有關自畫像藝術語言形態(tài)的思考
摘要:本文論述了自畫像產(chǎn)生的歷史原因和意義,它在不同時期的表現(xiàn)作用及對現(xiàn)代自畫像創(chuàng)新性與時代性的思考,闡述了如何用具有當代性的思維去思考和展示自己作品的藝術語言。
關鍵詞:自畫像;繪畫;藝術語言;時代性
1、自畫像產(chǎn)生的歷史原因和意義
自畫像是藝術家為自己所畫的肖像作品,達芬奇、丟勒、倫伯朗、庫爾貝、凡高、畢加索等許多畫家們都在畫史上以自畫像著稱。這些自畫像是畫家本人在特定的歷史時期真實的寫照,是忠于自己內心感情的表現(xiàn),自畫像創(chuàng)作是非常有意義的,首先是藝術家自傳式的記錄。同時,在畫布上又可以自由的表達藝術家對人生、社會、藝術的見解。
自畫像作為一種表現(xiàn)形式,它的出現(xiàn)及發(fā)展,與人們的自我意識蘇醒和自我價值體現(xiàn)有著密切的關系。它同風景畫一樣,是從西方宗教畫中分離出來的。在早期繪畫,創(chuàng)作者自身的形象是無資格出現(xiàn)在畫面中的。畫家們被視為體力勞動者,卑微的手藝人,為上等社會所鄙視。到15世紀晚期,達芬奇等藝術家們認識到藝術家不是卑微無知的匠人,而是具有文化和藝術修養(yǎng)、通曉自由學科和科學知識的社會精英。這時期畫家自身的形象開始出現(xiàn)在歷史或宗教性的作品中,藝術家們開始在自己作品的一角留下本人的形像,畫家通常是將自己裝扮成故事中的人物出現(xiàn)在畫面中,漸漸的畫家自己的形象在畫面中所占的位置越來越大,并不斷向畫面的中心移動,直至后來的現(xiàn)實主義畫家?guī)鞝栘惏炎约寒嫷搅水嬅娴恼行摹＿@是藝術家社會地位以及自信心提高的一種表現(xiàn),展示和炫耀自我修養(yǎng)、社會地位、服飾、儀態(tài)等。藝術家表達了他們關于提高藝術和自身的地位,重塑自身形象的理想和愿望,自畫像也成為人們希望探知藝術家內心世界的一個窗口。
2、自畫像作品在不同時期的表現(xiàn)和作用
任何事物的產(chǎn)生和發(fā)展都是與它的歷史背景和客觀現(xiàn)實環(huán)境等因素分不開的。繪畫藝術作為一種特殊的藝術語言形式,它的發(fā)展與時代的變遷和發(fā)展有著密切的聯(lián)系,受諸多方面的影響。不同的時代就會出現(xiàn)不同的藝術觀念,產(chǎn)生出新的藝術流派及風格,不斷地賦予藝術以新的生命,從而推動藝術的發(fā)展[1]。自畫像藝術的發(fā)展變化就是一部西方美術史的演變發(fā)展過程,傳統(tǒng)的自畫像是以真實的表現(xiàn)自我為目的,準確的表現(xiàn)人物的性格特征和內心世界為特征。文藝復興時期的藝術家改變了中世紀藝術家對待自然的態(tài)度和方法,他們把真實地再現(xiàn)自然面貌當作繪畫的宗旨和技術能力的體現(xiàn)。這種繪畫形式從15世紀到17世紀以后發(fā)展到更加成熟,自畫像在這時期產(chǎn)生并發(fā)展成一種特殊的繪畫形式。
19世紀中葉,這個時期畫家們在自畫像的處理上己不再是單純的灰暗調子,而更多的是把自己置身于大自然之中,或者把自己和現(xiàn)實生活的道具結合在一起表現(xiàn)。同時在描繪自己的畫像時,衣著隨便自然,不加修飾,顯得純樸實在。
19世紀后期到20世紀初,活躍于巴黎的革新藝術家們,他們反對傳統(tǒng)的繪畫形式,拋棄了傳統(tǒng)的繪畫思想,探索繪畫自身獨力的價值,擺脫了歷史、宗教題材的束敷。從這一時期開始,歐洲藝術從傳統(tǒng)形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)過渡,經(jīng)歷了印象主義、新印象主義、后印象主義等風格流派,世界藝術的現(xiàn)代性開始來臨。
印象派在自畫像作品中更加側重人物的自我、精神狀態(tài)的描繪,強調人物的現(xiàn)代性,他們更自由地使用了色彩、線條以及由色彩和線條構成的抽象形式,他們認識到這些純粹的繪畫語言似乎更能表達他們所要表達的東西[2]。繪畫作品展現(xiàn)的是人物性格與心靈世界,傳達畫家情感與藝術理念不再僅僅是通過寫實手段,而是通過背離傳統(tǒng),淡化真實,強調對繪畫語言實質的開拓手法來實現(xiàn)。
