自畫像藝術(shù)語言形態(tài)的思考論文

　　摘要:本文論述了自畫像產(chǎn)生的歷史原因和意義,它在不同時期的表現(xiàn)作用及對現(xiàn)代自畫像創(chuàng)新性與時代性的思考,闡述了如何用具有當(dāng)代性的思維去思考和展示自己作品的藝術(shù)語言。

　　關(guān)鍵詞:自畫像;繪畫;藝術(shù)語言;時代性

　　1、自畫像產(chǎn)生的歷史原因和意義

　　自畫像是藝術(shù)家為自己所畫的肖像作品,達(dá)芬奇、丟勒、倫伯朗、庫爾貝、凡高、畢加索等許多畫家們都在畫史上以自畫像著稱。這些自畫像是畫家本人在特定的歷史時期真實的寫照,是忠于自己內(nèi)心感情的表現(xiàn),自畫像創(chuàng)作是非常有意義的,首先是藝術(shù)家自傳式的記錄。同時,在畫布上又可以自由的表達(dá)藝術(shù)家對人生、社會、藝術(shù)的見解。

　　自畫像作為一種表現(xiàn)形式,它的出現(xiàn)及發(fā)展,與人們的自我意識蘇醒和自我價值體現(xiàn)有著密切的關(guān)系。它同風(fēng)景畫一樣,是從西方宗教畫中分離出來的。在早期繪畫,創(chuàng)作者自身的形象是無資格出現(xiàn)在畫面中的。畫家們被視為體力勞動者,卑微的手藝人,為上等社會所鄙視。到15世紀(jì)晚期,達(dá)芬奇等藝術(shù)家們認(rèn)識到藝術(shù)家不是卑微無知的匠人,而是具有文化和藝術(shù)修養(yǎng)、通曉自由學(xué)科和科學(xué)知識的社會精英。這時期畫家自身的形象開始出現(xiàn)在歷史或宗教性的作品中,藝術(shù)家們開始在自己作品的一角留下本人的形像,畫家通常是將自己裝扮成故事中的人物出現(xiàn)在畫面中,漸漸的畫家自己的形象在畫面中所占的位置越來越大,并不斷向畫面的中心移動,直至后來的現(xiàn)實主義畫家?guī)鞝栘惏炎约寒嫷搅水嬅娴恼�中心。這是藝術(shù)家社會地位以及自信心提高的一種表現(xiàn),展示和炫耀自我修養(yǎng)、社會地位、服飾、儀態(tài)等。藝術(shù)家表達(dá)了他們關(guān)于提高藝術(shù)和自身的地位,重塑自身形象的理想和愿望,自畫像也成為人們希望探知藝術(shù)家內(nèi)心世界的一個窗口。

　　2、自畫像作品在不同時期的表現(xiàn)和作用

　　任何事物的產(chǎn)生和發(fā)展都是與它的歷史背景和客觀現(xiàn)實環(huán)境等因素分不開的。繪畫藝術(shù)作為一種特殊的藝術(shù)語言形式,它的發(fā)展與時代的變遷和發(fā)展有著密切的聯(lián)系,受諸多方面的影響。不同的時代就會出現(xiàn)不同的藝術(shù)觀念,產(chǎn)生出新的藝術(shù)流派及風(fēng)格,不斷地賦予藝術(shù)以新的生命,從而推動藝術(shù)的發(fā)展[1]。自畫像藝術(shù)的發(fā)展變化就是一部西方美術(shù)史的演變發(fā)展過程,傳統(tǒng)的自畫像是以真實的表現(xiàn)自我為目的,準(zhǔn)確的表現(xiàn)人物的性格特征和內(nèi)心世界為特征。文藝復(fù)興時期的藝術(shù)家改變了中世紀(jì)藝術(shù)家對待自然的態(tài)度和方法,他們把真實地再現(xiàn)自然面貌當(dāng)作繪畫的宗旨和技術(shù)能力的體現(xiàn)。這種繪畫形式從15世紀(jì)到17世紀(jì)以后發(fā)展到更加成熟,自畫像在這時期產(chǎn)生并發(fā)展成一種特殊的繪畫形式。

　　19世紀(jì)中葉,這個時期畫家們在自畫像的處理上己不再是單純的灰暗調(diào)子,而更多的是把自己置身于大自然之中,或者把自己和現(xiàn)實生活的道具結(jié)合在一起表現(xiàn)。同時在描繪自己的畫像時,衣著隨便自然,不加修飾,顯得純樸實在。

