先民往往將現(xiàn)實客體中最具典型性的部位用最概括和最簡潔的手法加以表現(xiàn)。殷商玉雕也是一樣，工匠們受到自然界和人類社會中事物的啟發(fā)，設(shè)計出了許多精致美觀的象生型玉器。例如牛頭玉飾的雕刻，作者只是把牛角進行了夸張化處理，使它占據(jù)了整個牛頭的三分之一比例，另外牛眼和牛耳部分也極度的放大，這三處的巧妙結(jié)合將一頭呼之欲出、憨厚勤勞的玉�？坍嫷梦┟钗┬ぃ茸非笮嗡�，又追求神似，但主要還是通過藝術(shù)化的處理傳其神。
殷商玉器中鳳鳥的形象為數(shù)不少，《詩經(jīng)·商頌》曾云：“天命玄鳥，降而生商�！雹壅f明商朝的祖先是一個將鳳鳥作為圖騰崇拜的部落，殷人對鳳鳥的喜愛源于對祖先的敬仰之情，也表明了我們自古就是一個重視紀念祖先和講求信仰的民族。到了殷商之后的戰(zhàn)國帛畫中，鳳的神圣形象仍然時有出現(xiàn)。直至今日，在中華民族的眼中，鳳與龍同樣具有至高無上的地位，正是這種凝聚了強烈情感、思想、信仰和期望的特殊符號，豐富和深化了中國人的審美意識進而影響到我們的藝術(shù)創(chuàng)作心理。而人物動物等現(xiàn)實象形器除具有裝飾效果外，也同樣具有賄神祭祀的作用。例如婦好墓出土的玉陰陽人浮雕，整個浮雕成站立式，一面是男性形象另一面是女性形象。很明顯，此種創(chuàng)意是遠古時期陰陽合一、陰陽相生學(xué)說的孑遺，其涵義筆者認為可能是為了祭祀孕育萬物的天地父母，也可能是一種祈求殷商之民生生不息、人丁興旺的生殖崇拜。
二、文質(zhì)并重的造型工藝
作為造型藝術(shù)，色彩和線條是殷商玉雕的兩大構(gòu)成因素。比起線條來，色彩是更為原始的審美形式。而遠古時代的中國先民非常喜歡紅色，這一方面是因為紅色能夠使人產(chǎn)生興奮、炫目的心理體驗，另一方面也因為紅色代表著萬物之母的太陽，象征著新生和希望，所以，它往往被賦予了一種朝氣蓬勃、剛勁有力的涵義。一個民族對一種色彩的崇敬達到一定程度之后，必然會喚起對另外一種對比色彩的靜觀與體認。在古人的眼中，與之對比最強烈的當屬青色。玉之青色因其樸實自然，不顯張華的特點自然而然的進入到人們的審美期待視野當中，并且也成為了人們喜愛玉石的理由之一。從已出土的殷商玉雕當中我們發(fā)現(xiàn)，它們大多以綠色為主，包括有墨綠、黃綠、青綠、淡綠等，黃褐色與棕褐色次之，最少的是黑色。殷商玉器因玉色的沉穩(wěn)柔和，玉質(zhì)的溫潤可親往往成為奴隸主貴族和上層社會人們喜愛和追逐的對象，并作為裝飾品、配飾、小玩意乃至陪葬品伴隨自己的身邊�！吨芏Y·大宗伯》曰：“以玉作六器，以禮天地四方�！雹苡衿髯鳛橐环N身份的象征，代表著權(quán)利的至高無上，地位的顯赫威嚴，同時作為統(tǒng)治階級祭祀的冥器，它又寄寓著后人向先輩朝拜進貢為江山社稷祈福的國家意志。
當然，殷商玉雕除了在色澤上令人著迷之外，其紋飾的樸拙，造型的精巧同樣令人嘆為觀止。比較一下太湖地區(qū)良渚文化玉琮與殷商婦好墓《玉人》后我們發(fā)現(xiàn)，原始人類的琢玉技術(shù)往往停留在一些對實體的整體造型建構(gòu)上，玉器紋飾較呆板，缺乏變化和自由并且器形外方內(nèi)圓，嚴格對稱，線條勁挺平直但是不夠細膩均勻。而殷墟玉人造型則頗為優(yōu)美，工筆繁復(fù)卻又更為明快，線條多樣富有活力，整件玉雕給人一種安詳寧靜的感受。如前所述,由于當時的玉雕作為上層貴族使用的禮器和裝飾品，已經(jīng)或部分脫離了實用價值，所以，也就比原始玉器更符合人們的欣賞要求和審美需要。