20世紀抽象、變形、立體、象征、表現(xiàn)等等流派并存,自畫像同樣被畫家們用來探索新的藝術語言形式。畫家們更加注意人物的內部特征的描繪,人物外部特征被加以主觀處理,對象的外部特征并不重要,畫家只是從中尋求抒發(fā)內心感受的契機。在現(xiàn)代繪畫的各種流派中,藝術家沒有什么固定的美術標準,藝術家根據(jù)各自的天性和自己的本能進行制作[2],作品充分體現(xiàn)了那種表現(xiàn)“內在需要”的藝術追求,繪畫在此己發(fā)生了“面目全非”的改變,藝術家的主體精神開始解放,造型和色彩被抽離出來獲得新生,現(xiàn)代藝術在突進中開始催生更新的語言[3]。
藝術大師們的自畫像,無論哪個時期,都是對自我個性的表達,自畫像是他們轉移、減輕內心痛苦的手段,在探索自己內心世界的同時也是他們藝術的實驗田。藝術家用自己獨特的藝術語言發(fā)掘自我意識。自畫像就象藝術家的自傳,展現(xiàn)了藝術家的技藝、思想、自信、審美觀及社會地位�？傮w來看,自畫像的產(chǎn)生和發(fā)展是從注重人類個體的外部特征轉向內部特征,從描繪具體的個人轉向非特定個體,從古典的傳統(tǒng)法則轉向注重內心情感加以主觀處理的轉變。每一個特定的歷史時期,畫家觀察、認識世界方式不同,作品的語言風格也不同,這些因素對于生活在現(xiàn)今時代的藝術家思想同樣具有啟示作用。
3、現(xiàn)代自畫像的創(chuàng)新性與時代性
在十九世紀以前的繪畫中我們可以看到多為表現(xiàn)宗教故事、歷史故事、貴族人物肖像為主要題材,這當然是由當時的歷史時代背景所決定的。今天,在現(xiàn)代自畫像繪畫中,如何展示自己的作品語言,如何用具有當代性的思維去思考,如何吸收和創(chuàng)新是重要任務之一,這是我們當代畫家所應研究的課題。處在不同時代的畫家,個性有可能有相通之處,但是他們個性體驗、生存的環(huán)境肯定不同,即使是同一個時代,也肯定會呈現(xiàn)不同的個性體現(xiàn)。同樣是語言,藝術作品也需要用不同的表達方式跟觀者交流,這樣就需要藝術家用自己獨特的個性語言來表達繪畫的內涵。繪畫的表現(xiàn)語言就是一種表述方式。不同的藝術有不同的規(guī)范,當代繪畫吸收了現(xiàn)代繪畫發(fā)展的一些成果,結合了現(xiàn)代藝術的一些觀念和技術材料。從繪畫的手段以及對繪畫特點的認識角度出發(fā),對作品進行了新的創(chuàng)造與探索。傳統(tǒng)的寫實手法以不足以表現(xiàn)新時代了,現(xiàn)代油畫以真切的審美感受面對變化了的社會現(xiàn)象,去探索真實,表達出新的感受。尋找畫家獨特的繪畫風格追求,以期讓繪畫領域呈現(xiàn)出更豐富的面貌。
對于自畫像繪畫語言的形成,時代感和當代性是需要關注的問題。當今科學技術的高速發(fā)展,數(shù)碼技術的廣泛應用,都給繪畫帶來了極大的沖擊和挑戰(zhàn)。借鑒影像、數(shù)碼,利用新材料等科技手段,已成為當今藝術家常用的手法,很多藝術作品在媒材上已完全打破了以往藝術種類的劃分界限。不拘一格的媒材方式使藝術派生出形形色色、生機勃勃的新的語言形式[4]。今天,我們正處在一場大變革的前夜,人類自身所創(chuàng)造的網(wǎng)絡空間正在徹底重塑人類社會的空間,人類的生存空間正在被重新定義。知識洪峰時代的到來和由網(wǎng)絡技術的信息交易成本的降低將使每一個人成為一個真正的創(chuàng)新主體[5]。它給繪畫提供了圖像形式想象的無限可能和繪畫手法創(chuàng)新的課題。當然,這并不是說我們不需要學習和借鑒傳統(tǒng)的繪畫經(jīng)驗,大師們在自畫像等方面已做了大量的研究,并取得了輝煌的成就,創(chuàng)作出許多傳世之創(chuàng),為我們今天的自畫像創(chuàng)作提供了寶貴的經(jīng)驗,也是我們學習自畫像繪畫技巧必須研究和繼承的傳統(tǒng),繼承與發(fā)展是一個永恒的主題。向
【自畫像藝術語言形態(tài)的思考】相關文章：
自畫像藝術語言形態(tài)的思考論文06-22
論繪畫藝術的語言形態(tài)08-16
語言藝術本質性研究思考的論文05-29
論古箏藝術的表演形態(tài)09-17
美術教學中的語言形態(tài)論文08-16
影視音樂藝術形態(tài)的運用論文10-24
中國當代版畫藝術思維和藝術語言上值得思考的問題論文08-15
粵北采茶民俗及茶文化藝術形態(tài)08-06