　　19世紀(jì)后期到20世紀(jì)初,活躍于巴黎的革新藝術(shù)家們,他們反對傳統(tǒng)的繪畫形式,拋棄了傳統(tǒng)的繪畫思想,探索繪畫自身獨(dú)力的價值,擺脫了歷史、宗教題材的束敷。從這一時期開始,歐洲藝術(shù)從傳統(tǒng)形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)過渡,經(jīng)歷了印象主義、新印象主義、后印象主義等風(fēng)格流派,世界藝術(shù)的現(xiàn)代性開始來臨。

　　印象派在自畫像作品中更加側(cè)重人物的自我、精神狀態(tài)的描繪,強(qiáng)調(diào)人物的現(xiàn)代性,他們更自由地使用了色彩、線條以及由色彩和線條構(gòu)成的抽象形式,他們認(rèn)識到這些純粹的繪畫語言似乎更能表達(dá)他們所要表達(dá)的東西[2]。繪畫作品展現(xiàn)的是人物性格與心靈世界,傳達(dá)畫家情感與藝術(shù)理念不再僅僅是通過寫實手段,而是通過背離傳統(tǒng),淡化真實,強(qiáng)調(diào)對繪畫語言實質(zhì)的開拓手法來實現(xiàn)。 20世紀(jì)抽象、變形、立體、象征、表現(xiàn)等等流派并存,自畫像同樣被畫家們用來探索新的藝術(shù)語言形式。畫家們更加注意人物的內(nèi)部特征的描繪,人物外部特征被加以主觀處理,對象的外部特征并不重要,畫家只是從中尋求抒發(fā)內(nèi)心感受的契機(jī)。在現(xiàn)代繪畫的各種流派中,藝術(shù)家沒有什么固定的美術(shù)標(biāo)準(zhǔn),藝術(shù)家根據(jù)各自的天性和自己的本能進(jìn)行制作[2],作品充分體現(xiàn)了那種表現(xiàn)“內(nèi)在需要”的藝術(shù)追求,繪畫在此己發(fā)生了“面目全非”的改變,藝術(shù)家的主體精神開始解放,造型和色彩被抽離出來獲得新生,現(xiàn)代藝術(shù)在突進(jìn)中開始催生更新的語言[3]。

　　藝術(shù)大師們的自畫像,無論哪個時期,都是對自我個性的表達(dá),自畫像是他們轉(zhuǎn)移、減輕內(nèi)心痛苦的手段,在探索自己內(nèi)心世界的同時也是他們藝術(shù)的實驗田。藝術(shù)家用自己獨(dú)特的藝術(shù)語言發(fā)掘自我意識。自畫像就象藝術(shù)家的自傳,展現(xiàn)了藝術(shù)家的技藝、思想、自信、審美觀及社會地位�？傮w來看,自畫像的產(chǎn)生和發(fā)展是從注重人類個體的外部特征轉(zhuǎn)向內(nèi)部特征,從描繪具體的個人轉(zhuǎn)向非特定個體,從古典的傳統(tǒng)法則轉(zhuǎn)向注重內(nèi)心情感加以主觀處理的轉(zhuǎn)變。每一個特定的歷史時期,畫家觀察、認(rèn)識世界方式不同,作品的語言風(fēng)格也不同,這些因素對于生活在現(xiàn)今時代的藝術(shù)家思想同樣具有啟示作用。

　　3、現(xiàn)代自畫像的創(chuàng)新性與時代性

　　在十九世紀(jì)以前的繪畫中我們可以看到多為表現(xiàn)宗教故事、歷史故事、貴族人物肖像為主要題材,這當(dāng)然是由當(dāng)時的歷史時代背景所決定的。今天,在現(xiàn)代自畫像繪畫中,如何展示自己的作品語言,如何用具有當(dāng)代性的思維去思考,如何吸收和創(chuàng)新是重要任務(wù)之一,這是我們當(dāng)代畫家所應(yīng)研究的課題。處在不同時代的畫家,個性有可能有相通之處,但是他們個性體驗、生存的環(huán)境肯定不同,即使是同一個時代,也肯定會呈現(xiàn)不同的個性體現(xiàn)。同樣是語言,藝術(shù)作品也需要用不同的表達(dá)方式跟觀者交流,這樣就需要藝術(shù)家用自己獨(dú)特的個性語言來表達(dá)繪畫的內(nèi)涵。繪畫的表現(xiàn)語言就是一種表述方式。不同的藝術(shù)有不同的規(guī)范,當(dāng)代繪畫吸收了現(xiàn)代繪畫發(fā)展的一些成果,結(jié)合了現(xiàn)代藝術(shù)的一些觀念和技術(shù)材料。從繪畫的手段以及對繪畫特點(diǎn)的認(rèn)識角度出發(fā),對作品進(jìn)行了新的創(chuàng)造與探索。傳統(tǒng)的寫實手法以不足以表現(xiàn)新時代了,現(xiàn)代油畫以真切的審美感受面對變化了的社會現(xiàn)象,去探索真實,表達(dá)出新的感受。尋找畫家獨(dú)特的繪畫風(fēng)格追求,以期讓繪畫領(lǐng)域呈現(xiàn)出更豐富的面貌。

