漢畫藝術在設計中的適用性論文
首先豐富藝術風格折射出良好的創(chuàng)作狀態(tài):漢畫所展示的藝術空間是多層次、全方位的。其中高度寫實的現(xiàn)實主義作品在漢畫像中占有一定的比例,這類作品設計高超嚴謹,做工精細考究,造型逼真生動;端莊、嚴謹不失空靈,造型雄壯、灑脫又不乏精致;說明漢代人已具備了高超的再現(xiàn)客觀生活的造型能力。也有不少作品具有自由奔放、開放自我的浪漫主義風格,造型傳神、鮮活,構圖靈活、曼妙,于隨性張揚中,彰顯著漢代人所獨有的自信、蓬勃的創(chuàng)新精神。這類作品在漢畫中占有很大比例,中國繪畫中的自然表現(xiàn)主義的主流風格也正是在漢畫盛行的時代被奠定了基礎。更有很多類似“現(xiàn)代派”的極度夸張變形的作品,因夸張而強悍,因扭曲而詼諧,不似卻極似,往往使人忍俊不禁,是“現(xiàn)代派”的鼻祖———比西方“現(xiàn)代派”早了兩千年左右。還有一些作品仿佛隨手涂鴉而來,充滿童趣,但細細品味,卻往往給人筆簡意濃,味淡情深之感。綜上,畫像藝術就像漢代形象的《詩經(jīng)》,風、雅、頌俱全,以“風”為主。來自漢代的一幅幅畫面,一個個形象散發(fā)著混沌、含蓄、幽古、強悍、深沉、純樸、溫淳、良善、自信的漢代先人的最真摯的心音。從這些漢畫中,我們可以很深刻地感受到漢代藝人完全按自己的感受、想法和愿望來進行藝術活動的;他們創(chuàng)作時,能夠充滿自信、無拘無束地來表現(xiàn)發(fā)自內(nèi)心深處的東西。作品隨心性流淌而出,創(chuàng)新是隨時隨地、自然而然的,這才是最好的藝術創(chuàng)作狀態(tài)!這會給當下那些忙于經(jīng)綸世務而變得日漸麻木的所謂藝術人和設計者以很好的啟示。
其次,漢畫是漢代視覺藝術的綜合寶庫:漢畫應該囊括形象、紋飾、文字、符號等所有視覺圖像信息的綜合載體,所蘊含的藝術容量蔚為壯觀。就整體藝術效果來看,畫像隨時代、產(chǎn)地、藝術模式和造型手法、構成形式等因素影響而幻化得豐富多彩,各不相同。有時即便是同一地方,甚至同一個墓葬里的畫像的藝術手法也不盡相同。從漢畫的裝飾構成來說:畫面整體構成花樣繁多,骨格形式多樣,堪稱構成藝術模板的寶庫。漢畫還擁有大量鮮活的生動藝術形象:不同身份、地位、性別的人物形象,各種呼之欲出的動物形象、變化莫測的仙人、靈異……等,多不勝舉。另外,漢畫里還有許多關于建筑、家具、器物、服飾、發(fā)式等多種可參考、研究的藝術資料,匯合起來自然就有很大的利用價值。因此,漢畫是一個涵蓋量巨大、綜合的藝術形象寶庫。
第三,漢代藝術家真的擁有無窮的創(chuàng)造力,漢畫的造型給人極其豐富的審美感受,具有豐厚的審美內(nèi)涵,藝術造型手法高超多樣,造型中巧妙運用了諸多形式美的因素,體現(xiàn)了多樣化的藝術風格。是學習傳統(tǒng)藝術的最全面的教材,從美術史的角度具有很高的研究價值。漢畫的造型給人極其豐富的審美感受:寫實、夸張;粗狂、細膩;簡練、繁復;稚拙、成熟;質(zhì)樸、嫵媚;熱烈、疏淡;含蓄、直白;俏皮、莊重;苦澀,甜膩……折射出漢代藝術家無窮的創(chuàng)造力。漢畫的表現(xiàn)形式包括很多審美因素,包括點線面因素,色彩因素,構圖因素,材質(zhì)因素,肌理因素,時空因素等。以點、線面因素為例:在漢畫像中就顯得非常耐人尋味。幾個點的組合,像一條游動的視覺鏈條,使整個畫面游動起來。其中,線的演繹更是出神入化,幾乎達到無形不線的地步。同時,面也無處不彰顯著獨到的魅力:凸出的、凹下的、由點聚集所形成的`面、由線的排列形成的面、由圖案填充所形成的面等,真是豐富多彩。眾多的漢代藝人,在完全不受束縛的情況下創(chuàng)作出來的漢代畫像,呈現(xiàn)給我們的必然是一個奔放自由、氣勢磅礴、百花齊放的格局。這種清新的漢代藝術之風一旦被世人開發(fā)和利用,必定會帶來一股強勁的動力,為中國設計界走民族道路帶來強勁的內(nèi)在民族原動力。其強度絲毫不亞于西南少數(shù)民族之風對中國設計界曾經(jīng)的影響。另外,透過漢畫所折射的文化和思想信息可以挖掘漢代社會的精神文化價值:漢代社會處于封建社會的上升階段,具有雄強、蓬勃的發(fā)展?jié)摿σ约昂椭C積極的社會發(fā)展環(huán)境。對其形象資料的全面研究,總結其折射出的社會發(fā)展的經(jīng)驗和教訓,挖掘其文化中可傳承的精神內(nèi)涵,有利于建設和諧的社會環(huán)境。
綜上,當下對于漢畫像在藝術學、美學方面的研究,有關對現(xiàn)實藝術設計服務的思考并不多,而專門基于藝術設計的漢畫圖像資料的構建就更少。對于漢畫藝術語言的研究的探索,也只限于對于造型藝術和裝飾藝術的初步涉獵,尚屬于探索性的初始階段,對藝術學、形式語言方面的更為精細的專業(yè)和縱深研究還是空白。需要進行更進一步的研究和開發(fā)。漢畫經(jīng)過兩千年的歲月已洗盡鉛華,呈現(xiàn)在我們面前的無論是原磚照片,還是拓片,都是只有黑白灰的單色畫面,較之五光十色的其他設計學資料一下子很難吸引人的眼球�！皸罴矣信痹僭趺疵利�,不能只“養(yǎng)在深閨”不示人,還需要有效的途徑介紹給世人。其次,漢代離現(xiàn)在已有兩千多年,漢畫就像唐詩、宋詞、元散曲和文言文一樣,需要懂行的人加以釋譯,才能為現(xiàn)代人接受。另外,在漢代還沒有“設計”這個概念,雖然漢畫是個待開發(fā)的民族文化的寶藏,要被藝術設計專業(yè)所認識、接受和利用,必須對其進行系統(tǒng)的選擇、整理、闡釋,以及對現(xiàn)代設計的超時空的鏈接。筆者所做的事就是把收獲到的“麥子”(原生漢畫)經(jīng)過一系列的精加工成為“優(yōu)質(zhì)面粉”———設計用漢畫優(yōu)質(zhì)教材和資料用書。讓漢畫這顆民族藝術的瑰寶在現(xiàn)代設計藝術界能夠大放異彩。
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