淺談音樂在中國古典舞基訓(xùn)課中的重要性

時間：2024-10-07 17:46:20 舞蹈論文我要投稿

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　　基本功訓(xùn)練是學習中國古典舞的學生們最重要的課程之一，下面是小編搜集整理的一篇探究音樂在中國古典舞基訓(xùn)課重要性的論文范文，歡迎閱讀查看。

淺談音樂在中國古典舞基訓(xùn)課中的重要性

　　摘要：音樂自古以來就和舞蹈有著密不可分的關(guān)系，人們經(jīng)常說舞中有樂。舞蹈的學習離不開音樂，在中國古典舞基訓(xùn)課中，音樂也占據(jù)著相當重要的位置。音樂可以幫助完成基訓(xùn)課具體的訓(xùn)練動作，有利于培養(yǎng)學生樂感，有利于提升學生音樂素養(yǎng)，有利于培養(yǎng)學生的美感，對于中國古典舞學習者將來更好的發(fā)揮舞蹈動作，表現(xiàn)舞蹈之美，傳遞舞蹈之美具有極其重要的作用，應(yīng)當受到教師的關(guān)注和重視。

　　關(guān)鍵詞：音樂;中國古典舞;基訓(xùn)課

　　基本功訓(xùn)練課是學習中國古典舞最基本也是最重要的課程，對中國古典舞學習者打下堅實的舞蹈基礎(chǔ)，從而在今后能更自如的展現(xiàn)中國古典舞的藝術(shù)魅力是必不可少的。音樂自古以來就和舞蹈有著密不可分的關(guān)系，人們經(jīng)常說舞中有樂。在中國古典舞基訓(xùn)課中，音樂也占據(jù)著相當重要的位置，本文就將結(jié)合中國古典舞基訓(xùn)課的特點來探討音樂在該課程中的重要性，希望借此使進行該課程教學的教師提高對音樂選擇的重視程度，繼而更好地達到教育教學的目標。

　　一、中國古典舞基本功訓(xùn)練的內(nèi)容和意義

　　基本功訓(xùn)練是學習中國古典舞的學生們最重要的課程之一，對于中國古典舞來說，其基本功訓(xùn)練系統(tǒng)已經(jīng)初步形成，并且烙上了鮮明的民族印記，它具備我們民族的審美特征和美學規(guī)范，并擁有我們民族自己的表現(xiàn)形式和藝術(shù)表現(xiàn)力，是其他訓(xùn)練體系所代替不了的�；�(xùn)課的內(nèi)容包括把上練習、中間地面練習、進行練習、軟度練習、控制練習和跳轉(zhuǎn)翻等能力的練習。通過中國古典舞基本功訓(xùn)練課的學習，可以使學生在原有舞蹈技能的基礎(chǔ)上，掌握較寬泛的舞蹈知識并兼?zhèn)湟魳放c舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)力，具有規(guī)范、扎實的基本功和技術(shù)技巧，達到身法與技法的和諧統(tǒng)一。尤其是對跳轉(zhuǎn)翻能力的訓(xùn)練，更為重要，能為學習好身韻和成品舞蹈打下良好的基礎(chǔ)。當舞者能夠淋漓盡致的發(fā)揮舞蹈動作，舞蹈才能表現(xiàn)其最美好的意義。