如果說青銅器表現(xiàn)的是怪誕、模糊、猙獰與不和諧的崇高之美的話，那么殷商玉雕則以精致小巧、清新柔和的特點表現(xiàn)出了一種優(yōu)雅之美。簡言之，殷商藝術(shù)的精神實質(zhì)其實就是這種崇高與優(yōu)美的沖突與統(tǒng)一。我們還認為，這并不能代表殷商玉雕藝術(shù)的最高境界，而只是一種道德理念的寄托，是對盡善盡美的不懈追求。青銅器反映的是統(tǒng)治階級的集體意識和國家權(quán)力意識，玉雕則更多反映了統(tǒng)治階級的個人興趣愛好以及他們對死后某些良好的祝愿。筆者不是在極力張揚它的形式美，而是承認對于這些以自由形式呈現(xiàn)在心靈面前的美好事物，我們的感受是最直接也是最愉快的。正如康德在《判斷力批判》中所說的“一切感官對象的形式（外在的感官的及間接的內(nèi)在感官的）不是形象便是表演，在后一場合是形象的表演（在空間里的模擬及舞蹈），或單純是感覺（在時間里）的表演。”⑤亦即美的形式是藝術(shù)形象在人內(nèi)心中的直覺投射，也是超越時間性和地域性的絕妙的藝術(shù)“表演”，藝術(shù)作品只有具備了豐富的文化內(nèi)涵時才能真正體現(xiàn)出自身的審美價值。殷商玉雕就是這樣一種文質(zhì)并重、內(nèi)容與形式完美統(tǒng)一的藝術(shù)品。
三、活潑靈動的造型旨趣
殷商是一個崇信鬼神的朝代，許多藝術(shù)作品中都滲透著濃重的神鬼觀念和宗教意識，這種國家意識形態(tài)哲學(xué)與主體人的價值需求不甚對應(yīng)，也不是一般民眾個人審美價值需求的主要對象，所以很難進入平常人們的審美視野中。仔細觀察和審視殷商的玉雕作品，它留給我們的第一印象不是青銅器那樣的神秘和恐怖，也不似原始玉器那樣呆板、僵硬，而是活潑、靈動、富于情感的表現(xiàn)。這些作品完全區(qū)別于已有的通過幾何形體和抽象符號來表現(xiàn)宗教幻想和巫術(shù)儀式的藝術(shù)品，它們之所以讓世人驚嘆，很大程度上取決于用變形了的、圖案化的、風(fēng)格化的與寫實的、生動的、多樣化的動物形象相結(jié)合，兩者相得益彰，恰到好處地詮釋了當時人們對于清新自然之美的追求。
材料、形體、線型、空間不僅是構(gòu)成玉雕藝術(shù)整體造型節(jié)奏和韻律的本質(zhì)因素，而且在這些因素中還包含著不同藝術(shù)語言和符號所能夠傳達出的某種情緒和觀念。正如美國美學(xué)家蘇珊·朗格在《情感與形式》一書中指出的：“藝術(shù)，是人類情感的符號形式的創(chuàng)造。”⑥任何藝術(shù)造型的變化都體現(xiàn)了不同的時代特征與人們的精神面貌。無論是象生擬形的玉雕，還是純幾何形的，都既注重了姿態(tài)的優(yōu)美，又注重對祭祀暢神等實用功能的需要。它們一般呈現(xiàn)直線幾何的外形，追求四方嚴正的風(fēng)格，例如巨大的`司母戊方鼎和精致的四羊方尊。而附刻在上面的龍、虎等動物形象則更帶有一些猙獰之氣，如猛虎食人卣。雖然從總體上看這些青銅器并不是那么惹人喜愛，甚至給人一種敬畏感和壓抑感，但從細節(jié)上看我們發(fā)現(xiàn)許多小動物用作了青銅器的附飾物或附屬配件，正是這些小動物打破了青銅器的沉悶感，增加了主體的生氣。郭沫若曾經(jīng)發(fā)出感嘆說：“每以現(xiàn)實性的動物為附飾物，一見即覺其靈巧�！逼鋵�，他的這句話用在玉雕藝術(shù)中同樣十分精彩。比如，在欣賞婦好墓出土的玉雙角蟠龍的時候，盡管它身上布滿了三角形和正方形的雙層幾何云雷紋，身體極度彎曲，表情驚悚嚇人，卻因為不是裝飾在青銅器上的附飾物而顯得格外自由，就連那張牙舞爪的樣子也不見得有多駭人，反而讓人感覺到活潑可愛，具有一種原始的、天真的、樸拙的美感。在千姿百態(tài)的殷商玉雕作品中，線條、色彩、圖案、形狀以某種特殊的方式共同組合成所謂“有意味的形式”，這是激發(fā)我們審美感情和審美幻想的一種形式。換句話說，同樣的紋飾，在某些玉器上就顯得繁復(fù)、粗獷、硬朗，但在另一些玉器上卻顯得婉轉(zhuǎn)、柔和、流暢，產(chǎn)生這一差別的根本原因就在于藝術(shù)元素之間的組合方式不同。