　　對于自畫像繪畫語言的形成,時代感和當(dāng)代性是需要關(guān)注的問題。當(dāng)今科學(xué)技術(shù)的高速發(fā)展,數(shù)碼技術(shù)的廣泛應(yīng)用,都給繪畫帶來了極大的沖擊和挑戰(zhàn)。借鑒影像、數(shù)碼,利用新材料等科技手段,已成為當(dāng)今藝術(shù)家常用的手法,很多藝術(shù)作品在媒材上已完全打破了以往藝術(shù)種類的劃分界限。不拘一格的媒材方式使藝術(shù)派生出形形色色、生機(jī)勃勃的新的語言形式[4]。今天,我們正處在一場大變革的前夜,人類自身所創(chuàng)造的網(wǎng)絡(luò)空間正在徹底重塑人類社會的空間,人類的生存空間正在被重新定義。知識洪峰時代的到來和由網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的信息交易成本的降低將使每一個人成為一個真正的創(chuàng)新主體[5]。它給繪畫提供了圖像形式想象的無限可能和繪畫手法創(chuàng)新的課題。當(dāng)然,這并不是說我們不需要學(xué)習(xí)和借鑒傳統(tǒng)的繪畫經(jīng)驗,大師們在自畫像等方面已做了大量的研究,并取得了輝煌的成就,創(chuàng)作出許多傳世之創(chuàng),為我們今天的自畫像創(chuàng)作提供了寶貴的經(jīng)驗,也是我們學(xué)習(xí)自畫像繪畫技巧必須研究和繼承的傳統(tǒng),繼承與發(fā)展是一個永恒的主題。向傳統(tǒng)學(xué)習(xí),沒有傳統(tǒng)就沒有創(chuàng)新,傳統(tǒng)提供出一塊堅實的平臺,以便藝術(shù)家向上跳躍。在對某一階段大師作品作深致研究,對個人的藝術(shù)品味發(fā)展是非常有好處的,我們可以從大師作品中領(lǐng)悟到大師的精神所在,大師們把他們的精神留在畫布上,留在語言的表現(xiàn)中。我們繼承的不能是表面形式,我們的時代在變遷,我們的生存環(huán)境在改變,我們的認(rèn)知在拓展。因此,要用我們當(dāng)代人自己的思考、自己的語言來表達(dá)自己的感受,這才是繪畫的真諦。

　　4、結(jié)語

　　今天我們處在一個信息圖像時代,人們不需要高超的技能就能得到高質(zhì)量的影像和照片。在這樣的一個時代,我們?nèi)绻�還是完全用以前的繪畫方式來創(chuàng)作,那必將被淘汰。自畫像語言在繼承傳統(tǒng)的同時必須要發(fā)展,更要有當(dāng)代性,這是時代的要求。社會在不斷的發(fā)展,世界高科技突飛猛進(jìn),我們的認(rèn)知世界也在不斷變化,藝術(shù)呈現(xiàn)多元的態(tài)勢。作為繪畫題材的一種“自畫像”來說,在這新世紀(jì)也應(yīng)有著不同的內(nèi)涵與表達(dá)方式。

　　參考文獻(xiàn):

　　[1] 曲欣 超寫實主義繪畫 [M]廣西美術(shù)出版社19961

　　[2] 王健 超越性思維 [M]復(fù)旦大學(xué)出版社200563 , 85

　　[3] 葉強(qiáng)、王朝剛、鄭力 抽象繪畫語言簡明教程 [M] 重慶出版社 20069

　　[4] 皮道堅 美術(shù)創(chuàng)作與論文指導(dǎo)[M] 高等教育出版社 200213

　　[5] 呂澎 現(xiàn)代繪畫:新的形象語言[M] 山東文藝出版社1987 6

【自畫像藝術(shù)語言形態(tài)的思考論文】相關(guān)文章：

語文教學(xué)語言藝術(shù)研究論文11-03

展現(xiàn)人性之真的文學(xué)新形態(tài)論文08-02

對大學(xué)教育的思考論文11-10

也談?wù)Z言和思維的關(guān)系藝術(shù)論文05-11

語言文學(xué)畢業(yè)論文-秘書的說話藝術(shù)08-08

新媒體環(huán)境下的體驗廣告形態(tài)文學(xué)論文04-29

有聲語言藝術(shù)創(chuàng)作及傳播效果探索論文08-09

定量研究及哲學(xué)思考論文04-11

語言藝術(shù)在英語文學(xué)中的應(yīng)用研究論文09-23

談廣播播音主持人的語言藝術(shù)論文08-20