伴奏音樂對舞蹈教學的影響分析論文
1舞蹈題材的擴展與音樂情感的變化
音樂在一個舞蹈者的生活中占據(jù)著很大的地位，音樂同時又是舞蹈教學中極為重要的輔助手段，沒有音樂舞蹈就沒有光彩，而這一點卻經(jīng)常被我們忽視。如何進一步協(xié)調(diào)伴奏音樂與舞蹈教學的關(guān)系，特別是培養(yǎng)舞者在舞蹈中的音樂感，這是對于教育者來說十分細致、嚴謹?shù)墓ぷ鳌?/p>
舞者的音樂感是通過舞蹈訓練和舞蹈劇目課的排練逐步培養(yǎng)起來的。在舞蹈訓練中，教師經(jīng)常告誡舞者，注意音樂節(jié)拍，告訴舞者聽音樂的重要性，可是做舞者的往往忽略了這些。其實,聽音樂和與舞蹈動作合拍，是有技巧的，這種技巧就是，有時僅靠提醒是遠遠不夠的，教師必須親自示范動作與音樂是如何合拍的，這樣比單純的口頭提醒更有說服力，并且能起到很直觀的作用。單憑教師解說音樂有時是有差別的，更何況任何動作首先產(chǎn)生于模仿，音樂與舞蹈的配合也不例外。
音樂與舞蹈配合表現(xiàn)出的最佳效果，就是人們經(jīng)常從嘴邊說的:這個人跳舞真有感覺。這個感覺其實就是充分表現(xiàn)了音樂。因此，在訓練中，教師除了仔細地講解舞蹈動作的性質(zhì)和組合訓練目的之外，應(yīng)該把聽音樂、合音樂當作課堂上重要的內(nèi)容來要求。
在舞蹈訓練中，要教會學生去表現(xiàn)動作、表現(xiàn)組合、表現(xiàn)音樂。舞蹈是表演藝術(shù)，通過單個動作與組合，去表現(xiàn)音樂，而這種“表現(xiàn)”使學生更加注重在動作中聆聽音樂、注重動作與音樂的配合，注重感受音樂，在訓練中培養(yǎng)學生重視音樂的表現(xiàn)力，而不是單純?yōu)閯幼鞫鴦幼鳌榧记啥记�。訓練的目的，是使學生逐漸達到舞蹈和音樂的有機結(jié)合，使視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)完美統(tǒng)一，而這個階段必須循序漸進。
首先從一年級就開始，由于學習的內(nèi)容較為簡單，組合方式也較為單純，因此課堂伴奏音樂應(yīng)當在旋律和節(jié)拍上都簡單明了，選擇旋律優(yōu)美，適合10多歲學齡心理的音樂，使他們喜歡聽到的音樂，再輔以舞蹈教員的引導(dǎo)，使學生把動作與音樂節(jié)奏的配合，逐步變成一種習慣。隨著學生年級的增長，到了中年級，由于動作和組合方式越來越復(fù)雜，學習的內(nèi)容增多，對于教員的要求也較高，首先必須具備把握音樂的能力，對于節(jié)奏、速度和旋律有一定的鑒賞力。這時候要讓舞者注意，除了音樂節(jié)奏準確，體現(xiàn)在動作中應(yīng)該干凈、靈活，舞者的'動作應(yīng)更具表現(xiàn)力和感染力。
2舞蹈動作的韻律與音樂選曲
在舞蹈教學中，伴奏音樂細致地了解舞蹈訓練的客觀規(guī)律，深刻理解每一個舞蹈動作、技巧活動的創(chuàng)作目的，才能使伴奏音樂與舞蹈動作相互交融，才能最大限度的調(diào)動舞者的情緒。
在舞蹈教學的伴奏音樂中，對于音樂的選擇，要考慮到舞蹈動作的性質(zhì)、特點、規(guī)律和變化，使之互相協(xié)調(diào)，相輔相成。根據(jù)每一個舞蹈動作節(jié)奏及訓練目的的不同，伴奏音樂也各不相同。
音樂選曲的規(guī)律性來自于舞蹈訓練中的節(jié)奏與韻律。不同的動作對音樂節(jié)奏、速度、音樂的藝術(shù)感、韻律線的長短、重拍等方面都有著不同要求。有些人把鋼琴伴奏簡單地認為是只要找到旋律規(guī)整、節(jié)奏與動作統(tǒng)一的旋律就可以了，這往往忽視了音樂在舞蹈訓練中的“引導(dǎo)”作用。一首好的伴奏樂曲，能最大程度地調(diào)動舞蹈者的跳舞欲望和熱情，那么，伴奏曲，怎樣選擇才叫“合適”呢?