　　二、音樂在中國古典舞基訓(xùn)課中的重要作用

　　1、幫助完成基訓(xùn)課中具體的訓(xùn)練動作

　　對于中國古典舞基訓(xùn)課的老師來說，如何幫助學生高質(zhì)量地完成訓(xùn)練中的各項動作，達到訓(xùn)練目標是他們最為關(guān)心的問題，而在舞蹈教學過程中，如何選擇與技能訓(xùn)練相匹配的音樂是非常關(guān)鍵的。在做動作之前，學生首先感受到的是高低不同的音符所組合成的旋律。旋律是音樂的靈魂和基礎(chǔ)，用調(diào)式關(guān)系和節(jié)奏、節(jié)拍關(guān)系組合起來體現(xiàn)音樂的主要思想。伴奏教師在彈奏之前應(yīng)充分考慮學生所做的每一個動作的目的及訓(xùn)練方法，選擇合適風格的音樂，做好音樂的節(jié)奏、速度、力度、氣息等各方面的處理。因此，音樂在舞蹈專業(yè)技能訓(xùn)練學習中，起著舉足輕重的作用。如蹲、單腿蹲，中跳用四三拍的音樂;小踢腿、小彈腿、小跳、平轉(zhuǎn)及串翻身等節(jié)奏鮮明的動作，一般采用四二拍的音樂，左手的伴奏型應(yīng)是以跳音為主，輕盈歡快，節(jié)奏活潑;如大踢腿、大跳等有力的動作，應(yīng)多選用柱式和弦類型，速度較快，力點突出，氣息較短;在配合優(yōu)美抒情的動作時，一般就要選擇四四或八六拍的曲子，速度悠緩，氣息綿長。如風火輪，其音樂重拍點要有韌勁，四四拍的第一重拍落指要飽滿而有控制，左右手和聲織體豐滿，氣息延綿，氣口明顯，動作剛中帶柔，柔中有力，音樂以體現(xiàn)其寬廣氣魄為主;又如蹲這個動作，它是訓(xùn)練學生腿部肌肉韌度、開度、伸縮擴展及耐力的訓(xùn)練，動作感覺上較平靜，為了避免訓(xùn)練中的枯燥性，在音樂選材方面，選用旋律寬廣、優(yōu)美抒情的音樂，并多運用音區(qū)的變換、移調(diào)及變奏等手法，使旋律與動作配合更為協(xié)調(diào)，賦予動作更深的意義。讓學生在優(yōu)美的琴聲中學會聽音樂，在音樂的啟迪下全身心投入訓(xùn)練，學會動作的要領(lǐng)，達到訓(xùn)練的目的，把動作的內(nèi)涵在音樂的襯托下演繹出來。如果選擇的音樂與所進行的動作不匹配，動作完成的質(zhì)量將會下降，教學目的也無法順利達到。

　　此外，由于基本功訓(xùn)練課中的許多動作都是單調(diào)重復(fù)的，對于不少學生來說，略顯枯燥，隨著練習次數(shù)的累積，學生可能會失去剛接觸動作時的新鮮感，在某種程度上學習的激情也會慢慢減少，這種情況下的訓(xùn)練效果是很欠佳的。為此，教師可以在音樂的選擇上多一些變化，通過節(jié)奏和韻律的變化，讓學生感受到每次的動作都有新的感覺，當學生疲勞時，也可選擇一些節(jié)奏更為鮮明的音樂，提高他們的積極性，形成耳目一新的音樂氛圍，使學生在輕松多變的音樂啟迪下，通過同一動作的反復(fù)練習掌握舞蹈動作的要領(lǐng)。

　　2、有利于培養(yǎng)學生樂感，提升其音樂素養(yǎng)

　　(1) 節(jié)奏感的培養(yǎng)

　　節(jié)奏感是最首要的音樂素養(yǎng)。“節(jié)奏是給音樂以生命的源泉。它是音樂的最主要的推動力和最結(jié)實的建筑材料，好像是音樂的水泥。節(jié)奏起源與我們的呼吸，情緒的高漲和消沉，緊張和放松……使我們能在聲音的河流中辨認出支點、組成部分及音量的各種相互關(guān)系的元素”。同樣的，舞蹈也是一門具有節(jié)奏性及律動感的藝術(shù)形式，同一節(jié)拍內(nèi)動作速度長短不同的搭配就形成了舞蹈的節(jié)奏型。在舞蹈基訓(xùn)課堂中，鋼琴伴奏老師通過準確生動的音樂節(jié)奏來誘發(fā)學生的節(jié)奏感、韻律感，可使之較準確地掌握相應(yīng)舞蹈動作的節(jié)律。因此在基訓(xùn)課堂上，通過音樂節(jié)奏感的培養(yǎng)，可以使學生更好的掌握舞蹈的節(jié)奏感。

　　(2) 終止式聽覺的培養(yǎng)

　　終止式即相當于文學中的句號與逗號。句與句之間用半終止式來斷開，段與段之間則用終止式來結(jié)束。文字要細嚼慢咽仔細品味，音樂也如此，需要逐句逐段分析蘊含其中的音樂性格。對于舞蹈學習者來說，更應(yīng)該斟酌舞蹈音樂的每段每句，分清每段音樂的內(nèi)涵，只有如此，才能夠使音樂性真正貫穿于舞蹈之中。要做到這一點，首先必須具備辨別終止式的能力。這種能力在基訓(xùn)課的課堂上，可以通過音樂的聆聽及其與動作的結(jié)合有意識地進行培養(yǎng)，教師在必要時，也可以結(jié)合舞蹈動作對其進行講解。