值得一提的是，動靜結(jié)合的創(chuàng)意不僅僅表現(xiàn)在玉雕的外形特點上，還表現(xiàn)在了優(yōu)美流暢的紋飾中。以常見的幾何紋飾云雷紋為例，“用柔和的回旋線條組成的是云紋，用方折角的回旋線條組成的是雷紋……云雷紋的形式多種多樣，有的是朝向一個方向旋轉(zhuǎn)或呈s形旋轉(zhuǎn)，有的是呈c形纏繞�！辈徽撌窃鯓拥男D(zhuǎn)和纏繞，這種連續(xù)的帶狀線條很容易使人產(chǎn)生運動的聯(lián)想和想象，同時也增強了器物的節(jié)奏感和運動感。
四、結(jié)語
殷商玉雕作為我國古代勞動人民辛勤勞動和智力創(chuàng)造的結(jié)晶，代表著那個時代昂揚向上的精神風(fēng)貌，并在上層社會生活中居于十分重要的地位。它們除了裝飾作用之外，還滲透著與原始巫術(shù)、祭祀圖騰、禮儀喪葬等活動相關(guān)的觀念性的含義，展示了人類在精神領(lǐng)域的探索成果和審美能力的發(fā)展。換言之，殷商玉雕是“人化了的自然界”和“人的本質(zhì)力量的對象化”的產(chǎn)物。玉雕藝術(shù)是中華民族的珍愛，自它誕生之日起，就與社會化的生產(chǎn)實踐活動有著密不可分的關(guān)系。不管是對現(xiàn)實事物的模擬或?qū)憣崳只蚴莵碓从谧诮绦叛龅忍摂M幻想的形式創(chuàng)造，這些巧奪天工的藝術(shù)品都是先民在漫長的生產(chǎn)實踐活動中，對玉石的自然特性及形式規(guī)律逐步掌握、熟悉、運用的結(jié)果。之后，隨著人們對自然認識的加深和生產(chǎn)生活經(jīng)驗的不斷豐富，玉雕這項工藝終于發(fā)展成為了既合目的性又合規(guī)律性的并且令世人驚嘆的中國傳統(tǒng)造型藝術(shù)。
“藝術(shù)正是人類這種作為精神生命的本體在不斷延伸著的物態(tài)化的確證。人們在物態(tài)化的對象中，直觀到自己的生存和變化而獲得精神上的培養(yǎng)，增添自我生命的力量�！笨梢�,藝術(shù)存在于一定的時空中,不僅可以把流逝的時空凝凍起來，使世界成為一個永恒的現(xiàn)在,而且還可以喚醒和塑造人的藝術(shù)----心理----情感三位一體的審美意識。從接受美學(xué)的角度看，殷商時期的玉雕藝術(shù)恰好滿足了人們在經(jīng)過了藝術(shù)時空轉(zhuǎn)換后留下的心靈上的空虛。質(zhì)言之，它所傳達出的歷史感、文化感和民族感包含了中華民族幾千年來積淀下來的對于世界、自然和人生的情理交融的領(lǐng)悟與感想，也是中國藝術(shù)精神的最直接的體現(xiàn)和最好的詮釋。
注釋
�、賉東漢]許慎：《說文解字》[M]10頁，南京，江蘇古籍出版社，2001
�、谥苣先骸断纳讨軙r期玉器》[J]100頁，西安，《收藏》，2007（8）
�、鄢炭∮ⅲY見元：《詩經(jīng)注析》（下冊）[M]1030頁，北京，中華書局，1999
�、軛钐煊睿骸吨芏Y譯注》[M]281頁，上海，上海古籍出版社，2004
⑤[德]康德：《判斷力批判》[M]宗白華譯，63頁，北京，商務(wù)印書館，1985
�、轠美]蘇珊·朗格：《情感與形式》[M]51頁，北京，中國社會科學(xué)出版社，1986
參考文獻
[1]朱志榮，陶國山：《商代玉器的審美特征》[J]《泰山學(xué)院學(xué)報》，2004（1）。
[2]倪建林：《殷商玉雕藝術(shù)---中國古代玉器藝術(shù)鑒賞》[J]《中國古代玉器藝術(shù)鑒賞》，2003（2）
[3]周南泉：《夏商周時期玉器》[J]《收藏》，2007（8）
[4]李惠新：《商周玉器鑒辨新識》[J]《收藏》，2007（2）
【殷商玉雕藝術(shù)中的造型研究論文】相關(guān)文章：
4.藝術(shù)創(chuàng)作中藝術(shù)形象簡化研究論文