其次，選擇與舞蹈情緒相符的旋律。如“蹲”，要求舞蹈者,訓練腿部的肌肉能力，動作要求緩慢，盡可能地做到腿部肌肉線條的延伸拉長，那么在選擇曲子的時候就應(yīng)該選擇一首節(jié)奏平穩(wěn)、舒緩的樂曲，更好地讓舞蹈者調(diào)整呼吸、收緊肌肉、保持平穩(wěn)，如果這個時候給一個節(jié)奏歡快的樂曲，則會導(dǎo)致舞蹈者呼吸加快，動作加速，不易于腿部肌肉的控制。在大踢腿時，應(yīng)該選擇一段行進、有力的伴奏旋律，不僅可以為之穩(wěn)定節(jié)奏，更可以在踢腿的瞬間強化力度，無形地輔助了舞者的訓練。
再次，伴奏者要關(guān)注舞蹈動作的“呼吸”。和唱歌、演奏一樣，舞蹈動作也有“呼吸”，呼吸一般在一串連貫動作與動作之間，伴奏者要注意觀察、體會舞蹈動作的呼吸點，每到“呼吸”處，伴奏要做到同步的“呼吸”處理，這樣處理出來的音樂，就像給舞蹈穿上了剪裁得體的衣服。
目前，多數(shù)院校使用的鋼琴伴奏樂譜都局限于北京舞蹈學院出版的《舞蹈伴奏基訓教材》和《民族民間舞音樂伴奏教程》，一些教師認為，只有北京舞蹈學院這樣的專業(yè)院校寫出來的曲子才更適合舞蹈教學。其實，我們古今中外龐大的音樂曲庫中也有很多豐富的音樂素材可以挖掘，如:芭蕾舞的伴奏音樂可選肖邦的《圓舞曲》(中跳)、舒伯特的《音樂瞬間》(小踢腿)以及莫扎特的《小步舞曲》(五位擦地)等。在選擇伴奏音樂時，伴奏者要善于從大型的鋼琴作品、交響樂中篩選、改編或者剪裁出需要的音樂片段，這不僅能極大地豐富教學資料，而且能在很大程度上提高學生的學習熱情和課堂效果。
3結(jié)語
有人說:“音樂是舞蹈的靈魂”，也許過于強調(diào)了“音樂”;但舞蹈作為空間和時間兼?zhèn)涞乃囆g(shù)，離不開音樂這卻是千真萬確的。樂曲是憑借聲音創(chuàng)造聽覺的形象;舞姿是憑借形體創(chuàng)造視覺的形象，二者合為一體，才構(gòu)成了時間與空間相結(jié)合的舞蹈藝術(shù)形式，所以舞蹈離開了音樂在廣義上來講是不復(fù)存在的。本文曾提過，在我國古代“樂”、“舞”是不分開的，“樂”就包括了“舞”，那時人們認為“舞”是音樂的形象化，的以舞蹈也多是以“曲名”來命名的。
【伴奏音樂對舞蹈教學的影響分析論文】相關(guān)文章：
2.簡要分析舞蹈音樂結(jié)構(gòu)對舞蹈表演的影響論文