　　(3) 捕捉音樂速度、力度變化能力的培養(yǎng)

　　音樂表演的力度色彩和快慢變化與動作特點的統(tǒng)一性，有助于加強舞蹈的表現(xiàn)力。學會與音樂樂句一同呼吸，則是為舞蹈注入靈魂。呼吸是舞蹈肢體語言的重要組成部分，沒有呼吸的舞蹈就不能稱之為舞蹈，而只是機械的肌肉運動。在音樂速度、力度的變化過程中，學會跟隨音樂調(diào)整氣息，也是對舞者的基本要求。

　　對于學習舞蹈的學生來說，即便所有的舞蹈動作都能完成，若不具備良好的音樂素養(yǎng)，舞蹈就不能和音樂有機結(jié)合，也會因此失去了舞蹈的感染力與美感。因此，教師應(yīng)該注重培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)，在基礎(chǔ)動作的學習中，將音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)納入教學目標中，從基礎(chǔ)動作開始，將動作和音樂有效結(jié)合，以便日后更復(fù)雜的動作組合而成的舞蹈動作時能夠?qū)σ魳纷匀邕\用。

　　3、好的音樂伴奏有利于培養(yǎng)學生的美感

　　在課堂訓(xùn)練中，不能把舞蹈的訓(xùn)練看做是單純的技術(shù)技巧，也不能把音樂當成是可有可無的，因為這種做法失去了舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和靈魂。有的學生在做舞蹈動作、完成各種跳轉(zhuǎn)等技術(shù)技巧時，常常會表現(xiàn)出一種內(nèi)在的情緒，這一點與學生自身較強的音樂美感是分不開的;相反，有的學生做同樣的動作，雖然舞蹈技巧完成得不錯，可是動作給人的感覺是機械、僵硬、呆板，缺乏吸引力和藝術(shù)感染力的。舞蹈教師承擔著指導(dǎo)和培養(yǎng)學生的任務(wù)，除了要求學生完成和掌握古典舞最基本的技術(shù)動作之外，必須還要注意培養(yǎng)學生們的表演意識和情感意識。讓學生熟練掌握舞蹈的基本要求，又要注重培養(yǎng)他們的音樂美感，通過把音樂美感融入到舞蹈動作中，將舞蹈美感和音樂美感有機結(jié)合，才能培養(yǎng)出更優(yōu)秀的舞蹈人才。

　　音樂美感的培養(yǎng)，是通過課堂上的音樂達到的，好的音樂給人以美的感覺。而學生對古典舞美的感受，一方面要從所做的舞蹈動作中獲得，另一方面音樂與舞蹈動作的結(jié)合，更能激發(fā)學生對舞蹈美的感受與體會。發(fā)現(xiàn)舞蹈動作中的美感，感受音樂中的美感，才能在今后的表演中，表現(xiàn)美，進而將更多的美傳遞給觀眾，美好的音樂對舞蹈學習者的重要性不言而喻。

　　總結(jié)：

　　音樂自古以來被看做舞蹈最親密的伙伴，有了音樂的襯托，舞蹈這朵紅花才會開的更艷麗，才能為更多的觀眾欣賞和喜愛。對于進行中國古典舞學習的學生來說，通過扎實的基本功訓(xùn)練，掌握良好的舞蹈技巧還遠遠不夠。一個舞者，最重要的是通過肢體的表現(xiàn)將舞蹈的內(nèi)涵、舞蹈的美呈現(xiàn)出來，而這種呈現(xiàn)離不開音樂的烘托。基訓(xùn)課上老師更應(yīng)該重視訓(xùn)練中音樂的選擇，通過采用適合的音樂，可以鞏固學生基訓(xùn)課的學習效果，同時培養(yǎng)他們良好的樂感，培養(yǎng)他們感受美表現(xiàn)美的能力，也會讓原本略顯枯燥的基訓(xùn)課變得更有趣味性，使舞蹈基訓(xùn)不會是枯燥單調(diào)機械的動作模仿，而會成為如詩如畫、如泣如訴的舞蹈語匯，令舞者和觀眾都得到如癡如醉的享受。在這種音樂美的氛圍中，學生就會更熱愛基訓(xùn)課，更自覺地刻苦訓(xùn)練。對參與古典舞基訓(xùn)課的老師和同學來說，利用好音樂這把利器，教學和學習都將會得到事半功倍的效果，也能為習舞者將來精湛的舞蹈表演打下堅實的基礎(chǔ)。

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